2017. aasta suvefilmi eelvaade: 20 filmi, mida vaadata

Sisukord:

2017. aasta suvefilmi eelvaade: 20 filmi, mida vaadata
2017. aasta suvefilmi eelvaade: 20 filmi, mida vaadata

Video: "Minu elu Tsukiinina" kinodes alates 17. märtsist 2017 2024, Mai

Video: "Minu elu Tsukiinina" kinodes alates 17. märtsist 2017 2024, Mai
Anonim

2017. aasta suvine filmihooaeg on kohe nurga taga ja nii oleme järgmise 20 kuu jooksul välja valinud 20 "vaatama" filmi, mis jõuavad teatritesse. Võib tunduda pisut veider, kui aru saada, et ametlik suvine mullune hooaja hooaeg pole veel alanud, mis juhtub selliste piletikassade raskekaalu nagu Furious of Furious, Beauty and the Beast, Logan ja Kong puhul: Kolju saar on juba sündmuskohale jõudnud; rääkimata üllatuslikest läbimurdehittidest nagu Split ja Get Out, kes tõmbavad oma vastavate teatrijooksude ajal kokku suuri rahvahulki. Kui tänapäeval võib popsakaid ilmneda peaaegu igal aastaajal, siis mai kuni august on Hollywoodis endiselt peamine telgilava hooaeg.

Nagu on viimastel aastatel ka tavaks saanud, toimub 2017. aasta suvefilmi suvehooajal (nii Marveli kui ka DC sordi) kinodes mitu superkangelasele mõeldud filmiversiooni. Lisaks on teel mitu frantsiisi taaselustamist / taaskäivitamist, samuti mõned head vanaaegsed järjed ja taaskäivitused / uusversioonid. Per Screen Rant'i traditsioon ulatub meie loendist kaugemale suve suurimatest telklaudadest ja sisaldab lootustandvaid indie-filme, mis on parasjagu valmis, aga ka dramaatilisemaid pakkumisi ja isegi käputäis auteuroopalisi lavastusi.

Image

Tavaliselt on need filmid loetletud avaldamise kuupäeva järjekorras, nii et jätame teie (lugejate) otsustada, millised neist on teie 2017. aasta suvehooaja kõige oodatumad väljaanded. Nii et ilma täiendava vaevata on siin Screen Ranti 2017. aasta suvefilmi eelvaade - 20 filmi, mida vaadata.

Galaktika valvurid 2 (5. mai)

Image

VAATA HAAGIST

Marvel Cinematic Universumi film alustab taas tänavust suvefilmihooaega, seekord Guardians of the Galaxy Vol. 2 The Guardiani järg toob tagasi James Gunni režissöörina (ja seekord ainsa stsenaristina), lisaks Guardiansi 1 staarile Chris Prattile, Zoe Saldanale, Dave Bautistale, Bradley Cooperile ja Vin Diesellile teiste näitlejate seas, kes Gunni originaalse romaani ajal mängisid võtmerolle. kogu MCU kosmoses, alates 2014. aastast.

Sarja "The Guardians" põhiliikmetega liitumisel on ekraaniikoon Kurt Rusell, kes mängib Star-Lordi (Pratt) isa - kes on MCU järjepidevuses (kõigi aegade sõna otseses mõttes) suurim visuaalefekt Ego The Living Planet kujul. Film tutvustab suurel ekraanil ka Mantisit (Pom Klementieff), teiste Marvel Comics Universumi Guardians'i meeskonna endiste ja / või tulevaste liikmete seas. Ehkki suurt lillat baddie Thanot (Josh Brolin) Guardiansi järves ei esine, sisaldab film vähemalt viit järelkrediidi stseeni. Kui mõned neist biitidest on puhtalt tobedad (mõelge Baby Grooti tantsule ja Howard the Ducki kameele krediitides Guardians 1-le), panevad teised aluse olulistele sündmustele ja tegelastele MCU üha laieneva mütoloogia juurde.

Varased arvustused ajakirja Guardians of the Galaxy Vol. 2 väidavad, et film on frantsiisi kindlam jätk, mitte järkjärguline järge (a la Captain America: The Winter Soldier). Muidugi, see seab endiselt aluse ülejäänud selle suve superkangelaste pakkumiste jaoks, et jõuda sama kvaliteediga ribateni, nagu Guardians, … ja võib-olla isegi ületada.

Tulnukas: pakt (19. mai)

Image

VAATA HAAGIST

Viimane kord, kui Ridley Scott Alien frantsiisi üle vaatas (2012. aastal), oli tulemuseks Prometheus: peaaegu eelisjutt Scotti 1979. aasta ulme- / õudusklassikale, mis viis vara mõnesse ootamatusse suunda, kas kurjuse ja / või rõõmustamiseks kauaaegsetest fännidest. Tänavune tulnukas : pakt näeb, et Scott viib sarja tagasi juurte juurde, heites rühmale pahaaimamatuid kosmosereisijaid ühe vastase maapealse metsalise vastu, kes on mõeldud kõigi tapmiseks.

