"Vaadakem ausalt, kullake - nendel päevadel peab teil olema järge." Neid mitte nii kuulsaid sõnu lausus Matthew Lillardi Stu Macher 1996. aasta filmis "Scream". Kakskümmend aastat hiljem pole need kunagi tõesemad olnud. Järjestused on tänapäeval kõik raevukad: suuremaid stuudioid tuleb neist kahekümne kaheksaks 2015. aastal ja veel kolmkümmend sel aastal. Ja see ei hõlma isegi mitte järge, mis on osa suurematest frantsiisidest, nagu Suicide Squad, Doctor Strange ja Fantastic Beasts ning kust neid leida. Kõndige aastaringselt ükskõik millisesse kinoteatrisse ja olete kindel, et näete vähemalt ühte järge mängimas. Isegi praegu mängivad teatrid Inferno, Jack Reacher: Never Go Back, Ouija: Kurjuse päritolu ja Boo! Madea Halloween.
Põhjus selleks on lihtne: järjed teenivad raha. Ehkki järk-järgult on nad vähem esinenud, moodustavad järjed ikkagi maailma 20 kõigi aegade 20 kõige suurema mahuga filmi seast ja nii kaua, kuni need toimivad mõistlikult hästi, tehakse neid endiselt. Kuid mitte iga väljakuulutatud järg ei ela päevavalgust. Ja kuigi enamikul oleks olnud väga vähe püsivat mõju, oli teistel potentsiaali filmimaastikku drastiliselt muuta, nagu me seda täna teame.
Siin on 15 filmi järjekorda, mis olid peaaegu tehtud ja oleksid kõik muutnud.
15 Superman 3
Supermani frantsiisi kaks esimest filmi on klassika ja neid peetakse kaheks paremaks superkangelase filmiks, mis kunagi tehtud. Siis varitses Superman III kriitikud ja teenis piletikassas vaid poole vähem kui tema eelkäija. Superman IV: Rahu otsimine pommitas täielikult, tappes järgmise kahe aastakümne frantsiisi. Mis juhtus? Noh, frantsiisist lahkus Richard Donner (esimese filmi režissöör ja umbes 75% teisest). Järjestuse palkamiseks palgati Richard Lester, kuid maagia, mis tegi kaks esimest nii suureks, ei naasnud enam kunagi.
Pole midagi öelda, mis oleks võinud olla, kui Richard Donner poleks sarjast lahkunud. Donneri Superman III stsenaariumi varaseid mustandeid tutvustasid Supergirl, Brainiac ja Mr. Mxyzptlk (hääldatakse mix-yez-spit-lakk) ja kuigi pole mingit garantiid, et need tegelased filmis ilmuksid, on kindel, et Donneri versioon vähemalt Lesteri omaga võrreldes paremaks muutunud. Kui film oleks olnud eelkäijatega sama kvaliteediga, siis kes teab, kui palju oleks veel tehtud? Järjekordi oleks võinud toota 80ndatel ja 90ndatel, uurides Supermani mütoseid ja rajades kinemaatilist universumit aastakümneid enne, kui universumi ülesehitamine oli isegi kaalutlus.
14 Supermees: Terase mees
Pärast üheteistkümne aasta möödumist üldsuse poolt pärast hirmutavaid rahuotsinguid ta riigist välja saadeti, jõudis Superman võidukalt tagasi suurele ekraanile Bryan Singeri sobivas pealkirjas Supermani tagasitulek. Film oli tagasitulek frantsiisivormi jaoks, esinedes kriitikute ja vaatajaskonnaga kogu maailmas peaaegu 400 miljoni dollari väärtuses. Ehkki film oli Warner Brosi president Alan F. Horni (kes arvas, et see oleks pidanud teenima 500 miljonit dollarit), järge Superman: Terase mees oli roheline ning režissööri ja peaosatäitja naasmist oodati kõik halvasti. Viivitused Singeri kättesaadavuse tõttu tingisid lisaks Ameerika kirjanike gildi (2007–2008) streigi ka järgu täieliku tühistamise 2008. aastal.
