Pärast enam kui kümme aastat kestnud arendustööd jõudis Alita: Battle Angel lõpuks teatritesse veebruaris 2019. Populaarse Jaapani manga põhjal tehtud film oli James Cameroni ja režissööri Robert Rodriguezi koostöö tulemus. Asutatud maalähedases futuristlikus maailmas, kus elavad küborgi sõdalased ja küberpunkiettevõtted, teenis Alita: Battle Angel oma enneolematu visuaali, südamliku loo ja tugeva näitlemise eest kriitilise tunnustuse Rosa Salazarilt, kes pakub arvutil loodud pealkirjana täielikult liikumise jäädvustatud etenduse tegelane.
Anitatsiooni juhendaja Mike Cozens rääkis Alita: Battle Angel'i koduvideote tutvustamisel Screen Rantile nii oma tööst filmi alal kui ka karjäärist CGI-efektide üha laienevas valdkonnas. Cozens on lisaks Alitale töötanud ka Peter Jacksoni The Hobbiti triloogias ning James Cameroni 2009. aasta eeposes Avatar. Rääkides Avatarist, on Cozens ka Pandora seatud oopuse eelseisvate järgedega kõvasti vaeva näinud ja lubab, et 2021. aasta Avatar 2 on sama palju mängude vahetaja kui originaal, kuigi ta ei osanud kahjuks jagada, miks see paratamatult on juhtum.
Kõigepealt õnnitlused Alitale: Battle Angel. See on fantastiline film, mis on täis kujutlust seinast seina. Ma armastan seda.
Aitäh, ka meie oleme suured fännid! See oli lõbus projekt, mille kallal edasi töötada, ja see oli tõesti huvitav, kui ta oli juba varakult kaasatud Roberti (Rodriguez), eelproduktsiooni, võtete ja seejärel postitusse. See oli tõesti suurepärane. See on huvitav film!
Hollywoodi legend on see, et aastaid tagasi pidi James Cameron valima Alita ja Avatari vahel. Ma tean, et töötasite Avataril, kuid kas te ei tundnud ühtegi vestlust enne, kui ta valis Avatari?
Mangast sain ma teada alles varakult. Ma polnud teadlik sellest, et Jim ostis õigused ja kogu selle ajaloo, kuidas ta Guillermo Del Toro kaudu loo leidis ja stsenaariumi kirjutas … Tal oli tõesti pikk stsenaarium, kuid ta tegi Avatari ja Robert kohtus Jimiga … Jim palus Robertil skripti vaadata ja Robert muutis seda skripti. See süttis selle filmi tegemisel tuld. Kogu see ajalugu on midagi, mille sain hiljem teada, kui alustasime tööd eeltootmisega.
Ma armastan neid lugusid, neid Hollywoodi müüte. Milline oleks maailm, kui Avatar sel aastal välja tuleks ja Alita oleks kino ajalugu muutnud juba 2009. aastal, eks?
Täiesti. Jah.
Arvan, et võtame CGI 2019. aastal enesestmõistetavana. Mäletan, et lugesin 2005. aastal ülemaailmset sõda käsitlevat arvustust ja see oli järgmine: "CGI räägib ise, kuigi tegelikult ei tohiks." Isegi siis, kui kõik CGI sisse läheb, ei taha keskmine vaataja seda tähele panna või nad võtavad seda iseenesestmõistetavana. Mis teeb teie vaatenurgast visuaalefektide osas Alita mänguvahetajaks?
Ma arvan, et seal on paar asja. Teie varasema koha pealt elame praegu maailmas, kus meil on filme, milles on palju visuaalefekte. Oleme kohas, kus see ei pea teid filmist välja tõmbama, kui see on õigesti tehtud. Nagu see film, kus nii suur osa sellest on üles ehitatud arvutigraafika tehnoloogiale, kuid see võimaldab vaatajaskonda loo sisse imeda ilma, et nad neist eemale hiiliks. Isegi Roberti loomisprotsessis tahtsime, et teda ei piiraks mõte töötada sellise raske visuaalefektide filmi kallal. Olime teadlikud komplekti kuuluvate visuaalefektide jalajäljest ega piiranud teda selles, mida visuaalne tegelane teha võib. Nagu te teate, ei olnud digitaalsete märkide ja reaalajas toimingute tegelaste koostoimel mingeid piiranguid.
See suudlus!
Jah, täpselt! Ja kõik, mis vabastab režissööri, keskenduda jälle lihtsalt loole ja tegelastele ning neid tegelasi filmida, et lugu rääkida. Loodetavasti on publik lõpuks lugude ja tegelastega pühitud. Jah, filmis on tohutult palju visuaalefekte, kuid see pole asi, millele publik keskendub. See on lugu.
Isegi kui see on asi, mis tõmbab nad uudishimust esialgu sisse, "kas nad suudavad selle ära tõmmata?" Kuid nad ei mõtle sellele lõpuks järele.
Jah täpselt.
Niisiis, olete Spy Kids 2-st saati töötanud Robert Rodrigueziga.
Täpselt nii!
Kuidas kirjeldaksite tema koostööd temaga ja tema lähenemist VFX-ile? Tal on oma garaažibändide filmimisstiili maine.
Ma austan Robertit tohutult. Ta on uskumatult andekas inimene, kes on endiselt üks kõige madalamaid sellel tasemel töötavaid inimesi, keda ma kunagi kohanud olen. Tema jaoks on puhas asi see, et ta saab nii palju aru kõigist filmi loomisse minevatest tükkidest. Nagu teate, saab ta kõik need rollid ise ära. Seal on tõesti huvitav … Võite rääkida tehniliselt, võite temaga loovalt rääkida. See on nagu tõeliselt hea sõbraga riffimine, kui töötate koos temaga projekti kallal. Ta mõistab täpselt, millest sa räägid, ja ta teab väljakutseid, millest tuleb ühe hetkega üle saada, ning teeb selle nimel koostööd.