Seekord on inimesed aga koloonia kosmoselaeva pakti liikmed ja metsaline, kellega nad radu ületavad, on "Neomorph", surmav variatsioon ikoonilisel (ja juba ohtralt ohtlikul) Xenomorphil, mis Prometheusest üldiselt puudus; kui te ei loe diakonit, kelle insener oli viimase stseeni ajal "sünnitanud". Inseneridest rääkides, see salapärase tulnukate rassi koduplaneet on pakti peamine seade; enne seda Prometheuses toimunud sündmuste tasumine (nimelt Elizabeth Shaw ja David asusid otsima oma maailma).

Tulnukas: Teisisõnu, pakt soovib olla 2001. aastal esteetilise Prometheuse (loe: aeglasemalt põletavama ja ilmselgelt filosoofilise ulmefilmi) temaatiline jätk, edastades samal ajal järeleandmatu, sci-fi maitset. õudusfilmi kogemus, mida Scotti originaalmaalane tegi, kõik need aastad tagasi. Lootus on, et paktil õnnestub need kaks lähenemisviisi tasakaalustada ja see ühendab Prometheuse hävitajad ja fännid. Üks loodab, et see ikkagi juhtub, nähes, et (ilmselt) Scott kavatseb filmist Alien teha seni, kuni ta veel hingab.

Lahekell (25. mai)

Image

VAATA HAAGIST

Isegi kui Dwayne Johnsoni pealkiri The Fate of Furious jätkub seda ülemaailmses piletikassas rebimas, ootavad "The Rocki" fännid tema järgmist peaosas asuvat sõidukit mais: Baywatch. Suure nimega 1980ndate / 90ndate samanimelise telekanali põhikuva taaskäivitus, filmifotograafid Zac Efron, aga ka Alexandra Daddario (Rocki ekraanitütar San Andreas) ja Ilfenesh Hadera (miljardid), kes on ülimalt fotogeeniline vetelpäästemeeskonna liikmed, kes kaitsevad populaarset Kalifornia randa.

Sarnaselt 21 Jump Streetiga enne seda kujutab film Baywatch oma telesaate inspiratsiooni (see on iseenesest midagi seebist koosnevat draamat) kui rõvedat tegevust / komöödiat, mis keerleb eeskätt sõprusduo (Johnson ja Efron) ümber, kes peavad lahendama kuriteo süžee ja salvestage sõna otseses mõttes nende "Baywatchi bränd" selle tegemise käigus. Kaamera taga süüdistust juhib režissöör Seth Gordon „Hirmsad ülemused“, „Identity Thief“ ja „The Goldbergsi kuulsus“, samal ajal kui Quantico „Priyanka Chopra“ võtab filmi rolli „suur halb“.

R-Rated'i filmi keerutamise panemine populaarse telesaate pealkirjale pole tingimata kindel edu retsept (nagu CHIPS selle aasta alguses demonstreeris), kuid kindlasti ei tee Baywatchi haiget see, kui nii Johnson kui ka Efron mängivad oma tugevustel eneseteadlik, keel põses või komöödias. Mõlemal juhul on Johnson juba alustanud oma järgmise filmi (videomängu Rampage kohandamine) filmimisega, nii et The Rock ei peagi peagi pausi tegema; sõltumata sellest, kas Baywatch on löök, miss või midagi vahepealset.

Kariibi mere piraadid: surnud mehed ei räägi lugusid (26. mai)

Image

VAATA HAAGIST

Pärast Kariibi mere piraatide vabastamist: Võõrastel loodetel 2011. aastal pole Jack Sparrow veel avamerel sõitnud. Selle aasta Kariibi mere piraadid: Dead Men Tell No Tales - viies osa Disney teemapargis sõidust inspireeritud, hoogne frantsiis - mitte ainult ei too Johnny Deppi kapten Jacki suurele ekraanile tagasi; see lubab näha, et Orlando Bloom naaseb sarja põhialuse rolli juurde Will Turneri - tegelasena, kes pole ekraanile ilmunud pärast Piraatide triloogia originaali, 2007. aasta filmi "Maailma lõpp" avaldamist kümmekond aastat tagasi.

Dead Men Tell No Tales surus Jacki ühe kapten Salazari (Javier Bardem) vastu, kes on surnuist tagasi pöörduv piraatkapten, mitu aastat pärast seda, kui noorem härra Sparrow ta enda hukule viis. Jackiga liitub tema seiklustes Willi ja Elizabeth Swanni (Keira Knightley) nüüdseks kasvanud poeg Henry Turner (Brenton Thwaites), aga ka labürindisõitja Kaya Scodelario kui Carina Smyth: astronoom, kellel on elutähtsat teavet, mida Jack ja Henry vajavad. käsu Salazar peatada ja (Henry puhul) võib-olla päästa Will tema tumedast saatusest.

Wonder Woman (2. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Gal Gadoti Diana Prince saab oma DC Film Universumi soolofilmi koos tänavuse Wonder Womani ilmumisega. Gadotiga liitub filmis ekraanil Chris Pine, kes on WWI-aegse piloodi Steve Trevor, samas kui filmi tagaosade andekate seas on Patty Jenkins (Monsteri kuulsusest) režissöörina ja DC Entertainment'i president Geoff Johns kaasstsenaristina; joonis ekraanilugu, mille ta on kirjutanud koos filmi Man of Steel ja Batman V Superman: Õigluse koidik lavastaja Zack Snyderiga.

