Tegevusvälkude puhul armastavad kõik head auto tagaajamist. Nad on haaravad, julged, aukartust äratavad ja enamasti lihtsalt tavalised pähklid. Tegelikult, mida suurem, seda parem, kui tegemist on sõidukitrikkimisega. Kui film pakub kõige põnevamaid ja surma trotsivaid auto tagaajamisi, siis proovib järgmine välja antud lahingumasin alati viimast üle trumbata. Ehkki tuleb punkt, kus kaos võib minna pisut üle parda, eriti kui arvuti loodud efektid võivad seatud detaili või trikituse kaunistamiseks nii palju ära teha.
Kuid järgmise 15 sissekande puhul see pole nii. Järgmised selles loendis olevad kõrge oktaanarvuga võistlused ja jälitused on kõik põnevad ja kõik tõelised. Need harrastused kasutavad ära tegelikke praktilisi efekte ja stuntitööd, selle asemel et nendega CGI-ga liialdada. Selle loendi kriteeriumid on lihtsad: mootorsõidukite jälitamine peab olema fantastiline ja tõeline. See tähendab, kui lahedad on meie meelest The Matrix Reloaded and Furious 7 autode tagaajamised, kahjuks jäävad nad siin ruudulisest lipust ilma.
Nii et olge valmis pedaal metalli panema, siin on 15 parimat autofaasi, mis ei kasutanud CGI-d.
15 Surmatõend
Quintin Tarantino on üks vähestest täna töötavatest filmitegijatest, kes nõuab oma filmides praktilisi efekte. Kõigile, kes on näinud Django Unchained või uuemat The Hateful Eight, võite kindlasti öelda, et kogu see veri ja veri ei teki arvutis. Kui muidugi tahtis oma osa Grindhouse'ist ära teha ja kui Tarantino otsustas loo tapjast kassettidest, kes jahivad oma “surmakindla” autoga naiste rühmi, võite kihla vedada, et vana kooli direktor kavatseb seda teha kõik praktiline.
Ja milline nutikas otsus osutus, nagu küünte hammustamine tagaajaja Mike'i ja kassettide juhtimisega tegelevate naiste grupi vahel, keda nii kiiresti maha ei panda, on doozy. Kui tõsielu stuntnäitleja Zoë Bell otsustab kiire põnevuse nimel kapuutsi rihma panna, ilmub kaskadöör Mike ootamatult peo kokkupõrkele ja oma auto Zoësse. See on muljetavaldav trikitöö, kuna näitlejanna kordub õmblusteta ja kordub auto kapotilt ning ripub koos kurikuulsa autovraki stseeniga, see on vaid üks suurepäraseid praktiliste efektide võimalusi Death Proofis.
14 Suits ja bandiit
Mõnus väike nostalgiatükk, Smokey and the Bandit on rom-comi auto tagaajamise film, mis pakub häid naeru, võtmata ennast liiga tõsiselt. Enne kui autode tagaajamise filmid said käest, nagu näiteks raketid ja plahvatused Furious 7-s, oli lihtsam aeg, mil väljapressijad lõikasid lihtsalt nurki, et juhtida õllet täis traktoreid üle maakonnaliinide. Selles filmis on see lindprii bandiit ja pärast põgenenud pruudi tahtmatut ülesvõtmist saab ta politseiniku Buford T. Justice'i tähelepanu alt mõne soovimatu kuumuse.
Mölakas politseinik ja tema veelgi tobedam poeg on peatselt Banditi jälitamas, kuid lindprii ei tulnud mängu ilma, et mõni üksik trikk oleks tema varrukasse peidetud. Imeliselt koreograafilises autos tagaajamises läbi metsa, mida tänapäevalgi vastu peab, näib, et Bandit on lõpuks endale nurga alla saanud. Võimaluste hulgast teeb ta ainsa mõistliku asja ja hüppab oma autoga üle lõpetamata silla, et põgeneda. Plaan töötab, kuid kahjuks ei saa seda öelda Buford T. Justice'i kohta, kes proovib rumalalt kassetti ja ebaõnnestub varsti pärast seda.
13 Kalju
Inimesed unustavad, kuid enne ülepuhutud CGI-fest'i, mis on Transformerite frantsiis, viis Michael Bay läbi vanade kooliefektide abil tulistamisprogrammi. Muidugi olid nad endiselt ülepuhutud ja pommitatavad, kuid neid puudusid arvutil loodud hiiglaslikest robotitest, mis plahvatasid üksteist laserkaanonitega.
