15 kõigi aegade parimat fantaasiafilmi

Fantaasia on Hollywoodi jaoks alati olnud minek ja seda mõjuval põhjusel. Huvitavate maailmade ja fantastiliste tegelaste loomine on tohutult veetlev, tänu suurele eskapismi tasemele, mida see publikule pakub. Selle nädala Duncan Jonesi Warcraft'i ilmumisega mõtlesime, et vaatame tagasi parimatele fantaasiafilmidele, mida kinos on pakkuda.

Sellesse nimekirja lisamiseks peab loole olema lisatud mingi maagiline element või täiesti uus maailm, mis on loodud just filmi jaoks. See ei saa lihtsalt olla meie reaalsuse alternatiivne versioon. Mõelge rohkem mõõgale ja nõiale, erinevalt erinevast mõõtmest. Kui kaasatud on trollid, draakonid või vastikud nõiad - või isegi kõik kolm -, siis on kõik parem.

Siin on Screen Ranti film kõigi aegade 15 parimat fantaasiafilmi:

16 Stardust

See 2007. aasta film on kohandatud samanimelise Neil Gaimani romaani järgi ja selle lavastajaks oli Matthew Vaughn. Filmi kaastähed Sienna Miller, Marc Strong, Michelle Pfeiffer ja Robert DeNiro ning jutustavad loo Tristanist (Daredevili Charlie Cox), kes ületab maagilise müüri, et leida langenud täht ja kohtub selle asemel Yvaine'iga (Claire) Daines). Tema teadmata on naine langenud täht.

Kuigi see film ei ole tegelikult kõrge fantaasia, on loos piisavalt fantastilisi elemente, et selle loendisse arvata. Maailm on piisavalt hästi sisustatud, kuid sel juhul eristavad seda tegelased. Lisaks tõsiasjale, et see tutvustas filmile "Mees ilma hirmuta" tavapublikut, on Coxi ja taanlaste vaheline keemia üks asi, mis filmi tegelikult hoiab. Kuid hoolimata sellest, kuidas te seda viilite, teevad langenud tähed, kurjad nõiad, surnud vennad ja ristisõduritega piraat õelikult head aega.

15 Monty Python ja Püha Graal

Arturi päritolu legend sai selle 1975. aasta filmi ilmumisel lõbusa ümberjutustuse, mille autoriteks olid Terry Gilliam ja Terry Jones. Monty Pythoni komöödiatrupp, kuhu kuuluvad Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones ja Michael Palin, pööras fantaasia pähe oma naeruväärse, kuid veidralt sarmika žanri haaval.

See film on eriline mitmel põhjusel, ja see pole vähemalt ülimalt ülipõnev ning uskumatult võluv võtab vastu tuntud ja sageli kohandatud lähtematerjali. Pole sageli seda, et paroodiat peetakse žanri parimateks, kuid just Pythonsi võime võtta absurd ja sellega hakkama saada paneb selle kõigi parimate komöödialoendite tippu või lähedale. Arthuri ja tema ümarlaua rüütlite lugu on palju kohandatud, kuid ükski neist pole nii absurdne ega lõbus, kui see.

14 Titaanide kokkupõrge

1981. aasta lugu, mille peaosades olid Harry Hamlin, Burgess Meredith, Ursula Andress, Maggie Smith ja Laurence Olivier, lavastas Desmond Davis. Järgneb pooljumala Perseuse lugu püüdlusest päästa kaunis Andromeda Krakenist.

Kreeka mütoloogias on viis, kuidas see sageli suurele ekraanile tuua, kuid arvestades sellele omast draamat, pole see tegelikult mingi üllatus. Enamik müüte on täidetud pingete ja nurga alt, muutes selle kohanemiseks küpseks. Ehkki see film võib tunda end dateerituna - peamiselt müütiliste olendite ja nende tegevusjärjestuste jaoks kasutatud stop motion tehnoloogia tõttu -, tuleks seda just sel põhjusel tähistada. See oli viimane stop-motion-kunstniku Ray Harryhauseni mängufilm ja kuigi eriefektid olid filmi ilmumise ajaks juba stop-motionist kaugemale jõudnud, on tema töö selle filmi kallal endiselt üsna suurejooneline. See ja terve põlvkond teab Perseuse ja tema otsingute lugu peamiselt selle filmi (ja see on 2010. aasta uusversioon) tõttu. Sellist jalajälge ei saa tähelepanuta jätta.

