On haruldane, et kino pakub ikoonilisele näitlejale või tegelasele suurepärase väljumise. Näiteks arvavad enamik Supermani fänne, et Christopher Reeve'i pööre oleks ületamatu, kuid isegi tema meelest oli Superman IV: Rahu otsimine halb viis oma jooksu lõpetamiseks. Vähendatud eelarve ja õudne stsenaarium röövisid tema väärikuse tegelase ning Reeve näeb kogu filmi jooksul kergelt armetu.
Kommertslikud nõudmised muudavad tegelase või frantsiisi sisuka saatmise sageli keeruliseks, uks tuleb alati lahti jätta, juhuks kui järjekordne järg nõutakse. See on liiga haruldane, kui soovite meeldejäävaid kangelasi ja suure ekraani kaabakaid kõrgel noodil välja löömas näha. Pole siiski võimatu, et näitleja või näitlejanna annab oma versioonist tegelaskujudest hea väljumise, isegi kui roll teadmine, siis see sõnastatakse uuesti teele.
Selle loendi sissekanded sisaldavad mõnda parimat näidet esineja kohta, kes jätab klassikalise tegelase mõnevõrra armu ja edastab loo, mida fännid soovisid, mõistlikul viisil. Seda silmas pidades on siin 15 parimat filmi lõplikku ilmumist ikoonilistest superkangelastest - koos mõne kurikaelaga - ja mis tegi nende väljapääsu eriliseks.
15 Michael Keatoni Batman - Batman naaseb
Tagantjärele on seda raske uskuda, kuid Michael Keatoni pimeduse rüütliks tegutsemist ei kohanud sooja kaheksakümnendatel, kui teda nähti koomilise näitlejana. Batmani fännid kartsid, et Tim Burton mängib koomiksite asemel austust 1960. aastate campy teleseriaalidele - hirm, mida Keatoni casting näib kinnitavat.
Keaton tõestas, et kõigil on valesti, suutes pakkuda Batmani pimeda ja intensiivse mängu, mis tasakaalustati tema sotsiaalselt kohmaka, pisut kohmaka Bruce Wayne'i versiooniga. Keaton jätkas seda järjendiga, kus tegelane on pärast originaalsündmusi pisut enesekindlam ja peab hakkama saama The Penguiniga, kes üritab Gothami hävitada, ja tema kasvavat armastust Catwomani vastu.
Keaton oli ka piisavalt nutikas, et teada saada, millal lõpetada, otsustas lahkuda, kui Tim Burton seda tegi ja ei pidanud kannatama Joel Schumacheri nibude ja neooniajastu ükskõiksust. Tema tegelaskuju lõpeb melanhoolse, kuid lootusrikka noodiga, mis oli Burtoni ajastul täiuslik.
14 Patrick Stewarti professor X - Logan
Näib, et Patrick Stewart ei võtnud Logani komplekti sisse, mõtlesin tingimata, et see oleks tema viimane kord professor X-i mängides, kuid ta oli tulemusega nii rahul, et otsustas, et on õige aeg lahkuda. Nii nagu Jackmani Wolverine, on ka raske ette kujutada paremat väljapääsu, kus targa õpetaja, kes kunagi Wolverine oma koju tõi, on nüüd see, kelle eest tuleb hoolt kanda.
Stewarti looming mõjutab selle inimlikkust ja ta uuris selgelt võimalust kaevata Charles Xavier'i haavatavamasse, vähem eristuvasse külge. Tegelaskuju kummitatakse põhjustel, millest ta ei saa kogu loo vältel päris hästi aru, kuni ta saab mälestuse ja mõistab, et oli vastutav X-Mehi hävitanud juhtumi eest.
See on veteranitähe suurepärane töö ja Charlesi surm on sobivalt südantlõhestav, isegi kui see tundus paratamatu. Loodetavasti jääb Stewart oma sõna juurde, sest kui pole kätte saanud tipptasemel stsenaariumi, mis ületaks kuidagi Logani teose, on raske ette kujutada, et ta siin oma tööd üles tooks.