Esimese filmi kirjutaja Michael Dougherty sõnul oleks järg olnud tegevusterohke, hõlmates teisi krüptonlasi, potentsiaalseteks peamisteks kaabakateks Bizarro ja Brainiac. Olenemata loost, oleks toodetud Superman: Man of Steel, see oleks täielikult muutnud DC laiendatud universumi maastikku, mida me täna teatrites näeme. Frantsiisi poleks 2013. aasta filmiga Man of Steel taaskäivitatud, maailmale oleks keeldutud Henry Cavilli g-st ja mis kõige tähtsam - Brandon Routh poleks kunagi teinud rolli Scott Pilgrim vs the World, mis oleks olnud kuradi häbi.
13 X-Meni päritolu: Magneto
Pärast X-Meni ja X2: X-Men Unitedi kriitilisi ja ärilisi õnnestumisi otsustas 20th Century Fox võtta frantsiisi uude suunda. Ehkki see jätkus filmi X-Men: The Last Stand tootmisega, oli plaan käivitada uus filmide sari, mis keskenduks tegelaste päritolule. Rebane palkas kirjanikud X-Meni päritolu: Wolverine'i ja X-Meni päritolu: Magneto skriptide peniseerimiseks. Wolverine'i väljatöötamise ajal valgustas Fox kolmanda skripti X-Men: First Class jaoks, milles oleks teismelistena esindatud sellised tegelased nagu Cyclops, Jean Gray ja Beast. Magneto skripti materjal lisati peagi esimese klassi skripti ja paljud originaalse triloogia tegelased lammutati Magneto ja professor X suhetele suurema keskendumise huvides. 2011. aasta X-Men: First Class oli lõpptulemus.
Kui Fox oleks jätkanud X-Men Origins: Magneto loomisega, oleks kahtlemata tegelase roll esimeses klassis minimeeritud, kui see poleks täielikult välja jäetud. Ilma Charli ja Eriku suheteta filmi tuumas oleks X-Men: First Class tõenäoliselt edasi liikunud sarnaselt X-Men: Apocalypse-ga, keskendudes noorematele mutantidele. Sealt oleks frantsiis võinud kulgeda suvalises arvul suundades, kuigi see on ülimalt ebatõenäoline X-Men: tuleviku mineviku päevad, mis on frantsiisi üks paremaid osamakseid, nagu oleks see osutunud.
12 Roheline Latern 2
2011. aasta roheline latern pidi olema triloogia algus. 2010. aastal tellis Warner Bros järjendi stsenaariumi ja film ise kiusatas ühte järelkrediidi stseeniga, milles Sinestro valdab kollast hirmurõngast. Film oli aga piletikassades ja kriitikutega varjatud ning järg loobuti mitu kuud pärast originaali esilinastust. Lekked üksikasjad järjendi stsenaariumi kohta viitavad sellele, et film oleks keskendunud sõjale Rohelise laterna korpuse vahel. ja Sinestro korpus.
Süžee detailide kõrval, ainuüksi Green Lantern 2 tootmine oleks kahtlemata muutnud DC laiendatud universumit. Roheline latern, mitte Man of Steel, oleks olnud DC laiendatud universumi alguspunkt ja see oleks muutnud universumi kui terviku tooni. Kui järge oleks roheliselt valgustatud, oleks võinud Man of Steelis teha peent viidet Green Lantern Corpsile, pakkudes linke suuremasse universumisse, mis filmist enamasti puudusid (ehkki siin-seal oli paar Batmani viidet). Selle asemel hakati järge konserveerima ja frantsiis algab uuesti 2020. aasta rohelise laterna korpusega.
11 Mask 2
Jim Carrey oli pärast oma 1994. aastal lõppenud majandusaastat tõusuteel. Loomulikult püüdsid stuudiod tema impulssi ja Ace Ventura rohelistes järgedes lemmikloomadetektiivi ja maski ära kasutada. Esimene vabastati 1995. aastal ja kahekordistas originaali piletikassa kogu maailmas 215 miljoni dollarini. Hoolimata filmi õnnestumisest lükkaks Carrey teatatud 10 miljoni dollari eest näitamiseks filmis The Mask 2 ja ei teeks veel ühte järge enne 2014. aasta filme Dumb and Dumber To. Carrey jätkumine järjendite vastu oli see, et tal oli halb kogemus saates "Kui loodus kutsub" teda, et ta ei soovi ohverdada oma näitleja ausust, mängides korduvalt samu rolle.