13 lugu "Kunagi lõppenud"

Sellel 1984. aasta filmil on paljudes südametes eriline koht. Filmirežissöörid Wolfgang Petersen ning peaosades Noah Hathaway, Barrett Oliver ja Tami Stronach, jutustab film loo ühe loo, kuna kaheteistaastane Bastian loeb Atreyu seiklustest, kes püüab peatada Nothingi Fantaasia ülevõtmist. Kuid miski pole nii, nagu tundub, ja Bastian leiab, et see on mõistatuse lahutamatu osa.

Kõigile 80ndatel üles kasvanud lastele (või neile, kelle vanemad seda tegid) on see film tõenäoliselt nende esimene sissejuhatus suure fantaasiasse. Kuigi see erineb postituse alguses esitatud reeglitest, kuulub ta sellesse nimekirja ühel lihtsal põhjusel: selles on lohe. Falkor,] õnnedragon on üks ikoonilisemaid fantaasiategelasi, kuid filmis on midagi enamat kui ainult tema. Film ehitab üles päris huvitava fantaasiamaailma, kuid tegelased ja sõnum kujutlusvõime jõust muudavad selle ühe nii eriliseks.

12 La Belle et la Bête

Inglise keeles tuntud ka kui Beauty And The Beast, kuulsa muinasjutu 1946. aasta kohanduse lavastas Jean Cocteau. Selles tähistavad Josette Day, Jean Marais ja Marcel Andre ning see lugu räägib sama vanast kui Bellest - noorest naisest, kes on nõus võtma oma isa koha metsalise kodus ja armub temasse aeglaselt.

Klassikalist lugu on aastate jooksul palju kohandatud ja paljud neist on vapustavad. Ehkki 1991. aasta Disney animeeritud versioon on lähedal, ei saa Cocteau visiooniga mitte midagi päris võrrelda. See on täis uhkeid pilte ja unenäolisi jadasid, mis teevad sellest visuaalse meistriteose. Kuigi laulvaid sööginõusid pole, säravad originaalse loo süda ja hing läbi valju ja selge. See on filmisõpradele kohustuslik jälgimine ja võime vaid loota, et eelseisv uusversioon on poole parem.

11 Ozi võlur

See 1939. aastast pärit klassikaline film põhineb L. Frank Baumi raamatul. Režissöörid Victor Fleming, filmitähed Judy Garland, Margaret Hamilton, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr ja Jack Haley. See räägib fantastiline lugu Dorothy Gale'ist ja tema reisist Smaragdilinna, lootuses, et võlur ta koju saadab.

Seda filmi peetakse põhjusel klassikaks. See oli üks esimesi filme, kus Hollywoodis tehnikat kasutati, ja see tegi seda suurejooneliselt. Midagi pole nii hingematvat, kui Dorothy astub oma seepiatoonilisest maailmast välja Ozi maale. Film tegeleb maagia ja sellelaadsete otsingutega, kuid selle kustutamatu mõju populaarkultuurile, mis selle nimekirja paneb. Film tantsiva hernehirmutisse, nutva Plekimehe ja rääkiva lõviga, mis kõik juhtub väikese tüdruku peas? Kuidas see ei võiks olla selles nimekirjas?

10 Printsessipruut

Selle 1987. aasta Rob Reineri lavastatud meistriteose staarid Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Andre The Giant, Christopher Guest, Chris Sarandon ja Peter Falk. See räägib loo Buttercupist ja tema seiklustest, mis tuleb ühendada tema ühe tõelise armastusega.

See film on üsna täiuslik, 80-ndate filmide suurepärase ruumi ruume. Ehkki filmis pole trolle, päkapikke ega orge, sisaldab see rohkesti muid kaasakiskuvaid ideid: eepilisi mõõgavõitlusi, hiiglasi, tõelist armastust ja kättemaksujuttu läbi aegade. Ehkki see pole just see, mida te võiksite fantaasiaks nimetada, on filmis selle jaoks piisavalt maagiat, et seda nimekirja lisada. See on humoorikas ja tsiteeritav ning kõikjal tore. Pealegi, te ei saa praegu lahkuda filmist, mis kajastaks kangelase ja inimese suuruse roti vahelist lahingut.