Wonder Woman leiab aset enne DCEUs varem välja antud osamaksete sündmusi, pärast Dianat, kui ta kasvab Themyscira ühiskonnas ja hakkab kasutama oma ülivõimeid; enne seda rändas Steve'iga meeste maailma, lootuses päästa inimkond "Suure sõja" tagajärjel. Kui filmi ajalooline taust tähendab, et Wonder Woman on oma ühenduste osas suurema DCEU-ga (a la Captain America: The First Avenger ja MCU) üsna eraldiseisev, tutvustab Jenkinsi film sellegipoolest võtmeelemente, mis tulevastes DCEU filmides mängima. See hõlmab ka korralikku tutvustamist Amazonase ühiskonnaga, enne kui see täidab olulist rolli Snyderi justiitsliiga proloogis, selle aasta lõpus.

Tuginedes treileritele ja kollektiivsetele talentidele, on Wonder Woman kujunemas mitte ainult Diana Prince'i suurepäraseks soolofilmidebüütiks, vaid ka DCEU-funktsiooniks, mis suudab meeldida nii DC-i kinematograafilises universumis varasemate osamaksete fännidele kui ka hävitajatele. Nüüd peavad kõik lihtsalt ootama ja vaatama, kas see tegelikult nii ka osutub.

Muumia (9. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Tempo muutusena pole tänavune lisandumine Tom Cruise'i juhitud suvefilmide kasvavasse hunnikusse mitte missioon: võimatu film ega värske IP-kohandumine (vt Jack Reacher, Homse serv), vaid pigem uue programmi taaskäivitamine / taaskäivitamine. kauaaegne filmifrantsiis. See oleks täpsusena viide muumiale, mis põhineb universaalsel üleloomulikul õudus- / seiklusomadusel, mis sai alguse Boriss Karloffi peaosas 1932. aastal tehtud muumiast - ehkki tänapäeval tunnevad enamik filmitegijaid paremini Brendan Frasieri pealkirjaga memme. sarja kui 1990ndatel alguse saanud.

See muumia 2017. aasta versioon erineb oma eelkäijatest üsna olulisel moel. Alustuseks on samanimeline tegelane - taaskord iidne egiptlane, kes ärkab tänapäeval, kui neil on maailmas domineerimine - nüüd printsess Ahmanet (Sofia Boutella), mitte Imhotep eelmistest Mõmmi filmidest. Suurem kleepumispunkt on aga see, et uus Mõmmi võiks olla esimene tellis tänapäevase jagatud kinemaatilise universumi seinas, viies Universali kuulsaimad "koletised" kokku superkangelase frantsiisiga, nagu MCU ja / või DCEU.

Kui Universal lootused monstrumifilmide universumiks lõpuks siiski hajutada, näib The Mummy (nagu lavastaja Alex Kurtzman) valmis pakkuma kõike seda, mida filmitegijatel on Tom Tomisei filmidest oodata - sealhulgas Cruise, kes teeb hullumeelseid praktilisi trikke, trotsides surma igal juhul pööre ja (muidugi) terve hulga jooksmine. Tõsiselt öeldes muudavad The Mummy treilerid põneva ja üleüldse lõbusa suviselt põnevaks sõiduks, aga ka järjekordse kindla sälgu Cruise'i action-kangelase vöösse.

Kõik Eyez on Me (16. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Muusikute biopsid pole Hollywoodis kunagi stiililt välja läinud ja selle aasta hunniku täienduste hulgas on Benny Boomi teos All Eyez on Me. Boomi Tupac Shikuri dokudraama on läbi teinud midagi keerulist arendusprotsessi direktori vahetuse, ilmumiskuupäevade hilinemise ja lahingute vahel hilise ikooni Tupaci muusika õiguste üle. Olles nüüd oma teekonna jooksul mitmesugustest takistustest üle saanud, jõuab film lõpuks siiski selle aasta juunis.

Kõik „Eyez on Me” on enamiku jutustuste järgi otsekohene dramatiseering Tupaci teekonnast New Yorgis elavast noormehest kuni väga mõjuka ja poliitiliselt aktiivse räppari, luuletaja ja näitlejani jõudmiseni selleks ajaks, kui ta oli alles oma keskpaigas -20ndad. Kui Tupaci ennast portreteerib suhteline uustulnuk Demetrius Shipp Jr., siis The Walking Dead'i kuulsuse Dana Gurira kooostajaks on tema ema, Afeni Shakur, näitleja Dominic L. Santana vastas Suge Knight ja Jamal Woolard Biggie Smallsina - roll, mida ta kunagi mängis enne suurelt ekraanilt, 2009. aasta biopilti Notorious.

Rääkides sellest, näib, et iga muusiku ja / või muusikarühma jaoks, kes selle piletikassas suureks lööb (vt Straight Outta Compton), on kaht või enamat, kui tavapublikuga (a la Notorious) suurt tõmmet saada. Kui Tupaci fännid on pikka aega oodanud, et hilise kunstniku elu suurel ekraanil kujutatakse, pole All Eyez on Me ümber - nii hea kui ka halb - umbes kaks kuud enne selle teatrilavastust terve hulk suminat. Muidugi võib see lugu hõlpsasti mõlemat pidi muuta, selleks ajaks, kui film võtteplatsile jõuab.