Nendest filmidest kipub enamik fänne kokku leppima, et parim on 1996. aasta film The Rock ja isegi Michael Bay oleks nendega nõus. See on klassikaline tegevus / põnevik Alcatrazi närvigaasirünnakut ähvardavate uuendatud relvajõudude meeskonna ja kahe ainsa inimese kohta, kes suudavad neid peatada. Üks neist kahest mehest on endine süüdimõistetu, keda mängib Sean Connery, ja enne kui ta on nõus abistama, teeb ta vabaduse eest jooksu, kerge jäljega keemik on tema rajal kuum ja mängib Nicholas Cage.
See on hiilgav tulistamine auto tagaajamisest, kuna Connery kudub ja juhib liiklusest välja, palju kallutades ülespoole kaamera, mille tõttu Bay on nii kuulsaks saanud. Sellel on isegi tema kaubamärgi “kangelane”, mis tulistati lõpus, kui kaamera keerutas võidukalt Nicholas Cage'i ümber. Kui kõik on öeldud ja autod puhutud, on telefonipostid ümber kukkunud, terved kaubamajad hävitatud ja selle tulemuseks on üks parimaid kõrge oktaanarvuga tagaajamise stseene, mis kunagi filmile pandud.
12 ööjooksja
Üks viimaseid kandeid selles loendis, Dan Gilroy tume neo-noir, on lihtsalt pinge all, mis ehitab ja ehitab, kuni lõpuks midagi napsab. Jake Gyllenhaal mängib ühte kõige vähem sümpaatset tegelast, keda näete mõne aja pärast Lou Bloomina - mehena, kes teeb peaaegu kõik selleks, et nimetada kuriteeajakirjanduses endale nime.
Üks nendest asjadest hõlmab politseilt teabe hoidmist kahe sarimõrvari kohta. Aktsioonist parema pildi saamiseks ootab Bloom, kuni kurjategijad on kohvikus, et telefoni teel politseisse helistada. Kui politseisse jõuavad, läheb vastasseis muidugi lõunasse ja üks kurjategija, kes selle laskmisest elusana välja viib, laseb kiirel teel vabaduse poole.
Bloom ja tema assistent otsustavad filmida kogu jälituse kurjategija ja arvukate politseireisijate vahel tema jälgedel. Kaamera töö siin tagaajamise ajal on absoluutselt hingemattev - kõik smashupid, sealhulgas tohutu kliimaseade, on filmitud ilma arvuti abil tekitatavate efektide abita. See tasub end ära, kuna Nightcrawleri autosõidu tagaajamine on üks paremaid, mida oleme viimastel mälestustel näinud.
11 Vennad bluusist
Dan Gilroy pimedast thrillerist spektri teise otsa liikudes on viimane ülimenukas jälitusjaam klassikalisest komöödiast, The Blues Brothers. Kuna see on üks meie lemmikfilme, mille peaosas on SNL-i vilistlased, on see esimene täielikult toodetud film, mis põhineb Saturday Night Live'i visandil ja on enamiku fännide sõnul endiselt üks paremaid.
Selle populaarsuse peaks tingima nutikate vaatepiltide täiuslik segu, vaieldamatu keemia Dan Aykroydi ja John Belushi vahel, esitletud tohutut muusikaliste talentide valikut ja hiilgavalt koreograafiliselt autotüdrukute kollektsiooni. Kui ribalaeva kaubanduskeskuse erinevate kaubamajade esimene tagaajamine on kindlasti tähelepanuväärne, on selle nimekirja lisandunud viimane jälitus Blues Brothersi ja kogu Illinoisi politseijõudude vahel.
Kui rohkem autosid on purunenud kui lammutusderby, hüppavad Jake ja Elroy Blues üle maanteede, kiirendavad linnatänavaid ja teevad isegi tagasikäike, põrandades seda oma autoga tagurpidi. See kõik ehitatakse ühe suurima kuhjani, mida ekraanil kunagi nähtud - kopikaauto pärast seda, kui politseinik sõidab üksteise sisse, et teha mäest vanarauahunnik. Jake ja Elroy jäävad lõpuks rataste alla, kuid nad pole kunagi ratastel alla surutud, mis annab tunnistust nende „Bluesmobile”, mis paraku kohe pärast tagaajamist läbi kukub.