13 Cillian Murphy hernehirmutis - Pimeduse rüütel tõuseb
Vaene Cillian Murphy pandi BBC raadiointervjuu ajal enne filmi The Dark Knight Rises ilmumist ebamugavasse olukorda, kui võõrustaja küsis temalt, kas ta on filmis. Valetada, kuid ei suutnud üllatust rikkuda, teatas ta lihtsalt, et on allkirjastanud vormi, mis ei võimalda tal sellest rääkida, mis kinnitas üsna palju, et ta kavatseb ilmuda.
Murphy hernehirmutis tegi kahele eelmisele filmile jube lisa ning ta leiab end olevat The Dark Knight Rises'i uue ühiskonna kohtunik. See on väike roll, kuid on mõistlik, et kui kinnipeetavad võtaksid varjupaiga sõna otseses mõttes üle, siis juhitaks Kraanat.
Kui lühike see ka polnud, tähistas see tegelase suurepärast lõplikku väljanägemist, sest teatud mõttes oli ta alati Bruce Wayne'i tumedam külg, kuna mõlemad kasutavad relvana hirmu. Oli ainult loogiline, et nende lõplikke peatükke öeldi samal ajal. Pluss, Murphy nägi välja nagu tal oleks seda filmimas lööklaine, mis aitab alati.
12 Bill Bixby / Lou Ferrigno Hulk - uskumatu hulgi surm
Stan Lee pidas The Hulkit alati tohutuks metsaliseks, keda mees otsepildis ei saa mängida, kuid klassikalise teleseriaali tegijatel polnud muud valikut kui värvida Lou Ferrigno roheliseks, et kujutada Rohelist Goliaati.. Näitleja Bill Bixby asus draamaosakonnas raskele tõstmisele teadlase David Bannerina, kes oli sunnitud minema jooksma, hoides pidevalt oma viha kontrolli all.
Sari lõppes 1982. aastal, kuid see taaselustati telefilmide triloogia jaoks kümnendi lõpu poole. Vaatamata Daredevili ja Thori väikese eelarvega versioonidele, võeti need filmid hästi vastu ning viimane osamakse - Uskumatu hulgi surm - oli Banneri loo liikuva lõpuosa.
See sissekanne - mille Bixby ise suunas - näeb Bannerit püüdmas leida oma seisundist ravi ja leida uue armastusehuvi, kuid finaalis tabas teda lennukiplahvatus, mis teda surmavalt haavab, kusjuures tema viimased sõnad kuulutasid end olevat " tasuta ”. Kui räägiti veel ühest tegelaskuju taaselustavast filmist, siis projekt lõpuks katkestati, mis lasi Bixby / Ferrigno ajastu liigutaval noodil lõppeda.
11 Chloe Moretzi hitt-tüdruk - Kick-Ass 2
Kick-Ass suutis olla värske ja naljakas superkangelasežanr, mis tutvustas maailmale Chloe Moretzi filmi Hit-Girl - teismeliste palgamõrvarit, kes on võimeline vägivaldse tasemega. Kuigi selle üle oli poleemikat, aitas multikakujuline toon ja Moretzi võidulavastus enamiku kaebusi varjutada.
Kick-Ass 2 ei olnud piletimüügiks saamise ajal nii hästi vastu võetud ja kõige paremini meenub see Jim Carrey keeldumisele seda reklaamida. Kuigi lugu on rutiinne, on Moretz siiski suurepärane, varastades filmi hõlpsalt tiitlivõtetest. Hit-Girl leiab end järjendist, üritades saada tavaliseks teismeliseks pärast elu, mis kulus pahade poiste tapmisele.
