Koomiksifilmid on jõudnud kaugele viimastel aastatel, suutes CGI tulnukate lahingutega segada tervisliku hulga karakterite arendamist ja emotsioone. Nüüd on vaatajad panustatud tegelase sisevõitlusse samamoodi kui jälgides, kuidas nad halvad poisid lüüakse, mis on tore areng.
Kui on üks valdkond, kritiseeritakse superkangelaste filme pidevalt - ja mõnel juhul õigustatult - selle pärast, et publik teaks, et kangelased ei sure. Muidugi, nad võivad teha vägeva peksmise ja keegi, kellest nad hoolivad, võib hukkuda, kuid kuna fännid teavad, et näitleja või näitlejanna on sõlminud 3 või 4 pildilepingu, on tõenäosus, et nende tegelane lõplikult sureb, kauge.
See võib pingefilmi röövida ja vähesed frantsiisid on piisavalt vaprad, et oluline tegelane maha tappa ja maetud hoida. Õnneks ei marssi kõik koomiksifilmid sama peksu ja superkangelastes on arvukalt näiteid perma-surmast.
See võib olla peamine toetav tegelane, kes on olnud frantsiisiga algusest peale, või oluline kaabakas. Eriolukorras on isegi kangelasel endal pisarakas lõpp. Vaatame siis 15 kõige šokeerivamat (ja püsivamat) koomiksiraamatu filmisurma ja vaatame, kuidas need mõjutasid frantsiisi.
15 Rachel Dawes - Pimeduse rüütel
Ehkki mõne jaoks oli pettumus, et Katie Holmes otsustas mitte avaldada oma meelt Batman Beginsist pärit Racheli rolli üle, oleks enamik nõus, et üleminek Maggie Gyllenhaalile oli parim. Tema tegelaskuju oli enesekindlam ja tema keemia Christian Bale'iga tundus pisut loomulikum.
Rachel leidis, et pidi pimedas rüütlis valima kahe kangelase vahel, valides lõpuks Harvey Denti. Esiküljel hakkab Bruce Wayne'i kaar mõistma, et ta peab ristisõja eest maksma isikliku hinna ja The Joker on kindel, et maksab kinni.
Ta sihib Racheli, et seda tõestada, ja meie kangelase elu armastus tapetakse šokeerivalt lao plahvatuses teise teo korrastamiseks. Tema surma tagajärjed on kaugeleulatuvad; see ajab Harvey kättemaksu otsima ja tapjaks saama ning see kummitab Bruce'i kuni aastani hiljem Batmani pensionile saatmiseni. See oli tegelase ja triloogia pöördepunkt, kuid tõestades, et lool olid tõelised panused.
14 Quicksilver - Avengers: Age Of Ultron
Tänavatel rõõmustati tänapäeval, mil Joss Whedon kuulutati välja The Avengersi režissööriks, sest kui mõni helimees suutis tasakaalustada nii paljusid ikoonilisi tegelasi ja anda neile kärarikas plakat, et ta toimetaks, oli see tema.
Fännid teadsid ka, et tõenäoliselt pidi keegi surema, kuid vaevalt see võis olla üks peamisi osalejaid. Vaene agent Coulson tõmbas sinna lühikese õlekõrre, isegi kui tema ots oli mõnevõrra lühiajaline. Whedon otsustas kindlalt anda Age Of Ultronile karmima serva, kuna see oli ette nähtud sõjafilmiks. Kangelane pidi surema, aukohaks valiti algaja Quicksilver.
Ta kohtub oma otsaga, kaitstes Hawkeye'd ja last tulirelva eest ning - vähemalt siiani - pole ta surnuist tagasi tulnud. Alternatiivne lõpp tulistati seal, kus teda päästis tema kiire paranemistegur ja ta ilmub lõppkokkuvõttes koos moodsa uue rõivastusega, kuid Marvel jäi algse plaani juurde ja läks traagilise tulemusega.
13 mikrokiip - Punisher: sõjatsoon
Mikrokiip pole paljude Punisheri fännide lemmik, kuna ta tutvustati tegelasele sõbraga varustamiseks ja kõrgtehnoloogia arendamiseks. Lõpuks tappis ta Punisher ise, kes naasis siis oma üksikute hundijuurte juurde.
Tegelane ilmus lõpuks ekraanile teises Punisheri taaskäivituse sõjatsoonis, mida mängis usaldusväärne tegelasnäitleja Wayne Knight. Knighti koomilise ajastuse tõttu on ta palju vähem ärritav kui tema koomiksikaaslane ja tegelikult pakub ta mõningaid kergusehetki.