Autod 3 (16. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Välkkiire McQueeni (Owen Wilson) legend jätkub Cars 3-ga, mis on esimene kahest Disney / Pixari filmist, mis sel aastal avatakse (sügisel järgneb Coco). Autod 3 tõuseb koos välguga karjääri hetkel, kus ta pole enam tõusuteel võidusõidutäht, vaid tõrjutakse selle asemel spordist välja, et kunagi domineeris noorem, tehnoloogiliselt keerukam sõidukipõlvkond. võidusõitjad. Muidugi ei tähenda see, et valgustus ööseks vaikselt sisse läheks.

Publikut jahmatas mõnevõrra Cars 3 intensiivne kihvt näitamine (näitas Pikset õnnetusjuhtumis, mis ähvardab tema karjäärist ükskord kõik maha tõmmata), eriti pärast seda, kui 2011. aastal ilmus otsustavalt kergekaaluline Cars 2 - Pixari järge ajanud (vabandage sõnastust) rohkem Larry the Cable Guy 's Mater ja tema veider antics kui selle dramaatiline lugu arenguid. Naljad filmi "tume ja sõmer" autosid kõrvale jättes näib, et režissöör Brian Fee on investeerinud Autod 3 versiooni esitamisse, mis on sarnaselt nende filmitegijatega, kes olid lapsed, kui esimesed Autod 2006. aastal välja tulid, küpsemad ja keerukamad kui oma eelkäijad.

See ei tähenda, et Cars 3-l pole piisavalt huumorit ja mängulisi tegelasi nagu kõigis Pixari filmides (vt näiteks Nathan Fillioni "sarmikas" äriklassi kupee), kuid kui filmil õnnestub saavutada omamoodi emotsionaalne kaalukus kui Pixari parim teos minevikus, sealhulgas tema kaasklassi kolmikmänguasi Toy Story 3 … noh, see oleks kindlasti keerdus lõpp kõigile, kes oma pilgu pöörasid, kui nad esimest korda kuulsid, et Pixar tegi alustuseks autod 3.

Trafod: Viimane rüütel (23. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Paramount'i äärmiselt tulus filmi "Transformerid" frantsiis naaseb tänavu oma viienda osamaksega kümne aasta jooksul pealkirjaga " Transformerid: viimane rüütel". Pärast Paramount'i värbamist stsenaristide meeskonda, kes kavandab Transformersi järgmise mitme aasta jagatud universumi, on film filmi Transformers vara pehmeks taaskäivitamiseks. Viimane rüütel võib arvatavasti olla ka Michael Bay viimane voor sarja režissööri toolil pärast seda, kui ta on siiani juhtinud kõiki peatükke Autobotid vs.

Transformerite ekraanil ühinemiseks ajakirjas The Last Knight on Transformerid: väljasuremise täht Mark Wahlberg koos uute frantsiisilisa lisandustega, teiste seas Isabela Moner, Anthony Hopkins ja Laura Haddock. Viimse rüütli süžee on endiselt pisut katkendlik, ehkki see hõlmab Transformerite salajast ajalugu Maal (sealhulgas nende sidemeid kuninga Arthuriga), Transformerite loojate paljastamist - ja Optimus Prime'i (Peter Cullen) vastu pöörduvat Maa inimestel põhjustel, mida pole veel täielikult vaja selgitada.

Kiites mõnda neist kõige muljetavaldavamatest visuaalidest ja eriefektidest, mida on näidatud veel kõigis Bay Transformerite filmides, näib Viimane rüütel olevat valmis frantsiisi pühendatud fännibaasile meeldima ja lööma seda taas piletikassas - sõltumata sellest, kas kriitikud on pardal või mitte, seekord ümber. Paramount liigub juba aasta pärast seda nii Bumblebee 2018. aasta spinoffi kui ka Transformerite 6 filmidega, mis tekitab siiski küsimuse: kui kaua saab see sari endiselt domineerida piletikassa, nii nagu seni?

Varjatud (23. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Kui Sofia Coppola on pärast oma tõelise lugude inspireeritud 2013. aasta filmi The Bling Ring ilmumist lavastanud Netflixi spetsiaalset A Very Murray jõule, on Oscari-võitnud auteur sel aastal tagasi oma järgmise suure ekraanipakkumisega - The Beguiled. Filmikunstikombinatsioon Thomas P. Cullinani romaanist "Painted Devil" - ise, mida oli suurel ekraanil kohandatud 1971. aastal Clint Eastwoodi sõidukiks - kandis pealkirja ka The Beguiled - Coppola uusim film ühendab jutuvestja taas oma Neitsi enesetappude ja Marion Antoinette'i tähe Kirsten Dunstiga., teiste hulgas.

Filmis The Beguiled, Dust ja Elle Fanning (kes olid varem osalenud Coppola 2010. aasta filmis "Somewhere") mängisid Ameerika kodusõja ajal Virginia tüdrukutekooli liikmeid ainult selleks, et nende elu muutuks igavesti, kui vigastatud liidu sõdur (Colin Farrell) pakub peavarju kooli direktor (Nicole Kidman). Filmi näitlejaansamblist saavad kokku sellised noored näitlejannad nagu Oona Laurence (Pete'i draakon), Angourie Rice (The Nice Guys) ja Addison Riecke (The Thundermans), kes on kooli liikmed, keda Kidmani tegelane jälgib.