Moretz pääseb tegelaskuju haavatavast küljest läbi põnevusmängustseenide ja ta lõpetab filmi päikeseloojangusse. Kuigi veel üks tegelaskujuga film pole välistatud, tundub see praegusel etapil väga ebatõenäoline ja kui mitte midagi muud, pakkus Kick-Ass 2 talle auväärse väljapääsu.
10 Tom Jane's Punisher - The Punisher: räpane pesu
Tom Jane'i peetakse suureks Frangi linnuseks / Punisheriks ja talle anti võimalus mängida lossi peremehepoolset osa enne tema muundamist tundmatuks tapmismasinaks. Kahjuks polnud tema ümber asuv film suurepärane, räpase tooniga, mis segas ebamugava vägivalla komöödiastseenidega, mis väärivad halba sitcomit.
Jane ise tunnistas selle puudusi, tundes, et seal on veel palju parandada. Pärast seda, kui ta polnud rahul erinevate skriptidega, läks ta järjest eemale ja seejärel taaskäivitati Ray Stevensson Punisheri jaoks: sõjatsoon. Jane oli tegelaskujuga siiski lõpetamata ja 2012. aastal mängis ta autoriseerimata lühifilmis Räpane pesumaja, kus ta kujutas kiiduväärset versiooni The Punisherist, kes kohtub vastiku tänavajõuguga, samal ajal pestes pesu.
See on tume, jõhker tegelaskuju võtmine ilma ühegi tüütu huumorita, mis Jane esimest katset vaevanud oli. Fännid kiitsid seda. Jon Bernthal - näitleja, kes praegu Netflixis rolli mängib - väitis, et lühikesed filmid olid tema inspiratsiooniks Frangi lossi jaoks.
9 Famke Jansseni Jean Gray - X-Mehed: tuleviku mineviku päevad
Famke Janssen võib olla üks alahindatud osatäitjaid sarjas X-Men, kus tema kolmest esimesest filmist koosnev armukolmnurk koos Cyclops ja Wolverine pakkus enamiku dramaatilistest pingetest. Ehkki The Last Stand pole kellegi lemmik sissekanne frantsiisile, suutis ta siiski tõhusalt edasi anda rolli tragöödia, kui Jean alistus oma tumedamatele impulssidele.
Wolverine on sunnitud teda päeva päästmiseks tapma ja ta unistab teda sõna otseses mõttes The Wolverine'is. Jean sai X-Meniga: päevade tuleviku minevikuga õnneliku lõpu, kui selgub, et Logani mineviku teod olid ajakava muutnud, st Jean, professor X, ja ülejäänud X-Men on endiselt väga elus. See on väike kama, kuid arvestades tegelast ümbritsevat südamevalu, on tore, et Janssen sai oma sarja sarja lootustandval noodil lõpetada.
Muidugi, nad kõik hukkusid varsti pärast seda, kui professor X kaotas kontrolli oma volituste üle, kuid arvestades järjepidevuse segalikkust, võis see saatus kannatada saada veel ühe ajajoonena.
8 Doug Jonesi Abe Sapien - Põrgupoiss II: kuldne armee
Doug Jones on tõestanud end olendite jumestuse alal meistrina, mida näevad tema hämmastav töö Paani labürindis nii Fauni kui ka kahvatu mehena. Võib-olla on tema populaarseim roll Abe Sapien Guillermo Del Toro filmides Põrgupoeg, psüühiliste jõududega intellektuaalne kalamees.
Ehkki Jones mängis rolli originaalis, asendas tema häält näitleja David Hyde Pierce, kes tundis Jonesi suurepärase töö varjutamist nii halvasti, et keeldus krediiti võtmast. Põrgupoiss II: Kuldne armee on koht, kus Jonesil lubati särada, Abe sai armastusehuvi ja võimaluse olla rohkem kangelane.
Kui sarja kokkupanemiseks pidi toimuma kolmas osamakse ja ühel hetkel oli isegi Abe Sapienile soolofilmi sosinaid, näib eelseisv Põrgupoja taaskäivitus need lootused täielikult maha lasknud. Arvestades filmi "Kuldne armee" esituse kvaliteeti, pole Jonesil tegelaskuju osas midagi kahetseda.