War Zone oli arvatavasti mõeldud Punisheri filmide seeria seadistamiseks ja tundus, et Micro saab temast Q-i versioon Bondi filmidest. Finaal näitas, et see pole nii, kui peamine kaabakas Pusle sunnib lossi valima Micro ja paari süütu pantvangi vahel. Mikrokiip saab ajule täppe, kuid The Punisher võtab oma kättemaksu kiiresti - ja õudselt - välja. Tema hukkamise õhuke nüridus teeb selle nii jahmatavaks ja isegi kui järge juhtus, polnud tegelane kindlasti tagasi.
12 purustaja - teismelised mutandid Ninja kilpkonnad II: oosi saladus
Purustaja pääses teatud teismeliste mutandite Ninja kilpkonnades teatud surma juba siis, kui Casey Jones üritab teda "kogemata" prügikombaini taga surnuks surmata. Kaamera elas selle saatuse kuidagi üle ja naasis järge
Ta õpib kõigepealt kilpkonnade tekitanud mutatsiooni saladuse ja joob viimasena finišis oleva viaali ning temast saab Super Purustaja. Pärast natuke ringi rändamist maandub dokk otse tema peale ja kuigi tema võimaliku ellujäämise kohta on võlts hirm, imbub ta lõpuks oma haavadesse.
Ka see tegelase versioon jäi surnuks, jätmata järgmisesse sissekandesse ilmumist, mis on ilmselt hea asi. Kui film oleks tehtud tänapäeval, oleks tegelase ellujäämine tõenäoliselt krediidijärgses stseenis kiusatud ja tõenäoliselt peetakse sellise kerge südamega lastefilmis kaabaka tapmiseks liiga pimedaks.
11 Joker - Batman
Jack Nicholson valiti Batmani filmis "Joker" suurepäraselt ja ta mängis oma elu sellist tegelast, kus oli peaaegu võimatu üle minna. Samuti teenis ta tehingust magusa palgapäeva ja väidetavalt teenis ta erinevatest turunduskokkulepetest üle 60 miljoni dollari; tore töö, kui saad selle kätte.
Ehkki Warnersil oli võimalus ta järge tagasi tuua, ei kasutanud nad seda kunagi, nii et kui The Joker Batmani lõpus surma saab, on tema tegelaskuju jaoks kardinad kardinad. Fännide jaoks oli mõnevõrra šokeeriv näha, kuidas Batman toona inimesi tapis, ja kuigi kriminaalprintsi klounprints oli vaevalt süütu, oli jabur, kui kangelane mõrvas oma kõige ikoonilisema kaabaka.
Seeria toonib aja möödudes lõpuks Batmani mõrvarlikku külge, kuid see stseen saatis väga selge sõnumi, et Burtoni versioon ei karda käsi käest määrduda.
10 professor Broom - põrgupoiss
Hiline, suurepärane John Hurt tõi Hellboys professor Broomile palju hasarti, kes oli nimitegelase mentor ja isakuju. Teismelise poisi isiksusega deemoni kasvatamine ei saa olla lihtne, kuid Hurtil õnnestub Broom suure südamega investeerida.
Publik saab varakult teada, et Broom põeb lõplikku haigust, nii et tema lõplik surm ei ole suur üllatus, kuid see, kuidas see juhtub, hoiab endiselt südamelööke. Tal on vestlus nõiaga, kes kutsus Hellboy maailma - tema tegelikult oli tema teine isa - ja neil on tema hinge üle sõjapuksiir.
Broom võtab lõpuks oma saatuse vastu ja käsilane ajab mõõga professori südamesse. Hurt on filmis nii kuradi hea, et oleks olnud tore näha teda jätkuvat lõpuni, kuid Broomi surm tähistab loo ja Hellboy enda jaoks olulist pöördepunkti.
9 Big Daddy - Kick-Ass
Nicolas Cage ilmub tänapäeval regulaarselt nii paljudes kalkunites, et seda on raske jälgida, nii et kui ta pakub väärilises filmis suurepärase etenduse, on seda väärt tähistada. Ta on ka tuntud koomiksifänn ja kuigi Ghost Rideri filmid pole sellele tegelasele vaevalt parim austusavaldus, tabas tema Kick-Assis tehtud stseenivargusteos tõesti seda kohta.