Kidmanil on juba käes banneriaasta tänu tema tunnustatud esinemisele HBO miniseerias Big Little Lies ja The Beguiled võivad tema võidukäigud elus püsida, kui Coppola ajaloolise draama uhked gooti stiilis ja murettekitavad haagised viitavad sellele. Beguileni stsenaarium ise (kirjutanud Coppola) nihutab jutustuse POV oma meessoost juhendilt naissoost tegelaskujudesse; miski, mis võib mõne aja pärast veelgi põhjustada Coppola ühe intrigeerivama ja sotsiaalsema piiri tõukamise pakkumisi.

Beebijuht (28. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Edgar Wright ei ole pärast 2013. aasta maailmalõppu uut filmi välja andnud, ja seda mitte vähemasti tänu sellele, et Cornetto triloogia filmitegija astus Marvel Studios filmil Ant-Man üheteistkümnendal tunnil maha. See muutub sel aastal koos Baby Driveriga, mis on originaalne action / kuritegevuse film, mis seob Wrighti kõigi tähtede osatäitjatega, kuhu kuuluvad Oscari-võitjad Jamie Foxx ja Kevin Spacey, samuti Mad Meni tudengid Jon Hamm, Lily James Cinderella kuulsusest ja The Viga Meie Tähtede Ansel Elgertis samanimelise "Beebi" enda nime all.

Beebijuhil on midagi tavalist eeldusest, mis puudutab noort põgenevat autojuhti (Elgort), kellel on pärast kohtumist ja kohaliku armukese ettekandjasse (James) armu saamist oodatust raskem kuritegevuse elu maha jätta. Keeruline on see, et beebil (jah, see on tema nimi) on tinnitus ja ta suudab pidevalt kõrvade pidevat helisemist ainult siis, kui ta kuuleb kogu aeg muusikat. Seega on kõik see, mida beebi filmis teeb, ja tegelikult kõik, mis juhtub Baby Driveri ajal, täpselt kooskõlas ükskõik millise looga, mida beebi muusikalises esitusloendis mängitakse.

"Tegevus / muusikal", millele viidatakse Beebijuhile, pole kaugeltki tüüpiline variatsioon põnevuse / kuritegevuse trillerižanris, kuid filmitegijalt võiks oodata mitte vähem kui zombie rom-com Shaun of the Dead, sest samuti Scott Pilgrimi vs maailma videomängu / koomiksi tundmused. Wrighti uus film tõsteti augustikuu väljalaskekuupäevast juuni algusesse pärast selle entusiastlikku vastuvõttu SXSW-s selle aasta alguses, nii et selgelt pole filmifännid ainsad, kes Wright's Baby Driverilt suuri asju ootavad.

Põlastusväärne mina 3 (30. juuni)

Image

VAATA HAAGIST

Illumination Entertainmentil on nüüd vöö all käputäis tulusaid animeeritud frantsiise (tänu eelmise aasta hittidele „Petside ja laulu salajane elu“), kuid Despicable Me / Minions jäävad stuudio kroonijuveelideks. Endise supernurga Gru (taaskord Steve Carrelli häälestatud) ja tema vähese, kollase Minionsi seiklused jätkuvad tänavusel Despicable Me 3-l: kolmas osamakse, mille käigus visatakse Grule kõverpall, kui avastatakse, et tal on kaksikvend nimega Dru (hääldanud ka Carrell).

Kristen Wiig üllatab ka kolmandas Despicable Me seikluses AVL-i agendina Lucy Wilde'i, kes on nüüd abielus Gru-ga, oma häälrühma „Despicable Me 2“, samas kui South Parki kaaslooja Trey Parker laenutab oma hääleandeid Balthazar Bratt'ile: endine 1980ndad Telesaate täht-täiskasvanud supervillane, kes põrkub filmis Gru, Lucy ja mitte nii võimeka Dru vastu. Suurem osa ülejäänud sarja tuumikutest jääb samaks, sealhulgas kaasrežissöör Pierre Coffin, kes pakub veel kord vokaali erinevatele Minionsidele (Bob, Kevin ja nii edasi).

Kui selle aasta juuni Autod 3 (nagu varem mainitud) püüab frantsiisi areneda ja areneda narratiivsest / temaatilisest vaatenurgast, siis Despicable Me 3 näib selle vara osas olevat enam-vähem sama - mis on olenevalt sellest kas hea ja / või halb asi kuidas te seda vaatate. Kuna Disney / Pixari ja Illuminationi vastavad kolm kollektsiooni saabuvad sel aastal paarinädalase vahega, peaks mõlemal olema piisavalt ruumi, et piletikassas edasi areneda ja üksteist kannibaliseerida, et pakkuda peredele ja nende noortele kvaliteetset meelelahutust. nautige koos.

