Isegi tänapäeval, ajastul, mil filmid on suuresti ebaoriginaalsed, on järge valmistades siiski teatav risk. See, mis oli mõeldud filmi universumi laienemiseks, võib sageli osutuda originaali mõttetuks ümberjutustamiseks. Mõnel juhul on järg lihtsalt ja ilmselgelt sularaha lehm algusest lõpuni. Harvadel juhtudel näeme teise filmi vastetega esimest ja veelgi harvem on järg, mis puhub oma eelkäija täielikult veest välja.
Vaadates ainult otsest järge, oleme suutnud välja kaevata 15 filmi, mis sellele kirjeldusele kõige paremini vastavad. Vaatamata nende ilmselgele edule peavad sellised lavastused nagu Aliens, The Godfather: Part II ja Toy Story 2 leppima auväärsete nimekirjade nimekirjaga, kuna need on nende vastavate originaalidega nii tihedalt seotud, et neid on võimatu kvalifitseerida lõplikult paremateks filmideks. Vaatame 15 filmi järjekorda, mis on parem kui originaal.
15 Põrgupoiss II: kuldne armee
Guillermo del Toro algupärane Hellboy oli 2004. aastal üllatuslöök, sest selle kuiv vaimukus ja hoolikalt viimistletud tegevusjärjestus läksid kriitikutega hästi kokku. Neli aastat hiljem naasis del Toro koos tähe Ron Perlmaniga filmile Hellboy II: kuldne armee ning suurema eelarvega tulid veelgi leidlikumad komplektid. See, kus Hellboy II tegelikult oma eelkäijast eristub, on oma etendustes. Perlman lisab Põrgupõhjale kihi sügavust, mida polnud seal esimeses filmis, Selma Blair ja Doug Jones lisavad oma kaks senti lõbusasse ansamblisse.
Guillermo del Toro, kes kampaaniab tänapäevani kolmandat Põrgupõhja filmi, on kaamera taga tohutu kohalolek ja kuigi Hellboy II unustatakse tänaste superkangelaste filmide hulgas suuresti, hoiab see endiselt seda päeva. Film uhkeldab muljetavaldavalt kõrgete skooridega saitidel nagu Rotten Tomatoes ja IMDb, edestades algset Põrgupoega.
14 Superman II
Christopher Reevesi Supermani frantsiisi kaks esimest filmi tõusevad täna esile kui üks parimaid superkangelaste filme, mis eales tehtud. Mõlemad said lugupeetud filmikriitikult Roger Ebertilt kõrgeima võimaliku hinnangu ja mõlemad asuvad Rotten Tomatoes 90% -lise kinnitusmärgi ümber. Pinnal on kahe filmi eraldamiseks väga vähe, kuid me anname servale serva mitmel põhjusel.
Superman II on endiselt üks väheseid koomiksifilme, mis tõmbas tõeliselt maha tropi, mida tähendab olla kangelane. Kõigi kaebuste osas, mille kohaselt on Superman viimastel suure ekraaniga kujutistel ebahuvitav tegelane, on ta sama kaalukas kui Superman II-s esinevad superkangelased, loobudes Supermani tiitlist, et asuda elama Lois Lane'ile. See on kuni Terence Stampi poolt täiuslikuks mängitud kindral Zodi saabumiseni, et peatada Clarki ennetähtaegne pensionile jäämine.
See on Supermani film, mis mõistab kõige paremini selle peategelast ja kogub boonuspunkte selle eest, et on üks esimesi superkangelaste järge.
13 Mad Max 2: Teesõdalane
Terve 33 aastat enne filmi „Mad Max: Fury Road” naasis Mel Gibson just frantsiisi teises filmis. The Road Warrior mitte ainult ei ületanud oma eelkäijat, vaid on ka üks paremaid Mad Maxi saagas tänapäevani; filmil on isegi kõrgem Rotten Tomatoes'i hinnang (98%) kui parima pildiakadeemia auhinna nominendil Fury Roadil (97%).
1979. aasta originaali järelmeetmed on piisavalt ulatuslikud. Selle palju täiustatud eelarve võimaldab verisemat vägivalda ja üldisemaid tükke, ohverdamata kunagi selle tõsidust ega iseloomuhetki. Tegelikult on Max ise parimal moel filmis The Road Warrior, mis toimib karakteriuurimusena nagu miski muu. Kuna Max on loomulik instinkt aidata teistel tema tagasihoidlikust ambivalentsusest üle saada, õnnestub Gibsonil kuidagi ebaharharmaatilisusest hoiduda, selle asemel, et leppida millegi silma paistma jäämisega etenduses, mis vaieldamatult pani ta teele rahvusvahelise kuulsuse poole.
