12 kõigi aegade lahedaimat filmi

Sisukord:

12 kõigi aegade lahedaimat filmi
12 kõigi aegade lahedaimat filmi

Video: Veer Hamirji - Somnath ni Sakhate | Oscari nomineeritud gudžarati film | Maulik Pathak 2024, Juuli

Video: Veer Hamirji - Somnath ni Sakhate | Oscari nomineeritud gudžarati film | Maulik Pathak 2024, Juuli
Anonim

Filmidele omases nähtuses armastab publik teatud filme vihkamist. Veelgi hämmastavam on see, et nad naudivad tegelikult halbu filme lõbu pärast! Mis paelub filmitegijaid läbikukkumises? Miks lavastusjutud Taevavärava õudustest meid nii vaevavad? Veel täpsemini, miks müüvad sellised ülipopulaarsed filmid nagu Showgirls innukalt publikule välja?

Põhjus: laager. Suur filmikunstnik Susan Sontag lubas laagrit määratleda kahel viisil: midagi, mida taheti võtta tõsiselt, mis täiesti ebaõnnestub, või midagi, mis läheb nii kaugele ja osutub nii ennekuulmatuks, et publikut seda kunagi ei peaks. Selles loendis olevad filmid kuuluvad ühte või teise kategooriasse ja vaatamata sellele naudivad nad endiselt kultusjälgimist. Publik ei pruugi neid tõsiselt võtta, kuid vaatajad leiavad filmidest siiski piisavalt lunastust, et neid lõbusaks pidada. Võib-olla ütleb see midagi hea maitse kohta

Image
.

12 Rocky horror pildinäitust

Image

Kõigi kultus- ja südaööl filmide ema Rocky Horror tõestas Londonis ja Los Angeleses suurt edu enne Hollywoodi koputamist. Klassikaliste õudus- ja ulmefilmide saatelõpp mediteeris 1970. aastate seksuaalset revolutsiooni laulu ja tantsuga. Hoolimata paljudest tahtlikest laagritest, ütles staar Barry Bostwick, et tema ja ülejäänud näitlejad lähenesid materjalile justkui muusika kõlale, mitte mingile krussis kultusmuusikale. Kriitikud ja publik tundsid algul teisiti ning muusikali filmikohandus pommitas vabastamist.

Siis juhtus midagi uudishimulikku: film leidis järgmist. Mitu kuud pärast flopi vabastamist hakkasid publikud New Yorgi teatrisse kostümeerima ja ekraanil hüüdma. Flop-film sai ühtäkki sotsiaalseks nähtuseks, kajastades 70ndate vastukultuuri: geiõigused, vaba armastus, narkootikumide tarvitamine ja puhas pahameel. Rocky Horror kultus jätkub tänapäevani, müües regulaarselt varjatud live-linastusi.

11 Seiklused Priscilla kõrbekuninganna

Image

Mis on leebem kui lohistamiskuninganna? Proovige filmi venituskuningannade laagrilisusest!

Austraalia kalliskivi Kõrbe kuninganna Priscilla seiklused tabasid 1990ndatel kinodes teatrit ja muutusid rahvusvaheliseks hitiks ning aitasid katapult Guy Pierce'il ja Hugo Weavingul kuulsust välja vahetada. Kudumine mängib keset elu kriisi sattunud lohistamiskuningannat Mitzi. Ta palub oma kaks parimat sõpra murdmaasõiduks bussi nimega Priscilla, et esineda oma endise naise kasiinos (jah, tõesti) ja esinema hijinksil. Weavingi, Pierce'i ja kõigi inimeste Terrance Stampi (kui transseksuaalse naisena) suurepäraste etenduste saatel muutub Priscilla kohutavaks komöödiaks, kuna kuningannad sirutavad usaldatavuse, hea maitse ja moodi. Tegelikult võitis film parima kostüümikujunduse Oscari, viisakalt kleitide puhul, mis olid valmistatud ainult klapidest! Tobedad, kummalised ja ootamatult liikuvad filmilavastused köidavad endiselt rahvahulka, kellest enamik on veninud. Mõni teater näitab filmi ka filmis "DragORama;" see tähendab diskopalliga, mis ripub publiku kohal.