Ämblikmees: koju jõudmine (7. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

Spider-Mani tegelane on juba pea viieteistkümne aasta jooksul ilmunud viies soolofilmis, kuid 2017. aasta Spider-Man: Homecoming on Marveli kinemaatilises universumis toimuva veebisilindri esimene soolovahend. Ka "Soolofilm" pole täpselt täpne kirjeldus, nähes, nagu teismeline Peter Parker - keda jällegi mängis Tom Holland ja kes kordas oma rolli eelmise aasta kaptenist Ameerikast: kodusõda - liitub Homecominguga tema uues menufoorias Tony "Ma olen raudne mees" Stark (Robert Downey Jr.).

Peter võiks Homecomingus siiski abistavat kätt kasutada, nähes, et film kallab teda ühe Adrian Toomase aka vastu. Vulture (Michael Keaton) ja tema bänd kurjategijatest tech-gurudest, kes kujundavad oma ülikonnad, et veebipesuga lahingus käia (kellel on mõned tehnoloogiliste ülikondade täiustused, Starki viisakus). Muidugi poleks see õige Spider-Mani film, kui Homecoming keskenduks ainult Peetri superkangelase elule ja tõepoolest, suur osa filmist keerleb Pete igapäevase keskkooli elu ümber, kui ta ei võitle Marveli supervillanetega.

Jon Wattsi režissöör ja võttes selle näpunäited John Hughesi kollektiivsest tööst, näib, et Homecoming on midagi suuremat Spider-Mani frantsiisi põhialuste lisana, et tuua Hollandi Peter Parker täielikult suuremasse MCU-sse. Pärast paari pisut vaieldava filmi Amazing Spider-Man ja mitte nii armastatud Spider-Man 3 ilmumist viimase kümne aasta jooksul võiks täiesti kindel ja mõnus Spider-Mani seiklus, mida kõik saavad nautida, olla just see, mis arst käskis sel ajal.

Kummituslugu (7. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

Filmitegija David Lowery tegi eelmisel aastal peavoolu haruldase ettevõtmise oma kriitikute poolt tunnustatud uusversiooniga Disney Pete'i draakonist. Ain't Them Bodies Saintsi režissöör on seotud Peter Panni ümberjutustamisega otseülekandena Hiiremajja, kuid kõigepealt naaseb ta oma indie-juurte juurde koos filmiga A Ghost Story: draama, mis esilinastus 2017. aasta Sundance'i filmifestivalil Selle aasta alguses, teenides peaaegu kõigi nende riikide kriitikute positiivseid ülevaateid, kes seda seal nägid.

Värskelt oma näitleja Oscari-võidu järel saavad Casey Affleck ja Rooney Mara (Lowery's Ain't Them Bodies Saintsi kaastöötajad) staariks A Ghost Story kui abielupaar, kelle suhe puruneb pärast ühe neist surma - ja naaseb seejärel oma äärelinna koju, sest üsna sõna-sõnalt valgekootud kummituse vormis peksja, kes soovib oma abikaasaga uuesti ühendust saada. Filmi toetavate osatäitjate ümardamisel on rollide toetamisel sellised nimed nagu Augustine Frizzell (veel üks Lowery usaldusväärsetest kaastöötajatest) ja mitte keegi muu kui Kesha.

Kujutades mõistujuttu leinast ja kaotusest (muutes selle Afflecki viimase filmi „Manchester by the Sea” temaatiliselt täiendavaks), peaks Ghost Story pakkuma mõnusat suve keskel tempot pärast paar kuud suure eelarvega ja kõrge oktaanarvuga seiklused, mis tabavad teatreid peaaegu nädala jooksul. Kui midagi muud, näib, et Lowery uued filmid on vaatamist väärt, kui ainult nii saavad kõik ise teada saada, kas film, kus üks peategelastest kannab suurema osa tööajast voodilina, on sama liikuv, kui treileritest järeldub, et see ole.

Sõda inimahvide planeedi eest (14. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

Kui Dominic Toretto ja Optimus Prime pöörduvad pimeda poole (mingil moel), näib see aasta olevat sama hea aeg, kui apella Caesari jaoks kättemaksumissioon järgmisel Ahvide osamaksete planeedil - sõja eest Ahvenate planeet. Koidukirjutaja / režissöör Ateena planeedi koidik kaasrežissöör / režissöör Matt Reeves jälgib seda Apesi frantsiisi järgmist peatükki. Andy Serkis kordas taas oma kuulsat liikumise jäädvustamise rolli Caesarina; nüüd postapokalüptilises tulevikus liider inimahvide seas.

Nagu pealkiri viitab, algab sõda Ahvide planeedi pärast siis, kui inimkonna ja ahvileiuliste järelejäänud jäänused on sisuliselt täielikult puhkenud sõjas, kus Caesar on silmitsi hirmuäratava inimvõitlejaga, keda tuntakse lihtsalt Kolonel (Woody Harrelson) võitluses planeedi eest. Kas see tähendab, et see tähendab Caesari jaoks rea lõppu, jääb üle vaadata, kuid kummalgi moel peaks War pakkuma Caesari loole teatud suletust, olles filmi triloogia lõpposa tegelase ümber.

