15 parimat laupäevahommikut multikast "90ndad

Kas mäletate päevi, mil ei saanud oodata voodist välja hüppamist, endale kausitäie teravilja valamist ja televiisori sisse lülitamist, et multikaid vaadata? Pole tähtis, millisel kümnendil te sündisite, olid laupäevahommikused koomiksid iga lapse lapsepõlves. Kooli ei olnud, kuhu tormata, vaid boob-toru, et meelelahutuseks jääda, enne kui teid paratamatult sunniti majast väljas käima või majapidamistöid tegema.

Nendel päevadel on 90ndate nostalgia täies hoos, kuna need meist, kellel oli õnne selle aja läbi elada, mäletavad endiselt meie ajusid läbistanud koomikseid. Teatud saated jäävad lihtsalt teie juurde, olgu siis meeldejääv teemalaul, pöörased stsenaariumid või lõbus hääletalent. Austuseks neile mineviku animeeritud reliikviatele oleme koostanud nimekirja 15 parimast laupäevahommikust, mis pärinevad 90ndatest. Haarake siis oma puuviljasilmuste kausist ja vaadake, kas nõustute meie parimate valikutega.

15 jama väeosa

Goof Troop oli üks neist näitustest, mida sa lapsena armastasid või vihkasid. Kui sa olid hardcore Goofy fänn, võis see tunduda piinlik katse tegelaskuju asjakohasena hoida, kuid kõigile teistele oli see lihtsalt järjekordne Disney show, millel olid oma tugevused ja nõrkused. Sarja äärelinnakeskkond andis sellele ka rohkem eelkäijatele mõeldud sitcom-vibe'i, lubades samal ajal Goofyl oma üksikvanema rollis särada. Kuigi ta polnud kindlasti täiuslik isa, oli ta vähemalt poja suhtes heasoovlik ja armastav.

Saade keskendus peamiselt peategelaste suhetele, nimelt Goofy suhetele poja Maxi ja tema naabri Pete'iga (kes kaotab osa oma kaabakasest vastutasuks selle eest, et pakub Goofy'le kontrasti vanemate stiilides). See tutvustas ka mõne tõeliselt viljaka häälega näitlejate, nagu Rob Paulsen, Jim Cummings ja Nancy Cartwright, andeid. Vaatamata sellele, et show kestis ainult ühe hooaja 90ndate alguses, inspireerisid saate koomilised stsenaariumid ja hea isa-poja sidemed lõpuks kahte spin-off-filmi, A Goofy Movie ja An Extremely Goofy Movie , mis olid samuti üldiselt hästi hinnatud.

14 Marsupilami

Disco töötas välja Prantsuse-Belgia koomiksitegelase põhjal oma Marsupilami iteratsiooni, mis algselt eetris oli Disney Raw Toonage'i segmentide ajal. Pärast populaarsust jõudis tegelane ilmuda omaenda laupäevahommikuses koomiksis CBS-i hooajal 1993-1994 sügisest kevadeni. Igas episoodis oli Marsupilami ja tema sõbra Maurice'i gorilla, kes edestasid hämarat inimest nimega Norman või vältisid leopardi Eduardo, kes üritas alati tiitlit süüa.

Algselt rääkis Marsupilami ainult ühte sõna Hodori moodi - oma lause fraasiga “houba” - ja veetis probleemide tekitamise asemel rohkem aega teiste olendite päästmisel. Ent ta muudeti palju jutukamaks, nutikamaks tegelaseks, kellest hiljem said laupäevahommikused koomiksitegelased nagu näiteks Warneri õed-vennad Animaniacsil (kartke mitte, me jõuame nende juurde natuke). Kui Marsupilami oli üks neist lõbusatest koomiksitest, millel polnud palju hariduslikku väärtust, siis kompenseeris see seda Laureli ja Hardy ning varase Looney Tunes'i koomiksite laksu huumoriga.