10 Reefer hullus

Image

Kui tõsise teemaga film ebaõnnestub, siis ebaõnnestub see tavaliselt raskelt

ja muutub ennekuulmatult naljakaks. Näide: Reefer Madness, 1936. aasta meloodraam keskkooliõpilaste grupi kohta, kes hävitavad oma elu marihuaana suitsetamise teel. Filmi mängiti kogu riigi vaatajaskondade silmis, enne kui see varjati. Siis, kui harrastusmarihuaana oli 1970. aastatel tõusuteel, leidis see ootamatult publiku kui laagriklassika! Poti legaliseerimise pooldajad hakkasid filmi kolledži ülikoolilinnakutes näitama kividega vaatajatele, kes leidsid selle olevat lõbus. Kui kurikuulsa grindhouse-stuudio New Line juht Robert Shaye filmist kuulis, ostis ta selle laiemaks levitamiseks, tehes selle käigus suuri dollareid. Täna naudib see endiselt suurt jälgimist DVD-l ja Internetis, kuna film on langenud avalikku omandisse. Seda kohandati isegi väga edukaks lavamuusikaks, mis tegi loo muutmiseks vähe, kuid mängis üles originaalse filmi campier-elemente. Ka muusikalist sai edu kaabelfilmina, milles osalesid ka Alan Cumming ja Kristen Bell.

9 Xanadu

Image

Olivia Newton-John nautis suurelt ekraanilt edu juustuva nostalgiatükiga Grease. Kuna USA-s on tõusmas näitlejanna ja salvestustäht, tegi ta filmi ühe suure tähe Gene Kelley vastas oma soolotähepakkumise. Xanadu üritas ära kasutada hetke hääbumisi ja oma tähtede tugevusi: rulluisuväljakul asuv muusikalikomplekt sisaldas arvukalt Kelley ja Newton-Johni uisul laulatavaid lugusid populaarse bändi ELO esitatava muusika saatel. Tulemuseks pommitati väljaande, disko, rulluisutamise ja Kreeka mütoloogia veidrat segu. Mõned heliriba hittlaulud hoidsid filmi siiski üldsuse teadvuses ja tänapäeval harrastab film kultust, mis tõmbas esile valesti valitud kinotunnetuse. Nagu Reefer Madness, debüteeris lavaversioon 2007. aastal positiivse vastuvõtu osaliseks, mõne muudatusega loo mõistmiseks!

8 polüester

Image

Filmitegija John Waters sai alguse 70ndate keskööfilmist, valmistades ekspluatatsioonifilme, et proovile panna oma vaatajaid. Roosad flamingod, naissoost hädad ja meeleheitel elamine aitasid Watersil teenida järgnevat tähelepanu tema nukra ja ebameeldiva huumori eest. 1981. aastaks otsustas Waters siiski proovida minna laiemalt filmindusse

sorta.

Polüester võttis näpunäite 1950ndate režissööri Douglas Sirki üleküpsenud meloodraamadest ja schlockmasteri Williamsi lossi trikkidest. Lugu hätta sattunud keskealisest perenaisest, Waters koostas oma muuseumi, 300 naela. juhtivat rolli lohistage kuninganna Divine, endise südamerohi Tab Hunteri vastas. Samuti tutvustati filmis kriimustus- ja nuusutuskaartide süsteemi nimega “Odorama”, mis võimaldaks publikul lõhnata samade aroomidega kui tegelastel, millest enamik oli vähem kui nauditav. Kampja, tumeda huumori, veidrate castingute ja Odorama segu töötas: Polüestrist sai üllatav edu, pälvides kriitikutelt positiivseid ülevaateid ja tugeva piletikassa. Watersist sai peavoolu režissöör ja film naudib täna veel DVD-d koos Odorama kaartidega!