10 McQ
Ehkki see pole kindlasti nii kõrgelt hinnatud nagu True Grit või Stagecoach, on McQ siiski tähelepanuväärne sisenemine John Wayne'i kataloogi tänu oma hästi kokku pandud jälitusstseenile ja tõsiasjale, et näitleja kui tiitlitegelane kasutab mingisugust käsi suurtükki, et alista oma vaenlased. Järgides 1970. aastate karmi politseiniku, nagu Dirty Harry, eeskuju, on Wayne'i McQ kõva politseinik, kes mängib oma reeglite järgi. Pärast oma parima sõbra tapmist teeb McQ pisut kaevamist ja leiab, et politseijõudude suur osa on korrumpeerunud ja konfiskeeritud uimasteid müümas. Oma sõbra surma kätte maksmiseks on McQ ja tema politseipolitsei ülesanne nende peatamiseks.
Ausalt öeldes on süžee lihtsalt sõiduk (tahtlik pun) mõne kõrge oktaanarvuga tegevuse jaoks, mille peaosas on John Wayne, ja mis oleks veel parem viis selleks kui kiire auto tagaajamine? Mõne kõrilõikaja poolt jälitatud McQ kiirendab ranna liivakallastel jälitajaid otse selja taga. Autod riskivad vette, kui nad hakkavad hüdroplaneerima ja hüppama üle triivpuu. See on hästi koreograafiline stseen, kuid riigipööre on see, kui McQ tõmbab oma käsitsi suurtüki välja ja torkab läbi hulga auke oma vaenlaste autosse, põhjustades sel vägivaldse liiva libisemise ja krahhi.
9 LA-s elada ja surra
Te ei üllatu, kui enamik selle nimekirja autosõite toimub LA-s. Olgu selleks siis võluv päikesepaisteline künklik mäestik või sidemed sõrade ja korruptsiooniga. Los Angelese jaoks on lihtsalt midagi, mis hoiab filmitegijaid tagasi. William Friedkini film "Ela ja suri LA" ei erine üksteisest - 80-ndate aastate üks parimaid lastud jälitusstseene hoiab film sattudes unustatud klassikute tühjusesse.
Kui tige kurjategija tapab ta elukaaslase, vannub ohvitser Richard Chance, et teeb kõik, mis on vajalik kõigi asjaosaliste tagasimaksmiseks. Muidugi põhjustavad tema pettused nimetatud kurjategijate soovimatut tähelepanu. Pärast jälitajat jälitatakse politseinikku LA akveduktide kaudu. Just siis, kui ta arvab, et on nad kaotanud, paneb terve löögimeeskond teekonna kinni, sundides Chance maanteelt alla ja teele valel pool. Võimalus tõuseb lähenevast liiklusest sisse ja välja, põhjustades ühe virna teise peal, püüdes elus püsida.
Tegelikkuses kulus tugevalt koreograafilisel jälitusel filmimiseks kuus nädalat ja see lükati lavastuse lõppu, nii et kui näitlejatega midagi juhtuks, oleks lavastusmeeskonnal ikkagi suurem osa kaadrit, millega töötada. Pole küll asjaosalistele täiesti rahustav, kuid õnneks ei saanud keegi võtte ajal vigastada. Lõplik tagaajamine sai filmi meeldejäävamaks osaks.
8 Bourne'i ülimus
Silmatorkavalt realistlike võitlusstseenide poolest tuntud Bourne'i filmid on jäädvustanud mõned kiireimate sammudega stseenid, mis jätavad alati vaatajaskonna rohkem tahta ja kui ajalugu on meile midagi õpetanud, siis tulevane Jason Bourne kindlasti selles osas ei reeda. Kuni selle ajani on meil veel tohutu vinge tagaajamise stseenide kollektsioon, et vaadata uuesti Bourne'i seiklustest. See hõlmab fantastilisi jälitusi Zürichi tänavatel Bourne'i identiteedis, mis oleks enam kui väärt loendisse sisenemine.
Kuid me läheme taksokabiini taga ajama The Bourne Supremacysse, mis jätab vaataja oma istme servale rippuma. Pärast õla alla laskmist kaaperdab Bourne jälitajate põgenemiseks meeletult kabiini. Verepumbatavaks muutuvale elektroonilisele tulemusele seatud tagaajamine on suurepäraselt koos redigeeritud, et pakkuda maksimaalset põnevust, kui Bourne näitab, et see üritab politseiautosid ja lähenevat liiklust vältida. See kõik kulmineerub lõpliku seismisega maa-aluses sillal, milles Bourne pääseb veelkord surmanurgast.
7 kadumispunkt
Richard C. Sarafiani "Vanishing Point" on ühest osast pedaalilt metallini ja teise osa psühholoogilisest meelelahendajast saanud kultusklassikaks alates selle vabastamisest 1971. aastal. Õnnemängija Kowalski õnneks on ta kohustatud toimetama 1970 Dodge Challenger Coloradost San Franciscosse Californias. Vahetult pärast kauba kättesaamist tehakse Kowalskile panus, et ta saab reisi vaid 15 tunniga, seades käima krundi, mille juht on mootorrataste politseisse ja maanteepatrullidesse ohtralt sattunud.
