Disney on tuntud oma vapustavate laulude ja meeldejäävate kaabakate poolest, nii et miks mitte vaadata mõlemat korraga? Esimene Disney lugu, mida halb tüüp kunagi juhtis, oli "Hi-Diddle-Dee-Dee", mille laulis Pinocchios aus John. Sellest ajast möödunud ligi 80 aasta jooksul on tonni animatsiooni suurimaid antagoniste rääkinud laulu kaudu oma lugusid.
Peaaegu igas Disney animafilmis, arvutianimatsioonis või muul viisil, on kaabakas ja peaaegu igaüks neist saab oma laulu. Kuigi on palju neid, kuhu võiksime sukelduda, vaatame lähemalt neid, mis tõusevad üle teiste. Siin on seni ilmunud suurimad Disney kaabaka laulud.
10 minu, minu, minu
Okei, nii et Pocahontat poleks ilmselt tohtinud luua, kuid kõik selle suuremad ajaloolised vead ei muuda seda, kui seikluslik ja lummav heliriba oli.
“Miin, minu oma, minu” nägi Ratcliffe rumalalt väitvat Virginiat kui oma, kuna ta ja tema meeskond alustasid eepilist kullaotsingut.
Laul kasvatas elevust, kui John Smith (hääletajaks Mel Gibson) laulis enda püüdlusi ja ülejäänud inglise asunikud astusid selle ette. Need Broadway väärilised harmooniad, võimsad refräänid ja hästi läbi mõeldud teemad muudavad selle ühe säravamaks kui ükski metallitükk, mille nad üles võiksid kaevata.
9 põrgutuli
Kavandatud vastandama Quasimodo lootusetut armastuse soovi filmis „Taeva valgus“, „Hellfire“ on Frollo võitluses oma vastuoluliste tunnetega Esmerelda järele ja mustlaste vihkamise vastu.
Kõigist Disney lauludest vaieldamatult kõige tumedamad on vokaal - instrumentaarium - ja laulusõnad naeruväärselt rasked. Ehkki see pole hea hümn, peetakse tõsist sisu vaatamata sellele, et see tekitab palju poleemikat, kui teatraalset kunstiteost. Tegelikult kiidetakse tänapäeval enamikku Notre Dame'i The Hunchbacki keerukate teemade eest, vaatamata distantseerumisele animatsiooniklassika kergematest tunnetest selle ees.
8 Cruella De Vil
Mis võiks olla kurjakuulutavam kui naine, kes nahab kutsikaid oma keerukate kasukate loomiseks? See 60ndate jazzihitt sajalt ja ühelt dalmaatslaselt tutvustab Cruella õelaid viise. Esmalt laulab Roger selle Anitale, laadides aknalauale, kui ta jäljendab ise pärijat, kui ta nende koju läheneb.
Pingeid suurendav meloodia, sinakas instrumentaarium ja meeldejäävad refräänid on õhutanud hitti paljudele värsketele ülekannetele sellele järgnema - sest kui ta sind ei hirmuta, siis ei tee ükski kuri asi.
7 läikiv
Tamatoa iha aarde järele varjab selles tähelepanu keskpunkti. Selle sädeleva hiti teatrikõla on lüüriliseks ja kaasloomiseks Hamiltoni looja Lin-Manuel Miranda inspireerinud David Bowie. Pole ime, et laul on nii sõltuvust tekitav.
Nende troopiliste džässilauludega kihistatud läikivad laulusõnad aitavad sellel tõeliselt särada.
Miranda nimetas nalja pärast seda nalja kui "Sebastiani kättemaksu", kuna Moana antagonistlik krabi soovib süüa inimesi, samas kui Väikese merineitsi laul "Les Poissons" näeb, et inimene üritab Sebastiani krabi süüa.
6 ole valmis
Kõigist kaabakatest lauludest kõige põnevam on Scar, kes plaanib oma võimuletulekut. Sel ajal, kui troonipärijal lõvi hakkab üksi oma tõusu planeerima, ühendab teda lõpuks terve armee hüäänaid, kes - muide, on uskumatult dramaatilised lauljad. Kes oleks osanud arvata?
