Godzilla kavatseb taas teatritesse jõuda, üritades Roland Emmerichi 1998. aasta filmi tõttu Ameerika filminduses rikkuda omaenda pärandi, kus tõeline koletis oli klassikalise Godzilla pärimuse täielik rüvetamine. Sel eesmärgil on palju silmi suunatud režissööri Gareth Edwardsi poole, kes astub ülemaailmsesse frantsiisi taaselustamisele pärast seda, kui on saanud teada tööst indie sci-fi (Monsters) palju väiksemas (ja paljuski ka tasuta) rajal..
New Yorgis toimunud Godzilla ajakirjanduses rääkis Edwards ajakirjanikele monumentaalsest ülesandest luua Koletiste Kuningast “õige” versioon; tehnilised väljakutsed, narratiivsed väljakutsed ja eesmärk austada 1954. aasta Toho filmi originaalversiooni "Gojirast".
Kas oskate öelda koletiste väljanägemise kohta? Selle välimuse säilitamise kohta, millel me üles kasvasime, aga ka selle muutmise 21. sajandi publikule täiesti uueks ja hirmutavaks?
Gareth Edwards: Jah, noh, me ütlesime disaineritele - peate proovima seda kujundada nii, et me saame Godzilla, kuid proovime seda mitte dateerida - ja me ütlesime: „Kujutage ette nagu 60 aastat tagasi, et Godzilla on a päris loom, ta on tõesti olemas ja siis tuleb ta välja 60 aastat tagasi ning tema tunnistajaks olid inimesed Jaapanis. Ja keegi ei teinud pilti, vaid nad jooksid ja karjusid tagasi Toho Studiosse ja tegid originaalfilme ning üritasid teda neile kirjeldada. Ja nad läksid maha ning tegid kõik filmid, mida me teame ja armastame, ning meie filmis peate seda vaatama - idee on see, et te peaksite nägema algset looma, kelle tunnistajaks nad olid. ” Nii et peaksite saama seda omavahel seostada ja minna: “Oh, ma näen kirjeldusest, kuidas nad selle Gojira ülikonna juurde jõudsid”, kuid see annaks meile natuke litsentsi, et seda natuke ajakohastada ja muuta potentsiaalselt realistlikum. Ja peamine, mida proovisin teha, oli kujude viimistlemine, andke sellele lihtsalt näo pisut agressiivsemad jooned ja sirgemat sorti teravam siluett, nii et see tunneks end lihtsalt pisut ägedamana.
Kas saate rääkida filmi castingust? Kuna - inimestega - ( naer ), kui ma oleksin seda nimekirja näinud ja poleks teadnud, et selles on koletist, oleksin arvanud, et see on kunstimaja film.
GE: Hea. ( naer ) Ma arvan, et idee oli see - see on naljakas, sest sa jääd lõppu - iga näitlejaga, kui aus olla, ja võib-olla räägivad nad sulle teistmoodi, kuid iga näitlejaga oli selle tegemine kõhklev, sest seal on versioon see film, mis nende arvates võiks olla suurepärane film. Ja ma tunnen, et olen palju näitlejaid, saate nende CV-d vaadates mulje, nagu nad läheksid: „Olgu, ma teen isikliku projekti ja siis hakkan tegema kommertsprojekti. Ja siis ma teen isikliku projekti ja siis teen kommertsprojekti. ” Ja ma ütlesin kõigile, et peate seda tegema oma isikliku projektina. Nagu näiteks, ärge kohelge seda nii, nagu see oleks mingi popkorni mullitaja. Vajame etendust, mis on sama tugev kui Oscari-sööt-draama. Ja nad kõik reageerisid sellele tõesti hästi. Ja kui nad stsenaariumi lugesid, nägid nad, et seal oli mingi emotsioon, ja loodetavasti hüppasid nad kõik pardale peale filmi veel ühe kihi peale pelgalt koletisefilmi.
_____________________________________
Godzilla varased ülevaated
_____________________________________
Kas saaksite öelda, kuidas on kindlaks määratud, millise linna ta prügikasti viskab?
GE: Jah, see oli omamoodi matemaatika, kuna ma tundsin, et kontseptuaalselt teeme just seda Jaapani ikooni, frantsiisi - ükskõik millist sõna soovite kasutada - ja toome selle Ameerikasse. Ja nii kui me rääkisime filmis Godzilla globaalsest teekonnast, tundsin end hästi, kõige olulisem on see, et see algab Jaapanist, film algab Aasias ja filmi lõpuks jõuab see Ameerikasse. Ja niipea kui seda teete, vaatate Vaikse ookeani rannikut. Teil on Los Angeles, teate, teil on suuremad linnad ja ma tundsin, et San Franciscos on - kas ma tahtsin linna, millel oleks seos ookeaniga, kas teate? Ja see tundus, et teate koos lahe ja selliste ikooniliste maamärkidega, et ookeanist tulnud asjaga oli väga lõbus olla, võrreldes Los Angelesega, mis on sõna otseses mõttes selline, nagu nad astuksid randa ja see olgu see. ( naer ) Ja nii tundus San Francisco lihtsalt parima mänguväljakuna - pole neile mingit solvumist. Ma arvan, et see on au, kui Godzilla prügib teie linna.
Te, kutid, vaatasite kahekümne kaheksat Toho Godzilla filmi. Millised neist eriti - kas oli neid, mis olid inspiratsiooniks rohkem kui teised? Või mida vaatasite erinevates kahekümne kaheksas filmis, et olla filmis inspiratsiooniks?
