HOIATUS: See artikkel sisaldab Galaxy Vol. Valvurite spolereid. 2
-
Kui rääkida koomiksifilmist Lihavõttemunad, siis James Gunn ja The Guardians of the Galaxy Vol. 2-l oli kohtumiseks kõrge latt. Esimene film viskas peaaegu sama palju salajasi või varjatud loo võtteid, paljastusi ja Marveli seoseid, kui need, mis süžee moodustasid ja näitasid, ja järg ei erine midagi. Kuid seekord ei taha kõik fännid, kes armastavad puudutada, igatseda, et kõik lubada, mis tuleb … vaid avaldada austust sellele, kes ja mis kadus.
Ikka on palju erinevaid pisidetaile, armastavaid tagasilööke ja pommikilde, mis MCU kosmilisel poolel järgmisena tulevad - rääkimata kõigist Galaxy 2 järelkrediidi stseenide Guardiansist - aga kas te olete dieedi- kõva koomiksifilmifänn või lihtsalt Star-Lordi, Rocketi ja jõugu väljavalitu, oleme teid katnud.
Ütlematagi selge, et meie galaktika 2 valvurite nimekirjas on SPOILERID: iga lihavõttemuna ja Marvel Connection.
36. Tähe-lordi uus käik
Star-Lordi allkirjaga Sony Walkmani all tulnud nostalgiat oli raske sobitada, kuid järjekordne reliikvia on kindel, et saate nii palju naerda vaid ühe võttega. Siin viidatakse käeshoitavale seadmele, mida Peeter kasutab oma meeskonnakaaslaste hoiatamiseks, et Abilisk läheneb Suveräänsete patareidele (groteskne kosmiline kosmoses elaja, keda nad seal tapavad). Mõni võib seda pidada lihtsalt tavaliseks 1980ndate tehnika tükiks, kuid see on vanematele videomängude fännidele eksimatu kui Matteli jalgpalli pihuarvuti versioon. Mõne märgatava täiendusega, muidugi.
Alustuseks tundub, et ülemine ekraan on olnud
ajakohastatud, mitte enam kolm tulede rida, mis tähistavad 'mängijaid', vaid tegelikku, toimivat radarit, mis tuvastab tema sõpruse (rohelised kolmnurgad) ja läheneva vaenlase. Peame tunnistama, et see on arukam nostalgiline funktsionaalsus, kui Peter Quillile tavaliselt krediteeritakse. Radar on kindlasti mugav. Kuid selleks, et hoida seda tihendatuna 1977. aasta käeshoitavas videomängus
.puhas geenius. Ehkki tegelikud masinad tema pöidla all pidid oleku- ja skoorinupud asendama.
35. Orloone on kõikjal
Marveli fännid võivad olla rohkem huvitatud kangelaste antikvariaatidest ja eskaadritest kui kohalikust elusloodusest, kuid James Gunn ja tema efektimeeskond on ühe asja selgeks teinud: Marveli kinemaatilise universumi kosmoses valitsevad Orloni maapinnast. Kui mõni on unustanud, on Orlonid väikesed, kahepalgelised kahjurid, mis meenutavad roti Maa roti, konna ja mingisuguse väikese dinosauruse vahel. Nad debüteerisid esimestes kaardiväelastes, kavandades rünnakut Star-Lordi vastu, enne kui ta käest kinni püüti ja seda ekspromptmikrofonina kasutati (samuti kui teda lüüakse üle koopa oma tantsuseeria ajal).
Ainuüksi selle planeedi põliselanike mulje likvideeriti, kui Orloni näidati ennustamismängus Knowhere'is (kus võidab viimane elusolev). Kuid ajakirjas Guardians Vol. 2, tõestavad Orloni, et nad on veelgi levinumad kui meie planeedi kahjurid, keda on märgatud suveräänide seas, kui Groot ratsutab avamisjärjekorra ajal ja leiab kuidagi tee Ravagersi eklektorisse, võimaldades Grootil seda raketi ja Yondu jaoks tuua (kusjuures esimesed laususid oma nime filmides ise).
34. Kinnitatud: Drax vihkab tantsimist
Vähesed unustavad kunagi esimeste eestkostjate esimese keskmise krediidi nupu stseeni, kus võrsunud Groot õppis armastama maakeeli muusikat sama palju kui Peter Quill - konkreetselt Jackson's Fivei häälestudes. Omal ajal oli vaid üks pilk Draxilt kõik, mis Grooti oma kohale külmutamiseks kulus, ilmselt ei tahtnud teda tantsimas näha. Järg pakub osalist selgitust, kuna Drax väidab otsekohe, et ta ei tantsi, ja näib, et ta väärtustab ka neid, kes seisavad vastu võimalikele tungidele.
Näib, et Groot kavatseb Draxi kiindumused võita, kuna ta maskeerib taas oma tantsu Vol ajal. 2 avavõitlus / tants / tiitlijärjestus, kui Drax pöörab oma tähelepanu nüüd Baby Grootile. See on kena tagasihelistamine originaalfilmi juurde, kuid kuna Draxi selgitused oma vaadete kohta tantsimisele tulevad alles hiljem, võivad publikuliikmed unustada uue konteksti antud hetkel rakendada. Lisaks sellele, et Groot on filmi viimases stseenis Draxi poole siputanud, näib, et Groot otsib oma lihasmassi mõrvari heakskiitu kõigi teiste omadest kõrgemale.
33. Ayesha
Öelda, et filmi sekundaarne antagonist on natuke … suurejooneline, oleks alahinnata. Tutvustatuna ei raiska kullast naine, kes istus kullavärvis enne, kui tema kuld rahvas, seletades, et tema rahvas (suverään) on täiuslikkus, et ta on nende seas täiuslikkus ja et nende tsivilisatsioon on loodud just sel eesmärgil. Film ise ei anna palju naise olemasolu ega ajendeid selle naise olemasolust ega motivatsioonidest, kuid tema nimele piisab, kui Marvel Comicsi fännid näevad, kuhu film suundub, enne kui see sinna jõuab. Ta on Ayesha. Ja Marveli kosmiliste tegelaste laiema maailma jaoks on ta biggie.