13 Taz-Mania

Nagu Goof Troop , kajastas Taz-Mania tegelast, kellega me juba tuttav olime, Tasmaania kuradit, ning ehitas pere ja toetavate tegelastega üles oma seljataguse. Kui Taz oli endiselt tema hullumeelne maniakk, siis nägime teda tegemas igapäevaseid asju, nagu telefoniga rääkimas ja õmblemas. Erinevalt Looney Tunes'i versioonist tegelasest, kes on näinud ainult ragisevas tornaados saaki jälitamas, peab Taz tegelema ka vanemate, õdede-vendade pettumuste ja kodustatud eluga.

Taz-Mania murdis sageli neljandat seina ja tal oli mitmeid nutikaid kultuurilisi viiteid, mis läksid üle laste peade. Eelkõige olid Tazi isa ja onu paroodiaks Bing Crosby ja Bob Hope jaoks, kes 1940ndatel mitmetes filmides koos mängisid. Paljud stseenid toimusid ka hotellis, kus Taz töötas kellukesena, mis oli mõeldud John Cleese filmi Fawlty Towers sitcomi peksmiseks. Saade mängis lõbusalt ka mõttega, et Taz oskab rääkida suurepäraselt, eriti kui ta midagi soovib, aga otsustas mitte. Ehkki sageli jäetakse see tähelepanuta sama animatsiooni teiste animeeritud WB -showde kasuks, oli Taz-Mania õigustatult naljakas satiiri viil.

12 pisikest Tooni seiklust

Sama moodi nagu Muppet Babies ja enne seda Pup-nimeline Scooby-Doo , kasutas Tiny Toon Adventures olemasolevate animeeritud tegelaste nooremaid versioone. Ehkki Pisikesed Toonid nägid välja nagu nende Looney Tunes'i kolleegide nutimad versioonid, polnud nad tegelikult nendega (ega üksteisega seotud, nagu Babs ja Buster meile pidevalt meelde tuletasid). Selle asemel ilmusid vanemad kehastused õpetajatena Acme Looniversity'is, kus nooremad tegelased olid õpilased.

Tiny Toons oli esimene animafilmide sarjas, mis sündis Warner Brotheri koostööst Steven Spielbergiga ja mida sageli peetakse Animaniacs'i proovipaigaks . Tegelikult see lõpuks tühistati, et astuda sammu selle seriaali jaoks, millel oli sarnane sissejuhatus ja paljud samad häälnäitlejad.

Ehkki oma olemuselt lõbus show, eriti lastele, tupsutas Tiny Toons end pidevalt 90ndate sündmustega, mis muudab selle tänapäevase vaatluse ajal palju vanemaks. Seetõttu inspireerib see spetsiifilisemat nostalgiatüüpi võrreldes mõne muu selle loendi saatega. Kus mujal võiksite näha, et Batman pakkib end täielikult, et Michael Keaton enda seest lahti paljastada?

11 Freakazoid!

Freakazoid! sai kultuse lemmikuks oma sagedaste popkultuuri viidete pärast, eriti mis puudutab teisi superkangelasi. Saade suundus Batmani, nimetades Freakazoidi peakorterit Freakalairiks (koos Butleriga Ingmari nime all) ja tema peamist transpordivahendit tunti Freakmobile nime all. Iga etenduse superkangelane ja supervillane oli absurdsem kui viimane, sealhulgas tegelane nimega Käsimees, kes oli tegelikult lihtsalt Freakazoidi parem käsi (kes abiellus siis vasakuga). Isegi tema meetodid oma vaenlaste võitmiseks olid täiesti hullumeelsed, mõnikord Freakazoidi enda jaoks täieliku üllatusena.

Saate algne kontseptsioon oli DC koomiksite legendi Bruce Timmi vaimusünnitus, kes kavatses sellest saada sirgjoonelisema koomiksiseeria, kuni Steven Spielberg osales ja muutus 90-ndate aastate pööraseks komöödiaks. Freakazoid oli teismelise Dexter Douglase alter ego, kes juhtus arvutikoodi abil, mis imetas ta oma arvutisse ja sülitas ta uuesti välja ettearvamatute suurriikide komplektiga. Põhimõtteliselt oli Freakazoid Dexteri dr Jekylli hr Hyde, ehkki ta oli palju vähem jälk ja palju hullumeelsem. Mida ei võiks armastada supersangelase vastu, kes oma ülivõimed said Internetist?

