Printsess ja konn: 10 fakti, mida Disney fännid ei teadnud

Walt Disney Stuudiod on viimastel aastatel löönud palju kodusõite, eriti nende Animeeritud divisjonis. Kuid see ei olnud alati nii. Kui heita pilk Disney ajaloole 2000. aastate lõpus, näeksid nad, et nad sattusid loomingulisse rutiini. Sisemiselt toimus palju muutusi ja lõpuks tuli stuudio välja. Selle aja jooksul otsustasid nad siiski vaadata läbi klassikaline jutuvestmismeetod, mis aitas ettevõtet määratleda.

Printsess ja konn tulid kaasa 2010. aastal ja kindlustasid oma koha teiste Disney printsessifilmide kõrval. Film sai peamiselt positiivseid hinnanguid ja printsess Tiana on sellest ajast saanud armastatud tegelaskuju, hüpates isegi teiste Disney klassikaliste tegelaste kõrval Ralph Breaksi internetti. Kuid filmis ja selle lavastuses on palju huvitavaid fakte ja varjatud detaile, mida Disney fännid ei pruugi isegi teada! Siin on 10 fakti printsessi ja konna kohta.

10 INIMENE LOUIS

Igas klassikalises Disney animafilmis on tavaliselt kangelaslik kõrvallöök looma näol. Printsess ja konn on ajendatud ilmselgelt loomadest, peategelastest saavad suurema osa filmist konnad. Neil on veel mõni sõber, sealhulgas jaanilennuk ja alligaator nimega Louis. Kuid Louis ei olnud alati kogu filmi alligaator, stsenaariumi vahetati, kuni nad leppisid ekraanil nähtud versiooniga.

Ühes stsenaariumi varasematest versioonidest oli Louis tegelikult inimlik. Kui filmis on nüüd alligaator, kes soovib olla džässbändis, siis tegelaskuju algversioon oli inimene, kes ei suutnud pille mängida. Dr Facilieri voodoo võlukunst andis talle võimaluse muusikat mängida, kuid selle hind oli Louis muutmine alligaatoriks. See lammutati lõpuks ära, sest see on ilmselgelt üsna sarnane peategelaste läbitud looga.

9 JACK SKELLINGTON

Disney armastab visata nende teiste filmide filme, mis tavaliselt tekitab sadu fänniteooriaid filmide ühendamise kohta mingil moel. Olge siis valmis alustama uuesti spekuleerimist, kuna New Orleansi klassikul on veel üks kuulus kameo, ehkki mitte päris nii, nagu võiksite oodata. Selle tegelase ilmumine juhtub filmi kurikava laulu ajal, teiselt poolt Facilieri sõprade kohta.

Kui vaatate muusikalise numbri ajal üle seinte tantsuvate kummituste ja kummituste varje, võib üks kontuur olla teie jaoks üsna üllatav. Pumpkin Kingi tuttav pikk keha ja koljupea Jack Skellington asub laskmise paremas servas. See on vilkumine ja te kaotate selle hetke, kuid see siluett ei saanud tegelikult olla keegi teine! Näib, et dr Facilieril on tõesti tülikaid sõpru.

8 DISNEYLANDI PITCH

Oprah lisab filmile oma hääle Tiana ema rollis. See on stuudio jaoks üsna suur sissetulek ja laenas filmile mingit tähejõudu; samuti pakkudes neile suurepärast võimalust reklaamikampaaniate abistamiseks. See roll polnud talle siiski konkreetselt ette nähtud, kuna neil polnud üldse kedagi meeles. See, kuidas ta osa sai, oli tegelikult üsna üllatav ja sündis sündmuste ootamatu pöörde tõttu.

Režissöörid Ron Clements ja John Musker, kelle juurde naaseme hiljem, läksid Oprah'ga reisile Disneylandi. Selle reisi ajal hakkasid nad temaga rääkima järgmisest filmist, mille kallal nad töötasid, mis juhtus olema Printsess ja Konn. Oprah armastas filmi ideed nii palju, et ta veendus selles, et ta sai sellest osa! Ja ülejäänud on ajalugu. Kui see poleks olnud nende lõbusa päevareisi ajal, poleks teda võib-olla kunagi isegi rolli kuulata.

7 TAGASI 2000. AASTA VARASI

Oleme juba rääkinud Disney animatsiooni süngematest aastatest ja osa sellest oli seotud animatsioonistiiliga. PIXARi edu sundis Disneyt alustama rohkem CGI animafilmide uurimist, pannes nende klassikalise meediumi praegu kõrvale. See viis nii suurepäraste kui ka kohutavate filmideni ja Disney vajas end pisut paremaks. Nad otsustasid, et parim viis võlujõudu tagasi hõivata on liikuda tagasi klassikalise joonistamisstiili juurde.

Film oli täielikult käsitsi joonistatud, ehkki nad kasutasid nende käsutuses olevat kaasaegset tehnoloogiat. See aitas muusikanumbritele tagasi tuua kaose ja tegelastele meeletu energia. See kajastas möödunud aega, ehkki see ei pruukinud olla filmide ja piletikassade reklaamimisel rahaline löök. Viimane niimoodi animeeritud film oli 2004. aastal läbikukkumisega „Home on the Range“.

6 ALADDIN

Eelnevalt nimetatud lavastajatel on olnud Disney juures viljakas karjäär. Üks nende paremaid filme on absoluutne klassika Aladdin. Edukale lavastamisprojektile noogutuse saamiseks olid neil printsessiks ja konnaks tõmmatud filmist paar erinevat rekvisiiti. Üks tähelepanuväärsemaid esinemisi on võluvaip. Ühes stseenis võib näha daami, kes raputas tolmu oma aknast alla New Orleansi tänavatele.

