Mel Brooks määratles filmi paroodiažanri uuesti ja domineeris selles absoluutselt, tõmmates järjekindlalt piiri tobeda lõbu ja tegeliku draki vahel. Kuid isegi oma väiksemates töödes kiikab Brooks selgelt tarade poole. Tema loomingulisuse tase on vaieldamatult muljetavaldav isegi neile, kelle jaoks on petmise žanr tavaliselt kättesaamatu.
Vaatamata nii tugevale algusele seitsmekümnendatel on see kindlasti juba mõnda aega surnud. Lennuki kaliibriga filmid vähendati lõpuks selliseks prügiks nagu Disaster Movie. Kuid Mel Brooks toob alati kaasa innovatsiooni ja selge arusaamise igast sihtžanrist. Siit saate teada, kuidas fännid hindasid IMDb-i parimatest parimatest, alates Universal Monstersist kuni Maa ajaloosse.
10 Dracula: surnud ja seda armastav - 5.9
See oli viimane film, mida Mel Brooks lavastaks, vähemalt seni. Valdavalt on see 1931. aasta Dracula originaali võlts, vaadates Brooksi noore Frankensteini territooriumi. See võis olla raske otsus, sest vaatajaskonnad võrdleksid neid kahte alati. Kuid seda teeb staar Leslie Nielsen, kes on ilmselt olnud rohkem kelmides kui keegi teine. Tema ülesastumine The Naked Gun sarjas oli absoluutselt ikooniline. Nii et on kahju, et sama ei saa öelda ka selle kohta. Mänguklubidel pole lihtsalt sama ambitsiooni ja leidlikkuse sädet, mida võiks nii lohaka karjääri järel oodata. See pole nii kohutav, kui mõned võivad uskuda, kuid see pole kindlasti par.
9 Kaksteist tooli - 6.5
See Brooksi filmograafia kummaline lisandus paistab silma. Sellel on siin ja seal natuke laksu, kuid lähtematerjal ei vasta Brooksi stiilile. See on kindlasti komöödia, kuid hoopis teistsuguse loomuga. Lugu hõlmab võistlust perekonna aarde leidmiseks, mis on peidetud ühte kaheteistkümnest kadunud toolist. Ja ei, see ei hõlma Nicholas Cage'i, ehkki ta oleks kohutav Brooksi kaastöötaja. Lõppkokkuvõttes ei rahulda see film lihtsalt neid, kes otsivad Brooksi kaubamärki. See on rohkem uudishimu kõigile, keda huvitab Brooksi varasem karjäär. Siiski näitab film kindlasti teadmisi ja nutikat austust palju vanema kino jaoks.
8 vaikne film - 6.7
Mel Brooks tõestas end alati olevat unikaalne, et rahuldada laksu. Niisiis, ta oli võib-olla ainus mees, kes oli kvalifitseeritud vaikiva filmi tegemiseks tänapäevasele vaatajaskonnale. Sellel filmil pole küll südant, mida Chaplin või suurejoonelisus saavutasid, kuid ka see pole selle eesmärk. Tegelikult on selles kõige metameelsemat huumorit kõigist Brooksi filmidest, ehkki see tuleb loomulikult kelmuse järele. Mel Brooks mängib sõna otseses mõttes Mel nime kandvat režissööri, üritades vaikiva filmi teha. Tegelike kuulsuste kampaaniad on lõbusad, füüsiline komöödia toimib üldiselt ja eneseteadvus on sõltuvust tekitav. Kõik on kergkruus, mis on hubane, kuid millel puudub teravaim serv, millega Brooks kõige paremini silma paistab.
7 kõrge ärevus - 6, 7
Suspense'i meister on kindlasti omaette žanr, kus on arvukalt ikoonilisi põnevusi. Ja Brooks on piisavalt libe, et kõigutada Hitchcocki kõige meeldejäävamaid stseene nii maitsekalt kui loominguliselt. Mõlema režissööri fännid on rahul, ehkki see on kindlasti rohkem nišikategooria kui enamus Brooksi väljasõitudest. See muudab selle ligipääsmatuks, kuigi sellised järjestused nagu dušimõrvad ja linnurünnakud peaksid enamusele olema piisavalt ilmsed. Film on sisuliselt vinjettide sari, mis jookseb läbi Hitchcocki suurimatest hittidest. Mõnele võib see tüütu olla. Kuid see on kindlasti ainulaadne juhtum, kus üks auteur näitab teisest jultunud, tarka mõistmist.
6 Robin Hood: mehed retuusides - 6.7
Robin Hoodi filme on olnud rohkem kui võite arvata. Kuid see tõestab eeskätt Vargade Printsi filmi, mille nimirollis on Cary Elwes. Ta sobib ideaalselt, tuues The Princess Bride'ilt samasuguse karisma. Seal on hea loo tasakaal, eneseteadlik huumor ja slapstick. Teatud korduvad naljad, nagu igavesti nihkunud mutt, on vaid varasemate ideede protekteeritud, kuid suurem osa neist on tabanud. Muidugi on olemas ka muusikaline number, mis on täiesti ootamatu, kuid vaimustavalt kummaline. Samuti pidage silmas Dave Chappelle'i varajast esinemist, mis tõestab, et Mel Brooksil on alati annet olnud.