12 Frankensteini pruut
Frankensteini pruut on üks esimesi järge, mis kunagi tehtud. See on vaieldamatult vanim film selles loendis ja kõige kõrgema reitinguga filmi Rotten Tomatoes 100% hämmastav. Neli aastat pärast 1931. aasta Frankensteini vabastamist naasisid režissöör James Whale ja täht Boris Karloff koos paljude teiste seas elava põnevusfilmi saatel Mary Shelley legendaarsele koletisele.
Järjekord piirdub sürreaalsega, laskudes nii palju naerda kui hirmutada, kuna Karloffi püüd oma pruudile muljet avaldada hoiab filmi kenasti mööda. Karloff särab ise, nüüd juhirollis, süstides muidu kaootilisse rolli peene tragöödia noodi.
Film oli Whale viimane õudusžanris. Otsekrediidi, sealhulgas „Nähtamatu mees” ja „Vana pimeduse maja” abil oli Whale selle žanri teerajaja, jälgides filme, millel on endiselt head 80 aastat - paljud neist tähistavad õudusfilmide kõrgpunkti. Frankensteini pruut pole erand.
11 Pimeduse rüütel
Christopher Nolani filmi "Pimeduse rüütel" teine film "Pimeduse rüütel" on ikkagi film, millega võrreldakse kõiki koomiksifilme. Sellest Batman Beginsi järjest sai kõigest viies film, mis jõudis 2008. aastal ülemaailmsesse piletikassasse miljard dollarit ja praegu asub see IMDb 250 parima filmi hulgas, mis kunagi tehtud, neljandal kohal. Ainus põhjus, miks ta selles loendis nii madalale kohale jääb, on eelkäija kvaliteet. Batman Begins täiustas päritolulugu, mida tänapäevastes koomiksiraamatutes nii sageli taaskasutatakse, ja seetõttu on filmid vaevalt miili kaugusel.
Pimeduse rüütlil on Beginsi ees eelis - paratamatult on tema kaabakas. Kõigist, mis filmi jaoks hea on, pole miski põnevam kui Heath Ledgeri osatäitmine Jokeri rollis. Pearaamat on ekraanil magnetiline, hoides filmi isegi kõige aeglasemas kohas koos ning viies Jokeri keeruka plaani suurepäraselt ellu, et tõestada Batmanile, et isegi parimatest meestest võivad saada kurjategijad.
Film ei laienda mitte ainult Nolani frantsiisi, vaid ka koomiksite filmižanrit tervikuna ja teenib oma koha kõigi aegade parimatena.
10 Shrek 2
Shrek on paroodiline ja leidlik jutt, mis on lõppkokkuvõttes etteaimatav lugu, samas kui selle järelmeetmed ei hoia tagasi metahuumori ja muinasjututegelaste lisandumist niipalju, et sul pole sõna otseses mõttes aimugi, kuhu see võiks sind järgmisena viia. Ka tegelased, kes naasevad originaalist, tõstavad mängu märkimisväärselt. Shreki ja eesli edasi-tagasi jõudmine on kõige paremini sädelev pärast seda, kui paar joovad Jõhvi eetrijooki, samal ajal kui Puss saapade kaasamisel paneb Shreki - kõigi inimeste - keskmesse lõbusasse võistlusse, mida keegi ei teadnud tulemas.
Filmi haripunkt on üks põnevamaid lõppteoseid, mida te kunagi näinud olete, koos filmi „Võimatu missioon” stiilis sissetungiga Pinocchio ja kolme pimeda hiire (muu hulgas) vahel, lõpule jõudmiseks American Idoli paroodia ja hiiglasliku piparkoogimehega kõige selle keskel.
Shrek 2 esindab kõige paremini animatsiooni lõputuid võimalusi, kinnistades oma positsiooni DreamWorksi kõige kasumlikuma frantsiisi tipuna.
9 Kuidas oma lohet koolitada 2
DreamWorks Animation ei lähe kriitilise ja rahalise edu korral Disney sarnastega konkureerimisele lähedale, kuid selle eeliseks on võime teha järge (ehkki kui Shrek Kolmas on midagi üle vaatamas käia, siis nad võib-olla parem oleks lihtsalt järgida ühte järge). Kung Fu Panda 2 oli veel üks kandidaat, kuid mõlemad filmid How to Train Your Dragon on kriminaalselt alahinnatud ja eriti teine film vääris rohkem kohta selles nimekirjas.
