Mõni film lihtsalt ei täida ootusi. Mõnikord ei vasta järjend selle originaali kvaliteedile ja mõnikord näeb loominguline meeskond paberil fantastiliselt välja, kuid ei suuda kõigi võimaluste paika panemisel oma potentsiaali ära kasutada. Mõnikord võivad tootmisega seotud probleemid mõjutada lõppfilmi kvaliteeti viisil, mida keegi ei osanud ette näha. Sageli on frantsiisi fännid uue väljalaske üle nii elevil, et ehitavad üles nii tohutu hüpoteegi, et ükski film ei võiks loota, et ta näeb hea välja.
Kogu filmiajaloo jooksul pole paljud filmid ootustele vastanud. Siiani on Star Wars: The Force Awakensil õnnestunud sellest saatusest pääseda, kuna sarja fännid tunduvad olevat väga oodatud filmiga rahul, kuid selline film ootab alati potentsiaalset tagasilööki.
Siin on nimekiri 15 filmist, mis mingil põhjusel ei suutnud neid ümbritseda:
16 Prometheus
Alien'i frantsiis sai alguse tugevalt, kuid on aastatega sellest mõnevõrra muutunud. Nii populaarne kui kosmosefilm "Alien" ja selle võtetega järge võis olla, ei ole järgmised filmid võrdluses hästi vastu pidanud. Algselt algse filmi otsese järjena välja kuulutatud Prometheus nägi algse filmi režissööri Ridley Scotti tagasitulekut, pannes paljud fännid lootma, et see film võib olla just see, mida frantsiisi taaselustamiseks vaja oli.
Prometheuse vabastamise ajaks oli film siiski tõsiseid muudatusi teinud. Algse tulnuka sündmusi üles seadnud algne stsenaarium oli keerutatud ja muudetud nii, et jutustati täiesti uus lugu, kus olid erinevad tulnukad ja tegelased, mis tähendab, et valmis film sarnanes vähe sellega, mida tulnukate fännid lootsid.
15 Hobide triloogia
Hobbiti filmide moraal on see, et CGI ei tee kõike paremaks. See kehtib eriti selliste filmide kohta nagu originaalne Lord of the Rings -triloogia, mis pani punkti kasutama nutikaid kaameranurki ja päriselu koletismudeleid ajal, mil enamik filme tugines eba veenvatele arvutiefektidele. Prequel-triloogias oli seevastu väidetavalt nii palju rohelist ekraani, et see pani sir Ian McKelleni nutma, mida on reeglina liiga palju.
See pole sugugi filmitegijate süü - režissöör Peter Jackson jõudis projekti eetrisse väga hilja ja polnud piisavalt aega oma filmide visiooni ette valmistamiseks. Nii raske, kui Jackson tegi filmi kavandamise ajal väsimatult tööd, samal ajal seda filmides, polnud lihtsalt piisavalt aega, et filmi millekski sidusaks muuta. Kui esimest filmi oodati palavalt, pidid isegi kõvad fännid viimase kolmetunnise osamakse järel tunnistama, et Viie armee lahing polnud kuninga tagasitulek.
14 Kariibi mere piraadid: surnud inimese rind
2003. aastal hämmastas publikut aasta kõige ootamatum lööklaul: piraatfilm, mis põhineb Disney teemapargi sõidul lõdvalt. Kariibi mere piraadid: Musta pärli needus pälvis publikult suure kiituse, tsementeerib selle peaosatäitja populaarsust ning lõi kümnendi ühe ikoonilisema ja armastatuima originaalse tegelase (kapten) Jack Sparrow näol, mängiti hiilgavalt autor Johnny Depp.
Järgmised ootused olid kõrged, treileritega lubati rohkem huumorit, actionit ja seiklusi - ja muidugi kapten Jackist palju rohkem. Surnud mehe rinnus sai esimese filmi fännidelt leige reaktsiooni, kuna kuna film ei suutnud isegi kaugelt originaali valemist kõrvale kalduda, ei õnnestunud järg täielikult tabada sama rõõmu ja põnevust, mis oli esimese filmi teinud film edu.
