[HOIATUS: See artikkel sisaldab "Wonder Woman" nr 4 spolereid.]
-
See ei pruugi olla kõige lohutavam, tasuta või isegi targem mõtteviis, kuid ei saa eitada, et paljude jaoks pole lehel tunnustust pälvinud koomiksikangelaste superkangelane enam nende potentsiaali kõrgus - see au saabub siis, kui tegelane on väitnud peaosa ka filmis. Ja kuigi see ei pruukinud nende kavatsust olla, on arenev DC laiendatud universum - väga lõhestav -, mis langeb kokku DC Comics Rebirth'i käivitamisega - väga kiidetud -, et see idee mõnevõrra pea peale pööranud. Sest selliste kangelaste jaoks nagu Batman, Superman, Green Arrow ja Wonder Woman pole nende koomiksiraamatud seiklustest aastate jooksul nii palju elevust esile kutsunud.
Muidugi, surve avaldub eriti ühele DC kangelasele: Wonder Woman. Kui DC filmilõiku oleks üldiselt kiidetud, oleksid lavastajad Patty Jenkins ja staar Gal Gadot ikkagi kõrged - mitte ainult DC suure ekraani Trinity ümardamine, vaid õigluse andmine ajaloo esimesele ja ikooniliseimale naissuperkangelasele (korraga) kui naiste juhitud filmide ümbritsev arutelu pole kunagi olnud nii tuline).
Õnneks on kirjanik Greg Rucka ning kunstnike Nicola Scotti ja Liam Sharpi juhitud loominguline meeskond elavdanud vestlust iseseisvalt, kasutades "Taassünni" tähelepanu, et lülituda DC seni ühe ilmekaima ja võimsaima taaskäivituse juurde. Kuid nüüd, kui Diana päritolu lugu on uuesti ette kujutatud ja välja lastud, ei pea fännid, kes on huvitatud Wonder Womani lõplikust järgimisest, ootama ühtegi filmi. Mitte seetõttu, et Ruckal ja Scottil on õnnestunud ümber kujundada peaaegu iga Diana päritolu klassikaline tahk ja seda mitte ainult tänapäevasele vaatajaskonnale, vaid nad on omandatud oskuste, tähenduse, emotsioonide ja jõu abil, mida mõni tulevane versioon - film või muu - teeks hästi jälgida.
Diana ja Steve
On peaaegu möödapääsmatu, et esimene koomiks, mis pani naise tähelepanu keskpunkti, oli ka mõneti valusalt meelestatud meeste ja naiste suhtumises. Sel juhul on vahetu side Steve Trevori ja Diana vahel (mis on moodustatud tema armumisest temasse alates sellest ajast, kui ta oli, te teate, esimene mees, kellele ta silma pani). Varasemates väljaannetes värskendasid Rucka ja Scott seda ideed, vihjates, et Diana pole armastanud mitte kedagi, vaid potentsiaalselt paljusid oma ameeriklasi - tehes temast mitte ainult volitatud väljavalitu, vaid lisades tähenduse tunnetele, mida lugejana teame, et ta tundke Trevorit ühel päeval.
Ja väljaandes nr 4 naaseb lugu Diana kaarde "Year One". Ja kuna tegevus jäi eelmisel korral pooleli, kui Steve Trevor suri surma lähedal, paludes Themyscira printsessilt abi, taandub sellele lihtsale faktile: Steve Trevor päästab selle loo. Võib tunduda väike muudatus, kui Diana jälgib Trevorit mitte pühendumuse või noore armastuse pärast, vaid armu ja murega näo ees. Kuid vaatenurga ja agentuuri nihkumine olukorras - koos asjaoluga, et Steve ei oska amazoonide keelt - on võimas, tagades, et Diana positsioonil on iga lugeja, sõltumata soost.
Ja hoolimata kaudsest võimust ja autoriteedist, on see positsioon, mis põhineb kaastundel ja kohustusel - kahel omadusel, mis Wonder Womani tõeliselt määratlevad.