Kuidas oma draakonit 2 koolitada, on esimesest tumedam, ulatudes isegi peategelase tapmiseks, kuid see hoiab kaasatud oma sihtrühma, nihutades fookuse luksumisest hammasteta ja lohedele. Kuna Toothless päästab Berki Bewilderbeast lüües, katab see lunastamise teema küpse järgega, mis õnnestub ikkagi esimesest naljakam. Ja me pole isegi veel maininud, et see sisaldab mõnda parimat animatsiooni, mis kunagi filmile pandud.
8 X2: X-Men United
Frantsiisis, mis hiilgab omaenda ebakõladega, on lihtne unustada, kui head on kaks esimest X-Men filmi. Isegi pärast taaskäivitusseeria õnnestumist peetakse X2 endiselt X-Meni saaga üheks parimaks sissekandeks. Filmiteosed on ideaalne film triloogias. See on suurem ja valjem kui originaal, toiminguga, mis sobib, ja sisaldab just piisavalt palju konflikte peategelaste vahel, et üles seada viimane peatükk - mida kahjuks pole kunagi päris toimetatud.
Film on ka võib-olla parim X-Meni üksikute tegelaste live-action analüüs, mille meeskond võitleb mõttega, mida tähendab olla mutant. Karakteriuuringud on hoolikalt kaardistatud meeldejäävate tegevusjärjestuste vahel, näiteks Nightcrawleri uskumatu sissetung Valgesse Majja. Aasta enne Spider-Man 2 seadis X2 moodsate superkangelaste järkude võrdlusaluse.
7 Terminaator 2: kohtupäev
Originaalne Terminaator hoiab täna vastu kui üks parimaid sci-fi filme, mis eales tehtud. Sel ajal oli raske ette kujutada, et see kunagi tippu tõuseb, rääkimata filmist samas frantsiisis. Sisestage James Cameron, kelle rekord sci-fi järkude osas on ületamatu. Lisaks murrangulistele visuaalsetele efektidele, mis oleksid kodus igal tänapäevasel põnevusfilmil, on Terminaator 2 ka originaalfilmi laiendamise määratlus.
Seekord naaseb Arnold Schwarzenegger minevikku, et kaitsta tulevast vastupanuliidrit John Connorit, kuna kurjakuulutav T-1000 teeb oma filmi debüüdi. Filmi paari esimese stseeni jooksul on Cameron pähe visanud kõik, mida teate Terminaatoriseeria kohta, kaotamata kunagi seda, mis tegi esimese nii eriliseks.
Originaali kopeerimise asemel võtab Cameron selle mõistmiseks aega ja teeb siis filmi, mida ta soovib teha, mis on pikk tee tema žanri ületamatu edu selgitamiseks.
6 Ahvenate planeedi koidik
Ahvide planeedi tõus on visuaalselt uimastav ja üllatav eessõna, mis tuli eikusagilt välja Apeside frantsiisi noorendamiseks. Esimese filmi kõrgpunkt on Andy Serkise etendus Caesarina, kelle sisemine konflikt on täisekraanil Serkise ühe senise parima liikumishõive rolliga. Kui Ahvenate planeedi koidik langes kolm aastat hiljem veelgi parema liigutusega jäädvustamise töö ja Caesari enda suuremas rollis, tegi film võimatu ja parandas kõike, mida me originaali osas armastasime.
10 aastat pärast tõusu sündmusi elavad inimahvid - eesotsas keisriga - looduses loodusesse, pannes nende erinevad usaldamatuse, reetmise ja meelepaha väljanägemise peaaegu unustama, et nad pole üldse inimesed. Tegelased on nii hästi ümarad; isegi inimahvidel, kellel pole kõnelevaid rolle, on laagris selgelt määratletud isiksused. See on järg, mis viib frantsiisi apinade rääkimisest tumedamale ja mõtlemapanevamale tasemele ning jääb vaieldamatult Ahvide filmi parimaks planeediks, mis eales tehtud.