13 Vaikse ookeani ääres
Selle vabastamise ajal oli Vaikse ookeani ääres palju põnevust. Algne filmi kontseptsioon, mis köidab publiku tähelepanu, on Hollywoodis haruldane, nii et Guillermo Del Toro sci-fi koletisfilmi, mis oli täis hiiglaslikke roboteid ja ülipopulaarseid stseene, tervitasid paljud, kes olid väsinud nägemast samade lugude mängimist ekraanil ikka ja jälle.
Kui filmi algne hüpe vaibus, pidid paljud fännid siiski leppima tõsiasjaga, et korraliku filmi ajal polnud Pacific Rim siiski nii revolutsiooniline, kui idee esmakordselt ilmus. Filmis pole midagi erilist valesti ja seda on lõbus vaadata, kuid see pole päris nii võimas kui algselt soovitatud hype.
12 kummitusloomad 2
Ghostbusters oli üks 1980ndate suurtest hittidest täis ebamaist huumorit, sarkastilisi ühejooniseid ja muidugi vaieldamatult meeldejäävat teemalaulu. Film jätkas massilise kultuse järgimise ja mitmesuguste spinoffide loomist, sealhulgas mitmeid laste multikaid ja videomängu. Ühtegi Ghostbustersi lugu pole nii tuliselt oodatud kui selle järge, mis ilmus viis aastat pärast originaali.
Ghostbusters II pole vaevalt nii armastatud kui originaalfilm, kuid muidugi oli sellel palju elada. Kui esimene film oli tuntud oma pööraste, veidralt koomiliste koletiste poolest, siis teise filmi katsed algset valemit uuesti vaadata ei vastanud täpselt sellele, mida fännid lootsid. Päeva lõpus pole deemonlikult valdatud Vabadussammas just nii lahe kui hiiglaslik kuri vahukommi mees.
11 kättemaksijat: Ultroni vanus
Enamik Marveli fänne nõustub, et Age of Ultron on päris hea film. Selles on naerupilju, actionit, lahedat CGI-d ja see annab rohkem ülevaate mitmesugustest teisejärgulistest tegelastest, kes iga paari aasta tagant oma isiklikku väljasõitu ei saa. Vaatamata sellele, et see pole eriti kohutav, olid paljud fännid filmi esmakordselt nähes valusalt pettunud.
Mis on süüdi, et fännid ei lähe viimase filmi vastu armastusega hullumeelseks? See võib olla kummaline Musta lese taust. See võib olla segane katse järgmise paari Marveli filmi üles seada. Võib juhtuda, et lendav maaküla pole kuskil nii visuaalselt kui emotsionaalselt muljetavaldav kui hiiglaslik tulnukate kosmoseportaal New Yorgis. Tõenäoliselt on Age of Ultroni suurim probleem lihtsalt see, et esimene Avengersi film oli nii universaalselt populaarne, et kuidagi ei saaks järge oodata.
10 trafot
Enne laste koomiksi Michael Bay esimese suure eelarvega filmi kohanduse ilmumist olid Autobotide fännid enam kui pisut kahtlased. Filme, mis üritasid nostalgiaga raha sisse lüüa, polnud täpselt puudu, nii et oli palju võimalusi, et uus film Transformerid saab olema rongiõnnetus.
Väljaande lähenedes avati tulevast filmist rohkem kaadreid ja fännid hakkasid unistama. Võib-olla, lihtsalt võib-olla, see oli edukas kohanemine. Päeva lõpus on raske teha halba filmi, mis räägib hiiglaslikest võitlustest, mis muudavad robotid, eks? Pidage meeles, see oli juba enne seda, kui keegi teadis, kes on Shia LeBeouf või milleks ta on võimeline. Hüpe rattad hakkasid pöörlema ja Transformersi fännid hakkasid mõtlema, et äkki on nad filmiga tõesti rahul. Nad eksisid.
9 Naase Oz-i
Nooremad fännid pole ilmselt näinud ega isegi kuulnud 1985. aasta omamoodi järge populaarsemale Wizard of Ozi filmile. Kuigi see on Disney film, on Hiirekoda teinud uskumatult palju vaeva, et see film võimalikult sügavale matta, tõenäoliselt koos Song of the South'iga.
