Vahetult pärast 1976. aasta vabastamist hakati Martin Scorsese taksojuhti kinematograafilise võidukäiguna kuulutama. Ükski intensiivse draama vaimustus pole enam kui neljakümne aasta jooksul langenud, sest uued põlvkonnad avastavad Travis Bickle'i keerulist kangelasvastast lugu pidevalt.
Selle mõju saab näha veel tänapäeval, eriti hiljuti ilmunud Jokeri puhul. Selle sõmerliku meistriteose tähistamiseks esitatakse järgmises loendis kümme vähem tuntud fakti filmi tegemise kohta, alates selle alguse detailidest kuni lugudeni lavastuse ajal. Loodetavasti aitab see inimestel seda tähefilmi veelgi sügavamalt mõista.
10 Robert De Niro ettevalmistus
Robert De Niro on tuntud meetodinäitlejana. Travis Bickle'i rolli sattumiseks veetis New Yorgi põliselanik kaks nädalat linnas taksojuhina. Hoolimata tema hiljutisest edust ristiisa II mängimisel noore Vito Corleone mängimisel, tunnustasid teda vähesed inimesed.
Kaasaegse New Yorgi kabiini juhiks olemine on piisav vaev, kuid juba 1975. aastal oli see täiesti ohtlik elukutse. Näidiseks sellest, mida kabiini juht nelikümmend aastat tagasi nägi, vaadake kahe tunnustatud kunstniku Joseph Rodriguezi või Robert Weidermani fotosid, kes said tööl olles pilti oma keskkonnast ja reisijatest.
9 Viimane lask
Film lõpeb kurikuulsalt grisliku võttega. Mõned vägivallaaktid leiavad aset juba varem, kuid see pole midagi võrreldes sellega, mis selgub, kui Bickle mõrvab kortermaja vistrikke. Lahing teenis filmil X-i hinde.
Scorsese läks tagasi ja desatureeris kõik värvid, muutes vere punase asemel tumepruuniks. See rahuldas reitinguagentuuri, kes lõi selle R-ni, ehkki mõned väidavad, et tumedad värvid muudavad stseeni väidetavalt grotesksemaks.
8 Telefonikõne
Üks väike, kuid elutähtis detail ilmneb pärast seda, kui Bickle kruvib oma suhted Betsyga läbi, viies ta täiskasvanute kinole. Ta proovib naisele uuesti helistada ja kindlustada talle veel üks kohting ning rääkimise ajal kaldub kaamera aeglaselt temast eemale.
Scorsese sõnul on Betsy tagasilükkamine Travisest nii piinlik, isegi kaamera peab eemale vaatama. See on kindlasti traagiliselt kurb hetk, kuid keegi ei saa süüdistada naist selles, et ta ei tahtnud pärast teatris juhtunut peategelasega midagi pistmist.
7 Seda filmiti kuumalaine- ja kanalisatsioonilöögi ajal
New York 70ndatel oli piisavalt räpane koht, nagu see on. Kujutage nüüd ette, kui kuumalaine ja prügi löök võimendaks seda sama räiget olukorda. Need on tingimused, mida taksojuht 1975. aasta suvel filmis.
Need, kes elavad Big Apple'is või on seda külastanud, teavad, kuidas teatud piirkonnad võivad kuumuse saabudes haisulõhna tunda. Kui prügi ei korjata regulaarselt, võivad mõned osad muutuda elamiskõlblikuks.
6 Jodie Fosteri vastuoluline roll
Filmi üks vastuolulisemaid aspekte oli Jodie Fosteri tegelane Iris, kes on lasteprostituut. Mõned inimesed vaidlesid selle üle, et Foster oli tootmise ajal vaid kaheteistkümne aastane.
Tema noore vanuse tõttu kasutasid täpsemad stseenid keha topelt kasutamist. Õnneks oli neil töö jaoks lihtsalt inimene. Jodie vanem õde Connie Foster mängis keha topelt.