Lõvikuninga hoiatuslaul on tähelepanuväärne ehituse ootusärevuse osas ja muutub aina suuremaks. Lummav vokaal ja Aafrika rütmid lükkavad selle tippu.
Õnn teile, kui see teie lemmik kaabakas lööb, kaasatakse see live-action Lion Kingi. Ole valmis!
5 Armastus on avatud uks
Ma tean, ma tean. Sa mõtled, et ainult see, et Hans on paha mees, ei tähenda see, et “Love Is a Open Door” on tõeline kaabaka laul. Lubage mul teile meelde tuletada, et Hans manipuleerib sõna otseses mõttes Annaga, uskudes, et ta armastab teda ja soovib temaga selle väikese numbri jooksul abielluda. Kui see pole kurikaela laul, siis ma ei tea, mis see on.
Disney ainus romantiline duett, mida kangelanna ja kaabakas kunagi laulnud on, asendas tegelikult avaldamata Anna ja Hansu laulu pealkirjaga "You're You". See lõigati ära, sest see vihjas Hansu õeltele viisidele natuke liiga vara. Filmis lõppkokkuvõttes esitatud hääl on stiilselt nutikas, lüüriliselt veetlev ja peaaegu sama jahutav kui Frozen ise.
4 vaest kahetsusväärset hinge
Selle patuse laulu tõttu on Ursula meelitanud Arieli ühte oma loitsu, kusjuures merineitsiprintsess allkirjastas oma hääle lõpuks jalgade paari eest. Lummav meloodia tuvastab asjatundlikult lilla mere nõidade petliku iseloomu ja liigub mööda narratiivi. Justkui poleks laulul juba piisavalt selle jaoks käiku läinud, pitsitab see klassikaline orkestriheli ja need maagilised tihedalt kirjutatud laulusõnad tehingut.
See on liiga halb, et Ariel ei suuda seda enam laulda.
3 Ema teab kõige paremini
Jäta draama vahele ja jää ema juurde! Tangled esitas Disney kollektsiooni löömiseks ühe manipuleeritavama Broadway stiilis ballaadi. Selles hirmutab ema Gothel Rapunzelit oma torni jääma. Tumedaid, humoorikaid laulusõnu kannab endas kirev meloodia, mis teeb sellest laulust üllatava hiti. Lisaks tõid kriitikud esile sarnasused Donna Murphy dünaamilise, vibratoorselt raske vokaali ning Patti LuPone ja Julia Andrewsi vokaalide vahel.
Gotheli passiiv-agressiivne esinemine paneb teda huvitavate Disney kaabakate nimekirja tõusma.
2 Ma tahan olla nagu sina
Ärge nüüd proovige mind poiss, kutt, sest see orangutani pööritaotlus põleb.
King Louie džässiline Jungle Booki häälestatus - ehkki mitte nii patune nagu mõned kaabakate laulud - on sama nõudlik ja kümme korda meeldejäävam. Trompetist juhitud meloodia harpab selles sõltuvust tekitavas rütmis ja need mõttetud kihilised laulusõnad on džungli tõeline kroonijuveel.
Christopher Walkeni ülekanne live-action filmi jaoks 2o16 hoidis laulu särtsakat vaimu, kuid täiendas mõõteriistu.
Oobee doo!
1 Gaston
Kas on mõni Disney laul võluvam, ülbe ja ülipopulaarne ning sellena? Ma arvan, et ei!
Kannatades dramaatilisi tagajärgi, mis tulenevad Belle keeldumisest temaga abielluda, aitab LeFou Gastonil end kokku tõmmata ja meenutada, kui suurejooneline ta tegelikult on. Ainuüksi see loob Ilu ja metsalise bravuurika kurikaela suurejooneliseks, kuid meeldejääv meloodia, hooplemist väärivad laulusõnad ja terve pubi humoorikad kaastööd teevad selle alandliku laulu üheks suuremaks.
Minu tüüp, Gaston!
