Kui mõelda õudusfilmidele, kipub meie meel hüppama paranormaalsele. Kummitused, koletised, deemonid jne. Seal on aga erinevat tüüpi film, mis domineerib meie õudusunenägudes väga erinevatel põhjustel. Teatud filmid on hirmutavad mitte ainult nende hüppelise hirmu ja jubeda atmosfääri tõttu. Nad on hirmutavad, kuna tunduvad usutavad. Need on filmid, mis jäävad meie juurde, kuna võime nii hõlpsalt ette kujutada, et need meiega juhtuvad. Nende filmide hukule määratud peategelased tegelevad tegevusega, mis on meile kõigile tuttavad. Duši all käimine uues hotellis, lennukiga lendamine, isegi rannas ujumine.
Oleme kokku kogunud 15 kõige hirmutamatumat filmi, mis eales tehtud. Arusaadavatel põhjustel üritasime vältida filme, mis põhinevad väga otseselt tegelikel sündmustel. Need filmid ei saanud juhtuda mitte ainult, vaid ka juhtusid, mis on täiesti teist tüüpi kohutav. Oleme seda juba siin käsitlenud.
Nii et enne ookeani suplemist või enne välisukse lukustamata jätmist tutvuge selle loendi abil meeldetuletusega kõige hirmsamatest halvimatest stsenaariumidest. Siin on 15 hirmutavat filmi, mis võivad teile juhtuda.
14 naljakat mängu
Kõigi aegade kõige häirivam sissetungifilm (kui mitte ainult kõigi aegade kõige häirivam film) seadis Funny Games hirmutavalt usutavatele filmidele uue standardi. Keskmise perekonna keskmes olev film jutustab õudusunenäo kahest noormehest, kes tungivad koju ja piinavad perekonda just seetõttu, et saavad.
Ükskõik, kas vaatate Michael Haneke Austria originaalset filmi või kümme aastat hiljem koos tema enda uusversiooni koos Naomie Wattsi ja Tim Rothiga, on teil tegemist põneva kogemusega. Filmi sadistlik, nihilistlik toon on kurnavalt nukker. Vägivald on graafiline ja intensiivne ning õudus on järeleandmatu. Kogu kogemuse teeb veelgi õõvastavaks asjaolu, et kuritegudel pole põhjust. Perekond ei eksinud noormeeste vastu kuidagi. Neid ei karistata üleastumiste eest. Nad on tavaline, terve perekond, kes kahe kurja tähelepanu alla sattus kahele maniakile. Lõbusad mängud hoiavad teid pärast ärkamist öösel ärkvel ja lasevad teil kahe- ja kolmekordse kontrolli oma uste lukkudel.
13 punasilmsus
Kohe pärast lennukisse saabumist on käes hetk, kus kõik kogeb. Kelle kõrval sa istud? Sellele küsimusele vastamine tähendab erinevust meeldiva lennu ja piinava reisi vahel. Wes Craveni režissöörfilmis " Punasilmsus" on ühemõtteline halvim stsenaarium lennukis istuvate partnerite jaoks. Mis juhtuks, kui võluv noormees, kellega enne lennuki starti pisikesi jutte jagasite, paljastas end psühhopaadina, kavatses mõrvata teie ülemust ja võib-olla ka teid?
Punasilmsus lendas radari alla pärast selle esmakordset vabastamist, kuid sellel on mõjuval põhjusel välja arenenud märkimisväärne kultus. Craven kutsub esile Hitchcocki ajutise helitaseme, kasutades asjatundlikult ära lennuki kajutis olemise ühe asukoha ja sellele omane klaustrofoobia. Filmis on ka Rachel McAdams'i kohutavad pöörded ja eriti Cillian Murphy kui võluv-kurikael. Pärast punasilmsuse nägemist mõtlete kaks korda, kui soovite hilja koju sõites teie kõrval istuva inimesega pisut vestelda.