5 Maailma ajalugu: I osa - 6.9
See on tõesti üsna veider, et see film sai teistest kõrgema hinnangu. Muidugi, vähem kasutajaid hindas seda tegelikult kui Robin Hood: Men in Sukkpüksid, kinnitades selle madalamat populaarsust. See on Mel Brooksi kelm perioodilõikude filmides, võttes selle pealkirja sõna-sõnalt.
Kindlasti pole seekord lugu, raudselt piisavalt. Sarnaselt kõrgele ärevusele on see lihtsalt rida vinjette. Sihtžanri hõlmavat loovust pole aga nii palju. Tegelikult tunduvad seaded peaaegu juhuslikult. Lüngad löövad või jäävad vahele, kuid kui korduvad naljad tunnevad end lihtsalt üleliigsena, pole see sama võlu, mida Brooks tavaliselt võluda suudab.
4 kosmosepall - 7.1
Sellel Tähesõdade rüselusel on uskumatu ansambliteos, Brooksi allkirjaga nooruslik, kuid äärmiselt loominguline komöödia. Rick Moranis on vaieldamatu koomiline geenius, kõik omaette. Isegi tema väike kehaehitus loob Darth Vaderile kohutava visuaalse kontrasti. Mõni nalja ei mahu päris hästi ja vahel võib tunda end dateerituna. Kuid siin on palju stiili ja ambitsioone, siin on rohkem kui paar kalliskive. Just metamärgid on eriti meeldejäävad, sealhulgas kassettide kahekordistused, kohene koduvideo ja reklaamimüük. Visuaalefektid olid selleks ajaks tegelikult korralikud ja Star Warsi teadmised pole isegi vajalikud, ehkki see aitab. Kosmosepallid on omaette klassika ja ilmselt ka tema kõige kättesaadavam film.
3 Lavastajad - 7.6
Brooksi esimene film, see kinnistas terava vaimukuse, tooni ja terava kujutlusvõime, mis jäme läbi tema tugevaimate saavutuste. Ainuüksi eeldus on geniaalne ja Brooks valib veel ühe täiusliku näitleja. Gene Wilder oli absoluutne jõutõstja näitleja, kes oskas maania alati ärritavaks teha, pigem naljakaks.
Tema täielik jaotus sinise teki kohta on lõbus ja keegi teine võis seda hõlpsalt käsitseda. Dihhotoomia tema reserveeritud tooni ja täieliku hulluse vahel on hämmastav ja ta käsib kas kuvada peenraha. Brooksi kirjutus on arukas ja julge, unustamatu "Hitleri kevad". See on Hitleri kõige nutikam ja tõhusam pilkamine Chaplini ajast.
2 lõõmavat sadulat - 7.7
See pole lihtsalt täiuslik Mel Brooksi film, see on lihtsalt üks kõigi aegade paremaid komöödiaid. Sama võib öelda ka järgmise mainimise kohta, kuid see jääb lahku. See pilkab rassismi võimalikult puhtalt, kõige ebapologeetilisemal ja riskantsemal viisil. Ja kui kunagi leidus mõni žanr, mis seda hõlbustaks, siis on see kindlasti Ameerika lääneosa. Lihtsalt loo muul ajal seadmisel oleks ennekuulmatu mitte lisada ränka rassismi ja väärkohtlemist. Kuid Mel Brooks mängib ka idiootset kuberneri, kapseldades ja pühitsedes poliitikuid julmalt. Iga nali on kuldne, pakkudes võrdset osa temaatilisest intelligentsusest, lõbusast slapstickist ja nutikatest kõrvalosadest. Muidugi toetab kogu ettevõtmist uskumatu cast, sealhulgas veel kord Wilder.
1 noor Frankenstein - 8, 0
Sellele klassikalisele komöödiale, mis ületab täielikult kelmuse alamžanri, on jäänud väga vähe kiitust. Isegi kõige väiksemad naljad õõnestavad ootusi ega nõua Frankensteini filmide tundmist. Igori nihutav küür, naabruses olevad hobused ja meeldejääv muusikarutiin on täiesti ootamatud ja nutikad. Siin ja seal on ka sõnade noor, kuid naljakas mäng, näiteks “seal-hunt” ja “Abby normaalne”. Sellegipoolest kuvatakse filmis kindlasti selge arusaam Universali ikoonilisest koletisest, isegi pimestades Frankensteini pruudist Pimedat meest. Gene Hackman on seal oodatud üllatus. Gene Wilder on tiitlikaitsjana hiilgav, kuid toetav osa on sama meeldejääv. Pimedad naljad on madala rippuva viljaga ja võivad kergesti viltu minna, kuid Brooks on piisavalt andekas, et sellest pääseda. See on kogu tema karjääri trikk.