Naasmine Ozi oli uskumatult pime - see avanes Dorothyga lukustatud vaimuasutusse pärast tema esimeses filmis ärakasutamist ja saab sealt üha jubedamaks. Seal on pea varastav kuri printsess, häiriv Jack Pumpkinhead ja jäledused, mida nimetatakse ratturiteks, kes kummitasid laste õudusunenägusid mitu kuud pärast filmi ilmumist. Kuigi Naasmine Ozisse pole kohutav film, polnud see kindlasti see, mida publik ootas, ja seetõttu on see Disney jaoks sellest ajast alates piinlikkust tekitanud.
8 Maatriksi pöörded
Algse filmi Matrix mõjusid saab filmitegemisel näha tänapäevani. Selle ainulaadsed eriefektid, eriti „täppisaeg”, ilmnesid lähiaastatel mitmesugustes kopikates filmides ning paljusid filmi kasutatavaid kineaalseid trikke kasutatakse tänapäevalgi tööstuses. Nii populaarsele filmile järge teha polnud tarvis ja fännid rõõmustasid võimaluse üle näha Keanu Reevesit mustas kraavis.
Kriitikud jagunevad täpselt selle üle, mida filmist teha. Enamuse arvamus on, et kuigi kuuliaeg on lõbus, on see vaid nii pikk uus kontseptsioon. See film kannatas ka keerulise süžee all, mis jättis paljud vaatajaskonnad pettunud. Kui The Matrix Reloaded tegi kõik endast oleneva, et laiendada varem valminud filmi, selgub, et seni võis algne eeldus venida ja erinevalt sellest filmist pole Revolutsioonidel selle salvestamiseks koletist kiirteede tagaajamist.
7 lohutuskvant
James Bondi frantsiis pole Hollywoodis just eriti väike kartul. Aastakümnete jooksul on sellel olnud rohkem kui paar tõusu ja mõõna, kuid vaatamata kvaliteedimuutustele on see kogu aeg populaarne olnud. Paar viimast filmi, mille peaosas oli Pierce Brosnan kui tiitlivõlakiri, polnud eriti hästi vastu võetud ja tegijad soovisid asju kõigutada. Kui Casino Royale ja Daniel Craig valiti uueks, jämedamaks, punšeriks Bondi, tundus, et frantsiis liigub taas õiges suunas.
Kuigi järgnenud filmi ei kaitsta, pole õiglane olla Quantum of Solace'i suhtes liiga karm. Film oli valmimas kurikuulsa kirjanike streigi ajal 2007-2008, kuid lepingulised kohustused tähendasid seda, et film tuli teha, ehkki tegelikult polnud valmis, sidusat stsenaariumi, millest töötada. Sellest tulenev filmi segadus oli kõige parem, mida stuudio toona kättesaadavate tööriistadega teha suutis.
6 Indiana Jones ja Kristall-Kolju Kuningriik
Oma õilipäeval lõid George Lucas ja Steven Spielberg kinematograafia ajaloos kõige ikoonilisemad filmitegelased ja frantsiisid. Kolledži sõbrad, nad jagasid sageli ideid ja tegid koostööd filmipiltidel, mis kõik viisid nende ühise meistriteoseni: Indiana Jonesi tegelaskuju. Filmide algne triloogia, milles Harrison Ford mängib natsitrikastavat kangelast, on kahtlemata vastutav enam kui mõne õpilase eest, kes valisid arheoloogia eriala.
Kui pettumust valmistas see originaalfilmide fännidele, kui vanad Spielberg ja Lucas said kokku võrdselt vanuse Fordiga, et teha film, mis jääb kõige paremini meelde enne filmide tagasiulatuvat joonistamist. Alates koledatest CGI ahvidest ja mitmemõõtmelistest tulnukatest kuni kurikuulsa külmkappide stseenini tundis Kristallkolju Kuningriik pigem laupäevahommikust koomiksit kui Indy eelnevatele seiklustele sobivat filmikunsti jätkumist.
5 tulnukas 3
Kaks esimest filmi Alien frantsiisis on üsna populaarsed. Mõlemad filmid olid toonilt väga erinevad ja neid armastavad fännid väga erinevatel põhjustel - esimene film oli tume, pingeline ja töömahukas, teine aga pommitaja, plahvatusohtlik ja põnev. Kui Alien 3 esimene õrritaja näitas pisikest klippi futuristlikust, Blade Runner-esque Maa linnast ja kaudsest mõttest, et ksenomorfid teeksid inimese kodumaailma, olid fännid veendunud, et see film elab kahe esimese moodi.