Carrey esinemine filmis The Mask 2 võis muuta kõike. Rahalised panused kõrvale (kuigi on huvitav tõdeda, et The Mask edestas Ace Ventura algset väärtust 200 miljoni dollari võrra. Arvestades piletikassa konarust Kui looduskõned Carrey osaluse tõttu laekusid, võis The Mask 2 olla tohutu hitt), Carrey kohalolek filmis The Mask 2 oleks võinud muuta tema vaadet järgedele üldiselt ja viia selleni tulevikus veelgi. Vastupidiselt Carrey-vabadele järgedele, mis me saime (Maski poeg, Loll ja Dumberer: kui Harry kohtas Lloyd ja Evan Almighty), võinuks olla Mask 2, Mask 3, Mask 4: Milo tagasitulek., Mask 5: Stanley Ipkiss kättemaks ja Mask 6: Mask needus. Teise mõtte peale mõjusid asjad võib-olla kõige paremini.
10 Üksildane Ranger 2
Pärast Kariibi mere piraatide frantsiisi edu otsustas Disney kohelda The Lone Rangerit sarnaselt. Tippkangelasena valiti Armie Hammer ja Tontoks Johnny Depp ning film ilmus 2013. aastal. Näitlejate liikmed sõlmiti mitme pildi tehingutega ja Disney lootis, et film käivitab uue suure frantsiisi. Õnneks film pommitati ja järge plaanid lammutati.
Lone Ranger 2, kui see oleks roheliselt valgustatud, oleks loonud veel ühe suure valju frantsiisi Transformerite ja eelnimetatud Kariibi mere piraatide stiilis ning tähendaks kahtlemata viimase sarja lõppu. Kindlasti poleks Disney järgmise aasta Dead Men Tell No Tales'i saatel Pirates frantsiisi üles äratanud ja oleks selle asemel aastaid Lone Rangeri järge välja pumpanud. See on üks järg, mille üle peaks maailm õnnelik olema.
9 Kummituste rändurid III
1984. aasta Ghostbusters oli kriitiline ja äriline edu, mis nõudis järge. Ghostbusters II ei olnud nii hästi vastu võetud ega kogunud nii palju kui originaal, kuid oli siiski edukas, pannes paljud uskuma, et järjekordne järg on vältimatu. Kahjuks takerdusid Ghostbusters III: Hellbent arengu põrgusse (no pun mõeldud) ja enamus filmi süžeedest liideti 2009. aasta Ghostbusters: videomänguga. Viivituste põhjused ulatuvad stsenaariumiprobleemidest kuni Bill Murray otsese keeldumiseni oma rolli üllatamisest.
Ghostbusters III oleks andnud frantsiisi fännidele järg, mida nad nii meeleheitlikult ihkasid, ja mis veelgi tähtsam - oleks nad võinud frantsiisi vana valvuri käest üle viia ja lasknud noorematel Ghostbustersitel vahevöö eeldada. Vähemalt oleks see frantsiisi rasketele fännidele rahuldust pakkunud ja maailmale säästnud hullumeelsust, mis puhkes siis, kui taaskäivituse treiler esietendus selle aasta alguses.
8 Batman 3
Tim Burtoni Batmani frantsiis kulges kakskümmend aastat varem Richard Donneri Supermani frantsiisiga sarnaselt. Mõlemal juhul olid kaks esimest filmi tohutu rahaline kordaminek, seejärel vahetati algse režissööri vastu kolmas osa ja mõlemad pidid taaskäivitama sissekande numbriga 5. Tim Burton avaldas huvi naasta otse Batman 3-sse ja Michael Keaton otsustas Bruce Wayne'i rolli üllatada, kuid Warner Bros tundis, et Batman Returns oli liiga tumedas toonis ja tahtis asju kergendada. Burton ja Keaton langesid lõpuks välja ja vahetati vastavalt Joel Schumacheri ja Val Kilmeri vastu.
Vähe on teada, kuhu Burton sarja võtaks, kui ta oleks Batmani 3 jaoks järele jäänud, kuid isegi tema käes olnud tegelaskuju kergem võte oleks võinud tunduvalt erineda nibuga täidetud suunast, mida Schumacher jälitas. Ka Burtoni jätkuv kaasamine võis Keatoni ahvatleda jääma kopli alla, mis oleks sulgenud lähiaastatel rolli täitvate näitlejate pöördukse.