12 Kaduv
1988. aasta film The Vanishing uurib röövimise laastavaid tagajärgi terava ja järeleandmatu avameelsusega. Film jälgib Rexi ja tema sõbrannat Saskiat, kui nad reisivad Prantsusmaale puhkusele. Nad peatuvad puhkepeatuses, kuhu Saskia siseneb ega naase enam kunagi. Aastaid hiljem on Rex tema kadumisest kinnisideeks ja laseb oma elul tema ümber laguneda, kui ta fikseerib oma võetud sõbranna.
See hollandi-prantsuse film on kohandatud romaanile "Kuldmuna" . Film õpib Saskia kadumisega seotud õudseid detaile ja pettumust, mis motiveeris tema röövijat, muutuma üha laastavamaks ja häirivamaks. The Vanishing on film, mis tuletab meile meelde, kui kiiresti kogu meie elu ümber pöörata saab. See on kohutav, hirmutav kogemus, mis jääb pärast nägemist teie juurde aastaid. Tehke endale vaid teene ja vältige 1993. aasta uusversiooni.
11 Külmutatud
Enne seda, kui Elsa ja Ana seda lahti lasksid laulda, ilmus teine film nimega Frozen otsustavalt erineva tooniga. 2010. aasta film " Frozen" räägib kolmest sõbrast, kes satuvad suusatõstukile ööseks, üksi ja mäeserva külma. See külmutatud hõlmab märkimisväärselt rohkem enesevigastamist ja hundirünnakuid kui Disney film.
Adam Greeni režissöör "Frozen" andis meile põhjuse karta suusalifte. Läbi terve rea õnnetute sündmuste muutuvad kolm sõpra luhtunud ja üha meeleheitlikumaks, jättes rippuma lumega kaetud mäe kohale, talvetorm läheneb kiiresti. Film on meistriklass hoone pingetest. Publikule jääb tõesti küsimus, mida nad selle kohutava stsenaariumi korral teeksid. Kas see on hüppamist väärt? Et proovida köitesse ronida? Kas oodata seda välja? Karmimad usutavad filmid ei anna meile neile küsimustele lihtsat vastust. Jätame oma õnnetähti tänama, et see on ulmefilm, ja meil on kodus turvaline, soe ja hubane diivanil olla.
10 nakatumine
Nakatumine on haruldane haiguspuhang, mis ei põhjusta zombisid. Filmis ei muutu need, keda see uus haigus mõjutab, kõndides surnuks ega vampiirideks ega loomadeks. Nad haigestuvad ja surevad. See selleks. See muudab nakkuse üheks kõige realistlikumaks ja hirmutavaks haigusfilmiks, mis eales välja antud.
Steven Soderbergh žongleerib asjatundlikult mitmeid süžeesid, võimaldades meil teada saada haiguspuhangu kohta globaalsel tasandil. Kontrollides kõiki koos CDC, sõjaväe ja katastroofist mõjutatud väikeste koduperedega, antakse meile täielik ja autentne ülevaade sellest laialt levinud katastroofist. Õudusfilmid annavad peategelastele sageli midagi, mille vastu võidelda. Nakatumisega pole füüsilist olendit, kellega võidelda. Kuidas kaitsta ennast õhu kaudu leviva patogeeni eest? See muudab nakkuse täiesti usutavaks ja õõvastavaks. Asjaolu, et puhang ei lõpe post-apokalüptilise stsenaariumiga, muudab selle veelgi realistlikumaks. Kui film lõppeb, jätkub elu, ehkki laastatud ja tõsiselt vähenenud. Nüüd on see hirmutav.
9 Haigla
Castaway pole ilmselgelt õudusfilm. See sisaldab aga ühte kõige õõvastavamat sündmust, mida filmil kunagi kujutatud. Lennukõnnetus, mis jätab Tom Hanksi saarele luhtunud, on esitatud vistseraalselt ja jama viisil. See on jäänud meie mõtetes suletuks sellest ajast, kui me olime selle tunnistajaks enam kui kümme aastat tagasi.