Nüüd on Suverääni ja Ayesha koht monarhina või juhina filmide jaoks midagi uut (annab Marveli "Tõe universaalsele kirikule" tugevat laadi). Koomiksites loodi Ayesha, nagu ta ise ütleb, The Enclave'i nimelise Maal asunud rühma täiuslikuks elu prooviks. Lihtsalt "Her", Ayesha või hiljem "Kismet" nime kandes oli tema elu tugevalt seotud teise Marveli ikooniga, millele osutasid juba mitmed Marveli režissöörid. Peamiselt seetõttu, et ta oli tegelikult Enklave'i teine koomiksite täiustamise katse. Nende esimene katse? Teda tuntakse kui "Teda" … või Adam Warlockit. Sellest hiljem lähemalt.
32. Suverään peab armastama mängusaalid
Otsus ehitada Sovereign armada kaugjuhitavatest droonidest välja on nutikas viis keha loendamise hoidmiseks, samal ajal kui see on filmi mütoloogias mõistlik (täiuslikud olendid ei riski oma laevadega ise lennates). Kuid see võimaldab ka filmi ühte pikimat laiendatud pilti, mille sarnasused selle "täiusliku" tsivilisatsiooni lahingute vahel on tugevalt sarnased teismelistele, kes raiskavad tunde kohalikul videomängusaalil. Alates laevade heliefektide ilmnemisest on selge, et 1980ndate arkaadid mõjutavad ilmet ja helisid kõige otsesemalt.
Me pole veel täpsustanud püssitule helide täpset allikat, nagu see oli esitatud Suveräänsete pilootide jaoks, või väikest häält, mida mängiti, kui üks nende laeva hävitati (mis pani neid vihaselt raputama rusikat nagu nad oleks lõpuks veerandist otsa saanud).. Ja kuna Zylakist saab eskadroni viimane allesjäänud võimalus Milano maha võtta, heliseb tema jaama ümber kogunev pilootide rühm, kes teda rõõmustab - enne kui ta kiiresti vallandab, kui ka tema kaotab -, kehtib see iga vaataja jaoks, kes elas välja. enne puldi järgmisele mängijale üleandmist kangelaslikkusega sama pintslit.
31. Planeet Berhert
Kuna kaardiväelased põgenevad suveräänsete jõudude eest (ja vaidlevad selle üle, kes on kõrgem piloot, Täht-lord või Rakett), märgib Gamora, et lähedalasuvale planeedile võib ohutuse tagamiseks hüpata. Seda planeeti nimetatakse lihtsalt Berhertiks ja kui te jätate selle nimetamata lahingu keskel, on võimalus seda uuesti näha, kui laev põrkub Milano pinnale. Nimi ilmub koos koordinaatide jadaga, enne kui asustatud Milano purustab teabe vaatevälja. Marveli fännide jaoks pole see tavaline planeet.
Filmis näib Berhert olevat suuresti asustamata (vähemalt selles metsaga kaetud alal, kuhu eestkostjad piirduvad, enne kui Ravagersid nad kinni püüab). Ometi on planeedil tihedad sidemed Marveli universumiga, esmakordselt ilmus filmis The Incredible Hulk # 111 (1969). See on koduks sagitaarlastele, inimeste rass satub Hulk-keskusesse konflikti galaktikameistriga, kaasates nende juhi printsess Daydra. Sellist õnne Marvel Cinematicu versioonis pole, aga fännidele kena lihavõttemuna, kõik sama.
30. Tähe-lordi särk dešifreeris
Star-Lordi jope võib küll olla tema allkirjakostüüm, kuid uus särk varastab tõenäoliselt osa Vol. Prožektorivalgust. 2. Särgi graafika näib alguses olevat mingisugune Aasiast mõjutatud tulnukate skript koos paari molekuliga, mis on ümbritsetud enda kirjutatuga. Kuna tegemist on eestkostjatega, kellest me räägime, oli vaid aja küsimus, kuni fännid koodi lahti lõid. Kuna tähed vastasid neile, mida kasutati esimese filmi Kylni vanglas - Territory Studios disainerite poolt nimetatud "Klyniks" - dešifreeris üks Redditi kasutaja kosmosebrändi kiiresti kui "GEARS SHIFT".
Chris Pratt ja Gunn olid varajase turunduse ajal kommenteerinud, et särk ei olnud suur müsteerium, vaid galaktikas tavaline reklaamitükk, kuid raske on täpselt teada, mida see müüb. Teiste külge kinnitatud molekulide sõnad loevad "tolm, tsement, kivi ja tuhk", mille alapealkiri on "TenEycki galaktika leiutis". Sisestage see nimi Google'i ja märkate, et kapten America: The First Avenger kunstiosakonna graafiline disainer Karen Teneyck jõudis teiste filmide hulgas tagasi oma anded, et muuta Vol.2 riidekapi osakonda.
29. Planeedi kontraksia
Kui Peter ja tema eestkostjad proovivad oma õnne suveräänide kannatlikkuse vastu ja satuvad kaugele planeedile, nihkub tegevus esimese filmi teiste tegelaste hulka. Täpsemalt, Yondu ja Ravagers on näidanud, et nad osalevad mõnel puhkusel, mis sobib nende iseloomuga planeedil Contraxia. Hoolimata planeedi praegusest hetkest, näib see olevat neoonkütustena toodetud kruustangid ja alkohol ning lõbumaja, mida asustavad robotite kohtusaajad. Mis pole täpselt selline, nagu seda Marvel Comics Universumis kujutatakse.