Big Daddy on endine politseinik, kes teeb koos oma noore tütre Hit-Girliga kuritegevuse ülemusele kättemaksu, et nad oma identiteedi kaitseks riietuksid superkangelaste riietusesse. Cage räägib ka Adam Westi Batmaniga sarnase sammuga, mis on lihtsalt vaimustav. Big Daddy ja Kick-Ass võetakse lõpuks kinni ja kurjad goonid lasevad ta tulele, et meelitada oma surmavat tütart.
Kuigi suuremat osa filmi vägivallast mängitakse naeru pärast, on see järjestus ahistav kell, millele lisanduvad Cage'i agonistlikud karjed, kuna tema tegelane aeglaselt põleb. See stseen on šokeeriv nii vägivalla taseme kui ka emotsionaalse hüvastijätmise osas enne tegelase edasiandmist.
8 Harvey Dent - tume rüütel
Kui Jokeri minioni ülekuulamise ajal oli Harvey-s vihje pimedusele, on pisut südantlõhestav näha, et temast saab täieõiguslik tapja. See, kuidas tal õnnestub märkamatult Gotham City ümber hiilida, kui tema nägu pole kadunud, on veel üks päev küsimus, sest tegelase armust väljakukkumine võtab kogu tähelepanu filmi lõpuaktis.
Muidugi oli Chris Nolani missioon The Dark Knighti triloogias sarja põhjendatud võtme loomine, mistõttu hr Freeze või Poison Ivy kunagi üles ei tulnud. See tähendab ka seda, et keegi pole üliinimene, nii et kui Harvey suurelt kõrguselt alla kukub ja kaela murrab, tähendab see, et Kaks Nägu pole järje.
Kui fännid eeldasid endiselt, et Harvey ilmub järgmises filmis mingil kujul, siis Rises teeb selgeks, et langenud kangelane on üsna surnud. Nii nagu Rachel, mõjutab ka tema surm sügavalt nii Bruce Wayne'i kui ka Gothami.
7 vile - tera: kolmainsus
Kris Kristoffersoni Whistler oli esimese Blade-filmi jaoks leiutatud tegelane ja ta oli nii lahe, et on nüüd osa kaanonist. Whistler on nagu badass Alfred, karge vana vampiirikütt, kes varustas Bladet oma relvade ja varustusega ning aeg-ajalt taktikalise toega.
Tundus, et esimene film oleks tema ainus ilmumine, kuna ta sooritab pärast vampiiride rünnakut enesetapu. Tegelane oli siiski liiga populaarne, nii et kiire retrokontroll nägi teda tagasi tulevat kahes järgmises peatükis.
Stsenarist David Goyer näis tegelast kindlalt tapvat, nii et kui ta võttis Blade: Trinity lavastajatooli, laskis ta Whistleril esimeses vaatuses kangelasliku ohverduse teha. Tema eelpool mainimata tütar Abigail võtab seejärel koha Undead-nimelise tapja kõrval. Whistleri surm on ärritav, sest tema lõplik stseen on tegelikult madalam kui tema esimene “surm” ja kuigi Jessica Biel võib olla parem kui Kris Kristofferson, pole ta kuskil nii lahe. Trinity tappis ka frantsiisi, nii et ärge lootke, et tema tagasitulek saabub niipea.
6 Pingviin - Batman naaseb
Batman Returns on vaieldamatult kõigi aegade veidram koomiksifilm, kus Warner Bros lasi sisuliselt Tim Burtonil teha mida iganes. Tulemuseks on hiilgavalt imelik, jube ja gooti stiilis jõulufilm, mis on täis kahjustatud tegelasi ja krussis seksuaalsust. On lihtne aru saada, miks vanemad ei kaevanud seda tervet vibratsiooni, mis viis mõni aasta hiljem Batman Foreverini neoonrõõmudeni.
Danny DeVito pingviin on ka sarja üks meeldejäävamaid kaabakaid, kes on oma vanemate hüljatud veidrik mutant ja otsustanud Gothami kätte maksta. Tema plaanid võetakse enne finaali lõpuks tagasi ja pärast nõrka katset Batmani tappa, sukeldus ta suurelt kõrguselt jäisesse vette.
Ta naaseb hiljem, vahustades suust ja ninast tumerohket musta verd ning pärast järjekordset nõrka katset Nahkhiir maha saada, langeb ta surnuks. Nii nagu originaalis The Jokeri surm, tõestas ka Tim Burton, et ta nalja ei teinud ja oli valmis tapma suuremad kaabakad, kui see lugu teeniks.
