"Asi" arvustus

Sisukord:

"Asi" arvustus
"Asi" arvustus
Anonim

Filmitegijate õnneks annab hea filmi jäljendamine ikkagi üsna sobiliku (kui vigane) eksemplari.

Sarnaselt pealkirjaga tulnukate olenditega väidab see The Thingi 2011. aasta versioon end olevat üks asi, kui see on tegelikult midagi muud. Ehkki seda nimetatakse John Carpenteri samanimelise 1982. aasta filmi eessõnumiks, on see paljuski - peamiselt mõne tuletusliku stsenaariumi kirjutamise tulemusel - Carpenteri filmi uusversioon, kuid ainult palju väiksema kujutlusvõime ja unustatud tulemus.

Õnneks päästab eeldus ja tõhusalt hirmutav koletis kokku Thing 2011 täieliku raiskamise.

Image

Lugu viib meid tagasi 1982. aasta Antarktikasse, kuhu on värvatud paleontoloog Kate Lloyd (Mary Elizabeth Winstead), kes aitas tundras külmunud võõra eluvormi monumentaalse avastuse välja kaevata. Kate suhtub fossiilidega liiga palju segi, kuid Norra teadlaste meeskond, keda juhib külm dr Sander Halvorson (Ulrich Thomsen), soovib avastuse avastamiseks au ja austust. Halvorson on lasknud oma meestel koeproovi kogumiseks jäässe puurida ja äratades sellega kaua uinunud olendi.

Asjad muutuvad halvemaks, kui Kate teeb jahmatava avastuse: tulnukas on miimika, kes suudab oma saagiku rakke kopeerida, maskeerides end sellega oma ohvrite nahasse. Kuid selleks ajaks, kui Kate mõistab, et nende keskel on petturid, on hirm ja paranoia juba meeskonnas hakanud ohjeldama, mis viib laagri lagunemiseni ja Carpenteri filmis kujutatud kaose alguseni.

Image

Stsenarist Eric Heisserrer (Ärritaja Elmi tänaval uusversioon) on taas suutnud võtta ette nutika ja rikkaliku õudusfilmi kontseptsiooni ning tühjendada selle kõik mahlased mahlad. Koos Elm Streetiga taandas ta unistuste stalkeri kujutluslikud mahhinatsioonid üksluiseks ja rutiinseks kriipsuks; koos The Thingiga õnnestub tal võtta kontseptsioon, mis toimis nii hästi kui pingeline, aeglaselt põletav psühholoogiline thriller, ja taandada selle meeletu ja klišeeliku õudusfilmi valemiks.

Alguses näib, et film teeb õigeid liigutusi: alguses kulutatakse palju aega põhitegelaste suhete loomisele, näiteks Kate'i ja diktaatori dr Halvorsoni vaheline vaenulikkus või Kate mööduv külg helikopteri juurde piloot Braxton Carter (Joel Edgerton). Ent kui olend on lahti, siis need suhted - mis tundusid rikkaliku psühholoogilise õuduse seemnena - on täielikult raisatud, kuna ohvreid saadetakse juhuslikult ja ebaharilikult, jättes vaatajale vähe tähelepanu, et nad hooliksid või resoneeriksid - peale olendi nägemise põnevuse. erinevates keerutatud vormides või odavam põnevus, kui vaadata kehapildi ronimist. Samuti õnnestub film segi ajada kogu frantsiisimüüti, tutvustades loo mõlemas peatükis täiesti vastandlikke faktilisi fakte - näiteks seda, et välismaalane ei suuda reprodutseerida "anorgaanilist materjali", samal ajal kui suudab kuidagi oma ohvrite rõivaid korrata.

Endine kommertsrežissöör Matthijs van Heijningen Jr proovib taasluua Carpenteri filmide maailma ja enamasti õnnestub. Selles filmis on palju lõbusaid lihavõttemune ja noogutab originaal, kuid nagu ka stsenaariumis, puudub tõeline arusaam sellest, mis loo loo kontseptsiooni tekitas (põhineb John W. Campbell Jr. 1938. aasta romaanil "Who Goes There?") nii kohutav esiteks. Carpenteri film kasutas oma pingelise mõistatuse ja peomängude loomiseks targalt kramplikke komplekti, ajahüppeid ja valikulist montaaži; Heijningen järgib kaasaegsemat eelistust „suuremale ja paremale” filmide tegemisele - st suuremad komplektid ja laiem ruum. Kuid jällegi muudab asjade levitamine täiesti kehtetuks selle kontseptsiooni tugevaima külje, milleks on hirmuäratav tunne, nagu oleksite sattunud lähikondadesse millegi sarnasega kohutavale viirusele (nagu Kate ise filmi ühel hetkel väidab).