Tom Hanks on lennuki vannitoas, vaadates midagi peeglist. Ta on pilootide ja kaaspilootidega ühiselt rääkinud. Nad on maininud mõnda võimalikku eelseisvat turbulentsi. Äkki puhkeb kajut kaosest. Hanks visatakse ringi nagu kaltsunukk. Lennuki tagaosa ripub lahti. Mõne sekundi jooksul on nad langemas otse avatud ookeani.
See stseen ei jäta kunagi lubamatuid hüppeid publiku hulgast. Raske on mitte jälitada ahistavat stseeni, kui pole oma sõrmeküüsi käetoesse kaevatud. See on tohutult stressirohke. Ja seda stseeni on väga raske unustada, kui kogete lennukisõidul kerget turbulentsi.
9. Külaline
Pärast seda, kui esitlesite oma sissetungižanri koos You're Next'iga oma alatu ja rõõmsalt vägivaldset mängu, otsustas Adam Wingard järgmisel korral näidata koos külalisega John Carpenteri tüüpi B-õudusfilmides oma ainulaadset riffi. Film esitleb halvimat majapeo stsenaariumi, mida võimalik ette kujutada. Kui noor sõdur (Dan Stevens) tõuseb Petersoni plakati äärde ja väidab, et on nende hilise poja sõber, pole neil muud valikut, kui ta mõnda aega üles panna. Kuid peagi pöörduvad võõraste võlud üha enam murettekitavate tendentside poole. Varsti osaleb pere elavas õudusunenäos, võitleb oma elu eest.
Võõra inimese nägemine teie ukse ees võib alati natuke häirida. Lastes nad veelgi oma majja. Külaline teeb suure töö, luues usutavalt stsenaariumi, kus pere võimaldaks sellel mehel nende juurde jääda. Me käituksime samamoodi nende olukorras. Kui vägivald puhkeb, on see veelgi hirmuäratavam ja šokeerivam. Me arvame, et see võis olla meie. Õnneks on kõige kohutavamate majapidamislugudega, mis meil tuttavad, seotud lohaka käitumisega ja roojaste ruumidega, mitte massiliste tapmishirmute ja tornaado-laadse hävitusteega.
8 Orv
Ok, selle sisestusega võidakse sirutada rida, mida võib pidada “usutavaks”. Sellegipoolest on lapse adopteerimine miljonite inimeste kogemus, mis läbib igal aastal, ja see film kujutab endast selle elukogemuse halvimat stsenaariumi.
Pärast sündimata lapse kaotamist pöörduvad Kate (Vera Farmiga) ja John (Peter Sarsgaard) lapsendamise poole. Nad otsustavad lapsendada noore noore tüdruku, kelle nimi on Esther. Pärast Estheri koju toomist lähevad asjad kiiresti jubedaks ja peagi mõistab noorpaar, et on saanud rohkem, kui nad kokku leppisid.
Orvuks on seal lõbus ja kohmakas kvaliteet ning keerdus selle lõpus on maitsvalt absurdne. Me ei saa kindlalt öelda, et see täpne juhtum on kellegagi juhtunud, kuid see mängib siiski sisse mõned esmased hirmud, mida enamik lapsendajaid kogeb. Lapse lapsendamine on armastav, põnev, suurepärane kogemus, kuid kindlasti on sellega seotud ka teatud määral kartust, nagu iga uue suurema elukogemuse puhul. Tundmatu võib olla hirmutav. Orv haarab seda tundmatuse hirmu ja mängib seda rõõmsalt häirivalt. Uutel vanematel oleks ilmselt hea see väike ehmatus vahele jätta.