5 Harvey Keiteli uurimistöö
Iirise vistrikuna mängib olulist rolli legendaarne thespian Harvey Keitel. Seksitöötajate ärakasutamine on juba kuri, kuid lastele seda tehes on üks rängemaid julmusi, mida elu jooksul toime panna võib.
Selle osa ettevalmistamiseks otsis Keitel nõu tõeliste sutenööride kohta. Oma konto järgi läks ta Times Square'ile ja küsis mõnede prostituutide käest, kas ta saaks rääkida mõne nende tööandjaga, kuid tal ei olnud õnne seda teed minna. Lõpuks leidis ta kellegi, kes lahkus elukutselt ja sai oma stseene harjutada ning temalt näpunäiteid saada.
4 "Sa räägid mulle?" Päritolu
Üks filmi ikoonilisemaid stseene leiab aset Travise korteris, kui ta räägib endast peeglist. "Kas sa räägid mulle?" rida seisab kino meeldejäävaimate tsitaatide hulgas. Liini päritolu on siiski vaieldav.
Kirjanik Paul Scrader ei võta seda arvesse, see tähendab, et De Niro pidi monoloogi improviseerima. Kõige laiemalt levitatud teooria on see, et näitleja võttis Bruce Springsteenist joone alla pärast seda, kui nägi teda otsepildis mängimas. Scorsese ja Bruce rääkisid sellest hiljuti sündmusel lõpuks ning leiud olid endiselt ebaselged.
3 Dustin Hoffman pööras juhirolli maha
1970. aastate keskpaigaks oli Dustin Hoffman juba suur täht ja seda otsisid lavastajad järjekindlalt. Martin Scorsese pöördus tema poole taksojuhi peaosa osas, kuid Hoffmanil seda polnud.
Ta polnud kunagi varem ühtegi režissööri tööd näinud ja pigi ei veennud teda sisse logima. Hoffman avaldab kahetsust, et ta rolli ei võtnud, kuid Robert De Niro on ilmselt olukorra rahuldamisega rahul.
2 Bernard Hermanni vastumeelsus
Taksojuhi muusikat tegi Bernard Hermann. Hermann oli selleks ajaks legend, ta oli kogunud selliseid klassikuid nagu Vertigo ja The Day the Earth Stood Still. Tema esimene kinopiltide kavas oli mõjukas kodanik Kane.
Arvestades Scorsese lugupidamist kino suhtes, oli Hermanni pardale saamine unistus. Helilooja lükkas filmi siiski lugupidamatult maha, kuni ta tegelikult luges stsenaariumi, sel hetkel sattus ta entusiastlikult pardale. See pidi olema tema viimane teos ja ta suri peaaegu kohe pärast partituuri viimase osa registreerimist.
1 Arthur Bremeri mõju
Kui taksojuht ei põhine tõestisündinud lool, võttis Paul Schrader tõeliselt inimeselt tugevat inspiratsiooni. Arthur Bremer kandis kolmkümmend viis aastat vanglat poliitiku mõrvamise ja segregatsiooni ajaja George Wallace'i mõrvakatse eest.
Nagu Bickle, oli ka Arthur üksik ja pidas üksikasjalikku päevikut. Erinevalt Bickle'ist läbis Bremer siiski poliitiku vallandamise katse. Tema esimene sihtmärk oli Richard Nixon, kuid tugev julgeolek heidutas edasisi plaane. Wallace elas, kuid oli kogu oma elu paraploog. Lõpuks vabastati Bremer 2007. aastal vanglast.
Kui Wallace pidas kohutavaid ja objektiivselt rassistlikke poliitilisi veendumusi, näiteks Jim Crow seaduste ja segregatsiooni toetamine, siis enamik nõustub, et Bremeri tegevus polnud poliitiliselt motiveeritud, vaid hoopis ekslik katse kuulsuse ja kurikuulsuse saamiseks.
