Järgmistel aastatel tuleb 2015. aasta tõenäoliselt meelde kui aasta, mil populaarsete frantsiiside suurekraanilised taaskäivitused said tõepoolest asjade uueks viisiks. Sellised filmid nagu Star Wars: The Force Awakens, Creed ja Mad Max: Fury Road - ehkki pole täielikud taaskäivitused - tähistavad Hollywoodi üha kasvavat soovi uuendada mineviku kaubamärke uue põlvkonna jaoks. Lõppude lõpuks spekuleerivad paljud fännid juba selle üle, kas Marveli kinemaatiline universum - vaieldamatult kõige usaldusväärseim ja kindlasti suurima koormusega frantsiis - taaskäivitab oma järjepidevuse või jätkab lihtsalt edasiliikumist.
Sõltumata sellest, mis juhtub MCU-ga, näivad mõned frantsiisid pöördunud taaskäivituse kontseptsiooni poole liiga kiiresti, valides oma kaanoni värskendamise mõnikord vaid mõne aasta pärast, mitte kurssi korrektseks või võimaldades fännidel piisavalt aega nõuda teistsugust lähenemist lemmiktegelased. Vaatame mõnda filmisarja tagasi, et liikuda edasi liiga paljude taaskäivitustega. Rekordiks ei kvalifitseeru sellised frantsiisid nagu James Bondi filmid, kuna (harvaesineva erandiga) ei tunnistata tegelikult eraldi järjepidevust.
Siin on 13 filmisarja, mis on liiga palju kordi taaskäivitatud.
15 teismelise mutantse ninja kilpkonnad
Koomiksitest kuni metsikult populaarseteni 1980. / 1990. aasta animatsiooniseeriateni on need poolkarbis kangelased osutunud fännide põlvkondade jooksul kõige armsamate superkangelaste hulka. 1990. aasta originaalfilm vabastati muljetavaldavates piletikassades ja kuigi selle kaks järge pole peaaegu sama vanad (eriti see kolmas film), on esimene teismeliste mutant Ninja kilpkonnad kuulutatud klassikalise koomiksiraamatu kohanemiseks.
Pärast seda esimest filmisarja on kilpkonnad suurel ekraanil kaks korda taaskäivitatud. Vaatamata arreteerivatele visuaalidele valmistas CG-animeeritud TMNT enamikule fännidele pettumuse ja avaldas rahaliselt vähe mõju. 2014. aasta Michael Bay toodetud film - ehkki kauaaegsete fännide vahel lahkarvamus - tähistas ametlikult siiski kilpkonnade filmikarjääri edukat taaskäivitamist. Võimalik, et Nickelodeoni showst tulenenud film tõi kogu maailmas sisse ligi 500 miljonit dollarit. Parem või halvem näib, et fännid on enam-vähem samad, koos teismeliste Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadsiga, mis on välja antud sel suvel.
14 Uskumatu hulk
Enne Ang Lee 2003. aasta Hulkit olid Bruce Banner ja tema alter-ego tõenäoliselt mitte koomiksiraamatu fännidele kõige paremini tuntud 1978.-1982. Aasta teleseriaali osas, kus peaosades Bill Bixby ja Lou Ferrigno olid vastavalt Banner ja Hulk. Ehkki Lee film võttis mõned loomingulised riskid, polnud see just see, mida filmifännid lootsid, ega suutnud frantsiisi inspireerida. Niisamuti peetakse Louis Letterier 'filmivõimsamat Incredible Hulk'i, mille peaosas oli Edward Norton, ja seda peetakse Marveli filmikunsti universumi mustaks lambaks.
Seda alahinnatud staatust soodustab kahtlemata osaliselt asjaolu, et Norton muudeti uuesti Mark Ruffaloga selleks ajaks, kui Hulk ühines juhtivate meestega Raudmees, Kapten America ja Thor The Avengersis, Ruffalo oli kolmanda suure ekraanina Ribareklaam vähem kui kümne aasta pärast. Mitmetel põhjustel ei hakka Ruffalo lähitulevikus tõenäoliselt enda Hulki filmi juhtima, kuid filmitegijad on niikuinii juba nii palju tegelase versioone näinud.
13 Ahvenate planeet
1968. aasta inimahvide planeeti peetakse paljude arvates kivikülm ulmeklassikaks ning koos selliste projektidega nagu Stanley Kubricku raamat "2001: Kosmose odüsseia", üks filmidest, mis demonstreerib ajastu parimate pilkupüüdvat lähenemisviisi žanrihind. See esimene film viis isegi mitme järjeni, otseülekandega teleseriaalini ja animafilmini, mis hoidsid frantsiisi elus pärast selle ilmumist peaaegu terve kümnendi.