7 Ben Kingsley "Mandariin" - kõik tervitavad kuningat
On õiglane öelda, et mitte kõik ei olnud rahul Ben Kingsley versiooni "Mandariin" versioonist Iron Man 3 ümbritseva paljastusega, kus selgus, et varjuline ja kõikvõimas terrorist on tõesti purjus näitleja, kelle töötab tõeline kaabakas Killian.
Tegelaskuju fännid pidasid seda keerdumist reetmiseks ja Marvelile oli terve hulk tagasilööke. Mõne tara parandamiseks telliti lühifilm nimega All Hail The King, mis keskendus Trevor Slattery ümber vanglas pärast Raudse inimese 3 sündmusi. Teda vestleb dokumentaalmeeskonna poolt ainult selleks, et selguks midagi, mis varjuline jätkub.
Peagi selgus, et meeskond murrab Trevori vanglast välja, et ta saaks kohtuda tõelise mandariiniga, kes on Trevori muljega umbes sama rahul kui filmitegijad. See on kena keerdkäik, mis kinnitas fännidele, et mandariinid on ikkagi kuskil väljas, andes samal ajal hämarale Trevorile teenitud saadet.
6 Terrence Stampi zood - Superman II
Supermani avamine tutvustas vaatajatele Terrence Stampi kindral Zodi ja tema krüptonlaste supervillalaste ansamblit, millele järgneb vangistus. Superman II-s murravad nad vabaks ja loovad igasugu kaose, mis viib esimesse ülivõimsasse lahingusse, mida kunagi suurel ekraanil on kujutatud.
Tempel on Zodina käskiv kohalolek ja ta annab sellele just õige hammustustaseme, ilma et vaatajaid otse pilgutaks. Ta jättis rollis tõelise mulje ja hoolimata Michael Shannoni muljetavaldavast pöördest nagu Zod aastakümneid hiljem filmis Man Of Steel, peetakse Stampi ikkagi lööma.
Superman II oli viimane, mida me tema Zodi vallutamisest nägime, teatrilõikega lõpetades kummalise vihjega, et Superman otsejoones tappis ta. Laiendatud muudatuste kohaselt arreteeriti Zod ja tema meeskond selle asemel, kuid mõlemal juhul on Zod endiselt üks superkangelaste filmiajaloo ikoonilisemaid kaabakaid.
5 Ian McKelleni Magneto - X-Men: tuleviku mineviku päevad
Ian McKellenit tõmmati X-Meni filmidesse tänu sellele, et tugevad alltekstid võtsid autsaiderid ühiskondlikult vastutusele, ning ta jätkas Magneto osatäitmist viis erinevat korda. Tegelane polnud vaevalt füüsiliselt imetlusväärne - eriti seisis ta täiuslike loomalihakookide Hugh Jackmani kõrval -, kuid McKelleni jäine rahulikkus ja intelligentsus suutsid tegelaskuju jõudu saada.
Magneto “raviti” Viimse stendi finaalis ja tundus, et Michael Fassbender võtab heade rollide eest esimesest klassist alguse. Aeg, mis hõlmas päevi Future Past, lubas vanal bändil siiski viimast korda taas kokku saada, ühendades algsed osatäitjad, kuna nad teevad tööd tuleviku ennetamiseks.
Future Magneto on kõrvale jäetud, kuigi ajarännakuga seotud seiklused kulutavad suurema osa karistusajast, kuid selles on midagi südantlõhestavat, kui näeme teda X-Meniga koos maailma päästmas töötamas. Seal kõlab ka tema kõne, milles ta kahetseb professor X-i aastate jooksul tekitatud konfliktide mahu pärast, mis oli tore inimlik hetk tegelasele, kellele ei meeldi oma inimlikkust nii palju väljendada.