7 roheline tuba
Oleme kõik oma elu mingil hetkel leidnud vähem kui lugupeetud baarist või restoranist. Otsime lõbusat aega ja lõpetame koha, mis võib-olla tundub pisut visandlik. Õnneks ei jäta enamik neist kogemustest muud, kui pingeline õhtu ja lugu, mida pärast jutustada. Roheline tuba kujutab selliseks ööks ette palju kohutavat tulemust.
Punk-rokkbänd asub end mängima järjekordsesse purjusse roadhouse'isse kauges Oregoni linnas. Rohelises toas pärast etendust saavad nad aga aru, et on ületanud teed koos mõrvarlike valgete supremašistidega. Nende üürike õhk keerles kiiresti vägivaldseks ellujäämisvõitluseks.
Roheline tuba on ahistav, häirivalt groteskne rõõmsõit põrgu alla. Kõigi kunstnike jaoks, kes teenivad elatist, liikudes avatud maanteel, võib see olla eriti sügavas vastukajas. Kunagi ei või teada, kes võib olla teie saate publikus.
6 Hush
See vaikne väike põnevusfilm, mille esmaesitlus oli Lõuna-Ameerika edelaosas, esilinastus selle aasta alguses ja pärast seda ilmus Netflixis. Sellest ajast alates on see genereerinud muljetavaldava õudusfilmide fännibaasi. Mike Flanagani suurepäraselt lavastatud film haarab inimesi väga ürgsete hirmude ees olla üksi ja haavatav.
Kate Siegel mängib kurtide kirjanikku Maddiet, kes on rahu leidmiseks kolinud metsas isoleeritud koju. Seda rahu häirib maskeeritud sissetungija, kes ilmus ühel õhtul tema ukse taha. Sealt edasi kudub film šokeerivaid keerdkäike ja muutub selle raamistikuks, kuna Maddie võitleb oma ellujäämise eest.
Kõik filmid, mis mängivad hirmu, et teid rünnatakse teie kodus, hakkavad alati vaatajatega kajastuma. Kodu peaks olema mugavuse ja turvalisuse koht ning kui kuri kohalolek rikub seda turvalisust, raputab see tugevalt meie aluseid. Rääkimata sellest, et enamik Hushit jälgivatest inimestest jälgib seda Netflixi kaudu, oma kodus. Loodame, et pärast teleri väljalülitamist teie aknasse ei ilmu maskeeritud nägu.
5 tuba
Samanimelise romaani põhjal jutustab Room kombeka loo noorest naisest ja tema pojast, kes veedavad seitse aastat lukustatud mehe kuuris, kes teda ründas ja vangi pani. Film oli kriitikute seas tabanud, kui see eelmisel aastal välja anti, ja see tegi kokku imelise Brie Larsoni esimese Oscari.
Tuba lööb akordi kokku igaühega, kes seda jälgib. Selles uuritakse mõnikord valusalt detailselt tagajärgi, mida selline mõttetu kuritegu võib süütutele tekitada. Raske on mitte näha ennast Brie Larsoni “Ma” tegelasena. Filmis on harva nii kaua röövimisjuhtumeid. Sageli keskenduvad filmides röövimised šokeerivale algele ja seejärel sageli edukale põgenemisele. Tuba on natuke anomaalia, kuna suurema osa ajast veedab ta traagiliste asjaolude tõttu, mille jooksul tegelased nende kahe suure sündmuse vahele satuvad. Vangistusest saab nende tegelaste elu, eriti Jacki jaoks, kes pole kunagi muud teada kui kuur. See on sügavalt vapustav hirm ja seda on raske mitte mõjutada.
4 Laskumine
Me teame, mida sa mõtled. See nimekiri peaks väidetavalt sisaldama realistlikke õudusfilme! Mis on deemonlike väikeste maa-aluste goblinide puhul realistlik?
