Film rajaneb arenedes pidevalt iseendale. Mõnikord võtab see areng revolutsiooni kuju, kuna filmitegijad räägivad lugusid viisil, mida keegi pole varem näinud - narratiivselt, tehniliselt või visuaalselt. Sama sageli hõlmab evolutsioon enesekindlust; interaktsioon varem valminud filmidega, kuna filmitegijad kasutavad uuesti tuttavaid kontseptsioone, tuttavaid teemasid või isegi tuttavaid stseene.
Selles loendis uuritakse viimast - neid juhtumeid, kui filmi stseenid või stseenid olid järeltulijate poolt taaskasutatud. Mõni neist stseenidest on lihtsalt inspireeritud sellest, mis neile ette jõudis. Mõni neist on otsene austusavaldus ja veel mõned - pilkupüüdvad paroodiad. Paljude puhul ei saa me kindel olla, kuid nad kõik on sarnased, kuna räägivad otse teiste nende ette tulnud filmidega.
Need on 13 filmistseeni, mis olid hilisemates filmides taaskasutatud.
13 Surm ülalt põhja poolt loode poolt ja Venemaalt armastusega
James Bondi filmidel on olnud spioonžanrile monumentaalne mõju; nad on ka ennast (ja muid filme) korduvalt abistanud, jõudes kohati ohtlikult räpase territooriumi lähedale. Seega on sobilik, et nimekirjas esimene kanne on stseen, mis hõlmab 007. Selles konkreetses filmis „From Russia With Love“ on meeldejääv show Bondi ja teda ülalt terroriseeriva helikopteri vahel.
See on meeldejääv jada, kuid mitte peaaegu nii meeldejääv kui selle kontrapunkt Hitchcocki loodeosas Põhjaosas, kus oli kujutatud Cary Grant, keda terroristid prügikastis terroriseerisid viis aastat enne filmi “From Russia With Love” ilmumist. Mõju mõõduna on originaalset põllukultuuride prügikasti stseeni aastate jooksul võltsitud paljudes müügikohtades - väljaspool just Venemaad -, sealhulgas sellised saated nagu Scrubs, The Simpsons, That 70's Show, Family Guy, Tom ja Jerry ning sellised filmid nagu Wrongfully Accused and Moving.
Hitchcocki õhurünnak oli eelkäija. Bondi kopteri tagaajamine oli vaid üks sarnaste stseenide pikas loendis; ja see pole loendi viimane kirje, mis sisaldab unustamatut Hitchcocki stseeni, mida kasutati hilisemas filmis.
12 Valkyride sõit rahva sündimisel ja apokalüpsis nüüd
Siin on näide sellest, kuidas järjestus muutub originaalse asemel kohandatud kujul ikooniks. Kopteri ratsavägede saabumine Apocalypse Now'sse, mis on seatud Wagneri "Valkyriesi sõidule", on kaasaegse filmi viljakas stseen, mis on koheselt äratuntav kui kultuuriline marker. Kuid stseen, eepiline, nagu see on, võtab teise tähenduskihi, kui arvestada selle lähima sugulasega.
Ku Klux Klani liikmetele hobuste ja USA vägede asendushelikopterid ning stseen sarnaneb silmatorkavalt 1915. aasta filmiga "The Nation of the Nation" (mitte segi ajada Nate Parkeri peatselt ilmuva filmiga). DW Griffithi filmis, mida tuntakse nii filmiliselt murrangulisena kui ka häirivalt rassistlikuna, oli KKK-le appi pääsenud KKK, mis oli valminud filmi "Valkyriesi sõit" järgi - täpselt nagu kopterid toimuksid Apocalypse Now'is 64 aastat hiljem. Vaataja peab tõlgendama võrdlusastet, mida Apocalypse üritas joonistada USA Vietnami relvajõudude ja Lõuna-Aafrika ülesehitusajastu KKK vahel, kuid stseeni sarnasused on liiga silmatorkavad, et neid eirata.