Koomiksites on Contraxia tõesti kõige paremini tuntud kui Marveli, Marveli kangelase Jack of Hearts ema, kodumaa. Kontrakslased otsisid lahendust oma surevale päikesele ja kui maateadlane tuli välja võimaliku vaba energiaga, mille nimeks oli Zero Fluid, läks Marie Maale inimkujul ja abiellus teadlasega. Lõpuks ta tapeti õnnetuses, jättes nende poja Jack Harti oma isa kemikaalidesse hävitama ja teda kosmosevaevaks muutma energia manipuleerimise jõud. Ärge hoidke hinge kinni selle loo suure ekraaniga kohandamise pärast.
28. Tommy Flanagan kui Tullk
Ravageri näitlejate uusim liige kutsub Yondu tänavale Contraxia saatel: näitleja Tommy Flanaga, kes mängib ühte kriminaalset jõugu, keda tuntakse nimega “Tullk”. Tema tegelaskuju ei mängi filmi sündmustes liiga suurt osa, kuid sellest saab Taserface'i juhitud Ravageri mässu (külmunud) nägu. Nimi on omaette lihavõttemuna, kuna "Tullk" pole just nii tavaline - ja kuulub Marveli universumis eksisteerivale pearahaküttele / palgasõduritele. Tõsi, sarnasust pole vähe.
Tullk tegi kaasaegse Annihilatsiooni süžee raames debüüdi Marveli universumis, tehes tööd süüdistaja Ronan jaoks - kurikael, mida kasutati eelmise Guardiani filmi jaoks. Nii et isegi kui Tullki tutvustus MCU-s võib olla hilisem, kui enamik oleks osanud arvata, ja vaevalt et ta on just see pontsakas, rohelise nahaga tulnukate pearahakütt, kellelt võiksite oodata, et ta on … noh, see on nende jaoks veel üks fännide pilk piisavalt uuritud.
27. Howard Duck teeb uue välimuse
See oli hetk, mil ülendas lugematu hulk Marveli fänne, et oodata, millised saladused peituvad peale Galaktika esimeste valvurite krediiti … samal ajal kui teised istusid imestunult, miks tähendas ülikonnas olev troopilise kokteili joomine humanoidne part hästi, ükskõik mida. Peagi tuletati igale filmifännile meelde koomiksisari Howard The Duck ning loo live-action adaptatsioon, mida režissöör James Gunn avalikult vihkab. Kuid lähtematerjali fännina tundus Howardile õige ainult teenida ka Koguja kiindumus.
Ilmselt ei üritanud koguja oma kollektsiooni uuesti kokku panna pärast seda, kui see oli eelmise filmi lõpmatuse kivi poolt hävitatud või lahtiselt lahti murtud. Howard naudib Contraxial taas vaba elu, Seth Green naaseb tegelaskuju hääle juurde, kui ta jätkab joomist ja veetleb kõiki, kes kuulavad lugusid ja tarkade nõuandeid. Sel juhul on ta meelelahutuslik näitlejanna Molly Quinn, keda krediteeritakse lihtsalt kui "Howardi kuupäeva".
26. Stallone on Starhawk
Saladus läks kiiresti välja, et Sylvester Stallone mängis Stakar Ogordit, koomiksimaailmast paremini tuntud kui Starhawk. Galaktika valvurite algses kehastuses oli Starhawk lihtsalt üks paljudest Guardiansi nime taotlevatest kosmilistest kangelastest, kes tegutses 31. sajandi kaugemas tulevikus teiste Marveli tegelaste (või troppide) pseudostendina. Marvel läks kaasa meeskonna moodsa versiooniga, mis tuli aastaid hiljem, kui oli aeg MCU-ga liituda, kuid Guardians Vol. 2 annab algsetele eestkostjatele uue elu - alustades Starhawkist.
Tegelane selgub kõigepealt siis, kui Yondu viitab temale kui "Stakarile", kuid peagi saavad kuulajad teada, et ta on üks Ravagersi algseid või eliitliikmeid, mitte Guardians (see on pisut ebaselge, kuna Stakar arvab, et seal võiks olla 100 Ravageri fraktsiooni juhti). Yondu ja Starhawk olid meeskonna algversiooni partnerid, seega on pagulus midagi uut. Ehkki Stakar püsib seekord oma inimkujul, on põhjust loota täisjõulisemale muutusele.
Mõlemal juhul kantakse koomiksikostüümis kaks metalli ja kerget paela koomiksikostüümis, levides Stakari õlgade kohal, mitte tema peas.
25. Michael Rosenbaum on Martinex
James Gunni jõupingutused tuua Galaxy algsed Guardians of Galaxy nimekirjad MCU-sse lähevad krediidijärgsetes jadades täie hooga, kuid algavad varem, kui paljud saavad aru. Kui Stakar ütleb Yondule, et tema pagulus ei anna Ravageri juhile mingit rahulolu, on tema kõrval üks kaaslane Ravager, kellel on ainult tema pea ja kael nähtavad - moodustatud mitte lihast, vaid kõvast, teemantitaolisest kristallist. Seda arvestades on raske märgata, et nende efektide taga on Michael Rosenbaum.
Kuulutused olid tiirutanud ümber selle osa, et Rosenbaum, režissööri James Gunni sõber, võis Volos esineda. 2, - olles algselt lugenud Star-Lordi jaoks -, kuid vastus on ilmselgelt Martinex. Koomiksites oli Martinex T'Naga inimese esivanemate järeltulija planeedil - vabandust, endine planeet Pluuto, selgitades tema kristalset nahka ja võimet igast käest kuuma ja külma projitseerida. Pluvlased pühiti minema, jättes ta ainsaks ellujäänuks, astudes koos teiste väljarändajatega, et moodustada Galaktika algsed valvurid.
24. Üksildane taevalik?