Mäletan, et lugesin, kuidas ta pani El Mariachi kokku, tegi asju, mis nõuavad mitme kaamera seadistamist, ja käskis kõigil lihtsalt külmutada ja kaamera uue nurga alla viia, et kaadrit saada. Selline filmitegemine on lihtsalt metsik. Ma kujutan ette, et 200 miljoni dollarises liivakastis mängimine pidi olema … ma isegi ei kujuta ette.
Ta oli nagu laps kommipoes, teate? Teda huvitavad lihtsalt jutuvestmise ja filminduse kõik aspektid. Tal pole probleemi varrukad lahti keerata ja otse selle keskele jõuda. Ta on tõeliselt tõsine inimene, kes toob filmi suuna igasse ossa palju kunsti ja energiat. See on lihtsalt väga hea ja positiivne energia, millega töötada.
Ma ei tea, kas see sobib FX-artistide jaoks, kuid teie karjääri jooksul on mõnes filmis mõni konkreetne võte, mille üle olete erakordselt uhke, et olete selline, nagu "see võte on minu pärand". See on teie CV kaanefoto, see on teie meistriteos. Kas see sobib teie väljale nii?
(Naerab) See on tõesti hea küsimus! Huh … ma arvan, et seal on paar hetke … See on asi, mille kohta ma pole mõnda aega mõelnud, sest oleme alati järgmise asja kallal. Alati on mõni uus projekt, uus väljakutse. Kuid vist oli Avatari originaalfilmis minu jaoks hunnik neid hetki. Töötades Jimi ja Richie (Richard Banehamiga) selle filmi kallal, see mitte ainult ei tõuganud mu animatsioonivõimeid, vaid tõi mind ka filmitegemise ning kaadrite ja jutuvestmise maailma. Quaritch amp-ülikonnas, see võitlus, Jake'i ja hiljem Neytiri võitlus selle metsalise seljas, see oli tõesti jälle … Töötades läbi terve rea kaadreid ja arendades tegevust, töötades selle meeskonnaga … See oli minu kasvu tõeliselt huvitav ja silmi avav osa. Samuti tehakse koostööd Peteriga (Jackson) teises Hobbiti-filmis, mis on lõppenud Smaugiga Ereboris. See oli veel üks suur hetk. Taaskord töötamine kellegagi, kes on igal hetkel uskumatult nutikas jutuvestja võtete ehituse ja tegelaskuju arendamise alal. Jällegi arvan, et kunstnikena võime keskenduda käsil olevale võttele, sellele väikesele tükile. Kuid see, et suudame tõusta ja omada tegelaskujust, tegelase kaarelt linnuvaatlust … Iga filmilõik on oluline. Kuid küsime, miks see filmis on? Mida me üritame sellest ühe hetkega välja tulla, ja suhe kõigi teiste kokku pandud paladega on filmitegemise protsessi tõeliselt kriitiline osa ja see on midagi, mis on minu jaoks välja kujunenud selle aja jooksul koostööd filmitegijatega, kellel on visioon.
Ma tean, et FX-majad on tihedate tähtaegade all ja peavad tegema filmivõlu, samal ajal kui eelarve ja aeg on kokku puutunud. Oleme juba mõnda aega kuulnud, et pole piisavalt FX maju ja võib-olla isegi mitte piisavalt CGI artiste, kuid üha enam on filme, mis nõuavad üha enam CGI-d. Kas majandusharu on lihtsalt kohanemas suurenenud nõudlusega plokkflöötide järele? Kuidas tasakaalustada pakkumist nõudlusega?
See on suurepärane küsimus. Ma tean, et seal on palju koole, kuid alati on nõudlus heade kunstnike järele. Kuid kui ma ütlen häid kunstnikke, ei pea ma silmas mitte ainult tugeva loomingulise võimega või tugevate tehniliste võimetega inimesi, vaid ka inimesi, kes on koostöövalmid, energilised, kirglikud ja rõõm töötada. Arvestades, et töötades kauem üheski tööstusharus, otsite alati talente. Meil on siin tõesti suurepärane meeskond, kuid otsime alati uusi inimesi. Pole täiesti lihtne leida kedagi, kes kõlbaks kõigile neile asjadele. Arvan, et seal on palju kunstnikke, kuid kunagi pole loodud nii palju visuaalefekte kui praegu.
Ja see on ainult Avatari filmides.
(Naerab) Täpselt nii! Jah, meil on siin mõned projektid tekil, nii et … ma arvan, et hakkame natuke aega kinni olema.
Okei, nii et ma tean, et te ei saa mulle midagi avatari kohta öelda, aga … Selle originaalse filmi puhul leiutasid kutid teid tehnoloogia, mida me täna iseenesestmõistetavaks peame. Kogu see liikumise püüdmise tehnoloogia, 3D, nii palju teisi tehnoloogiaid, võib-olla oli neid varemgi tehtud, kuid mitte sellises mahus ja kvaliteeditasemel nagu Avatari puhul. Kas arvate, et aastaid pärast vaatame tagasi Avatari esimesele järule ja võtame enesestmõistetavaks tehnoloogiaid, mida mina, Zak Screen Rantist 2019. aastal, isegi täna ette ei kujuta, kuid kas see läheb pärast filmi ilmumist lühikeseks?
… jah.
Aitäh.
Kindlasti jah. Peame selle vestluse paari aasta pärast. (naerab)
Alita: Battle Angel on nüüd väljas nii Blu ray, Digial kui ka Demandil.