7 Õun

Image

Iisraeli filmitegija Maneham Golan on Ameerika publikule ilmselt kõige paremini tuntud kui Canon Films'i esimees, stuudio, mille taga on 1980ndate madala eelarvega schlock nagu Delta Force, Breakin 'ja Masters of the Universe. Enne produtsendi rolli leidmist üritas Golan end siiski selle režissöörina maha müüa, alustades sellest filmist.

Golan kavandas Apple'i vastuseks populaarsele rokkmuusikale Tommy. 1994. aasta futuristlikul aastal (köha) rääkiv muusikal räägib maailmast, mida kontrollib kuri plaadifirma, ja kahest noorest lauljast, kes peavad kuulsuse jäljenditele vastu

või midagi sellist. Kui see debüteeris, märkasid publikud filmi ekraanilt, viskades isegi oma tasuta LP-helirea albumid! Segaseks jäänud Golan kaalus enne produtsendina tööle naasmist enesetappu. Seejärel haihtus Apple aastaid, kuni seda hakati näitama südaööl filmina Los Angeleses Rocky Horror'i sarjas. Internet ja positiivne suusõnu aitasid unustatud filmist saada leeriklassikaks, mida tuleb uskuda.

6 Flash Gordon

Image

Kuna Tähesõdade nähtus jätkus 1980ndateni, otsustas itaalia superprodutsent Dino De Laurentiis osaleda suure eelarvega ulmemängus. Inspiratsiooni saamiseks pöördus ta matemaatika seriaalide poole, mis olid inspireerinud Flash Gordoni George Lucast. De Laurentiis soovis, et film sobiks Tähesõdade eeposusega, kuid ta soovis ka pisut naljakat tooni, mis vastaks originaalkoomiksite omale. Näitlejate seas, kuhu kuulusid Max von Sydow, Brian Blessed, Timothy Dalton ja rokkbändi Queen heliriba, tegi helge ja veider film korraliku äri, ehkki see ei suutnud saavutada suurt osa lojaalsest järgimisest. Tänapäeval nimetavad ulmefilmide fännid filmi lõkkefestivaliks, mis teeb nalja tuttavate žanriroopade üle. Star Sam J. Jones on endiselt kongressiringis populaarne tegelane, vaatamata sellele, et Flash Gordon on tema ainus juhtiv mees.

5 põhiinstinkt 2

Image

Sharon Stone haaras maailma tormist 1992. aastal oma jäise etteastega erootilises thrilleris Basic Instinct. Film sai ka aasta suurimateks, jättes produtsendid soovima enamat. Üks probleem: Kivi sai suureks täheks ja seisis aastaid vastu pakkumistele järge kallal töötada. Lõpuks ta taganes, ehkki seeria tootmisprobleemid lükkasid filmi edasi rohkem kui 14 aastat. Selleks ajaks oli publiku nõudlus filmi järele hajunud ja Stone ei nautinud enam sama suurt tähejõudu. Film üritas jäljendada originaali sama räiget tooni, kuid tänapäevasele publikule tundus see lihtsalt tobe. Basic Instinct 2 pommitati kassas kiiresti ja temast sai peaaegu kohe klassikaline laagrifilm. Stone oli tipptasemel räpasest rääkimisest rääkides biseksuaalne autor oma silmapaistvuse pärast, nagu ka dialoogi read nagu "Isegi Oedipus ei näinud oma ema tulemas." Filmikriitik Roger Ebert märkis oma arvustuses, et kuigi film oli õudne, naudivad inimesed seda ikkagi tänu oma laagritegurile. Kogu alastust arvestades võinuks selle ka pealkirjaks jätta Jäta see kobras!

4 Barbarella

Image

Dino de Laurentiis tunnistas sci-fi ja koomiksifilmide populaarsuse saabumist juba ammu enne kedagi teist. Tõestuseks otsige kaugemale kui tema 1968. aasta lavastus Barbarella, peaosas tulevane kahekordne Oscari-võitja Jane Fonda. Ärge aga vaadake filmi doosi tõsiseid ulme- või koomiksipileteid!