Kui seeria Plaanide planeet ei tekita nii palju väljalaske-eelset buzzit kui teine ​​Hollywoodi frantsiis, siis kaks viimast osamakse - Ahvide planeedi tõus ja koidik - olid väga kriitilised ja kommertslikud hitid (eriti Dawn) ja seal on mõjuv põhjus eeldada, et War lõpetab praeguse Ahvide triloogia kindla märkusega. Pärast sõda võib tulla veel Ahvide planeedi filme, ehkki tõenäoliselt mitte Reevesiga; nähes, kuidas ta kavatseb töötada mõne indie-filmi juures, mille peaosas on Ben Affleck.

Dunkirk (21. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

Pärast Caped Crusaderi loo toomist sõralisse ja põhjalikku elu, mustkunstnike pimeda jutu esitamisele, vaatajaskonna läbi mitme unelmamaailma kihi vaatamisele ja kosmosesse suunamisele, naaseb Christopher Nolan ajas tagasi oma järgmise filmi Dunkirk juurde. Film toimub II maailmasõja ajal ja dramatiseerib liitlaste sõdurite evakueerimist Prantsusmaal Dunkirki randadest ja sadamatest - see on oluline sündmus teises maailmasõjas, mille puhul on tõenäoline, et paljud filmitegijad õpivad siin alles esimest korda.

Nagu võiks arvata Christopher Nolani filmi puhul, mis hõlmab sellist mainekat teemat nagu II maailmasõda, on Dunkirki casting laval suur anne; sealhulgas Oscari-võitja Mark Rylance ja mitme Oscariga nomineeritud filmitegija / näitleja Kenneth Branagh, samuti sagedased (ja tunnustatud) Nolani kaastöötajad Cillian Murphy ja Tom Hardy. Vahepeal mängivad filmis potentsiaalseid staaride loomise rolli suhteline uustulnuk Fionn Whitehead ja endine One Directioni liige Harry Styles, kuna kaks noorsõdurit on sattunud Dunkirki evakuatsiooni kaosesse.

Dunkirk lükkab IMAX-filmide jaoks ümbriku, mis sarnaneb eriti Nolani kahe viimase filmiga (The Dark Knight Rises ja Interstellar), ja lubab selle tulemusel suure ekraaniga vaatemängu toimimiseks palju; koos omamoodi tõsielulooga, mis tavaliselt annab auhinnaks hooaja sööda, mitte suvise filmide meelelahutuse. Neil põhjustel on huvitav näha, kas Dunkirkist saab esimene suur Nolani film, mis toob lisaks piletikassa suurtele tagasitulekutele ka filmitegija Oscari au.

Palderjan ja tuhande planeedi linn (21. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

Luc Besson on juba aastakümneid soovinud kohandada Valérian ja Laureline koomiksiteraamatuid (mis tänavu saab 50-aastaseks) suurele ekraanile, kuid see on olnud alles 3D-s, CGI juhitud filminduse avatari järgsel ajastul, et kultuslöökide režissöör Léon: Professionaalil ja Viiendal Elemendil (rääkimata märulifilmide Taken and Transporter kaasautorist) on olnud vahendeid oma visiooni täielikuks realiseerimiseks. Sisestage Bessoni kirguprojekti Valerian ja tuhande planeedi linn välja selle suve väljaanne.

Peaosades koomiksifilmid Dane DeHaan (The Amazing Spider-Man 2) ja Cara Delevingne (Suicide Squad), kes on vastavalt spetsiaalsed kosmilised operaatorid Valerian ja Laureline, toimub Bessoni Palderjaniga kohanemine Alpha: futuristlik, kosmiline metropol, mis on koduks (arvasite ära) tuhat erinevat liiki tuhandest erinevast maailmast. Filmi osatäitjate ümardamisel on sellised suured nimed nagu Clive Owen, Ethan Hawke, John Goodman, Rihanna ja terve rida näitlejaid, kes mängivad Alfa elanikke, kes pole inimesed.

Palderjan näeb kindlasti välja nagu steroidide viies element, silmas pidades silmailu ainult suurel hulgal; jääb üle vaid vaadata, kas Valerianil on peaaegu kakskümmend aastat pärast selle algset teatrites väljaandmist isikupära ja jutuvestmisenergia, mis on teinud Viienda elemendi armsaks kultuslöögiks. Mis puutub piletikassasse: Valerian pole siin osariikides päris leibkonna nimi (vt fänne, kes võrdlevad Valerianit Mass Effectiga), nii et see võib saada sama hõlpsalt John Carteri tasemel büstiks, kuna see võib anda tumeda hobuse edu.

Aatomiline blond (28. juuli)

Image

VAATA HAAGIST

John Wicki järg avanes teatrites selle aasta alguses, kuid selle suve Aatomituum on kujunemas Keanu Reevesi kultusliku põnevusfilmi vaimulikuks võtteks - ja see pole sugugi väike, sest John Wicki kaasrežissöör David Leitch kutsub kaadreid. Oscari-võitja Charlize Theron tähistab viimati nimetatud põnevusfilmi / thrillerit, mängides ülitõhusat (ja surmavat) MI6-agenti, kes läheb külma sõja lõpupäevadel Berliinis tavapärasest ohtlikumale missioonile.