Nagu aastaid hiljem Prometheuse puhul, ei näinud fännidele lubatud film kunagi päevavalgust. Tulnukas 3 läbis arenduse käigus mitmesuguseid suunamuutusi, mille tulemusel otsustati visiit Maale täielikult ära jätta. Selle asemel olid filmitegijad nördinud, kui nägid peaaegu kõiki eelmise filmi kangelasi kohe filmi alguses tapetud, hävitades tegelikult eelmise filmi lõpupunkti. Sealt oli kõik allamäge.
4 Supermani naaseb
2000. aastate alguses olid Warner Brothers andnud endast parima, et uus Supermani film juba mitu aastakümmet lavastusse jõuaks. Selle aja jooksul olid Bryan Singeri X-Men alustanud uue põlvkonna koomiksite kohandamisega, tõestades, et suurel ekraanil oli tugev superkangelaste turg. Singer tegi oma koomiksiraamatu lähtematerjali tumeda ja realistliku tõlgendusega nii head tööd, et Warner Brothers pakkus talle võimalust laeva hüpata. Lapsepõlvest peale Supermani fänn laulja hüppas võimaluse teha koostööd oma lemmik koomiksifrantsiisiga.
Laulja Supermani tagasitulek oli armastuse sünnitus, mis oli loodud austusavaldusena Christopher Reeve'i möödunud aastate filmidele. Kahjuks, kuigi Singeri kunstiline visioon tegi X-Meni filmide jaoks imet, ei saanud tema katse luua küpsisefreesiga Supermani filmi eriti hästi vastu. Kui midagi, siis see oli liiga enesereferents ja proovisin natuke liiga kõvasti mineviku filme kopeerida, selle asemel et publikule midagi uut näidata. On hea põhjus, miks krüptoniit ei ilmunud Man of Steelis.
3 X-meest: viimane alus
Bryan Singeri otsus suunata Supermani film ei hävitanud ainult ühte filmi - see tappis peaaegu ka X-Meni frantsiisi. Kui Singer hüppas laevaga oma lemmikkoomiksi kangelasega tööle, võttis ta endaga kaasa X-Men 2 stsenaristid ja näitleja James Marsdeni (ehkki ta tegi ikkagi kameet). Ilma režissööri, kirjanike ja eelmise filmi ühe peaosatäitjata jõudis X-Men 3 väga erinevalt kahest eelnenud filmist, ehkki režissöör Brett Ratner andis endast parima, et jäljendada eelmiste filmide stiili.
Viimse stendi süžee oli nõrk ja kompenseeris selle võimalikult paljude tähemärkide tapmisega. Seda ei võetud eriti hästi vastu. Võimalik, et seda parandades, näitas X-Men 3 järelkrediidi stseeni, mis näitas, et vähemalt üks tegelane polnud tegelikult surnud. See oli algus krediidijärgsete stseenide traditsioonile, mida Marveli filmid on sellest ajast saadik jätkanud.
2 tärni sõjad: Episood I - Fantoomi ähvardus
Tõenäoliselt on õiglane öelda, et ükski kinoajaloo film ei tekitanud rohkem hüpoteesi kui Episode I. Filmi ettevalmistamise ajal ostavad paljud fännid pileteid filmidele, mis näitasid filmi The Phantom Menace treilerit, vaatavad seda ja lahkuvad siis. Valmistati kõik võimalikud kaubatükid ja iga ettekujutatav turundustehing löödi läbi. Nii palju kui kõik teadsid, oli Tähesõda tagasi ja see oli kõige tähtsam.
Episood I on tänapäevani endiselt kõigi aegade kõrgeim tähesõdade film (aitas mõnevõrra kaasa selle 3D taasesitamine 2012. aastal). See on ka kõige universaalsemalt põlatud filmidest, mis iial toodetud, suuresti tänu liigsele toetumisele CGI-le, selle tüütutele tegelaskujudele ja stiilipuhtale, segasele süžeele. Kui tuumikfännide põhirühm kaitseb filmi mitte nii halvana, on The Phantom Menace kahtlemata kõigi aegade kõige universaalsemalt pettumust valmistav film.
