Hollywood on alati fantaasiažanrit armastanud. Tegelikult hõlmasid mõned esimestest filmidest koletisi, mõõku ja maagiat. Isegi enne heli tulekut oli neid klassikalisi teemasid filmilikult lihtne edasi anda. Muidugi ei läinud filmitööstusel kaua aega, et hakata kohandama ikoonilisi fantaasiromaane ja -lugusid ning just siis plahvatas žanr.
Üks asi, mis eristab fantaasiafilme mõnedest nende lähimatest sugulastest - näiteks sci-fi, superkangelaste filmid ja animatsioon - on see, et nad kipuvad saama kriitilisemat tunnustust ja teenivad kindlasti rohkem auhindu. Kui žanrifilmid kirjutatakse sageli lõbusate, kergete ja popkornihindadena välja, siis tundub, et fantaasiafilmid saavad palju ehedamat lugupidamist ja tunnustust. Vähemalt siis, kui need on hästi tehtud, see on. Fantaasia suudab ka väga valesti minna ja vähesed halvad filmid on halvemad kui halvad fantaasiafilmid.
Tasub teile hoiatada, et see nimekiri on frantsiisidel natuke raske - eriti kaks. Kuid loendi teema suhtes ausaks jäädes ei olnud teistmoodi, kuna need kaks frantsiisi on lihtsalt filmiajaloos, fantaasias või muul moel kõige paremini läbi vaadatud frantsiiside hulgas. Sellegipoolest leiate ka seda, et selles loendis on palju erinevaid sorte, alates tavapärasest maagia ja draakonite fantaasiast kuni mõne palju ebatraditsioonilisema žanri näiteni.
Siin on 20 parimat fantaasiafilmi, mis kunagi tehtud, vastavalt mädanenud tomatitele (ja 5 on 0% kinni).
25 parimat: Pi elu (87%)
Romaani "Life of Pi" algupärane raamat on üks neist raamatutest, mille järgi inimesed väitsid, et see on "filtreerimatu", mida Hollywood armastab võtta väljakutsena. Mõnikord puhub see filmitegija nägu - ja teinekord saame sellise särava filmi nagu Life of Pi.
Pärast veel mõne suure nimega režissööri kaasamist ja sellest projektist väljumist astus Ang Lee üles efektide-raskete filmide juhtimiseks, mis toimub peaaegu täielikult paadis, kus on üksainus inimnäitleja ja erinevad loomad, nii reaalsed kui ka valmistatud. Film on läbivalt lummav, kuni sisikonna lõpuni, mis tõepoolest kindlustab selle koha fantaasiafilmina.
24 parimat: Pete's Dragon (87%)
Olenemata sellest, kuidas võite Disney praeguse tõuke üle vaadata klassikalisi animafilme reaalajas, on see trend, mis ei kao kuhugi, kuna need koosnevad kõigi aegade suurima mahuga filmidest. Õnneks on enamik neist uusversioonidest olnud üsna head - ja mõnel juhul isegi ületanud nende originaale.
Kui animeeritud Pete'i draakon on vaieldamatu klassika, siis selle kõrval oli see 2016. aasta uusversioon, mille peaosades on Robert Redford ja Bryce Dallas Howard.
Ei ole lihtne teha live-action-filmi, milles oleks hiiglaslik karvane draakon, mis ei tunne end täielikult naeruväärsena, kuid David Lowery (Ain't Them Bodies Saints) peen suund täidab just seda.
23 parimat: Harry Potter ja tulekook (88%)
Kui ükski Harry Potteri film ei ole saanud eriti kehva kriitilise vastuvõtu, hakkas filmifrantsiis tõeliselt kiitma alles kolmandas filmis. Suur osa sellest oli seotud sellega, et sarjad hakkasid toona omandama tumedamat, küpsemat tooni, mis jätkus neljanda järelmaksuga Goblet of Fire.
Tulikarikas on esimene Harry Potteri film, mis oma peategelaste teismelistena täielikult omaks võtab.
Tähed Daniel Radcliffe, Emma Watson ja Rupert Grint käsitlesid seda üleminekut veatult. Kui oli püsiv hirm, et neid ei lõigata frantsiisi küpsemise suuna pärast, siis oli see pärast seda filmi kadunud.