Image

Carpenteri filmis oleva olendi tõi kuulsalt ellu vana kooli VFX-i meister Rob Bottin selliste praktiliste efektide kaudu nagu nukutöö ja animatroonika - kuid tänu CGI-efektide ülemäärasele esinemisele selles moodsas versioonis on meil taas üks õõnes looming uue asemel usutav, kujutlusvõimeline ja originaalne. Kõige olemuslikumad olendi stseenid on need, kus ikka veel kasutatakse praktilisi efekte, kuid neid on vähe ja väga kaugel. Siiski, Heijningeni tunnustuseks, on mõned hästi konstrueeritud jadad (vt: dissektsiooni stseen või “hambaarsti stseen - mõlemad Carpenteri filmi otsesed kajad), millel õnnestub see suur pinge tagasi võtta, kui seda teha vaid mõneks põgusaks hetkeks …

Carpenteri filmi teine ​​tugev külg oli see, et te polnud kunagi päris kindel, keda usaldada, sest isegi filmi oletatav "kangelane" RJ MacReady (Kurt Russell) kaob ja ilmub uuesti ning hakkab aeglaselt muutuma sama paranoiliseks ja puutumatuks kui ülejäänud tema meeskonnast. Kate seevastu on selgelt selle õudusjutu peategelane, piirates sellega maitsvat ebakindlust ja hirmu; teda esitletakse kui “jaheda surve all” tüüpi, kes ei näi kunagi oma pead kaotavat ega ohjeldamatut paranoiat. Tõsi, mitte iga filmitüdruk ei pea hätta sattuma, kuid kuna üks vaid kahest tundrasse sattunud naisest, keda ümbritsevad potentsiaalsed ohud, võiksite arvata, et Kate oleks pisut vähem koosseisuline ja ratsionaalne, kui ta kogu filmi vältel on.

Image

Teine väga veider valik oli muuta tegelaskujud (v.a Kate ja lõbustavad Norra töötajad) peaaegu otse Carpenteri filmi tegelaskujude kajadeks. Joel Edgerton ja Adewale Akinnuoye-Agbaje on originaalis Kurt Russelli ja Keith Davidi tegelaste peaaegu süsiniku koopiad; Dr Halvorson täidab jubeda teadlase rolli, mille algselt täitis dr Blair; Eric Christian Olseni tegelane Adam on sama kõhn argpüks nagu Thomas G. Waitesi tegelane Windows; Paul Barunsteini Griggs meenutab Donald Moffatit kui Garryt - ja nii edasi … See on peaaegu nii, nagu Heisserrer konstrueeris loo vana vanasõna "Kui see pole katki …" järgi.

Ja selles peitub selle Thingi eessõna suurim probleem: see kutsub meid uskuma, et sama sündmuste jada võib juhtuda ka kahe sarnase inimese grupiga, kõik lühikese aja (mõne päeva) jooksul. Kuigi tulemus oli alati ette määratud, jätsid selle uue peatüki taga olevad filmitegijad võimaluse kasutada oma ainulaadset näpunäidet sellele, kuidas need sündmused sellesse lõppu mängisid. Isegi viimane krediidijärjestus - mis ühendab selle filmi otse Carpenteri avapildiga - tundub nagu raskekäeline kaastöö, mis tuletaks meile meelde (kui me unustaksime), et see oli eessõna, mitte uusversioon. Kuid jällegi, nagu The Thing ise, on seda vahet lihtsalt vaadates raske teha. Filmitegijate õnneks annab hea filmi jäljendamine ikkagi üsna sobiliku (kui vigane) eksemplari.

Kui soovite teada, kas film on teie aega väärt, vaadake treilerit allpool. Hinnake filmi ka ise, hääletades meie allpool esitatud küsitluses.

Kas soovite rääkida spoileritest või paljudest noogutustest Carpenteri filmile, mis selles filmis on? Liikuge meie Thingi spoilerite arutelule.

[küsitlus]

Asi on nüüd kõikjal teatrites.