10 Darkwingi part

Sisuliselt paroodia superkangelastest nagu Vari ja Batman, Darkwing Duck täideti viidetega koomiksite kuldajale, eeskätt 1940-ndatele, pisut film noir 'i ja pulbi uudistamisega. Üksik isa päevast päeva võitles Drake Mallard oma kuulsuse sooviga kui Darkwing Duck, alter ego, kelleks ta eeldas öösel kuritegevuse vastu võitlemist.

Ühtki varasemat Disney tegelast ei kasutatud saates, välja arvatud Darkwingi kõrvalmängija Launchpad McQuack, kes oli DuckTales'is ilmunud Scrooge'i piloodina. Hoolimata tegelaskujude ristumiskohast, on looja Tad Stones öelnud, et Darkwing Duck oli tegelikult DuckTales'i omast erinev universum (vaata joonis).

Lisaks Darkwingi ja Launchpadi arvukatele seiklustele jäid sarjad eriti meeldejäävateks Darkwingi (Let's get ohtlikud!) Lausutud järjekindlate fraaside järgi, mida ta sageli vastavalt olukorrale kohandas. Ja ärgem unustagem ka show ülipõnevat, ülitugevat 90ndate hip-hopi teemalaulu Jeff Pescetto esituses, kes tegi ka DuckTales'i ja Rescue Rangersi introsse.

9 Bobby maailm

Enne seda, kui Howie Mandel küsis inimestelt “palju või pole tehingut?”, Oli ta stand-up koomik ja Fox Kidsi kauaaegse animafilmi looja. Bobby maailm jooksis kaheksa aastat Mandel, kes tõi tiitlitegelase ellu, kelle hääle ta väidetavalt avastas, kui ta lapsena koogitükki loksutas.

Bobby's World uuris Bobby Genericu üliaktiivset kujutlusvõimet stsenaariumides, mis on inspireeritud Mandeli tegelikust lapsepõlvest. Enne ja pärast iga episoodi ilmub Mandel koos Bobbyga ja arutab lühidalt seda, mida publik nägi, või teeb selle episoodiga seotud kommentaarid. Vahel räägiks Mandel isegi anekdooti, ​​mis oli seotud episoodi sündmustega, et anda sellele reaalse maailma kontekst.

Lisaks Bobby häälitsusele mängis Mandel tavalises hääles ka Bobby isa Howardit. Võib-olla mäletate ka Bobby ema selgelt eristuvat Minnesotan-aktsenti ja tema sagedasi kõnesid, nagu „ei tea”. Teda hääletas SNL-i vilistlane Gail Matthius, kes tegi suurel hulgal 90ndate animatsiooni jaoks häälteostustööd, nagu ka teised näituse liikmed, nagu Edie McClurg (tädi Ruth) ja Frank Welker (koer Roger).

8 Pinky ja aju

Algselt Animaniacsi osana ilmunud Pinky ja The Brain said 1995. aastal oma spinoff-sarja ning sellele järgnes hiljem veel üks versioon nimega Pinky, Elmyra ja Brain, kus kaks hiirt sattusid Elmyra juhuslikult Tiny Toonsist.

Kõik episoodid hõlmasid sama vahetust Pinky ja Aju vahel: “Mida sa täna õhtul teha tahad, Aju?” “Sama, mida teeme igal õhtul, Pinky. Proovige maailm üle võtta! ” Kui Pinky oli õnnelik, lõbusalt armastav idioot, kellel oli Tourettes'iga sarnane tikk, siis Aju oli megalomaniaalne geenius, kes oli maailmavallutusest põrgulikult kõõlunud. Iroonilisel kombel päädis Pinky sageli päeva päästmisega või Braini plaanides ilmnenud puudustega, hoolimata tema väidetavast intellektipuudusest.