22 parimat: Willy Wonka ja šokolaadivabrik (89%)
Kui Gene Wilder 2016. aastal suri, oli enamik austusavaldusi talle tehtud näitlejast kui Willy Wonka. Kui Wilder oli oma legendaarse karjääri jooksul paljudes klassikalistes filmides, tuleb ta alati kõige paremini meelde ekstsentrilise kommifirma omaniku rollis, kes näiliselt armastab lapsi, kuid on ka kiire õpetama neile väga ekstreemseid õppetunde.
Johnny Deppi peaosas uusversiooni kallal oli Tim Burtonil originaalfilmi jaoks karmi sõna, mis erineb suuresti raamatu toonist, ja ta oli uhke selle üle, et tema film kavatses teistsugune olla. Kuid enamik meist armastab originaali ja see on see, mis elab veel 50 aastat.
21 0%: Vares: kuri palve
On irooniline, et originaal The Crow on lugu inimesest, kes naaseb elujärjest, et parandada mitmesuguseid valesid, sest sellest sündinud frantsiis on ainult tõestanud, et The Crow oleks pidanud pärast algset osamakse rahulikult puhata.
Kõik vareste järjed - ja me oleme praegu kolmekesi, lisaks lühiajaline teleseriaal - on pealtnäha olnud hullem kui viimane ja on ainult originaali pärandi rikkuda. Viimane kuri õelus - peaosades Edward Furlong, Tara Reid, David Boreanaz ja Dennis Hopper - ei suutnud Rotten Tomatoes isegi rohkem kui 0% hallata. See on üsna langenud 81% -lt, mille esimene film teenis.
20 parimat: Matilda (90%)
Danny DeVito on oma 40+ aastase karjääri jooksul olnud kaamera ees sama suur jõud, kuigi teda tuntakse kõige paremini näitlejarollide poolest. Lisaks sellele, et DeVito on olnud selliste tähelepanuväärsete filmide produtsent nagu Pulp Fiction ja Erin Brokovich, on ta režissinud ka kaheksa filmi, sealhulgas 1996. aasta Matilda.
Peaosas Matildas on näitlejanna Mara Wilson, kes oli näiliselt kõigis perefilmides, mida 1990ndate keskel armastasite.
Wilson on võrdselt sarmikas samanimelise raamatu - ühe selle nimekirja kolmest Roald Dahli kohandusest - põhinevas rollis filmis, mida paljud endised lapsed armastavad tänaseni.
19 parimat: Harry Potter ja Azkabani vang (91%)
Nagu me varem mainisime, on see esimene Harry Potteri film, mis tõepoolest kriitikute tähelepanu pälvis, tõestades, et sarja ei jäeta laste ühekordseks kasutamiseks mõeldud fantaasiarikkana. Režissöör Alfonso Cuarón (gravitatsioon, meeste lapsed), Azkabani vang näeb endiselt välja ja tunneb end erinevalt kõigist teistest Harry Potteri filmidest, mistõttu jääb see paljude fännide lemmikfilmide jaoks frantsiisi jaoks alles.
Gary Oldmani filmi Sirius Black tutvustus on ka üsna suur põhjus, miks Azkabani vang on silmapaistvaks Harry Potteri filmiks, lisades veel ühe lugupeetud A-listeri juba niigi muljetavaldavale veteraninäitlejate kollektsioonile.
18 parimat: Edward Käärid (91%)
Kui kasvasite 80ndate lõpus kuni 90ndate aastate alguses ja olite isegi kõige väiksem laps, siis olite tõenäoliselt Tim Burtoni fänn. Isegi kui tema lavastamispüüdlused viimase paarikümne aasta jooksul pole tema loomingulisele tipule jõudnud, kui vastutate selliste filmide eest nagu Beetlejuice, Pee-wee Suur seiklus ja Michael Keaton Batmani filmid, on teie pärand üsna hästi turvaline.
Üheksast filmist, milles nad lõpuks koostööd teevad, lavastas Tim Burton Johnny Deppi 1990. aastal ebaharilikus armastusloos Edward Scissorhands.
Samuti esinesid Winona Ryderi, Dianne Wiest'i silmapaistvad esinemised ja üks legendaarse Vincent Pricei viimaseid esinemisi.
