Üks pilk Netflixi muudetud süsinikule on tõenäoliselt kõik, mis on vajalik, et isegi kõige põhjuslikumad ulmefännid valmistaksid oma järgmise liigse käekella. Voogedastusteenus viis väidetavalt sarjadesse palju sularaha ja saate ilmumisest selgub, kui suur osa sellest rahast ekraanil likvideeriti. Lavastus on kulgenud väga palju, et ellu viia Richard K. Morgani romaani küberpungi düstoopia, edastades sõmer, neoonilõikega tulevikukaardi, kus inimese teadvuse saab alla laadida ja ühest kehast teise üle kanda protsessi kaudu, mida nimetatakse “ varrukas, ”] pakkudes neile, kellel on selleks vahendeid, lõpmatu arvu ülestõusmisi.
Sellisel kontseptsioonil on tohutu potentsiaal ja Netflix tahtis selgelt pakkuda visuaalset elamust sarnaselt narratiivis mängitavate suurejooneliste teemadega. Kuid kuigi on olemas mõned ülbed ideed, mis on valmis uurima, on see kõige silmatorkavam televiisor. Sari on ilmne väljakutse HBO Troonide mängu vaatemängule , ehkki Blade Runneri tulevase šokiesteetika kaudu. Sarnaselt sellele filmile ja selle järgule küsib Altered Carbon küsimust, mis moodustab inimese, ehkki antud juhul tõstatub küsimus futuristliku keha vahetuse tõttu, mis näiliselt muudab loomuliku surma valiku. Samuti on küsimus inimloomusest ja sellest, kas see on liigi külge ühendatud konfliktide otsimiseks ja tapmiseks, küsimus, mis pakub sarjale palju võimalusi veristeks toiminguteks ja hooaja keskseks mõistatuseks.
Hoolimata nende küsimuste kaalukusest, on Altered Carbon mingil põhjusel vähem huvitatud inimlikkuse mõistete uurimisest kui vaatemängu pakkumisest. Keskendudes näitlejatest The Matrix inspireeritud tegevuspaladele ja saates oma ümberasustatud (nii ajaliselt kui ka kehaliselt) peategelase Takeshi Kovacsi (siin mängivad vastavalt Joel Kinnaman ja Will Yun Lee) püüdlusele uurida Laurens Bancrofti (James) mõrva Purefoy) jõukas “Meth”, kes on elus olnud sajandeid. Tulemuseks on segakott; üks, mis soovib meeleheitlikult sulandada film noir'i ja ulme kõige ilmsema esteetika, tehes seda Ridley Scotti 1982. aasta filmi varjamata jäljendil, makstes samal ajal pealiskaudselt oma laialivalguvatele filosoofilistele küsimustele ka mõne puuduliku ja ebavajaliku häälega ümberpaigutamise - mis, võib olla või mitte olla järjekordne ilmne austus filmi jaoks, mida see nii tugevalt laenab.
Nii palju, kui muudetud süsinik tiirleb inimlikust olekust ja sellelaadse digitaalse surematusega kaasnevate võimalike eetiliste probleemide ümber, võimaldasid selle tegelased "virnade" kaudu sarja kõige levinumat teemat ja seda, mida see ikka ja jälle tagasi annab, on duaalsus. See on osaliselt tingitud kahest elust, mida Kovacs on elanud (ja elab tänu välkvõtete võlule kui ajaliselt tapvale narratiivile), kus varem 250 aastat oli ta vabadusvõitleja ja nüüd, kus ta on raske keedetud küberneetiliselt täiustatud detektiiv Joel Kinnamani näol. Kuid duaalsuse küsimus osutab peagi narratiivi enda sügavamale skismile, kuna Altered Carbon soovib olla nii futuristlik mõrvamüsteerium kui ka klassisõja lugu, mis on juurdunud inimtegevuse põhjustatud surematuse vaimsetesse vastuväidetesse.
Selle plaadil on nii palju, nii palju toimub süžeega, et Altered Carbon ei võta kunagi aega selleks, et olla lihtsalt loodud maailmas. Televisiooni ja sarja looja ning saatejuht 10 tundi on kohal. Laeta Kalogridis ( Terminaator Genisys ) näib kavatsust täita iga minut dialoogiga. Esimese tunni stsenaarium on nüri instrument, mis õhutab publikut mõistetega, samal ajal kui tegelased räägivad sõna otseses mõttes ja kohmakalt üksteisele, kes ja mis nad on. Nagu Kinnamani uuestisündinud vabadusvõitleja, pole ka maailma ega loosse sukeldumist; see on lihtsalt rida soojendusega vahetusi, välkvälgatusi ja visioone, mille eesmärk on kontrollida ja uuesti kontrollida, kas publik jälgib. Kuid muudetud süsiniku maailm ja kindlasti ka selle tegelased pole nii keerulised ning pole kaua aega, kui kogu käsikiri, mida skriptid teevad, segab tähelepanu. Hingeldamise kvaliteedil ja hingamise vajalikkusel on erinevus. Teise jao keskel on selge, et see sari võib õhku lasta.
Kahe Takeshi vahel on lahusus, mida on raske kahe silma vahele jätta. Kinnaman paistab silma kõvaks keedetud küüniku mängimisega; ta on peamiselt loodud filmi noir pooleks muudetud süsiniku kogemusest, kuid Lee-d hõlmavad välgatused esitavad tegelase, kelle erinevused on rohkem kui nahasügav. 250 aastat võivad need kaks keha eraldada, kuid pole vaja aru saada, kui täiesti erinev uus hülss Takeshi välja näeb. Kahe ja poole sajandi pikkuse unejooksu korral võib isiksuse muutustest ainult osa võtta. Kuid show on mõeldud Takeshi oleviku ja tema mineviku vahelise lõhe ületamiseks, see lihtsalt sunnib seda küsimust, mitte ei lõpeta sõna otseses mõttes ja kehavälise kogemuse võimalike komplikatsioonidega. Ekraani poolitamine mõlema mehe näoga, samal ajal kui nägemused Takeshi mässumeelsest minevikumängust nende vahel on umbes sama sirged, kui saate. Kuid see tuleb maksta nüansi ja omamoodi armu märkmete arvelt, mis mitte ainult ei muuda seda suurejoonelist uut maailma huvitavamaks, vaid ka siin veedetud vaatajate aja väärtustatavamaks.
Raske öelda, kas see on takerdunud algmaterjalist kinnipidamisele või liiga palju üheaegselt käitatavaid proovitükke ja alamprogramme. Kuid lõpptulemus on see, et Altered Carbon on visuaalsete rõõmude ja Kinnamani kaasahaarava etenduse kott, mida siiski takistab peensuse puudumine, mis takistab seriaalil sci-fi sündmusena, mille ideed on rohkem kui nahasüdamlikud.
Järgmine: Hea koha 2. hooaja ülevaade: ootamatu lõpp toob uusi võimalusi
Altered Carboni 1. hooaeg on praegu tervikuna saadaval Netflixis.