Ehkki filmi The Descent hiiglaslik osa on vaieldamatult hirmuäratav, keskendume me just armule, mis on filmi avanemishetkedest alates liikuma hakanud: maa-aluses koopas loksumise ja kiiresti kadumise teod. Neil Marshalli ahistavas põnevusfilmis kuvatav klaustrofoobia on peaaegu väljakannatamatu. Lihtne on ette kujutada, et oleme sattunud sarnasesse olukorda. Meil on koos sõpradega planeeritud armas väljas nädalavahetus. Me teeme midagi uut ja seikluslikku. Asjad muutuvad kiiresti põnevast ja lõbusast õudusunenäoks ja kihvtiks. Kõigile, kes kannatavad klaustrofoobia all, võib The Descent olla liiga palju käsitseda. Intensiivne, tihedalt lähedane kaameratöö ei lase kunagi unustada, et nendes maa-aluses koobastes pole peaaegu üldse hingamisruumi. Rõhuv rokiteos lämmatab ja kääbustab peategelasi. Nagu nemad, ei taha ka meie vaatajana midagi muud kui värsket õhku ja sinise taeva nägemist. Selle asemel saavad nad maa sooles veedetud põrguliku pärastlõuna. Ja oh jah, neid ründavad goblinid.
3 karju
Scream on mõnes mõttes kõige realistlikum õudusfilm, mis kunagi ekraanile on pandud. Screami tegelased on kõik hästi kursis õudusfilmide trippidega, nagu enamus normaalseid inimesi ka päriselus. Me tunneme ära hirmutavad filmiklõpsud ja meile meeldib mõelda, et kui peaksime neid päriselus kohtuma, oleksime piisavalt targad, et mitte minna pimedasse keldrisse ega astuda väljapoole, et küsida “kes seal on?” Scream väidab, et teades neist troopidest ei piisa. Screami tegelased teavad iga õudusfilmi häid külgi ja langevad endiselt maskeeritud tapja ohvriks.
Eelkõige võiks avapaiku kasutada põhjaliku 101 kursusena, kuidas vahejuttu luua ja säilitada. Drew Barrymore on üksi kodus, küpsetab pliidil popkorni ja valmistub jubedat filmi üles panema. Olukord, kuhu me kõik oleme elu jooksul jõudnud kümneid kordi. Tema telefon heliseb. Mis esmalt näib tema kooliastme helistajana, selgub kiiresti, et ta on midagi palju süngemat. Varsti mõistab ta, et ta pole oma majas üksi.
Terror selles stseenis on käegakatsutav. See on täiesti kuulatav kõigile publikule. Oleme kõik näinud, kuidas meie telefon hilisõhtul süttib, ekraanil näib kummaline number. Ja kuigi meile meeldib mõelda, et oleme näinud piisavalt õudusfilme, et mitte midagi rumalat teha, võime lihtsalt leida, et võtame kõne vastu ja küsime pelglikult: "kes see on?"
2 lõuga
Tuntud filmina, mis pani meid kartma vette minemist, jäädvustas Jaws suurepäraselt ookeani astumise loomuliku õuduse. Steven Spielbergi filmi algatatud idee, mis on rohkem kui lihtsalt meeldejääv sildirida, on vees karda pelgav idee ajalooline suundumus. Rannakülastus vähenes 1975. aasta suvel tõesti dramaatiliselt. Küsige kõigilt, kes sel ajal elus olid, ja nad ütlevad teile. Keegi ei tahtnud pärast selle filmi nägemist vette minna.
Ja kes saaks neid süüdistada? Lõuad hõivasid ookeani hirmuäratava tundmatu nagu ükski film enne seda ja ükski film pärast seda. Spielbergi eksitav veealune kaamera näitab meile, milline võiks välja näha suur valge, kes raputas veed meie haavatavalt rippuvate jalgade all. Vees oled täiesti abitu. Olete maitsev morss ükskõik millisele arvule koletistele, kes elavad mere suurtes avarustes. Nii lihtne on end ette kujutada Chrissy või noore poisina. Mõte 25-halisest haist, kes meid oma ujukilt ära tassib, on piisav, et verd jahutada ja hoida meid aastaid veest eemal.