5 Harry Osborn - Ämblikmees 3
Spider-Man 3 on klassikaline lugu liiga paljudest kokkadest. Režissöör Sam Raimi ja stuudio maadlevad nende erinevate järkude kontseptsioonide üle. Nad otsustasid kõik, mis seal sees, moosida, mille tagajärjel võitlevad õhu nimel liiga palju tegelasi ja alamprogramme. Lõpuks (ja paratamatult) film lihtsalt lämbub.
Üks vähestest silmapaistmistest oli James Franco, kellel näis olevat tore aega Harry Osborni tumedama külje toomiseks. Tegelane proovib oma parima, et oma endise parima sõbra elu lahti harutada, vaid selleks, et muutuda südames, kui ta mõistab, et Ämblikmees pole isa surma eest vastutav.
Harry aitab Ämblikmehel finaalis Venomiga võidelda, ainult et ta saaks lahingu ajal südamesse lüüa. Tema ja Peter sõlmivad rahu ja tema surm teeb filmist ühe vähestest tõeliselt emotsionaalsetest hetkedest. Pärast kolmandat filmi on raske aru saada, kuhu tema kaar võis minna, nii et tema lõpp tundus õige.
4 Bane - tõuseb tume ratsu
Tom Hardy käitus Heath Ledgeri legendaarses filmis The Joker, kuid tema versioon Bane'ist osutus Batmani jaoks nii füüsiliseks kui ka intellektuaalseks mänguks. Muidugi, hääl oli pisut tobe, kuid Hardy imposantne kohalolek tekitas tegelaskuju filmis "The Dark Knight Rises" tõelise ähvarduse.
Ta tõestas seda oma esimese võitlusega Batmaniga, kus ta ignoreerib kõiki Bat’i hale trikke ja murrab selja. Bane seati suuremaks kui elu vastane, kes on piiripeatamatult pealetükkiv, mis muudab tema võimaliku surma lõpuni mõnevõrra varjatuks.
Oma viimases stseenis valmistub ta haavatud Batmani hukkamiseks ainult selleks, et Catwomani viisakusest tulistada Batpodi suurtükist üle ruumi. Tema surma eesmärk on anda Catwomanile fantastiliselt hiiglaslik ühevooderdus, kuid olles veetnud viimased kaks ja pool tundi selle tapmatu metsalise ähvardamises, oli tema lahkumise puhas haletsus fännidele nii šokeeriv kui ka pettumus.
3 Gwen Stacy - hämmastav ämblikmees 2
Emma Stone ja Andrew Garfield tõid Peter Parkeri ja Gwen Stacy suhetesse palju südant ja kuigi The Amazing Spider-Mani filmidel oli oma puudusi, töötasid kaks näitlejat kõvasti nende korvamiseks. Paljud arvavad, et nende ekraanikeemia oli parim asi, mida Spidey taaskäivitus selle jaoks tegi.
Kaks filmi veetsid palju aega oma romantikale keskendudes ja kuigi Gweni surm oli suur osa koomiksitest, mängis The Amazing Spider-Man 2 turundus tema võimaliku ellujäämise pinget. Film läks lõpuks traagilisele teele, kus ta pärast Ämblikmehe lahingut Green Gobliniga sukeldus oma surma.
Gweni surm purustas Peetri ja kui ta üritas superkangelase ettevõtlusest loobuda, teeb ta filmi lõpus tagasituleku. Eeldatavasti oleks Gweni surm teda edasistes filmides edasi ajendanud, kuid sündmused kulgesid pärast teist osamaksu teisiti.
2 Zod - terasest mees
Supermani peetakse kui midagi head kingi, ülivõimsa poisi skauti, kes teeb alati õigesti ja kuigi ta nina või kaks rinda pistab, ei tapa ta kunagi. DC otsustas teha talle filmi Man Of Steel teravama muutuse, maandades tegelase realistlikumasse maailma, kus avalikkus kardab tema jumalasarnase staatuse ees ja kus pole alati võimalik konflikti lahendada, lukustades halva mehe vangi.
Ka Zack Snyder otsustas anda Supermani tapmisreeglile algupärase loo, kus tegelane on sunnitud kindral Zodi poolt võitma mitteotsustamise otsuse; kas tapab ta ära või surevad süütud inimesed. See viib selleni, et Supes napsab Zodi kaela, mis on viimane asi, mida publik teda nähes nägi.
See tähendas ka, et Superman tappis viimase omataolise, andes sellele veelgi traagilisema mõõtme. See lahing ja Zodi keha mängisid olulist rolli ka Batman V Supermani loos, kuid tundus, et selles filmis Lois Lanet ähvardava Aafrika sõjapealiku puhul oli Superman nõus oma tapmisreeglit pisut painutama.
