On vähe kahtlust, et HBO Game of Thrones on märkimisväärselt ustav adaptsioon George RR Martini laialivalguvast, 5000-leheküljelisest (ja arvestatavast!) Laulu Jää ja tule raamatust - see on võib-olla üks ustavamaid meediumi ajaloos.
Nagu iga kohandamise puhul, on siiski ka märkimisväärseid kõrvalekaldeid, kui ainult kirjutatud sõna visuaalsesse piirkonda ülekandmisel. Ja kuigi on mitmeid üldisi viise, kuidas saatejuhid David Benioff ja Dan Weiss on suutnud lähtetekstromaadid väikesele ekraanile navigeerida, näiteks kärpides stseeni kohta dialoogi mahtu või vähendades tegelaste arvu (üks hiljuti üks ettevõtlik lugeja) kui arvestada kõiki tegelasi, kes on selgesõnaliselt nimetatud A Song of Ice and Fire ja kokku tuli üle tuhande), on tegelikult tegemist konkreetsete taktikate kallale, mille täitevprodutsendid on rakendanud. Kõiki neid tasub analüüsida, kuna see ei ole mitte ainult imeline tegevuskava selle kohta, kuidas tulevased saatejuhid suudavad kirjandusteoseid edukalt väikesele ekraanile tuua, vaid see näitab ka konkreetseid jutuvestmisdirektiive, mida Weiss ja Benioff on oma jutustamisel esmatähtsaks seadnud. Martini pikast jutust.
Siin on siis kümme suurimat muudatust raamatust telerisse.
(Mure spoilerite pärast, ehkki sari on nüüd jõudnud raamatute juurde? Ärge olge! Uurime materjali ainult esimesest viiest hooajast.)
10 on vähem tähemärke
See on hõlpsalt olnud üks sagedamini kasutatavaid taktikaid, mille saatejuhid ikka ja jälle tagasi on tulnud. Ja see on uskumatult lihtne mõista, miks: praegu 27-ga koosseisulises koos terve hulga sekundaarsete tegelaskujudega on saade juba vaatamas televaatajaskonna vastupidavuse piiri. Ja see ei tähenda veel muret eelarveprobleemide pärast - kõigepealt tuleb mõistagi maksta iga näitleja roll ning näitlejate palgad tõusevad juba igal aastal, hoides ühes korvis võimalikult palju mune tootjate parimad huvid.
Sellise sammu mõju on halvimal juhul olnud tühine ja parimal juhul üllatav. Kui saabus aeg, et näiteks Tyrion Lannister (Peter Dinklage) saaks kuninga käitlevaks käeks, otsustasid saatejuhid mitte kehtestada Linna Vahtkonna ülemaks Ser Jacelyn Bywateri, vaid otsustasid selle asemel kasutada karismaatilist müügisõna Bronn (Jerome Flynn), hoides seeläbi meelelahutuslikku põksumist nende kahe vahel elusana ja pragunedes. Gendryst (Joe Dempsie), keda oli juba tutvustatud kui Robert Robert Baratheoni (Mark Addy) värdjat, sai vaevalt romaanides rinnaga leedi Melisandre (Carice van Houten) valitud kuninglik järglane ohverdamiseks. igatahes Edric Storm.
Senine ainus erand sellest reeglist? Sansa Starki (Sophie Turner) kurikuulus asendamine Ramsay Boltoni (Iwan Rheon) pruudina möödunud hooajal Winterfellis, muutudes tema jaoks vägistamise ja piinamise mängimiseks. Kuid temal polnud see pool nii hull kui tema kirjanduslikul kolleegil Jeyne Poole, Sansa kaua kadunud lapsepõlvesõbral. Sansa puudulikkus selles narratiivis on endiselt veel umbes kolm kuud hiljem armunud kõigi fandomite seas.
9 vähem arenenud Dorne
Sarjas, mis teeb nii paljusid asju hästi, on kindlasti mõned asjad, mis libisevad läbi pragude ja ei jõua kohale. Jää ja tule kogukonna fännide lemmikute seas olev kogu Dorne kuningriik on alates viiendast hooajast täielik ja täielik vale.
On õpetlik teada saada, miks see nii oli. Paberkandjal näivad kasutatud ümberehitused ja lihtsustused nagu kõik teisedki, mis ilmnevad Game of Thronesi jutustuse kõigis teistes aspektides (näiteks eespool nimetatud tegelaskujude salendamine kergemini hallatavaks numbriks). Mõlemad prints Doran Martelli (Alexander Siddig) lapsed Arianne ja Quentyn - kes on küll tangentsiaalsed, kuid siiski olulised tegelased Martini maailmas - kärbiti. Arianne vandenõus Myrcella Baratheoni (Nell Tiger Free) kroonimiseks anti üle Ellaria Sandile. (Indira Varma) ja muudeti noore printsessi mõrvamise plaaniks. Seevastu kaheksa Liivamaod - prints Oberyn Martelli (Pedro Pascal) tütred, mille tegid mitu erinevat ema - on vaid äärealade tegelased, kes tegutsevad peaaegu eranditult taustal. Lõigates nende numbrid pooleks ja tehes neist Dornishi süžee põhisõiduki tundusid vaid loomulikud, eriti arvestades nende eelnevat seost Ellariaga - vähem sissejuhatusi, vähem ekspositsioone, rohkem ekraaniaega tegelase ja süžee arendamiseks.
