Dunkirk teeb Christopher Nolani seni kõige intensiivsema ja närvesöövama põnevusfilmi, pakkudes protsessis silmatorkavalt lühikest vaatamiskogemust.
Ajavahemikul 26. mai - 4. juuni 1940 on II maailmasõjas võitlevad liitlaste sõdurid (sealhulgas Briti ja Prantsuse armeed) ümbritsetud igast küljest Saksa armee vägede poolt ja nad tuleb Dunkirki rannast evakueerida operatsiooni nimega Operatsiooni dünamo. Kohapeal Dunkirkis erastavad Briti armee Tommy (Fionn Whitehead) ja Alex (Harry Styles) nende seas, kes võitlevad meeleheitlikult elus püsimise ja rannast lahkumise nimel, ükskõik mis võimalusel. Mujal, üle ookeani, värbab merevägi kohalikke meremehi, nagu hr Dawson (Mark Rylance) ja tema poeg Peter (Tom Glynn-Carney), et aidata Dunkirki evakueerimisel. Samal ajal peavad kuninglike õhujõudude liikmed, nagu näiteks Farrier (Tom Hardy), sõna otseses mõttes kõigi teiste kohal, Saksa pommitajatega lahingut, et aidata liitlaste sõdureid nende evakueerimisel.
Kuna Dunkirki randades on umbes 400 000 meest ja kell tiksub, on aeg kõigile oluline - olgu nad siis maismaal taanduvad, üle mere seilavad või õhus võitlevad. Nende lüüasaamist silmas pidades hakkab aga selguma: pelgalt operatsiooni Dünamo ellu viimine on tõepoolest kõigi asjaosaliste jaoks imepärane võit iseenesest.
Christopher Nolani hiliseima režissööriga näeb Dunkirk The Dark Knighti triloogia ja Inceptioni filmitegijaid, kes töötavad esmakordselt oma karjääri jooksul mitte-ilukirjanduslikus žanris. Sellegipoolest mängib operatsiooni Dünamo ja Dunkirki evakueerimise lugu Nolani tugevustena jutuvestjana, võimaldades tal nii täpsustada oma ulatusliku vaatemängu taju kui ka uurida samu teemasid (eriti moraali ja eetika teemasid) sort), mida ta on oma varasemates filmides varemgi puudutanud. Kuid samal ajal on Dunkirk tihedam ja intiimsem suhe kui eriti lavastaja mõned viimase aja suuremad eelarvepakkumised. Dunkirk teeb Christopher Nolani seni kõige intensiivsema ja närvesöövama põnevusfilmi, pakkudes protsessis silmatorkavalt lühikest vaatamiskogemust.
Oma siinsest käsikirjast lähtudes näeb Dunkirk taas Nolani uurimas aja mõistet narratiivi kaudu, mis koosneb kolmest eraldiseisvast niidist, millest igaüks avaneb mõlemal erineval ajaperioodil (vastavalt nädal, päev ja tund) ja filmi sündmuste ajaskaala erinevates punktides. Ehkki see süžeestruktuur on Nolani osaks nii narratiivsete pingete tekitamiseks kui ka edasiarendamiseks läbi läbilõikamise / redigeerimise, täidab see siiski olulist temaatilist eesmärki - laseb Dunkirki kesksel loo niidil põrkuda ja kattuda viisil, mis tõstab esile filmi eneseteemad - ohverdamine, lihtne kangelaslikkus ja see, kuidas mõnikord on ellujäämine sõja ajal piisavalt võitu. Dunkirk töötab ainuüksi vistseraalidena, kaevake oma küüned-istesse, kinemaatiline põnevussõit, kuid nagu kõigil Nolani plokkflöötidel, on ka siin toimuva jaoks arukas tekst ja silmas peetakse ambitsioonikamat jutuvestmise eesmärki.