5 Ämblikmees 2
Sam Raimi tegi Spider-Manis revolutsiooni 2002. aastal, kuid kaks aastat hiljem tuli järg, mis paljude arvates on endiselt lõplik superkangelase film. Ämblikmees 2 leiab just õige tasakaalu kõrgete panuste ja koomiksiraamatute cheesiness'i vahel, samas kui Alfred Molina "Doctor Octopus" on üks väheseid Marmeli ühefilmi kaabakaid, kes teeb oma koomiksikaaslasele õiglust. Film tõstab tegevuse ulatust, ühe kuulsaima komplektiga, mille Marvel on kunagi filmima pannud, säilitades esimese filmi pärandi ja laiendades isegi Spider-Mani jutustatud päritolu lugu.
Järg on tegelikult triloogia väikseim maht, ehkki selle eelarve ülemaailmselt 783 miljoni dollarini üle kahekordistunud. Kriitikud olid palju lahkemad kui üldsus, kuid teenisid filmi Rotten Tomatoes 93% -lise värske hinnangu. Roger Ebert andis filmile oma kõrgeima võimaliku 4/4-tärnise asetuse, võrreldes 2, 5-ga, mille ta oli originaali pälvinud.
4 Impeerium lööb tagasi
Üks kõigi aegade ikoonilisematest järgedest - The Empire Strikes Back muutis Tähesõdade frantsiisi väidetavalt
.) sundida see on täna. See järeldub filmist A New Hope, mis on endiselt kinoajaloo põhialus, kuid pole ilma probleemideta. Film kannatab kohati George Lucase dialoogi ülekülluse all, kuigi mõne süžeeava täitmiseks oli vaja 2016. aasta eelsõitu.Lucas tooks hiljem Lawrence Kasdani pardale V. Jadani (sageli valesti tsiteeritud) dialoogis koos Lucase idee ja režissööri Irvin Kershneri nägemusega, et filmi ei peeta mitte ainult Tähesõdade saagas suurimaks, vaid üheks parimaks aeg.
Selle legendaarsed keerdmütsid on sarja kõige meeleheitlikumad kaks tundi, kuna A New Hope'i hea ja kurja lugu on lahutatud ja asendatud hämarusega, mis lubab Jedi tagasitulekul ära teenida.
3 Harry Potter ja surmareklaamid: 2. osa
Deathly Hallows: 1. osa otsese järjena, mitte eelnevate Harry Potteri filmide järjena, on Harry Potteri ja Deathly Hallows teine osa kõikvõimalikult parem filmielamus. Kui 1. osa on sisuliselt põhisündmuse ettevalmistamine, siis Deathly Hallows: 2. osa annab tegelaskujudele keskendunud järelduse, mis on võrdsetes osades põnev ja täiesti jõhker, kuna Harry ja jõuk valmistuvad Voldemorti vastaseks täielikuks sõjaks.
Lisaks sellele, et kaheksa filmi kokku vaatamine tasub end lõpuks ikkagi rahuldust pakkuval viisil, tõstab 2. osa frantsiisi jaoks tempot märkimisväärselt, samas kui selle tegevus ja skoor on paremad kui miski, mida sari seni kokku oli pannud. Kahe filmi erinevus on ilmne nii piletikassades kui ka kriitikute seas. 1. osa on endiselt ühiselt madalaima reitinguga Harry Potteri film Rotten Tomatoes, samas kui selle järg on vaieldamatult kõrgeim, ilmatu ja väärib täielikult 96%.
2 Star Trek II: Hanani viha
Pärast 13 filmi, viis teleseriaalit ja veel palju maailma ühelt armastatumalt pärit ulmefrantsiisilt tuleb välja öelda, et Khaani viha võib olla lihtsalt live-action-tähe Star Treki meelelahutuse tipp, mis on suurim kompliment, millest oleme võimelised. Jätkates Star Treki filmist: „Film”, film, mis on liiga sügavale dialoogi vajunud, et oma eesmärke täielikult realiseerida, seab Khaani viha loo esikohale ja vaatamata mõningatele jultunud katsetele eelarvet kokku hoida on selle jaoks kõik parem.
Isegi kui jätta kõrvale tõsiasi, et see täidab lubaduse kohandada frantsiisi ühte suurimat kaabakat, räägib film lõpuks keerukatest suhetest oma kahe peategelase vahel. William Shatner ja Leonard Nimoy annavad oma A-mängu juba tugevale skriptile, kuna Kirk ja Spock loovad end legendaarseks suure ekraaniga duoks. Järg jõuab kohale, kus The Movie Picture ebaõnnestub. 30 aasta pärast istub Khani viha (88%) mädanenud tomatitel peaaegu kaks korda rohkem kui tema eelkäija (46%).