Filmi müstilist tarka naist Mama Odiet võib näha ka oma kära läbi sorteerimas, et leida midagi Tiana abistamiseks. Käsitledes tema käsutuses olevaid maagilisi esemeid, ilmutab ta vähest huvi tema valduses oleva ühe võimsaima eseme vastu. Isegi pilkutamata viskab ta välja džinnit hoidva võlulampi! Võib-olla on see nüüd pärast džinnide vabastamist tühi ja seetõttu polnud sellest olukorras mingit kasu.

5 3 JA POOL AASTAT

Animafilmide väljatöötamine võtab palju aega. Selle projekti skript valmistati tõenäoliselt sellest palju kauem. Animatsiooni hõlmava filmi valmimine võtab aastaid, sest tähelepanu tuleb pöörata detailidele, mis on vajalikud filmi tõeliseks elamiseks. Iga komplekt, tegelane ja rekvisiit on ehitatud täiesti nullist, renderdamine võtab protsessis sageli palju aega. Printsess ja konn võisid võtta isegi kauem aega, kui oleks pidanud.

Kuna kogu film oli käsitsi joonistatud, koos mõne digitaalse efektiga, mis protsessi kaasa aitasid, kulus selle valmimiseni 3 ja pool aastat. See võtab palju aega ja näitab meeskonna pühendumust tüki taha. Protsess oleks kõigi jooniste taga olnud armastuse tõttu nii kaua võtnud. Mõne Disney varasema aja võlujõudude taastamine oli vajalik õigesti, ehkki nüüd, kui nii palju uusi tehnikaid on kasutusele võetud, oleks olnud palju lihtsam.

4 A113

See üks täht ja neli numbrit tähendavad paljudele Disney animaatoritele palju. A113-kood on PIXAR-filmides kasutamise tõttu uskumatult kuulsaks saanud. Igal PIXAR-filmil on A113 stseeni peidetud. Mõnda on lihtsamini märgata kui teisi ja mõnda tuleb veel leida! Harvemini näeme võlukoodi Disney filmis. See viitab klassiruumile, mida õppisid paljud kuulsad filmitööstusespetsialistid, sealhulgas Brad Bird ja Tim Burton, California Kunstide Instituudis.

Printsess ja konn toob esile haruldase sündmuse, kus seda saab näha Disney filmis. Kui Tiana sõidab vankriga läbi New Orleansi, on A113 trammi keskel selgelt näha. See on lõbus noogutus kõigile neile inimestele, kes filmi kallal töötavad ja kolledžis käisid. Boonusena võib öelda, et vankrit vedav mees on tegelikult teine ​​meeskonna liige. Tegelaskuju põhineb filmi ekraanikirjutajal Rob Edwardsil.

3 TÖÖTAB TEIE ÜLES

Tiana erineb üsna paljudest teistest Disney printsessidest. Tema taust on üsna erinev ja võitlused on ainulaadsed. Kui teised on käsitlenud vanemate tegelaste negatiivset kohtlemist, perekonna kaotust või isegi kuningliku pärandi liikmeks saamise tohutuid ootusi, peab Tiana tegelema mõne veelgi relatiivsema küsimusega: tal on unistus, kuid ta ei suuda seda ei saa endale lubada ega ka tema pere.

Ta teeb seda, mida tema olukordades teeks keegi teine ​​päriselus. Ta saab tööd ja teeb kõvasti tööd. See ei pruugi kõlada murrangulisena, kuid ta on tegelikult esimene ja ainus Disney printsess, kes töötab korralikult! Kui ülejäänud on näinud, et teevad majapidamistöid või panustavad võib-olla oma kogukonda, pole keegi neist palganud tööd. See on tegelikult päris täpne kujutis tegelikust elust.

2 VENUS

Ray firefly on suur osa filmi emotsionaalsest tuumast. Tema elu kaotus on üks liikuvamaid osi ja kõik tema stseenid kannavad tõesti palju südant. Tema jaoks on ta kõige silmatorkavam seos taevatähega. Hüüdes seda Evangeline'iks, on ta kinnisideeks ja isegi armunud sellesse, mida võidakse isegi teise jaanilina vastu eksida. Filmi lõpus on kaudselt öeldud, et ta on nüüd taevas ühinenud oma armastusega.

Võite olla üllatunud, kui saate teada, et see, mida ta kogu aeg on jõllitanud, pole üldse täht. Taevavalgus on kaugelt vaadates Veenus. See on asjakohane, kuna Veenus on Rooma mütoloogias armastusejumalanna, kuigi pole selge, kas Ray saab täheks või mingiks planeediks tema kõrval; mitte et see tegelikult oluline oleks. See on tegelase jaoks sobiv järeldus, mille Jim Cummings tegelikult ka väljendas!

1 MAMA ODIE

Mama Odie on müstiline tark naine, kes aitab meie kangelastel konnadena oma saatust ümber pöörata. Tegelane on uskumatult pentsik ja meenutab ennustajaid New Orleansis. Tegelasel oli mitmeid reaalse maailma tegelasi, kes teda inspireerisid, aga ka üks üllatav väljamõeldis. Esimene oli Coleen Salley, kes oli kuulus ja andekas kirjanik. Ta töötas enne surma veidi filmi kallal.

Järgmine oli Moms Mabley, kes oli uskumatu koomik 60ndatest ja 70ndatest, kellel oli geniaalne isiksus ja keeruline ajalugu. Kunagi öeldi, et ta on maailma kõige naljakam naine, ja tema eest esitati aastaid arve. Lõplik inspiratsioon Mama Odie jaoks tuli teise Disney tegelaskuju, Yoda, kes on Tähesõdade filmidest! Tema eesmärgitunne ja omapärased kalduvused inspireerisid teda mõnevõrra veidramatest hetkedest.