9 labürint

1986. aasta film on Henson Associates'i ja Lucasfilmi koostöö ning selle režissööriks oli Muppetsi legend Jim Henson - viimane film enne tema enneaegset surma 1990. aastal. Selles on Jennifer Connelly ja David Bowie, aga ka Hensoni loodu tegelaskujud. Loomingu pood. Film jälgib Sarah Williamsi lugu, kui ta astub labürinti, et päästa oma lapsevend kurja peika kuninga Jarethi haavast.

Film, mis ühendab endas nii live-actionit kui ka nukuteatrit, oli kommertslik flop, ehkki aastate jooksul on see suutnud saavutada suure kultuse ja kriitikute suurema hinnangu. Sarnaselt Hensoni teiste teostega muudavad selle filmi tõeliselt eriliseks nukkude keerukused ja eripärased viisid ning viis, kuidas neid nukunäitlejad käsitlevad.

8 Kuidas oma draakonit koolitada

Selle 2010. aasta arvutianimeeritud pärli lavastasid Chris Sanders ja Dean DeBlois ning peaosades olid Jay Baruchel, Gerard Butler, Craig Ferguson, America Ferrera ja Jonah Hill. See järgib luksumise lugu ja seda, mis juhtub, kui ta avastab puust vigastatud lohe, viikingite vannutatud vaenlase.

Ehkki on palju animafilme, mis oleks võinud selle nimekirja koostada, on selle valimiseks kolm põhjust: uimastav visuaal, südantsoojendav lugu ja John Powelli absoluutselt tapja partituur. Need kolm asja ühendasid üheks ümbritseva ja sensatsioonilise fantaasiamaailma. Fakt, et film (ja selle järg) keerleb tegelikult draakoni ümber, on lihtsalt tordi jäätumine.

7 paju

Selle 1988. aasta Ron Howardi filmitähed Warwick Davis, Val Kilmer, Joanne Whalley ja Billy Barty. George Lucasil on lugu Bob Dolmani kirjutatud stsenaariumi eest - idee, mille ta välja pakkus 1970. aastate alguses. Lugu järgneb Nelwynile, Willow Ufgoodile, kui ta püüab aidata täita kurja kuninganna Bavmorda tabandava beebi Elora Danani ennustust.

Nõidus, haldjad, trollid ja eepilised mõõgalahingud täidavad film erilise koha 80-ndatel kasvanud inimeste südames. See on esmatähtis lugu sellest, kuidas väikemees (antud juhul sõna otseses mõttes) võidab suure halva oma mõistuse abil - ja väikese õnne. See eristab kaunilt viimistletud maailma ning huvitavaid ja kohati vihastavaid tegelasi, kes nimetavad seda koduks. Suure fantaasia armastajate jaoks on see kindlasti kohustuslik, kuid ei saa sageli armastust, mida ta väärib.

6 Excalibur

Legend kivist mõõgast sai tumeda ja sõmerliku kohanduse John Boormani 1981. aasta filmi ilmumisega. Peaosades Nigel Terry, Helen Mirren, Nicol Williamson, Patrick Stewart, Cherie Lunghi ja Liam Neeson, jutustab film kuningas Arthurist ja tema elust kuningriigi valitsejana, kui ta Excaliburi kivilt tõmbab.

Arturi päritolu legendi on aastate jooksul palju kohandatud, kuid see on sellesse loetellu kantud peamiselt selle uimastavate visuaalide tõttu. Ehkki lugu eksib mõnikord pompi ja seda ümbritseva asjaolu tõttu, pole kahtlust, et visuaalselt on film majesteetlik. See on kummitav ja tume, aga ka äärmiselt vägivaldne, muutes selle hõlpsalt legendiks kõige realistlikumaks. Vaatemängus on lihtne eksida, isegi kui lugu tõlkes pisut ära eksib.

5 Tume kristall

See Henson Associates'i 1982. aasta film, mille režissööriks on Jim Henson ja Frank Oz, räägib loo geelistumisest Jenist ja tema püüdlusest taastada tasakaal oma murdunud maailmas, asendades puuduva shardi tumedas kristallis. Filmis pole inimesi (välja arvatud eraldiseisvad filmid) ja see koosneb täielikult nukkudest ja animatroonikast, millest viimast peeti oma aja murranguliseks.