11 Ukse mahalangemine fantoomveos ja säramas
Pantomivagun oli 1921. aasta vaikiv film, mille autoriks oli Rootsi filmitegija Victor Sjostrom. See oli tehniliselt murranguline teos, mida vaatamata kriteeriumikogumiku kaudu välja laskmisele ja Ingmar Bergeni sarnaste filmitegijate peamise mõjujõuna hoidmisele, ei mäletata tänapäeval kuigi laialt. Siiski on suur tõenäosus, et olete näinud ühte stseeni filmist The Phantom Carriage; või vähemalt midagi väga lähedast.
Fantoomivagunis on selline järjekord, kus mees tungib kirvega ukse kaudu raevu. Stseeni ajal on kaadreid, mis on identsed filmi The Shining stseeniga, kus Jack murrab ka kirvega uksest läbi (miinus "Siin on Johnny"). Kõrvuti on nad nii sarnased, et on väga vähe kahtlust, et üks viis otse teisele. Eriti arvestades seda, et lähtematerjalides - Stephen Kingi filmis The Shining - Jack ei kasutanud üldse kirvest, vaid otsustasid selle asemel kroketivasaali. Mis oleks teinud hoopis teistsuguse stseeni.
10 veehoidla koerte jalutuskäiku Swingersis
See langeb otsese armujooksu alla, Swingers võtab mänguliselt ümber Reservoir Dogsi ikoonilise kaadri. Ja sobib vaid see, et Quentin Tarantino - ise ringlussevõtja - näeks ühte oma allkirjavõttest neli aastat hiljem Jon Favreau filmis.
Veehoidla koertel on peategelased vilgas vestlus, mida ringleb kaamera abil kogu aeg, kui nad räägivad kultuurist. Kui need on valmis, laseb film neil sissejuhatuse ajal aeglaselt liikuda kogu ekraanil telliskiviseina ees. Efekt oli väga lahe.
Swingers tunnistab nutikalt selle vargust, kuna tegelased põrutavad ka ümmarguse laua taga ja neid näidatakse aeglaselt liikudes kõndimas täpselt samal moel nagu - alles seekord arutavad peategelased Tarantino enda üle - kuidas nad usuvad, et ta Scorsese'ist varastab. tegelane ütleb, kuidas “kõik varastavad kõigilt”. Pilguga teeb Swingers täpselt pärast järgmist lõiku, sest tema tegelased kõnnivad täpselt nii, nagu Tarantino tegi enne neid.
9 basseinipidu Soy Kuubas ja Boogie Nights
PT Anderson on filmitegija, kellel on meedia ajaloost kindel ülevaade, et täiendada oma visuaalset originaalsust. Et mõista, mida me mõtleme, ärge vaadake kaugemale kui kuulus Steadicam, mis tulistati Boogie Nightsi basseinipeol. Kaamera kudub läbi LA peo, tutvustades tegelasi ja liikudes uudishimulikult vestlustest sisse ja välja, enne kui järgneb kaunile naisele otse basseini.
See võte, mis teeb nii head tööd, et muuta maailm, millena see köitev ja atraktiivne pakub, tõstetakse peaaegu otse 1964. aasta filmist "Soy Kuuba". Soja Kuuba, Nõukogude-Kuuba film, mis oli vaatajaskonna poolt peaaegu täielikult tähelepanuta jäetud ja unustatud, enne kui taasavastatud ja tänapäevaste filmitegijate poolt taasavastatud ja meisterlikult võidelnud selle leidliku kinematograafia eest - sealhulgas sellised kaadrid.
8 Suundumus psühho- ja pulmakirjanduses
Me mainisime varem, et Quentin Tarantino oli põhiline ringlussevõtja ja et Alfred Hitchcockil oleks selles loendis mitu korda korduvkasutatud stseene. Need kaks kohtuvad selles sissekandes, hõlmates stseeni psühhodest, mis ilmub taas Pulp Fictionis.