7 Batman 5
Kui Tim Burton frantsiisist lahkus, võttis Joel Schumacher ohjad enda kätte ja juhtis 1995. aasta Batman Foreverit. See oli tohutu hitt, ületades Batmani tagasitulekut ja viis Schumacheri naasmiseni otse 1997. aasta Batmani ja Robini juurde. Filmi varasemate kärpimiste põhjal tellis Warner Bros 1999. aastal ilmunud uue järgu koos Schumacheri, George Clooney, Chris O'Donnelli ja Alicia Silverstone'iga, kes hakkaksid oma rolle uuesti üllatama. Järg katkestati pärast seda, kui Batman ja Robin esitasid vähesed arvustused ja frantsiisi madalaimad piletikontserdid olid sel hetkel.
Nagu Burtoni hüljatud järge enne seda, pole Schumacheri teise järgu kohta kuigi palju teada (kuigi stsenaariumi varasemates versioonides oli Scarecrow ja Harley Quinn tutvustatud), kuid nagu paljud selle loendi kirjed, oleks selle pelk tootmine Batmani frantsiisi drastiliselt muutnud. ja mõjutas paljusid koomiksifilme, mida jälgida. Kui Schumacher oleks juhendanud Batman 5, poleks Warner Bros.-i frantsiisi (taas) taaskäivitanud Christopher Nolani Batmani triloogiaga, mis oli tohutu kommertslik ja kriitiline edu ning toonud tänapäevalgi supersangelaste žanrisse sõmer realismi.
6 fantastiline neli 3
Enne kui 20th Century Fox andis 2005. aastal välja filmi Fantastic Four, allkirjastati tema neli peamist valimisliiget kolme pildi lepinguga. Esimese filmi mõõduka edu järel ilmus 2007. aastal järg Fantastic Four: Hõbesurfaja tõus. Film oli kohtunud negatiivide segaversioonidega ja selle piletikassa oli samuti lähedal, muutes selle vähem kasumlikuks kui originaal. Kolmandal filmil tekiks siis viivitusi, kuni see lammutati ametlikult 2009. aastal, kui Fox teatas, et taaskäivitab frantsiisi.
Fantastic Four 3 tühistamisel oli püsiv mõju väljaspool frantsiisi ise. Kuigi see viis muidugi eepilise läbikukkumiseni, milleks oli 2015. aasta Fantastiline neli, vabastas see ka Chris Evansi kapten-Ameerika rolli etendamises Marveli kinematograafilises universumis ning mõjutas tegelikult märkimisväärselt ka Disney Tähesõdade universumit. Enne Fantastic Fouri esilinastust oli režissöör Josh Trank valmis juhtima teist iseseisvat filmi pärast Rogue One: A Star Warsi lugu. Kui lood Fantastic Fouri taga peetud juttudest Trank-i antikehadest hakkasid lekima, eemaldati ta filmist.
5 Hämmastav ämblikmees 3
Kui Marveli kinemaatiline universum on täies hoos ja Warner Bros ehitab aeglaselt oma alalisvoolu universumi, otsustasid Sony võimuses olevad võimud kahekordistada oma ainsa koomiksiraamatu kangelase: Ämblikmehe. Pärast hiljuti 2012. aastal ilmunud filmi The Amazing Spider-Man frantsiisi taaskäivitamist (rohkem sellest hetkega) plaanis Sony plaanida luua veebirööpme ümber universum, teatades The Amazing Spider-Man 3 ja 4 väljalaskekuupäevad aastatel 2016 ja 2018, vastavalt, ja spin-off-filmid, kus on filmid "The Sinister Six" ja "Venom", mis vabastatakse pärast seda. Siis mahutas The Amazing Spider-Man 2 piletikassasse (muutudes frantsiisi kõige madalama tootlikkusega filmiks kaugelt) ja plaanid muutusid drastiliselt.
Sony lammutas oma Spider-salmi täielikult ja sõlmis peagi Marveliga kokkuleppe Spider-Mani MCU-sse viimiseks. Ta debüteeris 2016. aastal filmis "Kapten Ameerika: kodusõda" ja saab 2017. aastal oma filmi "Spider-Man: Homecoming". Arvestades kahe esimese hämmastava Spider-Mani filmi viletsaid brutosummasid (mõlemad on madalaim kogu filmi ajaloos) frantsiis) ja eriti teise filmi kehvade arvustuste põhjal on selge, et uus taaskäivitus on kõigile asjaosalistele parim.