Selgitades, kuidas ta eksisteeris nii planeedi kui ka inimesena, kirjeldab Ego oma sündi nii, et saab äkitselt teada, et ta oli ruumi mustuses ujuv aju (sümbol, mis hiljem osutub täiesti sõnasõnaliseks). Miljonite aastate jooksul sai temast planeet ja hiljem reisimisvõimeline olend - kõik tänu sellele, et ta oli surematu olend, tuntud kui "taevalik". See on sobiv nimi, kuna ta on sündinud kosmosest endast … aga idee, et ta on oma taevalikus eksistentsis üksi, läheb Marveli mütoloogiaga mõneti vastuollu.
Võib juhtuda, et MCU määratleb Egot tõeliselt ainsa taevataimena, keda eales kohanud, kuid eelmises filmis võib pilgu heita veel ühele. See on koguja lõpmatute kivide holograafilise selgituse ajal, näidates Jõukivi võimet hävitada kogu elu tervel planeedil. Kivil on kolossaalse olendi töötajates helendav hele lilla - see on kujundatud peaaegu surnud helinaks Eson Otsijale, ühele mitmest Marvel Comics'i maailma taevast.
Nagu öeldud, oli Ego lihtsalt … noh, koomiksite elus planeet ja teda ei eristata üldse taevalikuks. Nii et on võimalik, et Esoni lihavõttemuna on lihtsalt fännide noogutus ja MCU-s on seni tõelise taevataimena määratletud ainult Ego.
23. Rakett saab lõpuks oma silma
Vol. 2, eriti tähelepanuväärne fännidele, kes vaatavad esimest filmi enne järge sisse. Nende hulgas on auhind, mille Groot on kätte saanud ning tagasi Rocketisse ja Yondusse. Vaatamata prototüübile, mille Yondu üritab oma noole üle kontrolli saavutamise tõeliseks eesmärgiks saada, on Grootil tõlkega probleeme. Ja kui ta toob paari rakule proteesi, robootilise silmamuna - mida Yondu eristab kui "Vorkeri silma" -, otsustab Rocket, et selle hoidmine on parim tegevusviis, kuna Ravager ärkab üles, kui leiab, et ei leia oma silm. Naljad kirjutavad ise.
See on viide esimesele filmile, kui Rocket üritas seda nalja ise mängida. Kui ta murdis plaani, mille kohaselt valvurid ja Ravagers hakkavad Ronani maha võtma ja Xandarit päästma, lõpetas ta oma kõne, väites, et selle toimimiseks on vaja ühte Ravageri robotisilma. Star-Lord kustutas selle peagi, väites, et see oli lihtsalt nali - iseenesest tagasihelistamine Rocketile, nõudes kunstliku jala puhumist Kylnist. Järjestus võis lõigata ühe Galaktika 2 kustutatud järelkrediidi stseenide Guardiansist, nii et oleme õnnelikud vähemalt selle üle, et Ravager sai täiendava naeru.
22. Yondu viib oma välimuse lõpule
Rääkides sellest prototüübist fin … see on palju regaalsem asendamine kui Yondu poolt algses filmis mängitud madal, blokeeriv mohawk. Omal ajal seletati peent mohawki oma koomiksikaaslase ümberjutustamisega. See oli lühem kui Yondu hiiglaslik, Guardians-koomiksite massiivne peauime, kuid kõik selleks, et sobitada koristajate ja palgasõdurite põhjalikumat või vähemalt vähem glamuurset elu. See ja see hõõgus ka selleks, et näidata, kuidas Yondu võis oma noolt telepaatiliselt juhtida, pilli (ja ta südant) juhtides.
Järg nägi, et Yondu oli elusast universumist välja loksunud, kuid režissöör James Gunn andis enne seda kindlasti oma tõelise uime kogu oma hiilguses. See sobib ka. Kuna Yondu liitub tõepoolest Galaktika valvurite ridadega ja võtab omaks õige tee, antakse talle alles siis uhke, võimas uime, mis oli reserveeritud Marvel Comicsi kangelasele. Võib-olla poeetilisemad, kui tavaliselt kostüümiuuendused järge kipuvad tooma. Ja sama tõhus on Ravageri kebabide loomine.
21. Stan Lee kaamerate tõde
Marveli fännid on aastaid nautinud legendaarse koomiksilooja Stan Lee alati ootamatuid esinemisi stuudiotes, universumites ja isegi ajaloolistel ajastutel. Mängides igapäevaseid schmoesid või kõrgeid ametnikke, on Lee kõikjalviibimine pannud fännid isegi teoretiseerima, et Stan Lee on tegelikult Vaatleja Uatu, iidse vaatlejate võidujooksu liige, kelle ülesandeks on hoida kogu planeedil Maa kõigil sündmustel minutit aega. Guardians 2 lahendab selle küsimuse lõplikult, kuid ei paljasta Lee kui Uatu ennast.
Kui Rocket ja Yondu teevad oma kosmosehüppe järjestuse Ego suunas, lendavad nad kosmoseülikonnas Stan Lee kohal mööda, jagades oma kogemusi Maal väiksele kokkupandud suurtega peaga välismaalastele. Need on Vaatlejad ja kuna Lee jutustab oma lugusid "Föderaalse ekspressi mehe" mängimisest (filmis "Kapten Ameerikas: kodusõda"), keskendub kaamera eriti ühele Vaatlejale - kes võib olla päris Uatu. Lee-d krediteeritakse kui Marveli universumi jälgimisinformaatorit.
20. Kroonikameo
Mujal Guardiansi kosmosehüpete montaažis näitab kiire põnevus viljatu, võõra maailma atmosfääris seda, mis näib olevat võitlus surmaga. Võitlejad on kaks suurt, kivise väljanägemisega behemotti, seisva võitlejaga on massiivne kiviklubi. Marveli sõnul kirjeldaks see täpselt kroonidena tuntud rassi, mis juba pilkupüüdis MCU-s, kui üks rokk-koletistest üritas Thori parimat Dark Worldi avalahingus parimaks saada. Soomus näeb mõlemal juhul isegi sama välja.