Originaalis laseb Marion Crane põgeneda pärast töölt raha varastamist ainult selleks, et näha oma ülemust tänavat ületamas, kui tema auto seisab peatusvalgel. Peaaegu Pulp Fictionis tehtud võtete reprodutseerimise ajal istub Butch (Bruce Willis) valgusfooris ainult selleks, et näha Marsellus Wallace'i - meest, kellest ta on lihtsalt kahekordselt ületanud - kõndida üle tänava otse oma auto ees. Pulp Fictioni stseen on selle psühholoogia kontrapunkti lähedane faks, kuid ilma midagi rikkumata piisab, kui öelda, et stseenid lõppevad üsna erinevalt.
7 Lahingulaeva Potjomkin ja The Untouchables trepist alla
Lisaks kindlale positsioonile filmis, mis uurib 101 teksti, elab 1925. aasta lahingulaev Potjomkin filmide kollektiivses mälus peamiselt ühe jada - kuulsa Odessa Steps'i stseeni - tõttu, millel on vägivaldne kokkupõrge ja unustamatu pilt ebakindlalt libisevast lapsevankrist trepiastmest koos imikuga pardal.
See üks võte oli nii võimas, et on selle loomisest alates mitu korda austust avaldatud - eriti filmis The Untouchables, millel on ka laskmise ajal Chicago Union Stationi astmetel alla kukkunud lapsevanker. Viide on eksimatu.
6 Kummitus koorega maatriksis
Hoolimata kahest halvasti vastu võetud järjest, naudib The Matrix õigustatult maamärkide filmi staatust. Sellisena üllataks paljusid vaatajaid, et oluline osa The Matrixist piirdub kohanemisega - eriti armastatud animefilmi Ghost In The Shell puhul. Tegelikult, kui Wachowskid produtseerisid The Matrixit tootjatele, mängisid nad anime DVD-d ja ütlesid (parafraseerides), et tahame teha seda päriselt.
See pole täielik kohandamine, kuid The Matrix võlgneb Ghostile selle kõige silmatorkavama pildi eest. Roheliste numbrite digitaalne vihmasadu, millest sai The Matrix allkiri; teatud pikad hüpped kõrgetest hoonetest; ja kuidas inimesed on ühendatud kaela tagumiste aukude kaudu. Maatriks aitas lääne publikuni tuua seda, mida paljud peavad animeklassikaks, kuid tasub märkida, et Ghost in The Shell saab järgmisel aastal oma live-action-adaptatsiooni, mille juhiks on seatud Scarlett Johansson.
5 Kättemaksjate ja Vaikse ookeani ääre lõpp
Need filmid ilmusid üksteise jooksul ühe aasta jooksul, nii et on täiesti võimalik, et siin võiks käsitleda mõnda tõelist paralleelset mõtet. Kuid on võimatu mitte vaadata neid mõlemaid ja märgata nende lõppu silmatorkavat sarnasust.
Filmis The Avengers kannab Raudmees taevas asuva portaali kaudu tuumalõhkeainet, siseneb teise dimensiooni, detoneerib selle ja langeb elutult maa peale tagasi just portaali sulgedes. Ta näib hetkeks surnud olevat, kuid köhib end juba ammu tagasi elule. Vaikse ookeani ääre ots on peaaegu identne, välja arvatud ümberpööratud - selles veab peategelane Raleigh Beckett tuumareaktorit läbi ookeani põhjas asuva portaali, siseneb teise dimensiooni, detoneerib selle ja ujub portaali sulgedes elutult pinnale. Ka tema näib surnud, kuid spoileri märguanne - mitte. Sellise läheduse tõttu lavastuses on raske öelda, miks kaks stseeni on nii sarnased - kuid need on kindlasti, silmatorkavalt, vaieldamatult sarnased.