17 parimat: Sõrmuste isand: Sõrmuse sõpruskond (91%)
Sellel ajal peeti seda tohutuks hasartmänguks: usaldada üsna tundmatut režissööri, kes juhtis massiivset, mitmeaastast, mitme filmiga katset kohandada JRR Tolkieni klassikaliste fantaasiromaanide sarja, kus peaosades oli suhteliselt vähe A-liste.
Ütlematagi selge, et see tasus end peaaegu kõigi asjaosalistega, kuna Sõrmuste Isanda filmifrantsiis on teeninud ligi 3 miljardit dollarit maailmalaineid - ilma Hobitu filmide loendita. Ehkki Sõrmuse sõpruskond on kõigi vajalike tegelaskujude ja kogu maailma loomise tõttu selle komplektist kõige nõrgem, on see siiski kõigi aegade üks suurimaid ja paremini vaadatud filme.
16 0%: Highlander 2: kiirendus
Kuigi algne Highlanderi film polnud kriitiline kallis ja teenis vaevalt kassades kasumit, sai sellest kiiresti kultushitt, mis leidis entusiastliku fännibaasi. Kahjuks viis selle staatuse saavutamine ka järveni, mis on ajaloo jooksul kõige vaesemaid teatraalseid filme.
Lisaks sellele, et Highlander II: The Quickening on läbi aegade ühe halvima subtiitriga, teeb see peaaegu kõike, mida film võib valesti teha.
Selle filmi tegemisega kaasnenud probleemid on legendaarsed.
15 parimat: parun Munchauseni seiklused (92%)
Legendaarse Monty Pythoni komöödiatrupi ainukest ameeriklast ei nähtud nende teleseriaalides ega filmides ekraanilt tonni, kuid Terry Gilliami interstitsiaalsed animatsioonid aitasid luua rühmale ainulaadse visuaalse keele ja viisid teda edu nägemiseni režissöör.
Gilliam jättis ainulaadse templi eriti 1980. aastatel Hollywoodi, sealhulgas omakirjutatud "Kujutluste triloogia", mis sisaldas parun Munchauseni seiklusi. Peaosades nii Python Eric Idle kui ka noor Uma Thurman, kelle peaosas on äärmiselt leidlik Robin Williams, kellega koos Munchuasen on visuaalne maiuspala, mille eest keegi teine peale Terry Gilliam oleks võinud vastutada.
14 parimat: lummatud (93%)
Keegi ei teadnud päris täpselt, mida filmist Enchanted teha, kui see esmakordselt välja kuulutati: live-action film Disney printsessist, kes leiab end olevat toimetatud karmi, koleda "pärismaailma". Peaaegu kõiki üllatas see, kui lõbus ja võluv film lõpuks sattus, suuresti tänu Amy Adamsi ja James Marsdeni kohapealsetele etendustele kui päris kohatud koomiksitegelastele tõelises New Yorgis.
Kõige üllatavamad on Enchantedi laulud ja tantsunumbrid, mis kuuluvad hõlpsalt Disney ajaloo parimate hulka.
Tegelikult olid 80. akadeemia auhinna parima autorilaulu viiest kandidaadist kolm Enchantedi laulud.
13 parimat: aja bandiidid (93%)
Teine fantaasiafilm Terry Gilliami filmis "Kujutluste triloogia" - kolmas haru on sci-fi-klassika Brasiilia - Time Bandits oli kolmest ainus, kes oli piletikassa hitina tegelikult mõõdetav.
Osa sellest võis olla tingitud valimisnimekirjast, mille eesotsas oli John Cleese - vaieldamatult kõige kuulsam Monty Pythoni liige - ning peaosades on ka Sean Connery ja Shelley Duvall, aga ka sagedased Gilliami kaastöötajad nagu Ian Holm ja Katherine Helmond. Tõenäoliselt aitas see ka selles, et filmi kirjutas koos Gilliamiga teine Python, Michael Palin, tehes ebatavaliselt Pythoni raske Terry Gilliami filmi.
12 parimat: Sõrmuste isand: kuninga tagasitulek (93%)
Läbivaatuste kohaselt on Sõrmuste Isanda finaalfilm "Kuninga tagasitulek" triloogia paremuselt teine film - kuid Sõrmuste Isanda triloogia eksisteerib põhimõtteliselt ühtse tervikuna ja iga film vajab kahte ülejäänud, nii et kumb on parim, tuleb lihtsalt valida.