Ehkki saade kestis vaid neli hooaega, jättis see jälje oma pidevale leidlikkusele ja intelligentsusele. Paljud täiskasvanute naljad leidsid tee ka Pinkysse ja Ajusse , sest SAT-taseme sõnad ilmusid koos nende määratlustega lõpposas. See oli kindlasti üks vähestest laupäevahommikustest koomiksitest, mis olid oma ajast ees.

7 süvend

Veel üks kauaaegne animeeritud sari, mis mängiti läbi 90ndate aastate lõpuni, uuris Recess Kolmanda Tänava kooli põhikoolilaste rühmas kooliõue poliitikat. TJ ja tema sõpruskond liikusid pidevalt kuningas Bobi ja tema eelkäijate keerukates reeglites ja traditsioonides, mida jõustasid tema arvukad käsilased ja abilised.

Iga süvendi jõugu liige esindas “tüüpi” mitte ainult koolis, vaid ka igapäevaelus. Liider ilmub alati gruppi (TJ), seal on karm (Spinelli), egoist (Vince), geenius (Gretchen), suur mängukaru (Mikey) ja ebakindel (Gus). Süvend käsitles ka tavalisi probleeme, millega lapsed kokku kasvades kokku puutusid, nagu kiusamine, klikid ja moraal.

Saade oli ühiskonna mikrokosmos, mis näitas inimloomuse mitmekesisust ja konfliktide kaudu töötamise eeliseid kõigi paremaks muutmiseks. Põhimõtteliselt tuleks nõuda, et kõikjal HR osakondades ja poliitilistel liidritel oleks vaatamine.

6 linnuke

90ndatel oli kindlasti palju animeeritud superkangelaste etendusi. Nagu Freakazoid! , The Tick parodeeris tüüpilist sirgjoonelist superkangelast, mida lapsed olid harjunud nägema DC- ja Marveli-koomiksites. Algselt sai see alguse New England Comics koomiksite absurdistlikust koomiksisarjast, kuni animatsiooniseeria tegemise poole pöörduti selle looja Ben Edlundi poole. Christopher McCulloch hüppas pardale, et aidata saadet kirjutada, ja viis hiljem Edlundi enda projekti The Venture Bros juurde .

Märk aitas täita Fox Kids laupäeva hommikuplokki, kuid üldiselt meeldis see koomiksiraamatu juba väljakujunenud kultuse järgimise tõttu täiskasvanud publikule rohkem kui teised saated. Kui tegemist on raamatupidaja, kes tegeleb külgkorviga, ja selliste kaabakate nimega nagu Chairface Chippendale, on väike ime, et saade kestis tavavõrgus kolm hooaega, kuid neil õnnestus alati visata piisavalt komöödiat, nii et lapsed ja täiskasvanud saaksid seda nautida. Märk tegi suurepärase võimaluse nalja tegemiseks ja surus pidevalt piire, mis võiks olla koomiksiks ja eriti mis võiks olla superkangelaslik koomiks.

5 Hei Arnold!

Hei Arnold! on üks neist Nickelodeoni showdest, mis kleepub teiega isegi täiskasvanueas. Arnoldi naabrus võis olla ükskõik millises suuremas Põhja-Ameerika linnas, mille abil oli lihtne ennast Arnoldi ja tema sõprade kingadesse panna. Lisaks oma isiklikele dilemmadele aitas Arnold lahendada ka teiste, sealhulgas paljude täiskasvanute, probleeme, millega 90-ndate lapsed võivad suhestuda.

Eriti värskendav oli näha saadet, milles oli nii palju emotsionaalseid nüansse, eriti kui rääkida Helga tunnetest Arnoldi vastu. Kui paljudel meist oli lapsepõlve kiusaja, kellest hiljem teada saime, et nad meid tõsiselt purustasid? HeiArnold! oli suurepärane, kui pääses lapse mõttemaailmast ja navigeeris maailmas läbi oma seikluste sarja.

Pärast viit hooaega ja arvukalt kordusi Hei Arnold! fännidel on hea meel teada saada, et täispikk film on novembris Nickelodeoni eetris. Lõpuks saame teada, mis juhtus Arnoldi vanematega ja kas Arnold vastab kuuendas klassis astudes Helga tunnetele. Või vähemalt loodame, et saame.