Theroniga ühinedes Atomic Blonde'is on James McAvoy kui tema kaasluuraja ja missioonipartner, samuti John Goodman ja Toby Jones valitsusametnikena, kes võivad olla või mitte olla usaldusväärsed. Sarnaselt John Wickiga järgib Atomic Blonde oma nimekaimust alailma, kus elavad kaksikmõrvarid, varjatud operatiivtöötajad, kellel võivad olla salajased tegevuskavad, ja spioonid / mõrvarid, kes on sõltuvalt asjaoludest kas sõbrad või vaenlased. See hõlmab "Prantsuse operaatorit", mida mängib Sofia Boutella pärast tema sel suvel muumiasse ilmumist.

Nagu beebijuht, pälvis Atomic Blonde üldiselt positiivse vastuvõtu nendelt kriitikutelt, kes selle aasta alguses SXSW-s kinni püüdsid ning on valmis edastama sellist tihedalt koreograafilist, luude krigistavat (sõna otseses mõttes nüüd, kui me teame, et Theron lõi filmimise ajal mõned hambad välja) tema võitlusstseenid) tegevus, mis toob meelde Leitchi loomingu esimese John Wicki teemal. Vihaste saatus on kahtlemata Theroni aasta suurim piletikassa edu, kuid Atomic Blonde võib anda talle uue kultusfilmi hiti, et oma suuremat tööd lisada.

Tume torn (4. august)

Image

VAATA HAAGIST

Stephen Kingi The Dark Toweri saaga on võtnud pikka aega, et pärast aastatepikkusi viivitusi ja valesid käivitusi hüpata kas suurele ja / või väikesele ekraanile. Sarja filmi adaptatsioon - segu fantaasia-, õudus-, lääne- ja ulmežanri elementidest - on kavas lõpuks teatritesse jõuda sel suvel filmitegija Nikolaj Arceli (A Royal Affair) juhtimisel. Kuid nähes, et see on meie suviste filmide järelkäruna ilma treilerita üks pealkiri, võib Pimeduse torn lähitulevikus jälle väga hiljaks jääda. [UPDATE: treiler on nüüd võrgus, nagu näete ülal.]

Alati, kui Tume torn teatritesse jõuab, ei tule see Kingi esimese Dark Toweri romaani (pealkirjaga lihtsalt The Gunslinger) sirgjoonelise kohandamise vormis. Selle asemel ammutab film inspiratsiooni mitmest Dark Toweri raamatust, et segada asju Roland Deschaini Gunslingeri (Idris Elba) ja tema armeemeesi, kes on põgus tegelane, keda tuntakse nimega Inimene mustana, seiklustest. (Matthew McConaughey). Tom Taylor tegutseb kui meie maailma noor poiss Jake Chambers, kes astub Rolandi püüdlusse leida muinasjutuline Pime torn ja päästa oma surev kodumaa.

Pimeduse torn loeb kindlasti paberil paljutõotavana, selle lähtematerjali (mis on küps nii kinematograafiliseks töötlemiseks) kui ka paljulubava A-listeri pealkirjaga casting vahel. Jällegi, nähes, et Sony Picturesil pole veel filmi turundamist vaja, on tõenäoline, et The Dark Tower lükatakse tagasi. Kui see ei õnnestu, tekitab see küsimusi selle kohta, miks Sony on nii kõhklev, et reklaamida telklauda, ​​mis võiks kergesti tekitada pika häälestamise frantsiisi, kui kõik tükid oma kohale sattuksid.

Annabelle: looming (11. august)

Image

VAATA HAAGIST

Kui The Conjuringi frantsiisiandja Annabelle polnud kaugeltki kriitiline lemmik, oli tegemist äärmiselt tulutoova õudusfilmiga (kogu maailma brutosumma 257 miljonit dollarit 6, 5 miljoni dollari eelarvega) ja seega Annabelle: Loomingule anti roheline tuli. Seekord võtab aga režissööri tooli üks David F. Sandberg: filmitegija, kes tegi eelmisel aastal õudusžanris toreda läbilöögi, lastes välja oma paljukiidetud õudse lühifilmi keeratud täispika mängufilmi Lights Välja.

Annabelle: Looming uurib täiendavalt esimeses filmis Conjuring näidatud samanimelise nuku taga olevat ajalugu, seades seekord filmi leinava paari kodus, kes nõustuvad hoolitsema orvuks jäänud noorte tüdrukute rühma eest, olles kaotanud oma tütre (traagiliselt) mõni aasta varem. Tundub, et kahe Annabelle-filmi vahel, peale nende pealkirjades nimetatud jubeda mänguasja, pole otseseid seoseid, vaid ka loomingu osatäitjate seas, sealhulgas sarja uustulnukad Miranda Otto ja Anthony LaPaglia (nagu kõnealune paar).

Lootus on, et sarnaselt sellega, kuidas Ouija filmi frantsiis saavutas väärt eessõna (koos eelmise aasta filmiga Ouija: Evil of Evil), tuues pardale usaldusväärse õudusfilmi tegija, võib Annabelle'i vara toota pädeva (ja siis mõne) peatüki kellegi kaasamisega mille loomine on tõestatud, et hirmutada publiku loomingut, a la Sandberg. Üks loodab niikuinii, sest näib, et need Conjuringi spinoffid jätkavad lihtsalt konveieri alla veeremist - järgmisega pärast loomist The Nun, mille ilmumine on juba kavandatud 2018. aastal.