Nii oli ootamine kõrge, kui Tim Burtoni 2001. aasta taaskäivitus teatritesse lasti, kusjuures Mark Wahlberg juhtis klassikalise eelduse reimagniseeritud versiooni. Kuid filmi keerdunud keerdkäik ja kehv vastuvõtt nii fännide kui ka kriitikute poolt ajendasid stuudio lõppkokkuvõttes järge katkestama. Kümmekond aastat hiljem tõi Rise of the Apes Planet esile värskema ja rahuldustpakkuvama materjali ning andis maailmale Andy Serkise keisririigis kõigi aegade ühe unustamatuima liikumisloo tegelase. 2014. aasta järg Daani planeedi koidik kinnitas sarja tagasitulekut, edastades väidetavalt rikkama loo ja visuaalselt loovama sammu oma eelkäijast üles astudes. Selle taaskäivitatud sarja kolmas film, Ahvide planeedi sõda ilmub järgmisel aastal.
12 psühho
Alfred Hitchcocki 1960. aasta thriller Psycho muutis vaieldamatult tööstuse nägu igaveseks, oma tavapäraste suhete keerdkäikude ja uudse lähenemisega ekraanil esinevale vägivallale. Aastakümneid hiljem kordas Anthony Perkins Norman Batesina oma rolli kolmiktrükis järge, millest viimane -TV film Psycho IV: The Begin - oli eessõna, mis rääkis loo Normani keerulistest suhetest emaga.
1998. aastal lavastas Gus Van Sant Hitchcocki klassiku halvasti läbimõeldud võtete jaoks uue versiooni, mis osutus kriitiliseks ja äriliseks katastroofiks. Sellest ajast alates on psühho-frantsiis keskendunud väikesele ekraanile ning Freddie Highmore ja Vera Farmiga on seatud naasta 2017. aastal A&E sarja Bates Moteli 5. hooajaks. Isegi siis teeb Psycho paratamatult tee tagasi suurele ekraanile. punkti, kui ajalugu osutab.
11 Punisher
Frank Lossi järeleandmatu valvsus ei pruugi olla ainus Marvel Comicsi kangelane, kellel on taaskäivitus-raske filmograafia, kuid ta on tõenäoliselt üks väheseid, kes pole kunagi hittide filmi juhtinud. Dolph Lundgren Universumi Mastersist ja Universaalse Sõduri kuulsusest mängis tegelaskuju väikese eelarvega 1989. aasta filmis, mis kohtus ülekaalukalt negatiivsete arvustustega. Tegelikult ei saanud film selle esmakordse ilmumise järel isegi USA-s teatraalset lavastust.
Viisteist aastat hiljem vabastas Lionsgate omaenda Punisheri juhtimisel Thomas Jane'iga, kuid kuigi film kogus kogu maailmas 54 miljonit dollarit 33 miljoni dollari suuruse tootmiseelarvega, polnud see kaugeltki piletikassa puruks. Järjekorra loomise asemel tegi stuudio taaskäivituse ja Ray Stevenson astub 2008. aasta väljaande „Punisher: War Zone“ rolli. Ehkki sellel filmil on oma kaitsjad, ei õnnestunud sellel filmitegijaid ohjeldada, jättes tegelaskuju lõpuks Netflixi sarja "Daredevil" 2. hooaja toetajamängijaks. Nüüd soovivad fännid Punisheri saadet või isegi mõnda muud filmi teha. Aeg näitab, kuhu tegelane järgmisena hüppab.
10 džungliraamat
Rudyard Kiplingi 1894. aasta raamatut on aastate jooksul lugematu arv kordi suurele ekraanile kohandatud, pärinedes Ungari 1942. aasta filmist, mille peaosas on Sabu Dastagir nagu Mowgli. Kuid aastate jooksul on Disney muutunud frantsiisi kõige sünonüümiks. Lisaks 1967. aasta animeeritud versioonile (ja selle 203 järgele) andis Hiiremaja 1994. aastal välja live-action-adaptatsiooni, mille peaosas oli Jason Scott Lee, ja juba on Jon Favreau live-action / CGI-filmi käes suur löök.
Tähtedena valminud loo, keerukama loo ja murrangulise visuaali omandamisel on Favreau „The Jungle Bookis“ juba teostes järg, tsementeerides sarja pikaajalist tulevikku. Huvitavam on see, et filmi "Maestro Andy Serkis" debüüt on seotud Warner Brosi filmiga "Jungle Book", mis toob kaasa ainulaadse juhtumi, kus kaks vapustavat ja ühtviisi kõrgetasemelist lähenemist saavad sama vara. Kui see pole tõestus selle kohta, et Kiplingi lugu on ülepaisutatud, siis me ei tea, mis see on.