Kuid tõelises Rucka moodis kannab Steve Trevori pilt, kus vapper sõdur, kes on pisaratesse painutatud, kui õiglane Amazoni printsess lohutab, kandma rohkem kui ühte sõnumit. Pinnal on see avaldus tugevuse kohta ja asjaolu, et Trevori valu kaotatud sõprade pärast ei vähenda tema oma - samal ajal on see täiuslik kehastus sellisest tugevusest, mida ainult Wonder Womani-sugused tegelased suudavad näidata. Diana on tugevam, vanem, targem ja koosseisulisem kui see meessoost võõras, kuid antud juhul on see mugavus, mida ta pakub ilma vajaliku või pakutud sõnata, mitte tema võitlusoskus, mis defineerib teda kui vägevat.
Juhul, kui lugejad eeldasid, et nende mõlemale tugevusele kõnelev pilt oli ainus kaasavõtt, annab ümbritsev lugu mõneti vastuolulise narratiivi. Eelmine väljaanne pani punkti Diana ja Steve treenimise ning küpsemise paralleelseks kroonimiseks. Kuid nüüd hakkavad erinevused ilmnema - vastandudes ülaltoodud pildile. Mõlemad on armastanud sõdalasena elu ja saanud selle koolituse, kuid Steve on näinud oma sõpru, isa-sõpru ja võitlust ning kaaslasi tapmas - nii kõiki inimlikke kogemusi, mida Diana pole veel näinud.
Alumine rida? See on uus side nende kahe vahel: surelik, üksildane ja "mehemaailma" armetud sõdur, keda lohutavad tema rahva poolt armastatud eksootilise printsessi suuremad, vanemad kuninglikud relvad … kes teab palju, palju vähem mida maailm tegelikult on.
Meistri valimine
Kui Steve ja Diana interaktsioonid kajastavad mõlema parimat (eriti Diana kaastunnet ja stoilist tugevust, mida Wonder Womani film näib juba varakult esile toomavat), siis järgnevad tegelikud päritolu loo süžeed esmapilgul ei kajasta, pakuvad palju ruumi sügavamateks tähendusteks või suuremate teemade uurimiseks. Steve Trevor tuleb tagasi oma maailma tagasi ja üks neist ameeriklastest valitakse esindama neid, kuna nende olemasolu ilmub saabumisel.
Tavalises loos (või võib-olla just kõige tuntumate lugude järgi) otsib Diana oma taasleitud armastuse seiklusi ja seltskonda, kuid ema, kuninganna Hippolyta on mängudel võistlema keelatud. See nõuab Dianale maskeeringu kandmist ja võistluse võitmist. Senise Themyscira ja Hippolyta karakteritöös võinuks Rucka otsuse õigustamiseks tugineda kuninganna ilmselgele ja täielikule armastusele tütre vastu (selles versioonis on otse öeldud, et ühelgi saarel lahkuval naisel pole lubatud naasta). Selle asemel saab Hippolyta, keda tema leitnant ja sõber Philippsus nimetas Lytaks, kohe teada, et tema tütar on amazoonide parim … ja see murrab ta südame.
Mitte mõte, et ta võiks end kaotada, vaid see, et ta peab. See on valu, mida tunnevad kõik amatsoonid, sealhulgas Diana, kui mängud ja väljakutsed arenevad, kulmineerudes viimase väljakutsega: suunata ümber inimese maailma relv. Kõik kohalviibijad teavad, mis juhtub, ja Nicola Scott kasutab võimalust Diana kõige ikoonilisema poosi täielikuks taaskontekstualiseerimiseks (tõesti, see näitab alles praegu).
Nagu Steve ja Diana traditsiooniliste kohtumiste ja tunnete sütitamise puhul, on meeskonna võime võtta klassikaline päritolu ja muuta see lõpmatuseni enamaks, samal ajal kui see tegelasele truuks jääb, on tõeliselt muljetavaldav - ja ühes näites selline võlukunst, mille DC "Taassünd" kavatseti lüüa. Diana otsus silmitsi väljakutsega ja kodust lahkumisega - ning tema surematus - teenib ema ja tema inimesi ning seda ei motiveeri alaealiste vaimustus ega isegi soov maailma näha.