Kaamera taga taasühendab Dunkirk Nolani oma Interstellari kinematograafi Hoyte van Hoytemaga paari kõige muljetavaldavama teose, IMAX-i filmitegemise osas. Alates dünaamilistest õhuvõitlustest kuni plahvatusohtliku mereväe sõjalaevade järjestusteni maalib Dunkirk oma tegevuse laiale lõuendile (olles täielikult pildistatud IMAX-kaameratega) - sellisele, millel on palju kasu vaatamisest suurimas saadaolevas vormingus, olgu see siis IMAX-teater või haruldane 70 mm varjestus. Kuid võib-olla veelgi enam kui visuaale suurendab Dunkirki kõrgendatud helisüsteem, mida pakuvad IMAX-i teatrid. Dunkirki pingelist meeleolu toidavad selle teravad, korisevad heliefektid ja Hans Zimmeri pahaendeline ümbritsev skoor (iseenesest ajendatud sõnasõnalise tiksumise kellast), muutes heliefektid sama oluliseks kui siin kuvatavad suurejoonelised pildid. Ehkki sellel on mõned probleemid, mis segavad dialoogi sujuvalt teiste heliefektidega (sarnaselt Interstellariga enne seda), tähistab Dunkirk Nolani suure eelarvega pakkumiste heliosakonna üldist paranemist.
Dialoog on üks element, mis eristab Dunkirki Nolani varasematest pingutustest režissöörina - nimelt räägitakse siin üldiselt vähem ja üldiselt on vähe filosoofilist laadi vestlusi, nagu näiteks Nolani filmidest varem. Kuna Dunkirk on suurema osa oma tööajast sisuliselt non-stop võistlus ajaga, pole ka tegelaskuju arendamiseks palju ruumi. Sellegipoolest pakutakse mõnedele siinsetele peaosalistele põhjalikumat põhjalikkust kui teistele ning valituks osutunud ansambel on laias laastus ülimalt tugev, võimaldades Dunkirki inimestel tunda end tõeliste inimestena (isegi kui me teame neist ainult nii palju). Standout-etenduste hulka kuuluvad mitte ainult kogenud loomaarstid Oscari-võitja Mark Rylance ja sagedane Nolani kaastöötaja Cillian Murphy, vaid ka sellised uustulnukad nagu Fionn Whitehead ja One Directioni liige Harry Styles - kes jah, pakub siin nii köitvat kui ka naturalistlikku etendust. Ja sarnaselt filmiga "The Dark Knight Rises", näitab Tom Hardy Dunkirkis veelgi, et suudab siiski pakkuda väljendusrikka etenduse, isegi kui tema nägu on suuremas osas filmist suuresti takistatud.
Ehkki Dunkirkil pole selgelt määratletud peategelast, nagu Nolani varasematel filmidel on, suudab ta pakkuda rahuldavaid kaare Whiteheadi ja Hardy ning Tom Glynn-Carney tegelaskujudele tema väiksemas toetavas rollis. Samamoodi kasutavad tunnustatud tegelaskujude näitlejad James D'Arcy (Pilve atlas, agent Carter) ja Sir Kenneth Branagh - kes mängivad vastavalt kõrgeid liitlaste armee ametnikke kolonel Winnanti ja ülemat Boltoni - maksimaalselt ära oma piiratud kellaaja, pakkudes tähelepanuväärseid etendusi ja tehes oma tegelased on omaette meeldejäävad. Lõpuks, ehkki ta ei ilmu siin lihasse, soovitatakse filmifännidel, kes soovivad teada saada, kas Nolani "hea õnne võlu" Michael Caine Dunkirkist leida võib, vaadata filmi esimest vaatust tähelepanelikult.
Dunkirk pole Nolani jaoks oma meisterlikkuse poolest mitte ainult samm edasi, vaid õnnestub ka selles, et ta on vähem narratiivselt ülespuhutud kui tema viimased menukad pakkumised, ohverdamata samal ajal nende temaatilisi ambitsioone ega arukust. Kuigi Dunkirk on enamasti veretu afäär (seega selle PG-13 hinnang), tuleks filmitegijatele nõu anda: see on tõeliselt intensiivne ja vapustavalt ümbritsev kogemus, mis jätab teile tunne, nagu oleksite tegelikult olnud II maailmasõja lahingus. Need, kes mängivad vaatama suvefilmi, mis ühendab Transformerite filmi luuserdava vaatemängu nutikate narratiivsete trikkide ja sidusate jutuvestmistega, noh, väiksema eelarvega Nolani projekt, Dunkirk on kindlasti midagi sellist, mida te ei peaks ”. t teatrites mööda.
HAAGIS
Dunkirk mängib nüüd USA teatrites (sealhulgas IMAX ja 70 mm linastused) üleriigiliselt. See on 107 minutit pikk ja see on hinnatud PG-13 intensiivse sõjakogemuse ja mõne keele jaoks.
Andke meile kommentaaride osas teada, mida te filmist arvasite!