Film pühkis Oscari, võites kõik selle 11 nominatsiooni.
Lisaks sellele, et sellel pole midagi nii eepilist nagu lahing Helmi sügaval, pekstakse kuninga tagasitulekut sageli ka pikaajalise venimise tõttu, kus üks ots näib veerevat teise ja siis teine. Sellist eepilist filmide triloogiat, mille lõpp lõpeb vaid paar minutit, ei saa täpselt kokku panna.
11 0%: Pinocchio
Kui Roberto Benigni oli mõnda aega olnud juba selleks ajaks, kui ta võitis oma filmi "Elu on ilus", võitis see film ta tõeliselt üle kogu maailma. See andis talle ka mõjuvõimu mis tahes edevuseprojektide tegemiseks ja ta kasutas seda loomingulist vabadust.
Raske on ette kujutada, millised muud nurgad on jäänud klassikalise raamatu "Pinocchio seiklused" ette võtma, eriti pärast meistriteose Disney animeeritud versiooni, kuid inimesed tegelevad sellega endiselt oma pragu. Benigni 2002. aasta ettevõtmine, mida ta lavastas, kirjutas ja peaosas mängis, on objektiivselt kõige hullem kohanemine.
10 parimat: Pan's Labyrinth (95%)
Guillermo del Toro ei saa paljude tehtud tegude eest piisavalt tunnustust, kuid mida ta väärib tõenäoliselt kõige suuremat lugupidamist, on see, et ta on üks väheseid režissööre, kes tegeleb aktiivselt ehtsa klassikalise fantaasia elus hoidmisega Hollywoodis aeg, mil paljud filmitegijad näivad sellest aktiivselt eemalduvat.
Vee kuju võib olla del Toro kõige tunnustatum film, kuid on lihtne tõdeda, et tema parim film jääb Pan'i labürinti.
Siin on üks juhtum, kus Rotten Tomatoes'i üksmeel võtab asjad suurepäraselt kokku: "Paani labürint on Alice Imedemaal täiskasvanutele."
9 parimat: džungliraamat (95%)
Üks inimene, kes ei saa Marveli kinemaatilise universumi jaoks piisavalt krediiti, on Jon Favreau. Ta mängis suure osa selle maailma tooni seadmisel kahe esimese Iron Mani filmi lavastamise kaudu. Tundus, nagu oleks ta režissööri lahkumine MCU-st täielikult tema enda valitud, soovides saada vabadust töötada erinevat tüüpi filmide kallal.
Mitte kõik Favreau MCU-välised lavastamispüüdlused pole olnud tähekesed, kuid ta vastutab ka Disney The Jungle Book imelise live-action uusversiooni eest. Arvestades selle filmi kriitilist vastuvõttu ja ligi miljardi dollari suurust loomust, teab ta kindlasti, kuidas mitte-superkangelastest bänditegelasi aidata.
8 parimat: Harry Potter ja surmaoht - 2. osa (96%)
Harry Potteri fännid võisid pisut muretseda, et filmi frantsiis lõpeb hapus noodil pärast Deathly Hollowsi 1. osa suhteliselt kehva kriitilist vastuvõttu, saades sarja madalaima 79% -lise mädanenud tomatite hinde. Kriitika keskendus sellele, tundes end liiga palju nagu pelk proloog eepilisele haripunktile, mis pidi aset leidma 2. osas.
Surmakingitused - 2. osa sisaldas kõike, mida fännid frantsiisi viimasest osamaksust soovisid.
See põrkas tagasi ja teenis kogu Harry Potteri filmisarja parimad arvustused.
7 parimat: Sõrmuste isand: kaks torni (96%)
See on üsna tavaline, et eelnevalt sisse seatud triloogia teine osamakse muutub fännide lemmikuks. Sellele mõeldes on palju mõtet - esimese filmi igav ülesseadmine on paigast ära ja kui kolmas film on ees, mis asjad kokku paneb, võib teine osamakse lõppeda huvitavamaga, tumedam noot.