9 Batman
Kui suure ekraaniga seriaalides näidati Dark Knighti teatridebüüti, ei juhtinud ta pealkirja oma esimest täispikka seiklust kuni Adam Westi juhitud 1966. aastal sündinud Batman: The Movie, mis põhineb hitisaatel. Alates Tim Burtoni 1989. aasta filmist pole Gothami kaitsja kunagi suurelt ekraanilt liiga kaugel olnud. Märkimisväärne erand oli kaheksa aastat kurikuulsa Batmani ja Robini vahel ning Christopher Nolani "sõmer ja maandatud" taaskäivitus Batman Beginsi vahel.
Pärast selle frantsiisi sõlmimist 2012. aastal otsustas Warner Bros. hoida Caped Crusaderit - DC-s seni kõige edukamat superkangelast - filmi vaatenurgast - ekraanil, muutes kuulutatud Man of Steeli järgu Batmaniks v Supermees: õigluse koidik. Uusim film võib olla jaganud žanri fänne, kuid enamik nõustus, et Ben Afflecki Batman oli frantsiisi vääriline lisa. Nüüd ta režissöör ja peaosa omaenda soolofilmis.
8 Ämblikmees
Ammu enne praeguse koomiksiraamatu filmibuumi algust oli Sam Raimi Spider-Man nähtus, mis tõi kodumaisesse piletikassasse sisse enam kui 400 miljonit dollarit ja selle järg peaaegu ühtis sellega, teenides veelgi tugevamaid ülevaateid ja akadeemia auhinna parimate visuaalefektide eest. Ükski järgnevast kolmest frantsiisifilmist pole siiski sama sooja vastuvõtu osaliseks saanud kui need esimesed seiklused.
Isegi siis, kui Sony lammutas Raimi Spider-Man 4 ja valis selle asemel taaskäivituse, ei püüdnud Amazing Spider-Mani filmid tegelase laia tähelepanu keskpunkti. Mitmed kavandatud järjed / spinoffid olid lõpuks riiulites ja Spider-Mani tulevik rippus tasakaalus. Nüüd, kus Sony ja Marvel Studios teevad koostööd tegelase kolmanda suure ekraaniga versiooni osas - keda tutvustatakse filmis Kapten Ameerika: kodusõda - loodavad fännid lõpuks saada parimat tõlgendust kõigi lemmiku sõbraliku naabruskonna veebikeskkonnast.
7 Herakles
Mütoloogiline kangelane Hercules annab loomulikult end mitmeti tõlgendada. Lõppude lõpuks muudavad tema pooljumala staatus ja üleloomulik tugevus temast sisuliselt sama palju superkangelast kui teised selle nimekirja tegelased. Siiski võib tõsiasi, et ta on ilmunud kümnetes 1930ndatest pärit filmides, liialdada sellega. Ainuüksi 2014. aastal keskendus kangelasele kaks eraldi filmi - Steve Moore'i koomiksitel põhinev Hercules ja Heraklese legend - kangelaseks vastavalt Dwayne Johnson ja Kellan Lutz.
Praegu tundub, et Hollywood pöörab oma tähelepanu mujale. Kumbki eelnimetatud Heraklese filmidest ei süüdanud piletikassat ning eriti žongleerib Johnson mitmeid frantsiise, sealhulgas oma peatset rolli Musta Aaduna DC laiendatud universumis. Igal juhul näevad filmitegijad kindlasti, et mõni teine kinemaatiline Hercules jõuab ekraanile juba pikalt.
6 Zorro
Aristokraat, kes loobib maski ja loob salajase identiteedi, et võidelda oma koduväljaku ebaõiglusega? Jep. Kui Zorro sarnaneb Batmaniga mööduvalt, on selleks hea põhjus. Tegelaskuju - mille algselt lõi pulp-kirjanik Johnston McCulley 1919. aastal - oli Pimeda Rüütli selgeks inspiratsiooniks ning nagu Bruce Wayne'i alter-ego, on ta aastate jooksul ilmunud paljudes filmides, minnes kogu tee tagasi Douglas Fairbanksi filmi Zorro märk. Samamoodi on ikka ja jälle ümber tõlgendatud sir Arthur Conan Doyle'i Robin Hoodi - keskendades mõnele teisele sõdurile rahva.
Viimastel aastatel on Zorro frantsiis tagaplaanile pandud. 2005. aastal ilmunud The Legend of Zorro (ise 1998. aasta hiti The Mask of Zorro järg) väljaanne on endiselt kõige uuem suure ekraaniga versioon, kuid järjekordse taaskäivituse arendamine on juba mõnda aega teostes koos Gael Garcia Bernaliga kaua juhtme külge kinnitatud. Viimastest uudistest selgub, et gravitatsioonikirjutaja Jonás Cuarón kirjutab ja suunab uue versiooni pealkirjaga lihtsalt Z.