Ehkki see ei jõudnud teatrietenduse ajal kordagi, on Vanishing Point valinud tervisliku tervise jälgimise oma nüüd hinnatud autode tagaajamiste ja ajujoone jaoks. Seismise hetk on kahtlemata viimane kuum jälitamine, milles Kowalski puutub silmitsi massiivse buldooseritega seotud teetõkkega. Me ei riku siin midagi, kuid lõplik vastasseis üllatab kindlasti kõige rohkem.
Pärast kultusstaatuse tõttu auru kogumist teenis Vanishing Point 1997. aasta televersiooniks tehtud filmi, mille peaosas oli Viggo Mortensen. Isegi tähtvõimsuse korral on värskendus 1971. aasta originaaliga võrreldes igav asi ja kui teile meeldib hästi kokku pandud tagaajamine, pole see asendaja.
6 Ronin
Pariisi tänavatel rebenevad Ronini autosõidud on kõik, mida võite oodata legendaarsete näitlejate Robert De Niro ja Jean Reno peaosas lavastusest. Pärast mõne küsitava pealkirja saamist, nagu näiteks Dr. Moreau saar, katkestas režissöör John Frankenheimer 1998. aastal selle kuriteodraamaga seotud madalseisust. Ronin räägib loo endistest spioonidest, kellele on pandud ülesandeks varastada teatav kohver ja tuua see kaasa. tagasi omanikule. Nagu iga suurepärane krimifilm, pole kõik sugugi sellised, nagu nad paistavad, ja varsti tekivad komplikatsioonid ühelt spioonilt, kes pole see, kelleks nad väidavad end olevat.
See viib arvukate võitlusstseenide ja autode tagaajamiseni, eriti ühega, mis on nii hea, et pidime selle nimekirja lisama. Pariisi tänavatel tünnides on filmi peamine auto tagaajamine absoluutselt ülev. Sõidukid satuvad jalakäijatele ohtlikult lähedale, kui nad kõnniteelt alla lendavad. See on veelgi suurem omadus, teades, et siin pole ühtegi arvutiefekti ja et tegemist on tõeliste kastanitega, kes riskivad oma eluga.
Jälitamine toimub tunnelites, maanteede kaudu ja kõnniteedel, kuna sõidukid on täppidega täppidest täis ja puhkevad leekidesse. See kõik on jäädvustatud Frankenheimeri uimastavas kaameratöös ja kuigi režissöör on sellest ajast möödas, mäletatakse teda selle vinge jälitusjada järel Roninis.
5 ainult teie silmadele
Arvestades James Bondi seeria ulatuslikku autode tagaajamise kataloogi, oleks see nimekiri hõlpsasti täidetud mitmesuguste 007 väljasõitudega. Meie reeglid ütlevad, et kahjuks on frantsiisi kohta ainult üks tagaajamine ja kuigi Goldeneye'is oli mitu tugevat pretendenti, näiteks kurikuulus tankitõrje, anname sellele üsna ebahariliku tagaajamise jada Kreeka jalamil ainult teie silmadele. Kui enamus 007 sõidukit on tavaliselt varustatud laser esilaternate, õliredelite ja ejektoristmetega, siis see jada seisab üksi, sest briti agentuuri põgenev auto pole keegi muu kui Citroën 2CV. Pange tähele klounimuusikat, kui Bond sellele silma paneb.
Pärast tema uhke Lotus Espriti õhku laskmist pole salaagendil muud võimalust, kui sõita üsna aegunud Citroën 2CV, et pääseda pätid. Auto on hobujõulised, klassist ületatud ja edestatud, kuid Bond, kes ta on, on ta ebavõrdsuse agent, kes manööverdab tagumistel alleedel ja küngastel ning leiab isegi aja, et tulistada maha paar hästi suunatud karistust. See tagaajamine on kõik, mida me Bondi käest oodata võime: tünnirollid, püssimäng, kõrgete panustega hüpped ja paar korget nalja, kuhu puistatakse. Kes veel, siis 007?
