John Krasinski haarav õudusfilm Vaikne koht näeb järge. Film jutustab segase loo ühest perekonnast, kes üritab ellu jääda postapokalüptilises Maal, mille on üle võtnud heli järgi jahivad koletised. Žanris, mis tõepoolest toob kasu tihedast, väikesemahulisest jutuvestmisest, on see umbes nii tihe kui võimalik, see toimub ühes peamises asukohas ja selles on vaid nelja näitleja osatäitjad (kaks biti osa kõrvale).
Praegu näib, et minimalistlik seadistus tasub end massiliselt ära ja juba tõstatatakse küsimusi võimaliku järgu kohta. Enamasti hästi läbi vaadatud originaalse õuduse üle arutledes on põlvekõrvaline vastus frantsiisimise mis tahes jutt maha tõmmata ja jätta hea lugu heaks lugu. Me ei näe sageli midagi, mis on ühekordne, spetsiaalselt mitte stuudiomasinast, ja publikuna on tore hoida mõnda asja omaette narratiividena, ilma et oleks vaja lisatasu või pagasit. Kuid vaikne koht seab sisse kogu uuritava maailma ja originaalkirjanikel endil on mõned mõtted, kuidas järelmeetmed võiksid välja näha.
Sellel lehel: praegused järjeplaanidJärgmine leht: vaikse koha piletikassa edu ja järgnevuse seadistamine
Kirjanikel on juba järjendeid
Vaikse koha stsenaristid Bryan Woods ja Scott Beck on selle kontseptsiooni päritolu suhtes olnud väga avameelsed. Põhimõtteliselt oli idee teha vaikne film, kuid tavalise, moodsa žanrilavastuse järgi, seega kehtivad konkreetsed reeglid, miks kõik vaikivad. Sealt nad lõid koletised, talu, kus peategelased elavad, ema rasedusest, tütre kurtusest ning töötasid välja põhijärjestused ja jutustuskonksud. Sellisena pole palju sellest, mis paari lõpptulemuseks on saanud ja vaikselt tööd teinud, kui A Quiet Place 2 reaalsuseks saab.
MovieWebiga vesteldes väitis Woods: „Meil on isegi mõned komplektid juba selle jaoks kirjutatud. Mõnes mõttes peate selle aluseks olema. Peate välja mõtlema, mis on halvim võimalik olukord, kus oma tegelased sisse panna ja sealt edasi minna. ”
Kui vaikne koht toimib, on suur osa sellest, kui hästi see ohtu vajub ja pinget ületab. Üks kesksemaid sarju - õudne peitusemäng Emily Blunti Evelyni ja ühe olendi vahel - on ehe näide: õigustatud halvima stsenaariumi katsumus, kus oleme sunnitud vaatama mõnda tugevat, kuid väga haavatav saakloom peagi kuni kiskjani tolli kaugusel. See on suurepärane õuduslugude jutustamine, mis mõistab žanri masohhismi ja paneb publiku investeerimise hoidmiseks palju kaalu põhieeldusele ja tegelaskuju tööle.
Beck rääkis ka sellest, kas võime oodata, et näeme samu tegelasi uuesti või loovad nad uue loo ja seade.
„Ma arvan, et võiksite jätkata ühel teel, mis on väga ilmne, või võite pöörduda täiesti ootamatusse suunda. Mis on meie jaoks alati huvitav. Filmitegemise kaardistamata territoorium on alati see, kust leiate parimat inspiratsiooni. ”
Ilmselge võrdlus Becki ettepanekuga eemalduda esimestest siinsetest esinejatest on Cloverfield, kus iga osamakse oleks täiesti uus, kuid tugineks samast laiast mütoloogiast, mis on irooniline, arvestades, et kirjanikud on kunagi kaalunud A Quiet Place'i loomisest Cloverfieldi järge. Kuid Cloverfieldi lähenemisviisis muutuvad asjad põnevaks, sest antoloogia-esteetilise jutuvestmise jaoks on esmatähtis post-apokalüpsise ja õuduse sulandumine. Monstrumite müsteeriumi aeglane uurimine läbi tihedalt seotud draamade sarja, mis kõik toimuvad erinevas hõimus või kogukonnas, on suure frantsiisi alustala, eriti kui põhjalikumas narratiivis on kinni hoitud. The Purge on näinud suurt edu järk-järgult suurenedes ja tutvustades iga osamaksega mitmekesisemaid teemasid, jäädes samas kindlalt oma põhieeldusse.
Lehekülg 2: Vaikse koha piletikassa edu ja järkude seadistamine
1 2