Seda soomuse ilmet seostatakse tavaliselt Korgiga, tegelaskujuga, keda tutvustatakse Thori vastaseks ilma palju seljatagust - enne kui ta on uuesti omaenda tegelaskujuks peetud, mängides meeldejäävat osa Planet Hulki süžees. Korg ilmub ka filmis Thor: Ragnarok, nii et pole selge, kas see on mõeldud tegelase ja filmi poole pilguheitmiseks või lihtsalt järjekordseks Kroonide lahinguks, mida Marveli fännid saavad kindlasti jälgida.
19. A'askavarlaste tagasihelistamine
Veel üks tagasihelistamine! Võib-olla vähemalt. Kui Rocket pärast õe Nebulaga vaherahu saavutamist lõpuks kontakti Gamoraga võtab ning tema ja Yondu on nende oksendamist esile kutsuvad hüpped taga ajanud, teatab ta, et nad on suundunud pinnale. Kuna Eclectori põhituum jääb koos juhtimisega Kraglini orbiidile, teatab Rocket oma meeskonnakaaslasele, et tema, Yondu ja Groot, suunavad nad alla, et neid päästa "vanas ehituses, mida Yondu kasutas kunagi A kalda viilimiseks. 'askavaria."
See nimi peaks kellukese helistama, sest see püüdis Peter Quillit Draxis Kylni pardal eestkostjate hulka kõigepealt jõuda. Peter selgitas, kuidas ta pidi Nova Recordsis A'askavarlast kunagi töökoha jaoks romantiseerima, enne kui naine jättis ta armiga, et teda mäletada. Ancedote viis Drax-ile, kutsudes Peetri lihtsalt meheks, "kes on A'askavariaga suhelnud". Näib, et me teame nüüd seda pangateksti, mille jaoks Peeter romantikasse saadeti, ütles A'askavarian. Loodan, et see oli seda väärt.
18. Planeedi nägu
Raketi ja Yondu saabumine toob endaga kaasa ennetähtaegsuse, pärast seda, kui Gamora kannul on kuum ja Nebula avastas luudega täidetud koopa (Ego ülejäänud kogutud ja lõpuks tagasi lükatud järglaste jäänused). Kui kolmik maapinnale laskub, lähenevad nad vastasküljelt, kui Ego tervitas Star-Lordit, Gamorat ja Draxit "oma planeedile". Ja selle nurga alt on selge näha Ego silmi, nina ja suu, mis näitab, et planeet on elusolend - täiesti kooskõlas koomiksiraamatu versiooniga.
Lihtne on mõista, miks see esialgsest avalikustamisest välja jäeti, sest planeedi nägemine Kurt Russelli ees oleks olnud mitte ainult tobe, vaid ka ütlemine. Alles siis, kui nad maanduvad, teavitab Ego oma külalisi oma päritolu loost, säilitades oma persoonil sümpaatse, hooliva ja armastava mõju. Massiivne, emotsioonideta, pilgutamata nägu planeedil saadab vastupidise sõnumi … isegi kui me tõesti tahame teada, kuidas see majesteetlik kitseke oleks planeedimõõtmesse üle kantud.
17. Täht-lord viskab pilgu "Igavik"
Arvestades, et kõik juhtub, kui ilmneb, on lihtne hetk vahele jätta, kuid kuna Ego üritab veenda Peetrit oma põhjusega liituma, muudab ta oma maailma otsaesise pressiga. Sel hetkel asendatakse Peetruse silmad tähtmaastikega, mis ilmselt võimaldab tal näha universumi ja olemasolu olemasolu ise. Kuid enne täielikku kadumist seisab ta suu lahti, aukartuses … lausub ühe sõna: "Igavik". See on mõistlik, kuna enamik eeldab, et ta näeb aega ja reaalsust sama iidsena kui Ego. Kuid see tähendab palju enamat.
Marvel Comics Universumis pole "igavik" mitte ainult kontseptsioon, vaid tegelik kuju. Nagu tavaliselt Marveli kosmoloogilises mütoloogias, kehastab universumi kõigi aegade ja reaalsuse mõistet igavik, üks paljudest olenditest, kes eksisteerivad enne ja väljaspool kogu loodu. Seotud lõpmatuse ja surmaga (ja olemusega, ja unustusega ning Galaktusega) esindab ta kosmilist jõudu skaalal, millest mõni saab aru. Nii et on võimalik, et Star-Lordi nägemus igavikust ei ole Ego kingitus, vaid reaalsus, millele ta saab lihtsalt pilgu heita.
See tähendab, et kosmilised jõud, mis tõmbavad Ego paelu, on suuremad, kui ta suudab ette kujutada, ja kuna esimeses Guardiani filmis näidati kuut lõpmatuse kivi ümbritsevat templimaali, mis kujutas igavikku, lõpmatust, entroopiat ja surma … noh, me ütleksime selle visatava sõna on palju tähendusrikkam.
16. Püssid liituvad oma poja seiklusega
Režissöör James Gunn lõpetab omaenda kosmoseepose sisenemise (vähemalt sellest, millest me teame, kuna ta esines esimestes kaardiväelastes Ronani käsu all maskeerimata sõdurina), kuid ta hõlmas kindlasti ka mõnda pereliiget. Kui Ego kasutab Star-Lordi jõude, aktiveerib ta oma paljude seemikute ümber universumi, muutes Missouri piimakuninganna taga asuva väikese lille lainetavaks kasvavaks sinise energia massiks. Kui seda jõudu enam ei kasutata, energia tumeneb, kõveneb ja sureb. Sel hetkel saate mõne vanema segadusega pilgu vanemale paarile, kes võtab selle nähtuse kasutusele.
Hoidke silm peal viimastel ainepunktidel ja näete näitlejate seas nii James Gunnit, Sr. kui ka Leota Gunnit, kes on just see paar. Ja kui sa ei tea, kas Gunni huumorimeel laieneb isegi tema perekonnale, peaksid nende krediidid selle ilmsiks tegema. Jamesile, Sr.-le ja Leota-le antakse vastavalt rollid filmides "Imelik vanamees" ja "Imeliku vanamehe armuke".