4 ämblikmees 4
Enne kui oli Amazing Spider-Man, oli tavaline vana Spider-Man. Kui Tobey Maguire oli nimirollis ja Sam Raimi režissööri toolil, oli Ämblikmehe frantsiis oma aja superkangelaste filmide kuldstandardiks, Spider-Man 2 oli endiselt kõigi aegade suurimate koomiksifilmide seas. Ehkki Spider-Man 3 ei olnud kriitiliselt ja äriliselt nii hea kui eelkäijad, astus Spider-Man 4 2007. aastal arendusse. Raimi, Maguire ja Kirsten Dunst olid kõik valmis naasma.
Raimil olid suured plaanid frantsiisi neljandaks osamaksuks, sealhulgas keskenduti Kurt Connorsi muutmisele sisalikuks. Samuti peeti läbirääkimisi Vulture mängimiseks John Malkovitši ja AKA musta kassi Felicia Hardy mängimiseks Anne Hathawayga (kaks aastat enne seda, kui ta mängis Catwomanit filmis The Dark Knight Rises). Filmi kavatseti välja anda 2011. aastal, kuid see tühistati 2010. aastal, kui Raimi loobus projektist, viidates suutmatusele täita filmi ilmumistähtaega, ohustamata selle terviklikkust. Kui Raimi oleks projektiga jätkanud, oleks see võinud olla uue triloogia algus Maguire'iga rollis. Selle asemel lammutati see vanaks ja eelnimetatud Amazing Spider-Mani shenaniganid tulid vastu.
3 Superman Lives
Peaaegu kõik teavad Superman Livesi lugu. Neile, kes seda ei tee, on siin lühike allakäik. 1990ndate lõpus tõusis Supermani frantsiis peaaegu üles mehe juhtimisel, kes algselt tõi Batmani suurele ekraanile. Täpselt nii, Tim Burton seati filmi lavastama ja Nicolas Cage (jah, Nicolas Cage) pidi mängima Terase meest. Stsenaarium, milles osalesid Brainiac (veelkord) ja Doomsday, oli pendeldatud ja film läks eelproduktsiooni 1997. aastal. Pika loo lühikeseks tegemiseks film lõpuks tühistati ja selle tagumine lugu muutub dokumentaalfilmi pealkirjaks, "Supermani elab" surm: mis juhtus?
Pole kahtlust, et Superman Lives oleks filmimaailma sügavalt mõjutanud. Peale selle, et Nicola-freaking Cage oleks Clark Kenti mänginud, oleks filmi lavastanud Batmani režissöör. Kas Tim Burton oleks võinud filmi Batmaniga samasse universumisse seada ja veenda Michael Keatonit taaskord mütsile andma? Võib olla. Kas Nicolas Cage oleks võinud mängida maavälist, püüdes sulanduda Maa olenditesse? Arvatavasti. Kahjuks ei saa me kunagi teada.
2 Justice League: Surelik
2009. aastal, kui Marveli filmikunsti universum oli alles lapsekingades, oli Warner Bros filmi tegemise äärel, mis muudaks filmimaastiku igaveseks. Nad kavatsesid justiitsliidu kokku viia Justice League: Mortal. George Miller seati lavastama, film valati ja kostüümid valmistati ning siis, kui lavastama hakati, film katkestati. Selle tühistamise põhjustasid mitmed tegurid, sealhulgas eespool nimetatud kirjaniku streik, raskused filmimisega Austraalias (filmi peamine filmimiskoht) ja Warner Bros. ” kõhkleb veel ühe Batmani filmi süttimist, kui The Dark Knight oli vabastamisele nii lähedal.
Arvestades tema viimast väljasõitu oli tohutult edukas ja kriitiliselt jumaldatud Mad Max: Fury Road, on häbi, et George Miller ei suutnud Justice League: Mortal vilja viia. Warner Bros oleks võinud Marveli löögi alla lüüa, viies oma superkangelase meeskonna suurele ekraanile kolm aastat enne The Avengersi ilmumist. Samuti oleks palju parem positsioon konkureerida MCU-ga, mis on juba kolmteist filmi ja läheb tugevaks. Selle asemel sai Warner Bros alguse hiljaks ja on veel palju vaeva näinud.