GE: Põhiline, millest me alati rääkisime, oli originaal, 1954. aasta mustvalge film. Paljude jaoks, kes ei tea Godzillast või kasvasid üles mõne lapsesõbralikuma versiooni kasuks, on originaali vaatamine üllatus, sest see on Hiroshima ja Nagasaki jaoks tõesti väga tõsine metafoor ja ma usun, et kui jaapanlased oleksid võinud teha filmi just Hiroshima kohta, mis nad oleks saanud. Kuid läänest oli pärast Teist maailmasõda palju tsensuuri ja nad ei saanud II maailmasõjast ega nende kogemusest ühtegi filmi teha ja seetõttu peitsid nad selle koletisefilmi varjus radari alla.
Nii et sellel oli see tõsine kaal, nii et see oli omamoodi meie mõõdupuu, kuid isiklikult - nad jaotavad Godzilla filmid ajastudeks ja Showa ajastu, mis on omamoodi 60ndate ajastu, on see, mis mulle kõige rohkem meeldib. Mul on sellest perioodist alates kõrge tolerantsus igasuguse ulme suhtes. Ja ma lihtsalt armastan selliseid asju nagu "Destroy All Monsters" ja muid asju. Ma armastan Monsteri saare ja mitme olendi ideed. Nagu laps minus, see on. Selliseid filme, mida ma ei peaks tingimata näitama sõbrale ja ütlema, et "sa armastad seda". Ma arvan, et see omandab teile erilisi maitseid, kuid need mõjutasid mind selle filmi tegemisel igal juhul.
Kuidas sa koletise tegid? Kas see oli jõudluse püüdmine, digitaalne? Milline kombinatsioon?
GE: Jah, jah. See oli peamiselt animatsioon, võtmekaadrite animatsioon. Meil oli lühike aeg lõpu poole, kui Andy Serkis ja tema meeskond osalesid. Ja see oli rohkem sellepärast, et kiireim viis tulemuseni jõuda, nagu ka näitlejal, on siis, kui teil on keegi tegelaskuju mängida. Võite saada tulemuse, milline peaks välja nägema reaktsioon või konkreetne liikumine. Nii et me tegime seda lühikest aega lõpu poole, kuid valdavalt oli see kõik võtmekaadrite animatsioon.
Algselt vaatasime sadu loomade käitumise klippe, nagu näiteks metsloomade dokumentaalfilmid, ja minu esimene lähenemine oli see, et me lihtsalt kopeerime loodust ja see on lihtsalt see loom. Vaatasime, kuidas karud võitlevad ja igasugu erinevaid asju. Ja siis leidsime probleemi sellega, et kui lihtsalt kukute keset loodusprogrammi ja vaatate kahte looma, ei tea te, mis kurat toimub. Seetõttu jutustavad nad neid asju alati, sest see on väga segane, milline loom - nagu ta on vihane või hirmul. Sa lihtsalt ei saa midagi öelda. Niisiis pidime loomadest aeglaselt eemale liikuma ja rohkem inimliku etenduse poole liikuma, mistõttu Andy ka lõpupoole kaasa lõi. See oli tegelikult Moving Picture Company ja Double Negative, mis olid kaks peamist digitaalefektide ettevõtet -
Kas ta sattus tegelikult Godzilla kostüümi, Andy? Kas see juhtus?
GE: Ei, ei.
Mida ta siis täpselt tegi?
GE: See juhtus mingil moel lüüa ja siis nad videoid sellest ja asjadest. Ja see oli tema ja tema meeskond - tal on meeskond inimesi. Ja seda kasutati peamiselt animaatorite viitena, sest meil on nii kitsas ajavahemik, et kõike teisendada ja õigesti kasutada. See oli pigem viide - näitlejaga on kiirem rääkida ja lavastus saada kui animatsiooni korral mõnikord. See võib osutuda ebaefektiivseks, kuna see võtab palju kauem aega ja just lõpu poole polnud meil aega, nii et otsustasime proovida Andy abil asja kiirendada. Kuid kindlasti olid animaatorid pärast seda etenduse käes.
Olen uudishimulik, mis ei pannud ekraanile minema, et tunnete end pisut ärritununa?
GE: Teiega ausalt öeldes on palju. Kui teete filmi, siis filmis pole palju, palju stseene ja palju minu lemmikpilte ega kaadreid, sest peate mõtlema sellele tervikuna. Emotsionaalsest küljest oli minu armastus Godzilla suhtes kõige raskem Akira Takarada, kes oli originaalfilmides ja tegi esimesel päeval meie jaoks kameed. Ja see tundus tol ajal väga sobiv, sest ta mängis immigratsiooniametnikku, kes tervitab Aaroni tegelaskuju Jaapanisse, ja nii see oli nagu see täiuslik esimene päev esimene võte. Ja kui me filmi konstrueerisime, nagu kõik, siis oli põhimõtteliselt palju survet, et asuda seiklusse ja jõuda koletise juurde, teate, nii kiiresti kui võimalik ja sellised asjad, ja nii tuli välja palju asju filmi sellest osast, palju ja palju, ja ma rippusin selle poole kuni viimase sekundini ja seda katsusid linastused ikkagi selle testimisel, et peame selle lühemaks tegema. Ja nii see lõpuks tuli minna. Mis on ilmselt minu suurim kahetsus.
Ja tema kommentaarid selle kohta, et te pole enam filmis? Kas sa kuulsid temast?
GE: Ma olen talle kirjutanud, jah. Ja ta tegi vestlussaadet, millesse ma usun, ja ta on tõeline härrasmees, nii et ma arvan, et ta oli mõistlik. Kuid see on lihtsalt üks neist kohutavatest asjadest selle protsessi kohta.
-