15. Peetri vanaisa naaseb
Teisel korral lakkab Missouri kohal leviv kämp seda tegema jäädavalt - ja mitte ühe sõiduki sõitjate jaoks liiga kiiresti. Kämp on nende linnamaasturi esirehvidele tõstnud, vaid hetke pärast seda, kui kulutate seda tagantpoolt ettepoole. Juhil ja reisijal on vaid üks sekund aega, et kaaluda oma segaduses leevendust, enne kui film Ego juurde tagasi lõikab, kuid juhi tuvastamiseks piisab: Peter Quilli vanaisa, keda etendab näitleja Gregg Henry, Gunni varasem kaastöötaja - mõnes vanas eas - katmaks vahepealseid kolme aastakümmet.
Gunn on varem selgitanud, et ta oli kavatsenud näidata galaktika valvurites Peetri vanaisa elusana ja Maa peal hästi tagasi, ühendades kangelase perekonna avastuse perekonnaga, kes teda endiselt Maa peal kallilt armastas. Nii et on tore näha, et see hetk on järges isegi lühidalt saavutatud. Mis puutub Peetri vanaisa reisijasse? Teda mängib just selle filmi stuntnäitleja Damita Jane Howard.
14. Noor Peter naaseb
See on vilkumine ja te jätate selle hetke kasutamata, kuna Ego kägistab Tähe-lordi kogu pere kogu tema ümber, kuid see on siiski hüüdmiseks väärt, kuna tõenäoliselt jätab enamik publikut sellest puuduse. Kuna Peetrus istub isa külmetuna, käsib Yondu tal kasutada oma südant, mitte pead - vallandades Peetri elus armastuse montaaži. See algab tulistamisega temast kui poisist, ta heidetakse ema kõrvale rohupõllule, lendab taevaga läbi raketi ja lõpuks õpetab Yondu teda tulistama oma nüüd kuulsaid lõhkajaid.
Need on lühikesed stseenid, kuid ikkagi kutsus näitleja Wyat Oleff neid filmima, näidates Peterit pisut vanemaks, kui ta lõpuks loovutab oma Ravageri raudrüü ja oma allkirjarelvad. Nii nagu näitlejanna Laura Haddock kutsuti tagasi Peetri ema rolli üllatama, ei pruugi publik teda isegi ära tunda - seda näidati juba tükk aega enne seda, kui tema ajukasvaja muutis ta enda versiooniks, mida näidati Guardiani avapildis.
13. Yondu sinine konn
Filmi emotsionaalne süžee jõuab lõpule, kui Guardians laseb Yondu puhata, riietades teda tseremoniaalsete paelte, värvidega ja ümbritsedes teda tähenduslike nipsasjakestega. See on väike puudutus, kuid eriliselt paistab silma üks nipsasjake: väike, sinise värviga, varjus poolrõngastatud kristallkonn. Esimese filmi pühendunud fännid tunnevad selle kohe ära nagu see, mille Yondu omandas, kui külastas maaklerit Galaktika Guardians of Galaxy's, selgitades, et ta naudib selliste väikeste asjade vooderdamist oma laeva konsooli ääres.
See konn on näinud rohkem kui enamikku tegelasi, olles otseselt seotud Lõpmatuse Kivi avastamisega ja lasknud ta lõpuks Yondu kõrval taevast välja lahingus Ronani vägedega Xandari kohal. Konn on ainus nipsasjake, mille Yondu enne Ronani vägede saabumist mustusest välja korjab, et muuta teda ümbritsevaks, mis muudab Yondu otsuse sümboliks õigesti käituda. Väike vargus maha jätta ja kangelaslikumalt tegutseda. Nii et on õige, et see peaks lõpuks leidma tee tema poole.
12. Yondu trollide nukk
Pärast tulist kristallsõrma kontsale on lasknud Peteril asetada Trolli nuku ka Yondu küljele - tänu ruudulisele karvkattele - eristatav - sama trolli nukk, kes maskeerus lõpmatu kivina esimese filmi lõpuaktis. See võib tunduda mõrkjas nipsasjake, sest Alustuseks oli tema käes käes Tähe-lordi petmine, kuid teine film teeb selgeks, et Yondu nägi seda "reetmist" teisiti.
Kuna enesetapp oli isegi konteineri avamine ja lõpmatuse kivi vaatamine, selle asemel, et seda lihtsalt müüa, pidi Yondu kahtlustama, et tema juhendatud poiss tõmbas talle kiiret otsa. Kuid kui Troll-nukk selgus, sai Yondu ainult irvitada. Uhkuse mõju oli ilmne, kuid järg kinnitab, et Yondu tundis, et ta on Täht-Lordi tõeline isa, selgitades, miks ta ripub objekti peal, mis tõestas, et ta on kasvatanud oma poja õigete asjade tegemiseks. Seda objekti, nagu seda teadmist, hoitakse surma lähedal.
11. Üks viimane nool
Kui teised Ravageri rühmitused pöörduvad eemale oma otsusest Yondu pagulusse pöörduda - ehkki kui Ego kurjakuulutavad teod paljastatakse ja tema Peetruse kasvatusest aru saadakse - ning jõuavad teda surma austama, laetakse tema haua kohal vilkuvad "Ogordi värvid". sentimentaalsusega. Nii et fännidel võib olla raske läbi pisarate näha viimast armastavat detaili, mis on sinise nahaga pehmo jaoks reserveeritud pärast surma. Kui tema poeg ja meeskonnakaaslased teda surmasid, levis tema kosmiline tuhk vikerkaarevärviliste osakeste voolus.
Kuid ilutulestiku ja muusika paisumisel kondenseeruvad osakesed intensiivseks roosaks / punaseks tooniks … noolekujuliseks. Nooleotast on kõige kergem märgata, isegi kui pole selge, kas see näitab Yondu jätkuvat vaimu või on filmiloojad lihtsalt oma austust avaldavad ja tagajärjed või füüsika neetud. Ükskõik, kumb see on, on see meeldejääv lõpp.