Eelmine peatükk rõhutas küll Diana uudishimu silmapiirist kaugemal, kuid see pole siin fookuspunkt. Siin on kõige olulisem see, millest ta loobub. Võib tunduda ilmne, et Diana armastaks oma õdesid ja ema ning teda armastataks ka vastutasuks. Wonder Womani treiler on selgelt sama idee taga, näidates selle Hippolytat, viidates Dianale "tema suurimaks armastuseks".
Konkursil, mis on mõeldud Diana perest ja inimestest rebimiseks, on vaieldamatult nukker toon, kuid kui keegi suudab armastuse, surematuse ja kodu kaotuse tunduda julge otsusena, on see Wonder Woman - kuna just tema valib selle enda jaoks… peatükis on Steve Trevor tõepoolest joonealune märkus.
See kuulus raudrüü
Niisiis, kuidas teha Wonder Womani sätendav raudrüü koos rinnal laiali sirgunud kuldnokkaga samade suuremate teemade ja pärandi ajal mängimiseks? Lihtne: osutades sellele, mida Steve Trevori ja tema meeste kantud märkides tõeliselt edastatakse. Nende sümboolikaga kotkas võib küll haarata tridenti ja vintpüssi, kuid Hippolyta pilku ei tõmba mitte tulirelv ega Poseidoni valesti tõlgendatud viide. Ei, see on kotka poos, mis kehastab seda kandvate inimeste kiiret, ägedat võitlusvõimet, kuid mitte selliseid vägesid, kes lähevad koletisi otsima, et tappa.
On mõistlik, et Hippolyta peaks seda tähele panema, kuna need on samad väärtused, mis tema tütrel - kuna see on kirjaniku Gail Simone kuulsaks tunnistatud amazoonia motoks, et ükski sõdalane ei tohi enne oma käsi sirutada. Just seda sõnumit silmas pidades on Diana jaoks moes rõivad, võttes samasugused kujutised ja töötades need enda soomusesse. Ta on silmist, et näha, ja asjaolu, et tema särav kuld on rahu märk enne konflikti, on Diana üks põhiväärtusi, mida iga fänn saab kinnitada.
Jah, isegi The Invisible Jet
Otsides viimaseid tõendeid selle kohta, et "Wonder Woman: Taassünd" on otsustanud tõmmata mütoloogia iga armastatud aspekt kaasajasse, ükskõik kui naeruväärne? Kaks sõna: nähtamatu lennuk. See on õige, isegi kõige kuulsam tööriist, mille kuulus Wonder Woman on teinud, on hüppe teinud. Amazoonia insenerid parandasid ja täiustasid Trevorit ja tema mehi vedanud saarel kukkunud lennukit. Ühel paneelil kuvatakse naistel mingisuguseid „skaalasid“, mille tulemuseks on Trevori ja Diana naasmine täiesti nähtamatule joonele. Me ei ole ikka veel veendunud, et see süžee löömine oleks mõistlik DCEU-sse tuleva Wonder Womani sisenemiseks., kuid … see on "Taassünni" ainus osa, mis selle eristuse ära teenib.
On võimatu teada, kui tihedalt filmid algmaterjali külge kinnituvad, ja tasakaalustada nostalgiat värskendatud teemade ja sõnumitega. Kuid kui "Wonder Woman: Taassünd" midagi ette võtab, näitab see, et Diana lugu on tänapäeval sama oluline kui kunagi varem. Ja just seetõttu, et muudatusi tehakse loo värskendamise või kaasajastamise huvides, ei pea tulemus eemalduma originaali vaimus. Parim uudis? Olenemata sellest, kuidas fännid filmi suhtes suhtuvad, pole Diana lehe tulevik lehel kunagi helgem olnud.
Wonder Woman # 4 on nüüd saadaval.
[vn_gallery name = "DC Comics Rebirth"]