Välja arvatud hukkamisel, ei ole lõunapoolseimas kuningriigis tegelikku arengut, peamiselt tänu sellele mitmeaastasele visuaalse kohanemise probleemile, ajapuudusele. Pealegi antakse tegelastega veedetud aeg peamiselt halvasti koreograafiliste võitlusjärjestuste ja mõne veidra seksistseeni jaoks.
8 vähem äärmuslikku iseloomustust
Tyrion Lannister on Martini üleviimisel uskumatult sümpaatne tegelane, kuid ta pole tingimata armastusväärne; tal on inimesi, kes mõrvatakse, kui nad kujutavad endast ohtu, libistab ta oma õde narkootikume, et teda ajutiselt teovõimetuks muuta, ja armunud isegi prostituuti, kellel ilmselgelt pole tema vastu huvi ja kes hoolib ainult kullast ja juveelidest, mida tema perekonnanimi suudab endale lubada (hoopis teistsugune Shae [Sibell Kekilli] kui see, mida näitusel nähakse). Ta on lühidalt öeldes halli tegelase kehastus.
Cersei Lannister (Lena Headey) on romaanides samamoodi halastamatuim ja tigedam ning seda ka põhjusel, et publikul on juurdepääs tema sisemistele mõtetele, mis paljastavad üsna sünge, ülbe ja jõhkra maailmapildi. Ta võtab loo edenedes kaalus juurde, mitte vähemasti oma üha suureneva alkoholismi tõttu; ta magab koos meestega, et lasta neil oma pakkumine teha, olgu selleks siis venna luuramine, mehe tapmine või konkurentide vales süüdistamine erinevates kuritegudes; ja ta on vastutav kuningas Roberti kahe tosina värdja lapse mõrva ning Tyrioni elukatse eest Musta mere lahingus (mõlemad anti üle tema pojale, kuningas Joffrey Baratheonile [Jack Gleesonile], saatejuhtide poolt). Võib kindlalt öelda, et ta on lehel täiesti erinev tegelane kui see, mida ta ekraanil näeb.
Miks muudatused? Nende teleseriaalide tegelaste nüansirikasteks uurimisteks ei pruugi olla palju ruumi, kuid kahtlemata on see ka Benioffi ja Weissi tulemus, kes loodavad nende etendusi paremini relatiivseks muuta.
Veel 7 surnukeha
George RR Martin on (teenitult) kuulsaks saanud paljude tema tegelaste tapmise kaudu nende viimase 19 aasta ja viie romaani jooksul, kuid selgub, et teda on Dan Weissist ja David Benioffist väga vähe.
Alates kuningas Stannis Baratheonist (Stephen Dillane) ja tema juhuslikust perekonnast kuni Ser Barristan Boldini (Ian McElhinney), Daenerys Targaryeni (Emilia Clarke) Queensguardi isanda komandörist kuni Khal Drogo sõitja Mago (Ivailo Dimitrov). (Jason Mamoa) endine khalasar , saatejuhid on üllitanud üllatava hulga tegelasi, kellel on tänini õnnestunud Martini romaanides surmajumalale trotslikult öelda „mitte täna”.
Tundub, et seda tehakse selleks, et siduda erinevad narratiivsed ahelad palju varem kui see liustikuline tempo, mille Martin oma loo versioonis võtab; Näiteks tapetakse Barristan, et teda asendada Tyrioni kui Dany peasnõuniku ja Meereeni valitsejaga tema äraolekul (oluline kõrvalekaldumine lähtematerjalist), samal ajal kui Mago oli kohustatud Drago staatuse tõstmiseks sõjaväelasena veelgi tugevdama.
Muidugi, see pidev surmajuhtum tekitab esmaspäeva hommikul vesijahuti ümber huvitavama arutelu, mis samuti ei tee haiget.
6 vähem etnilist mitmekesisust
Kui Westerose seitse kuningriiki on isegi raamatutes üsna kahvatu koht - tagajärg sellele, et lugu on nii tugevalt mõjutanud keskaegset Inglismaa Rooside sõda -, peitub siin etnilise mitmekesisuse väike, kuid sügavalt juurdunud tüvi. taust. Selle on Troonide mängu peaprodutsendid märkimisväärselt ära võtnud, kuna nad kleepuvad enamasti valgete näitlejatega, isegi nende tegelaste jaoks, nagu Dornish või Dothraki, kes on mõeldud oliivi või tumeda nahaga.