4 Andrew Garfieldi Peter Parker - hämmastav ämblikmees 2
Kui see esmakordselt välja kuulutati, oli paljudele ilmne, et Sony taaskäivitus The Amazing Spider-Man tehti ainuüksi selleks, et ettevõte saaks kasutada väärtusliku tegelase filmiõigusi, mitte seetõttu, et neil oleks olnud murrangulisi looideesid.
Nende kahe filmi põhjal oli selge, et neil polnud ka aimu, mida nad teevad, ja nad otsustasid neid alajaotuste ja kõrvaltegelastega üle pingutada, lootes, et midagi jääb kinni. Üks asi taaskäivitatud seerias, mis kindlasti toimis, oli Andrew Garfield, kes suutis Peter Parkeri lauale värske ja kerge südamega kaasa võtta.
Võib-olla oli ta une jaoks pisut liiga lahe, kuid Garfieldi pööre oli muuseas otsekohene ja tema keemia Emma Stone'iga muutis Peetri suhe Gwen Stacyga tõeliselt mõjuvaks, eriti teises filmis. Pärast seda on näitleja rääkinud oma pettumustest filmide kallal, kuid isegi kui fännidele filmid ise ei meeldinud, kiidavad nad sageli Garfieldi tööd.
3 Ron Perlmani põrgupoiss - Põrgupoiss II: kuldne armee
Kõik Hellboy III lootused olid 2017. aasta alguses hästi ja tõeliselt purustatud, kui Del Toro kinnitas, et seda ei juhtu kunagi kunagi ning uudised eelseisva taaskäivituse kohta naelutasid kirstu täielikult kinni. See tähendab, et me ei näe kunagi, et Ron Perlman tarkastava, ebaküpse deemoni rolli suure revolvri ja kivist rusikaga taaskordutamas.
Del Toro võitles näitleja rolli eest, kui stuudio soovis suuremat nime nagu Vin Diesel, ja oli selge, et ta tegi õige valiku. Perlman laskis huumori maha ja tema alahinnatud dramaatilised kaadrid võimaldasid tal karakteri emotsioonidel muljetavaldava efekti projitseerida - isegi kogu selle meigi all.
Teises filmis loodi kolmas sissekanne, kus Hellboy täidab oma saatuse ja hävitab maailma, ning kuigi on kurb mõelda, et seda pole enam kaartides, annab Kuldne armee vähemalt Punasele õnneliku väljumise. Ta jääb pensionile BPRD-st ja saab teada, et Liz on kaksikutega rase ning Perlmanile oli see üllatavalt armas märkus, et ta kõikvõimalikust riigist lahkus.
2 Christian Bale'i Batman - Pimeduse rüütel tõuseb
Christopher Nolan tegi superkangelastest filmi Batman Beginsiga käsivarre, mis tulid ajal, mil koomiksiraamatud nagu Daredevil ja Catwoman panid proovile publiku kannatlikkuse. Begins näitas, et on võimalik meelitada tipptasemel osatäitja ja edastada tegelaskuju põhine lugu, samal ajal kui neil on olemas superkangelase näksimisel oodata olevad sette ja vidinad.
Nolan tegi ka selgeks, et tema tegelaskuju versioon on piiratud; ta peaaegu ei jõudnud isegi kolmanda filmiga läbi, tegelikult. Kui Pimedat Rüütli tõusu peetakse kolmest filmist üldiselt väiksemaks, on see siiski temaatiliselt rikkalik sissekanne, mis keskendub otse Bruce Wayne'ile.
Tegelane on muinasjutu alguses katki ja üksi ning ta peab Batmani taaselustama, et taas end elusana tunda. Gotham City päästmiseks läbib ta ka sõna otseses mõttes murrangulist tööd ja suudab isegi oma alter egost õnnestuda õnneliku lõpu saavutamiseks. The Dark Knight triloogia lõpetamine oli täpselt õige noot; kui see pole vaid Alfredi unistus, see on.