4 Prantsuse ühendus
Kui me räägime klassikalistest autode tagaajamistest, siis peame mainima The French Connectioni. Üks 1970ndate alguse silma paistnud filme, William Friedkini dramaatiline draama on Gene Hackmani staar kui NYC politseinik, kes üritab Prantsusmaal asuva heroiiniga smugeldajate jõugu maha võtta. Kui üks neist gangsteritest üritab võimudele libisemist anda, on Hackmani tegelane tema jäljel kuum. Kõrge adrenaliin on siin mängu nimi, kuna režissöör Friedkin soovis, et tagaajamine oleks nii realistlik ja autentne, et ta ei rääkinud sellest üldsusele enne tähtaega - siis on see ohtlik.
Hackmnani kaskadöör võtab maha 20 linnaosa, kui ta sukeldub ja põrkub läbi liikluse, seljatoe kaamera jäädvustab kogu asja. Panused olid nii kõrged, et Friedkin keeldus isegi kohapeal tulistamiseks lubade saamisest, mille tagajärjeks olid tõsised kokkupõrked, mis ei lennaks kunagi täna. Üks sündmuskohal toimunud autoõnnetus oli tõepoolest planeerimata - omanik oli selle lihtsalt tööle parkinud, et tööle minna, täiesti teadmata, et seal filmitakse jälitusjada. Sellise armetuse ja üldsuse turvalisuse täieliku eiramise eest teenib The French Connection selles nimekirjas rohkem kui koha.
3 Sõida
Nagu pealkiri vihjab, on ka Nicholas Winding Refni filmil vaikivast mehaanikust, kes põgeneb juhina kuuvalgust, oma suure osa ka suurejooneliselt filmitud autode tagaajamistest. Neist parim võib-olla algussegment, kui meile esmakordselt tutvustatakse Ryan Goslingi juhti ja tema rooli taga olevat toorest, loomulikku talenti. Pärast äsja lattu sissemurdmist teinud klientide valimist pole hämar kaugel ja varsti on sõna väljas, sest iga linna politseinik otsib autojuhti ja tema kohordi.
Pole tähtis, kuna juht näeb politseinike hõlpsasti ette iga liigutust, näib see alati sammu võrra ees isegi nurka toetades. Ta väldib iga ristlejaga, kellega ta kokku puutub, kadudes sildade alla ja autode taha Los Angelese kesklinnas. Nagu igas Refni filmis, sealhulgas ka tema viimastes polariseerivates ettevõtmistes The Neon Demon, on Drive'il uhke kinematograafia ning LA varjud ja neoonvalgustid on siin ilusti jäädvustatud. See annab tunnistust Drive'i võimekusest, et see on meie nimekirjas nii kõrgel kohal, ilma et oleks näha klišeeid tünnirullides ja sõidukite vaiades, tõestades, et mõnikord on vähem rohkem.
2 hull max 2: maanteesõdalane
Mõnikord on parem rohkem.
Kõigi ekstreemsete autode tagaajamiste vanaisa, Frank Milleri postapokalüptiline teesõdalane on film, mis seadistab ja jätkab sõidukite ülipopulaarse riba kehtestamist. Viimane jada Milleri Mad Maxi järjes on juhuslik, sõmer, jõuline ja efektne selle sõna igas mõttes. Segu Sergio Leone spageti-läänlaste ja 80-ndate aastate kõrge oktaanarvuga episoode vahel järgneb film Mel Gibsonile veel kord kui tiitlivastane kangelane, kuna ta saab sõbraks hõimu, kellel on suur bensiinitanker, mis siin maailmas on väärtuslikum kui kuld. See köidab mõne ohtliku bandiidi tähelepanu, kes soovivad tankerit rüüstata. Muidugi on Maxil ka muid plaane ning ta strateegib haripunkti ajal julget põgenemist, mis lumepallidest mööda Austraalia tühermaad auto tagaajamisele viib.
Viimases lahingus lendavad õhus mootorrattad, ühelt autolt teisele hüppavad kaskadöörid ja kõike silmist lammutavat tankerit, mis kõik näib sama ohtlik kui virgutav. Tankeri rulli stunt showdowni lõpus peeti sedavõrd ohtlikuks, et seda teostaval kaskadööril ei lubatud 12 tundi varem süüa, juhuks, kui midagi valesti peaks minema, tuleb ta erakorralisele operatsioonile kiirustada. Ehkki riskid olid suured, oli kasu veelgi suurem, Milleri ja ettevõtte jõupingutuste abil loodi läbi aegade auto tagaajamine. Kui Mad Max: Fury Road (mis oleks selle nimekirja teinud, kui see poleks CGI mõningaseks peeneks kasutamiseks) hiljuti ja vaieldamatult kukutas selle, on Road Warriori lõppev jada endiselt kinoajaloo üks mõjukamaid.