Kaks torni on selle suundumuse üks parimaid näiteid, ehkki The Empire lööb selle vaidlustamiseks tagasi. Kõigist kolm tundi kestvatest Sõrmuste isanda filmidest lendab Kaks torni kindlasti kõige kiiremini ja seda on seda, mida on kõige lihtsam mitu korda vaadata.
6 0%: Sarah Landon ja Paranormaalne tund
Kas olete kunagi kuulnud sarjast Sarah Landon Mysteries? Ei? Selle põhjuseks on asjaolu, et pärast üheainsa filmi, absoluutselt kohutava 2007. aasta filmi Sarah Landoni ja Paranormaalse tunni algust see peatus.
See, et keegi arvas, et see võib käivitada terve sarja, näitab tõsiselt valesti seatud ambitsiooni.
Kirjanike / režissööride meeskonna ja näitlejatega, kes on kõik nii varjatud, et nende nimesid ei näidata filmi Wikipedia lehel ilmselt isegi klõpsatavate linkidena - ja enamikul neist on mingil põhjusel perekonnanimi "Comrie" - the Paranormal Houri osatäitjad ja meeskond on sama unustatavad kui film ise.
5 parimat: printsessi pruut (97%)
Mõnikord on filmid, mis toimivad kui teatud žanri edasiandmine / austusavaldus, lõppkokkuvõttes säravad näited nimetatud žanrist. Vaata: Surnute Shaun, See on seljaaju kraan ja selle parim näide filmiajaloos: Printsessipruut.
Ühel kõigi aegade andekamatel mängudel, mis on kõigi silindrite tulistamise kokku pannud, jõuab The Princess Bride ideaalse filmi lähedale. Printsessipruut on samuti pretensioon kõigi aegade kõige tsiteeritavamate filmide osas. Pidasime seda silmas … "Kas keegi tahab maapähklit?"
4 parimat: Ozi võlur (98%)
Filmiajaloo ühe kõige uimastavama hetke korral käivitub Ozi võlur suurepäraselt mustvalgelt enne täieliku ja kuulsusrikka värvi vahetamist, kui Dorothy jõuab Ozini. Enne seda on tal õnnestunud välja pigistada ka kõigi aegade ikoonilisemate laulude esituses, filmilisel või muul viisil.
Ozi võluris juhtub igas 10-minutilises tükis hämmastavamaid asju, kui enamikul filmidel kogu selle tööaja jooksul on.
1930ndatest pärit filme pole eriti palju - eriti need, mis pole animeeritud -, et inimesed vaatavad endiselt aktiivselt kaheksa aastakümmet hiljem, kuid The Wizard of Oz püsib rotatsiooni tänapäevani väga mõjuval põhjusel.
3 parimat: nõiad (100%)
Kolmas - ja vastavalt Rotten Tomatoesile - parim - selle nimekirja Roald Dahli loo järgi kohandatav film on The Witches, kuratlikult veetlev 1990. aasta film, mille peaosas on Anjelica Huston ja mille olemusefektide autor on Jim Henson.
Selle tumeda klassika kohta võib öelda palju, kuid me kõik teame, millisele stseenile me selle filmi ilmumisel kohe mõtleme - ikooniline hetk, mil kõik nõiad võtavad oma inimlikud maskeeringud maha. See oli palju hirmutavam kui miski, mis oleks pidanud olema lastefilmis ja mis miljonitele meist elu jooksul hirmuks tegi. Me ei saanud ikkagi aidata seda filmi vaadata korduvalt, traumeerides või mitte.
2 parimat: Mary Poppins (100%)
Kuna ootused Emily Blunti ja Lin-Manuel Miranda juhitud järgu jaoks valmivad enne selle 2018. aasta detsembri väljaandmist, on sobiv, et meil on võimalus arutada klassikalist originaali, mida Rotten Tomatoes on peetud kõigi aegade parimaks fantaasiafilmiks.
Ehkki oleme sellest ajast teada saanud, et Mary Poppinsi raamatu kirjutaja ei kavatsenud seda muuta millekski nii popiks ja fantastiliseks, võttes filmi omaette teenetena, on see suurepärane, maagiline film, mis sisaldab väidetavalt rohkem klassikalisi singalone kui ükskõik milline ajaloofilm. Peale Dick Van Dyke absurdse cockney aktsendi, on see film veatu.