Barbarella järgib Earthlingi komandot, mille ülesandeks on lüüa hullu teadlane, kes on loonud võimsa surmaraadi. Maakodanikuna avaldab Barbarella armastust kõigile, keda ta kohtab

.

sedavõrd, et seksitakse peaaegu igaühega metsikus seksis! Ühel hetkel on kangelanna sunnitud ka taluma masinat, mis pakub talle nii palju seksuaalset naudingut, see tapab ta. Fonda mängib rolli täiesti sirgelt ja kuigi filmi unine toon võõristas publikut algselt, sai laagrist ja Fonda hilisema populaarsuse tõttu kultusfilm.

3 Batman: film

Image

Batmanist oli juba saanud televisioonis nukker hitt, kui DC Comics ja 20th Century Fox otsustasid Dynamic Duo suurele ekraanile viia. Film oli palju suurema eelarvega, aga ka sarja neli populaarset kurikaela ning võttis filmiküpsetamise jaoks vastu sama laia koomilise tooni. Ehkki paljud kurikaelu fännid tänapäeval filmi kallale kipuvad, meelitas see suurt publikut ja soliidset kriitilist tähelepanu. Batmani populaarsus koomiksites ja filmides oleks sellest niikuinii kultusfilmi teinud, ehkki sagedased telesaated ja lai, nukker toon on meelitanud omaette jäljenduse. Meeldejäävate jadade hulka kuuluvad hiiglaslike raketivarjudega ratsutavad Joker, Catwoman, Riddler ja Penguin ning tähelepanuväärne järjestus, kus Batman võistleb veepiiril üles ja alla, üritades pommist lahti saada. The Dark Knight Rises'i finaali võib pidada isegi originaalse tobeda löögi austuseks.

2 Nukkude orust kaugemal

Image

Enne kõigi aegade kõige olulisemaks filmikriitikuks saamist proovis Roger Ebert selle veidrusega oma kätt stsenaristides. Koostöös kurikuulsa ekspluatatsioonirežissööri Russ Meyeriga meisterdas Ebert Hollywoodi satiiri koos muusikanumbrite, transvestiidi tegelase ja šokeeriva vägivallaga. Pealkiri osutab Nukkude oru kurikuulsale kohanemisele, mis on lugu showbizsi tumedast küljest ja omaette laagri klassik.

Kui see debüteeris teatrites, tegi Nukude orust kaugemale kindel äri, ehkki see tekitas meelt nii kriitikute kui ka vaatajate jaoks. Sellest ajast alates naudib film osaliselt Eberti ja Meyeri maine tõttu kultuse järgimist, mõned kriitikud on seda isegi kõigi aegade parimaks filmiks nimetanud! Ebert nõudis omalt poolt alati, et tema ja režissöör Meyer kavatsesid filmi kohmaka tooni kavandada, ehkki rivaalikriitikud soovitavad teisiti.

1 Showgirls

Image

Keegi, kes Showgirlsit üle kandis, ei saanud enam kunagi samamoodi vaadata Saved by the Belli. Selles osas ei saanud kõik, kes vaatasid Showgirlsit, vaadata Las Vegasesse enam samamoodi!

Kuumalt Basic Instinct'i edust otsustasid režissöör Paul Verhoveen ja kirjanik Joe Esterhaus luua erootilise draama, mis oli loodud Las Vegase show taustal. Salvestas Belli näitlejanna Elizabeth Berkley üritas filmiga üle minna täiskasvanute filmirollidele, mille tulemus oli soovimatust väiksem. Graafilise vägivalla, alastuse ja lõputute seksistseenide saatel avanes Showgirls hävitavatele ülevaadetele ja pommitati piletikassas (ka NC-17 hinnang ei aidanud seda). Sellest ajast on sellest saanud kodumeedias enimmüüdud tiitel ja sellega kiitleb täna innukas kultus. Vaatajad leiavad, et ületähtsustatud seksistseenid on lõbusad ja isegi Berkley on tunnistanud, et peab enda etteastet kohutavaks ja naljakaks.