10. Charlie-27, mängis Ving Rhames
See on Stakar, kes näitab, et Yondu hoitakse endiselt Ravagersi südames, alustades Ravageri teiste juhtide edasist paljastamist. Esimene neist on Ving Rhames, kes toob ellu Marveli kangelase Charlie-27. Lisateavet ei pakuta ega ole kohe nähtav peale tema tohutu suuruse, mis vastab tema koomiksiraamatu päritolule … isegi kui selle versiooni spetsiifikat võib olla vaja muuta. Kui Martinex oli inimene, kes oli kavandatud Pluutos ellujäämiseks, oli Charlie-27 samamoodi loodud Jupiteril ellu jäämiseks.
Tulemuseks oli ülikerge, ülitugev, ülitihe kangelane, kes oli andekas sõjalise strateegia ja vankumatu jõuga. Kuna need pole enam tuleviku eestkostjad, siis eeldatavasti neid päritolu muudetakse. Kuid kui filmi lõpus kokku pandud Ravagersi seas on sõjaväelist taktikat, siis on see kindlasti Charlie-27 (isegi kui tema suurus ja tugevus viitavad sellele, kes eelistab jõhkrat jõudu … mida ta ka naudib, aeg-ajalt aeg).
9. Aleta, Starhawki teine pool
Järgmine ja võib-olla kõige huvitavam lisa meeskonnale on Aleta Ogord, keda mängib Michelle Yeoh. Nagu nimest järeldada võib, on Aleta Stakar Ogordi lapsendatud õde … kuid just siin pole seda päritolu lugu enam lihtne kirjeldada. Oleme juba varem selgitanud, kuidas Aleta ja Stakar moodustavad Starhawki, nii et pika loo lühikeseks jäämiseks võetakse Stakar Ogordi perekonna poolt adopteerituna ja lõpuks omandab ta oma õe Aleta kõrval võimu jumalajumalalt. Need kaks ühinevad Starhawki moodustamiseks ja nende jõudude kasutamiseks, kuid ainult üks neist võib jääda füüsiliseks vormiks.
Kuna filmis näidatakse nii Stakarit kui ka Aletat lahus, on ilmselge, et James Gunn liigub teisel kursil. Võib-olla jäävad need kaks lahus, kuid soovides saada ülivõimsaks Starhawkiks, peavad nad ühinema. Kas või siis on nad mõlemad mõlemad Starhawki võimetega andekad. Ainult aeg näitab, kuid arvestades, kui keeruliseks ja heitlikuks on nende suhted aastatega muutunud, ärge lootke, et kogu nende päritolu või lähtematerjal oleks Guardians 3 jaoks kohandatud.
8. Krugarr võlub "Kummalise" maagia
Nende humanoidsete ravagerite seas, kes kogunesid alles pärast Yondu surma, paistab silma võõrapärase välimusega, madu moodi punane kuju, kes seisab sirgelt sabal. Seda on lihtne tegelane tuvastada, kuna tegemist on ilmselgelt Krugarriga, tuleviku nõia ülemusega (keda on koolitanud sama iidne, kes näitas Stephen Strange'i trosse 20. sajandil). Ta on kindlasti selle uue nimekirja looduskaart, kuid oluline on tema kokkutuleku heakskiitmise vorm. Oluline eriti Marveli "Doctor Strange" fännidele …
Kuna ta ei räägi, näitab Krugarr oma põnevust, luues üles kaks pöidlasümbolit, milleks mõned võivad arvata, et see on natuke tehniline võlur. Kuid vaadake lähemalt ja see on täpselt sama võlu töös Doctor Strange'is kuni pisikeste glüfideni, mis ümbritsevad tema käsi pildi kujundamisel. On endiselt ebaselge, kui suurt tähelepanu Marvel sellele ühisele nõidusele kavatseb pöörata (eriti arvestades, et Krugarr võib seekord olla ainult nõid) või kui nad lihtsalt hoolitsevad selle eest, et Marveli maagia oleks galaktikas ühtlane.
7. Miley Cyrus on suurarvuti
Selle järelkrediidi stseeni viimane koomiline löök tuleb siis, kui kaamera nihkub lõigatud robotpea poole. Kuna teised kiivitajad noogutavad oma tõusu või kavatsuse Yondu ohvrit austada ja jõugu kokku saada, ei suuda robot oma täielikku põnevust ohjeldada, kuna on neist sõpradest nii palju ilma jäänud. Seda roboti pead on keerulisem dešifreerida kui ükskõik millist teist tegelast (kellel pole keha seda teha), kuid James Gunn kinnitas, et see on Tony Starki loodud tehisintellekt Mainframe, mille ülesandeks on kogu planeedi valvamine ja haldamine 31. kohal. Sajand.
Gunn oli kavatsenud seda hääljuhet natuke kauem mähiste all hoida, kuid kui ta laskis sellel ühel intervjuul libiseda, teadis maailm peagi: Miley Cyrus hääletab suurarvutit. Häälele rakendatavad digitaalefektid muudavad esma kuulamise natuke raskemaks, nii et fännid peavad tõenäoliselt ootama rohkem stseene, et tõepoolest otsustada, mida Cyrus nähtavasti mahavõetud peaga toob? Siin on lootust, et suurarvuti saab tulevikus oma keha tagasi.
6. Adam Warlock liitub MCU-ga
Raske öelda, kas see oli Guardians Vol. Parim salajane krediidijärgne stseen. 2 või kõige ebakindlam - mitte löögi või loo potentsiaali puudumise pärast, vaid inimeste arvu pärast, kes sõnaselgelt väidavad, et Adam Warlock astub MCU-sse … või oli juba … ükskõik kumb. Algajate jaoks oli Aadam või lihtsalt "Tema" esimene Enklave'i loomine, mida on selles loetelus varem mainitud. Täiuslik looming, millele on lisatud hinge lõpmatuse kivi, on Adam Warlock kogu Marveli kosmilise universumi üks lugupeetumaid lugusid.