5 Peter Pan
Idee maagilisest kohast, kus lapsed ei vanane kunagi, ja noor poiss on kangelane, kes suudab mõõgalahingus varjatud piraadiga lennata ja jalatallani varjata, on lapsepõlvesoovide täide viimine. Pole siis ime, et JM Barrie näidend ja sellele järgnenud romaan on inspireerinud nii palju teisi Peter Paani tõlgendusi. Alates 1924. aasta vaikivast filmist kuni eelmise aasta piletikassa Flopi Panini jääb tegelane pidevaks popkultuuride võistluskalendriks, mis kunagi tõeliselt ei kao.
Nagu paljud teised selle loendi sissekanded, on ka Peter Pan kõige paremini tuntud tegelaskuju põhjal tehtud Disney filmi poolest. See 1953. aasta animeeritud klassika andis võimaluse 2002. aasta järgule ja otse-DVD-filmide seeriale, mille keskmes olid Tinker Bell ja muud haldjategelased. Kooskõlas oma otsusega arhiivitud pealkirjad uuesti vaadata, teatas Disney hiljuti loo live-action versiooni väljatöötamisest, ehkki jääb üle oodata, kas see säilitab stuudio animafilmi muusikalise elemendi.
4 Tarzan
Vaiksetest filmidest suure eelarvega pillimeesteni on Edgar Rice Burroughsi ahvimeest - kes ilmus esmakordselt 1914. aastal romaanis „Ahvide Tarzan” - läbi käinud lugematu arv suurel ekraanil kohanemisi. Elmo Lincoln mängis rolli esimeses filmiversioonis juba 1918. aastal ja muid tähelepanuväärseid tõlgendusi tõi Johnny Weissmuller 1930ndate ja 1940ndate filmides, Christopher Lambert 1984. aastal filmi Greystoke: legend Tarzanist, Apsakad ja Disney animaatorid Oscari-võitnud 1999. aasta väljaande eest.
Sellel suvel toob režissöör David Yates (sari Harry Potter) klassikalisele loole oma keerdfilmi The Legend of Tarzan. Tõelise vere täht Alexander Skarsgård ja Margot Robbie (Suicide Squad) saavad staariks vastavalt Tarzani ja tema armastatud Jane kõrval ansamblit toetava ansambli kõrval, kuhu kuuluvad ka Samuel L. Jackson, Christoph Waltz, John Hurt, Djimon Hounsou ja Jim Broadbent. Kas film tähistab järgmist ikoonilist Tarzani, jääb üle vaadata.
3 Ozi võlur
L. Frank Baumi fantastiline maailm võib olla inspiratsiooniks kõigi aegade ühe hinnatuma filmi taga, kuid 1939. aasta muusikal pole kaugeltki ainus tema raamatutel põhinev film. Wiz pakkus materjali väga erinevat, kuid võrdselt muusikalist haaret ja 1985. aasta Disney film „Return to Oz“ on saanud filmitegijatele mõeldud põlvkonna kultusklassikaks. Muppetid astusid tegevusse isegi otse DVD-le filmidena, kus peaosas oli laulja Ashanti kui Dorothy.
Viimane suure ekraaniga versioon on aga Disney prequel Oz the Great and Power (me unustame mugavalt ära selle, et kunagi juhtus animeeritud tragöödia Legendid Ozist: Dorothy tagasitulek). On ebaselge, kas staarid James Franco ja Mila Kunis naasevad järge vaatama, ehkki Disney on teatanud selle arendamisest. Isegi kui see ei juhtu, võivad filmitegijad kihla vedada, et Baumi kujutlusvõimeline maailm kohandatakse enne liiga pikka aega teisel kujul.
2 BONUS: iga muinasjutt
Ehkki enamik suuremaid muinasjutte on ehk kõige paremini tuntud nende Disney tõlgenduste poolest, on selliseid lugusid nagu Lumivalgeke, Tuhkatriinu, Alice Imedemaal ning Ilu ja metsaline aastate jooksul kohandatud mitu korda. Aegumatute narratiivide ja meeldejäävate tegelaste tõttu on need lood mõeldud ümbertõlgendamiseks ja filmitegijad on kindlasti hüpanud võimalusega neid ikka ja jälle uuesti ellu viia. Sellised filmid nagu Lumivalgeke ja Jahimees ning järgmise aasta live-action-muusikal Ilu ja metsaline hoiavad neid lugusid jätkuvalt elus, tagades, et igal filmitegija põlvkonnal on oma "lõplik" versioon, mida enda nimetada.