4 X-meest

Nagu originaalses teleseriaalis Mighty Morphin Power Rangers , omandati X-Men ka Margaret Loeschi nimetamise ajal Foxi lastesaadete juhiks. Saate Lõuna-Korea stiilis animatsioon tegi selle silma paistma paljude teiste toonase animatsioonisarja seast, muutes selle konkurentsivõimeliseks nii armastatud laupäevahommikute hittidega nagu Teenage Mutant Ninja Turtles .

See oli määratluse kõigis mõttes superkangelane ja see inspireeris paljude teiste loomist 90ndate ja 00ndate aastate jooksul. Spider-Mani animeeritud sarjadega oli isegi ristlõike, ajal, mil polnud just eriti tavaline näha seda tehtud, eriti animatsioonis.

X-Meni koomiksite fännid said nautida seda, kui mõni nende lemmiktegelane saab väikesel ekraanil ellu nii originaalsetes lugudes kui ka Marveli koomiksite järgi kohandatud lugudes. Saade hõlmas ka mõnda tuttavat ruumi, mida hiljem kohandati live-action filmide frantsiisiks, sealhulgas Sentinelsi stsenaarium filmist X-Men: tuleviku mineviku päevad ja X-Menis: Apokalüpsis nähtud stseen "Age of Apocalypse".

3 ragrit

Rugrats on tänapäevani jäänud Nickelodeoni populaarseimate animatsioonide sarja (ja seda mõjuval põhjusel). Klasky Csupo imeliku välimusega animatsiooni, väljapeetud tegelaste ja jumalike ruumide kombinatsiooni abil oli imikute ja nende iganädalaste põgenemistega hõlbus suhelda. Plus, kui vinge oli Reptar, kutid?

Rugrats õpetas lapsi Tommy Picklesi moraalse kompassi kaudu õigesti tegema, tegi Phil ja Lili kaudu imelikult okei ning esindas Chuckie Finsteri kaudu iga lapse sisemist muret. Ja hoolimata tema kurjakuulutavast käitumisest, ootasime kõik huviga, milliseid vaeva Angelica süüa teha oskas (isegi kui ta oleks ärahellitatud pirakas).

Rugrats võitis mitu Emmy auhinda silmapaistva animeeritud lasteprogrammi eest ja see oli ka üks väheseid juudi tegelaskujudega lastesaateid. Sellel oli isegi kaks juudi pühade eripakkumist - üks Hanukale ja teine ​​Paasapühadele. Saade andis vaatajatele võimaluse värskete silmade läbi oma maailm uuesti läbi uurida ja meenutada, mis tunne oli lihtsalt mängida ja lõbutseda.

2 Animaniacs

Üldiselt kui parimat animeeritud sarja, mille on tootnud Warner Brothers koostöös Steven Spielbergiga, jääb Animaniacs fännide lemmikuks tänaseni. Tegelikult võeti see nii hästi vastu, show viis debüüthooajal koju kaheksa Emmy auhinda (ja isegi Peabody auhinna).

Yakko, Wakko ja Dot keerlesid meie ellu nagu tornaado koos ADD-iga, õpetades meile laulu kaudu USA osariike, presidente ja maailma rahvaid. Erinevat sorti näitus koos suure annuse lõbusate, kuid õpetlike lauludega, oli Animaniacsil ka mitmeid lühikesi segmente teiste peategelastega, nagu Pinky and the Brain, The Goodfeathers ja Slappy Squirrel.

Kõigi pööraste antikehade ja rumalate tabavate fraaside kõrval töötasid Animaniacs, sest julgesid julgeda riskantsele territooriumile. Midagi polnud nende kirjutajate jaoks turvaline, sealhulgas sellised võistlevad saated nagu Mighty Morphin Power Rangers , Disney filmid, kuulsused ja täiskasvanute kohtkomöödiad, nagu Seinfeld . See murdis efektiivselt neljanda seina aeg-ajalt, ühendas räpase huumori paroodiaga ja haaras nii laste kui ka täiskasvanute südameid.