Teda pole veel paljastatud ega üle antud, saates Galaxy Vol Guardians of the Final krediidi järel võtteplatsi. 2 pühendatud tema paljastamisele. Suverääni seas on Ayesha sunnitud lüüasaamist aktsepteerima, kuna pole suutnud varguste ja solvangute eest kaitsjate vastu kättemaksu ega õiglust saavutada. Ta usub, et tema kättemaks ja tõelise täiuslikkuse poole püüdlemine on veel ees. Sõna otseses mõttes seisab see tema ees uut tüüpi sünnitusaias - lubades luua uut laadi kuldse, täiusliku olendi: ühe, keda ta nimetab lihtsalt "Aadamaks". Rihm sisse, Marveli fännid.
5. Suurmeister tunnustas Cameot
Kooskõlas Guardians Vol. 2, krediiti jagavad osade lõigud, mis näitavad nende enda boogie ainulaadseid kaubamärke. See on võimalus näha Chris Prattit, Michael Rookerit, Karen Gillanit ja teisi lahti lõikavat ja lihtsalt alla saamas, kuid seal on üks tantsija, kellest võiksite oma tähelepanu pöörata. Hoidke oma silmi ekraani paremal küljel ja pärast tagasijõudmist krediidi järel näete Jeff Goldblumi suurärimeest raputamas.
Nüüd, miks ilmub Thorni Ragnaroki gladiaatorimängudesse viskamise eest vastutav antagonist koos Galaktika valvurite saatega, arvab keegi. Tema kohalolek on paljud pannud arvama, et kameet lõigati, kuid seda on raske öelda. Mis tähendab, et fännidel pole muud valikut, kui lasta sellel küsimusel vastuseta jätta ja lihtsalt nautida, kuidas Jeff Goldblum alistas oma peaministri (ja ilmselt jätkab, sest ta on Jeff Goldblum).
4. Cosmo naaseb
Me ei saa öelda, kas see on fänniteenus või julmus, mis ärgitas filmitegijaid paigutama filmi krediidide lõppu kuulus kangelaslik portree Cosmo the Spacedogist … aga kui see on kõik, mida me kavatseme saada, on see parem kui mitte midagi. Marveli filmifännide jaoks on ta koer kosmoseülikonnas, mida näidati eelmises Guardiani filmis osana Kollektsionääri kollektsioonist, andes Rocketile uriseda, kui meeskond sisenes tema massiivsesse kompleksi. Ta naasis filmi järelkrediidi järjekorras, et anda kogujale mõned suudlused, kuna teda oli nähtud põgenema asukohast pärast võimu kivi puhkemist.
Fännide jaoks on see endiselt südantlõhestav, et nii tobe kui Guardians'i universum võib juhtuda, pole ilmselt ühtegi kohta Venemaa koeral, kes saadetakse orbiidile, lüüakse maha ja lõpuks omandatakse telepaatilise kõne võimed. Tõsiselt, kas Guardians EI OLE parem koerast, kes suudaks teda psüühilise rünnaku eest kaitsta? Võib-olla on beebi Grootil, kes on nüüd juba oma jumalikust faasist väljas, uks uks koerakangelasele avatud? Eriti Adam Warlockiga silmapiiril - tegelaskuju Cosmo on näidatud piisavalt võimas, et sellele vastu astuda. Pöidlad pihus.
3. Groot-ed Autorid
Armastus beebi Grooti vastu võib olla piisavalt tugev, et mägesid alla viia, ja Vin Diesel on taas käes, et hääldada pisikest oksakest (koos tootmisejärgse abiga, ilmselt … noh, me eeldame). Tema võluv ja enneaegne olemus võis seekord tähelepanu keskpunkti tõmmata, kuid kiindumusest lähtudes ulatub kiindumus selgelt vaatajaskonnast kaugemale ja ka lavastusmeeskonda.
See möödub valdava enamuse vaatajaskonnast, kui ta arutas filmi või selle paljude juhuslike järelpärimiste kaptenite üle liiga vaevaliselt, kuid paljude meeskonnaliikmete nimed asendati Grooti universaalse märkusega. Enne kui välk selgub tegelik krediit ja inimene, kellele krediteeritakse, on vaid mõni sekund, et hinnata, kuidas "Ma olen groot" krediiti segatud. Kuid selliste inimeste jaoks nagu 3D-stereoskoopiline juhendaja Evan Jacobs, on see Grooti lähedal nii lähedal, nagu enamik inimesi kunagi tuleb.
2. Hasselhoff annab oma hääle
See oli Kevin Bacon, kes sai tänu oma Footloose kangelaslikkusele esimestes Guardiansis popkultuuri krooni kanda, kuid järjendil on see kõik David Hasselhoff. Pärast seda, kui Peter teatas Gamorale, et ta rääkis lastele, et tema isa oli Knight Rider näitleja ja laulja, astub Hasselhoff ise filmi lõpuaktusesse. Kuna just Ego võtab Hasselhoffi nägemuse ja kutsub Peterit üles oma plaani uuesti läbi vaatama, krediteeritakse Hasselhoffit viimases kerimises ainult kui "David Hasselhoffi vormi". Kuid see pole tema ainus panus.
Laul, mis mängib üle keskmise osa krediidist, võib tunduda vähem tuttav kui ülejäänud filmi heliriba ja seda mõjuval põhjusel. See on Hasselhoff ise, kes rahvas publikut lauluga pealkirjaga "Guardians Inferno", mille on kirjutanud James Gunn ja helilooja Tyler Bates. Nagu selgub, loodi etenduse jaoks kunstlikult ka ansambel, mille lugu krediteeriti "The Sneepers ft." David Hasselhoffile.