Seda filmi peetakse üheks tumedamaks Hensoni ateljeest välja tulevaks, filmi visuaalsus ja enamus visuaale on silmatorkavad ja teravad vastupidiselt nende teistele teostele. Mis teeb selle filmi nii eriliseks ja ainulaadseks, on rikas, ümbritsev maailm, mille nad suutsid luua, ja see, et hoolite sellest, mis nende tegelastega juhtub. Pole tähtis, et nad on nukud ja maailm on usutavalt meelestatud ja peaaegu unenäoline.

4 Paani labürint

Selle 2006. aasta Hispaania-Mehhiko filmi režissöörid olid Guillermo del Toro ning tähed Ivana Baquero, Sergi Lopez, Maribel Verdu ja Doug Jones. See räägib Ofeliast, väikesest tüdrukust, kes peab surematuse taastamiseks täitma kolm maagilist otsingut ja saama taas allilma valitsejaks printsess Moannaks.

Keegi ei saa eitada, et del Toro on filminduse osas visuaalmeister ja see film on üks põhjusi, miks. Lopsakas ja purunev film kasutab väga vähe CGI-d, tuginedes selle asemel animatroonikale ja meigile. See annab sünge, kuid samas loitsusiduva tunde, imedes vaataja koos Ofeliaga ka maailma. Erinevalt paljudest fantaasiamaailmadest selles loendis ei tähenda siin kujutatu ilmtingimata kõiki päikesepaisteid ja vikerkaare. Kuid just pimedus muudab selle palju meeldejäävamaks.

3 Harry Potteri filmisari

Elanud poisi lugu on selline, mida peaaegu kõik teavad. JK Rowlingi raamatute põhjal jälgib filmisari Harry Potteri - ainsa inimese, kes on kunagi kohtunud kurja võluri Voldemortiga - elu ja aegu, kui ta üritab navigeerida mitte ainult uues koolis, vaid ka hiljuti maagiline maailm, kuhu ta oma üheteistkümnendal sünnipäeval põrkub. Andekate tegelasnäitlejate litanias on filmide seas uustulnukad Daniel Radcliffe, Emma Watson ja Rupert Grint.

Olgu, nii see natuke petabki, sest sellesse sissekandesse kaasame kogu filmi rivistuse. Asi pole selles, et meil kõigil pole oma lemmikfilmi Harry Potter (tulemused võivad varieeruda sõltuvalt sellest, kellelt te küsite), vaid lihtsalt on vale, kui ei loeta kogu lookaari tervikuna. Filmid segunesid sujuvalt ilmaliku reaalsusega JK Rowlingi maagilisega, luues läbi aegade ühe ilusaima ja hästi sisustatud fantaasiamaailma. Inimesed, kohad ja kõik tunnevad, nagu oleksid nad lihtsalt nurga taga, kui ainult te nende silmad avasite. See maailm on nii uskumatult ümbritsev, et nad on selle põhjal rajanud teemapargid ning kogu maailmas on palju inimesi, kes ootavad endiselt oma Sigatüüka kirja saabumist.

2 Sõrmuste isand

Paljud ütlesid, et JRR Tolkieni meisterlikku tööd ei saa kunagi ekraaniks kohandada. See oli lihtsalt liiga suur ja liiga kohmatu, et keegi filmi vormis loo olemust päriselt lüüa saaks. Mõned proovisid, kuid tegeliku eduta. Muidugi muutus kõik, kui Peter Jackson otsustas projektiga tegeleda, valides teha kolm filmi, millest igaüks hõlmab laias laastus ühte algses raamatus sisalduvast kolmest köitest. Uus-Meremaal 438 päeva jooksul filmitud saagatähed Elijah Wood, Sean Astin, Viggo Mortensen, Karl Urban, Andy Serkis, Liv Tyler, Hugo Weaving ja Ian McKellan.

Nagu JRR Tolkien, loeme seda ka ühe filmina, mis sisaldab kolme eraldi köidet, millest igaüks põhineb viimasel. Sõrmuste isand on põhjus fantaasiažanri tipuks, kuna see hõlmas kõike vajalikku; eepiline otsing, maagiline mõõk, metsalised vaenlased, maagia, reetmine ja lunastus. Kuid see on palju muud. See on ka huvitav, eksitav tegelane, lopsakas maastik ja südant täis lugu. On põhjust, et see kogus kokku 17 Akadeemia auhinda ja selleks, et see kiiresti peagi esikohast välja lüüa, on vaja midagi tõeliselt erilist.