4 Kiri vertiigo ja kinnisidee
Hitchcockile viidatakse siin veel kord, seekord filmitegijale, kes on Hitchi loomingu taaskasutamise poolest kuulus - Brian De Palma. De Palma suhe Hitchcocki filmidega on hästi dokumenteeritud ja seda on põhjalikult analüüsitud. Selle järgi, keda loete või mida näete, võis ta olla armastav jünger, häbematu rippkunstnik, tark taaskasutaja või kõik eelnev.
Üks on kindel, De Palma kinnisidee sarnaneb väga Hitchcocki Vertigoga - süüdi mees, doppelganger, sürreaalne kujundus - see kõik on olemas. Ja mõlema filmi ühes stseenis kirjutab doppelganger kirja, milles paljastab tema tegeliku identiteedi ja rolli peategelase vastases süžees. See on filmides identne keerd, mis paljastub peaaegu identselt.
3 Las Vegases ja Rangos maanteel hirmust ja hirmust
See on huvitav, kuna see ei pruugi olla lihtsalt sarnane stseen, vaid pigem soovitus, et need kaks pealtnäha eraldi filmi eksisteeriksid samal tasapinnal. Rangos on jada, mis näitab, kuidas tiitelne kameeleon hüppab autolt autole, hoolitsedes maanteel; ainult maanduda kabrioleti esiklaasil, mis on selgelt Raoul Duke'ilt Hirmust ja Loathingist.
Muidugi on see lihavõttepühade munade-y-popkultuuri viide, mis lastefilmides vahel eksisteerib lihtsalt selleks, et täiskasvanutele midagi naerda annaks - ent isegi paroodiaga piiritleva austusavaldusena on see varasema filmi nutikas lisamine, mis mõjutab Rango rohkem võimalusi kui ainult see.
2 Vägivaldne rünnak psühho- ja raevuhull
Raging Bulli viimases poksimatšis pani režissöör Martin Scorsese kokku jõhkra ja kära väärika peksmise, kuna filmi peategelane saab vastaselt ebainimliku karistuse. Kuid Scorsese ei teinud seda üksi - ta kujundas jada peaaegu täielikult Psycho duššimaastikul - isegi kasutades Hitchcocki võtteloendit ringis levitatava vägivalla kiirendamiseks.
Efekt on tähelepanuväärne, kuna kliimasõit Raging Bullis on vägivaldse mõju osas vähemalt sama häiriv kui duššimaastik psühhoos. Nende tempo on sarnane ja nad kasutavad kiirlõikeid, et vaatajat häirida. See on põnev näide mõttest, et isegi kui kahe stseeni nahk võib olla erinev, saab nende luukered ikkagi kohe kaksikuteks tunnistada.
1 Yojimbo ja rusikas dollarit
See on ilmselt suurepärane näide filmist, mis on sisuliselt otsene riputamine, isegi kui keegi seda ei tunnista. Tõepoolest, Leone Fistful laenab Yojimbo käest palju, mitte ainult filmiliselt, vaid ka temaatiliselt ja loo osas. Kui Yojimbo direktor Akira Kurasawa hakkas kahtlustama, et Fistful oli jultunud kopikas, kaitses Leone oma tööd, väites, et nii tema kui ka Kurasawa olid reetnud Carlo Goldoni kahe meistri sulase.
Pärast intellektuaalomandi varguse kohtuasja algust otsustas Leone kohtuväliselt. Teatud kaadreid ja stseene arvestades oli see arukas - mahajäetud sisehoovis üksi seisva Eastwoodi ikooniline lainurkvõte on otsene viide Yojimbo peategelase Sanjuro samale kaadrile. Sarnasused jätkuvad, sealhulgas veel üks kuulus stseen, kui vastavad ilma nimeta mehed vapustavad rivaalitsevaid jõude enne nende kiiret saatmist. Lisaks relva erinevusele on need identsed.
---
Ja kas teised filmide reprodutseerimise sihtrühmad peaksid olema teadlikud? Kõlagu kommentaarides.