Huvitaval kombel on Weiss ja Benioff ka "valgendanud" Essose suure maa-ala moodustavaid erinevaid kultuure (kus asuvad nii Dothraki kui ka Meereen), eemaldades selle elanike ja purjelaevade erakordselt värvikad kaunistused ning siludes osa nendest nende kõne ekstsentrilisused. Daario Naharis (Michiel Huisman), Dany sõjameeste armuke, on võib-olla parim näide sellest: lehel on tema juuksed ja kolmeharuline habe siniseks värvitud, tema vuntsid ja üks ta hammastest on kuldne ning ta riietub äärmiselt valjult. rõivad. Hoolimata mõnede nende kirjelduste ajaloolisest täpsusest - Vatikani kaitsjad Šveitsi kaardivägi tänaseni sobivad enamasti selle värvika seaduseelnõuga - kartsid saatejuhid ilmselt, et Essosi eksootilisus võib kahjustada saate sõmerikku “realismi”.
Ehkki need pole (teadlikult) seotud, töötavad need kaks tegurit koos, et luua Martini maailmast ühtlasem versioon.
5 mitte nii palju ennustusi
Seitsme kuningriigi maailmas on üllatavalt palju ettekuulutusi ja suur osa sellest mõjutab Jää ja tule laulu laule nii suurtel kui ka väikestel viisidel; Näiteks Cersei kummitab ennustus, et tema vend mõrvab lõpuks tema (kuid kumb?), Samal ajal kui Rhaegar Targaryen, Hullu Kuninga poeg ja Daenerysi vend, uskusid oma surmapäeval, et kas tema või tema lapsed temast saab prints, keda lubati, legendaarne tegelane, kellele oli määratud päästa maailm valgete jalutajate jäiste omakste eest.
Selle rinde suurim väljajätmine peab aga olema Undyingi maja - see asub legendaarses Qarthi linnas -, mis tervitab Daeneryt paljude nägemustega nii minevikust kui ka (võimalikust) tulevikust. Prohveteeringud vihjavad kõigele alates kuningas Robb Starki (Richard Maddeni) surmast kurikuulsas Punases pulmas kuni tõsiasjani, et Daeneryt reetakse tema elu jooksul veel kaks korda ning kõik teevad ära palju tegelaste kaare teavitamiseks ja üldine lugu mõlemad.
Selline pühkimine on üllatavalt ambivalentne. Ühest küljest on selle mõju minimaalne - Cersei süüdistab Tyrionit endiselt oma poja tapmises ja Daenerys tunneb end endiselt Mormonti reetuna -, teisalt aga jäetakse suur osa seljatagust ja tekstuurist, mis teeb Westerosest nii peadpööritavalt keeruka koha. eeter.
4 seal on rohkem seksi!
Võib olla raske uskuda, arvestades seda, kui palju aega pühendab George Martin oma tegelaskujude erinevate seksuaalsete ärakasutamiste kujutamisele, kuid saatejuhid suudavad seksitegurist tõepoolest osa saada - tegelikult on see nii, et "seksuaalne positsioon" on jõudnud rahvakeelne, kirjeldades näiteks lord Petyr Baelishi (Aiden Gilleni) pikka ekspositsioonimonoloogi, kui ta jälgib bordelli jaoks kahte prostituudide esinemisproovi.
Kuid tõeline silma paistmine on tohutult vastuoluline valik, mille kohaselt Jaime Lannister (Nikolaj Coster-Waldau) jõuab Kuninga maandumispaika tagasi jõudes end oma õe peale. Miks on selline muutus algmaterjalist, milles nende intsest on üksmeelel, on siiani seletamatu - kui arvestada ülekaaluka sooviga publikut tiitleda ja šokeerida, näib, et kulud pole vahet. (See on üks väheseid - kui mitte ainus - aeg, mille saatejuhid otsustasid oma peategelastel halvad välja näha, nagu eelnevalt arutatud.)
3 motivatsiooni on vähem keerulised
See muudatus näib esimese põsepuna silma paistmata, et peaprodutsentide kaksiksoovid - valgendada suurema osa oma nüansseeritumast ebatäiuslikkusest ja lihtsustada keerulist, kõikehõlmavat narratiivi nii inimlikult kui võimalik - on loogiline. Ja kuigi see võib nii olla, jätab see siiski tähelepanuväärse küsimuse.
Vaadeldav praktika on tegelaste mõnikord üsna sassis motivatsiooni sujuvamaks muutmine nende kõige ikoonilisemate otsuste tegemiseks. Näiteks siirdub Tyrion oma isa tapma alles siis, kui ta saab Jaime'ist teada, et tema esimene naine Tysha oli lihtsalt tavaline tüdruk ja mitte prostituut, kelle isa väitis, et ta oli. Veel üks näide: Öise Vahtkonna vennad algatavad mõrvaplaani lordikomandör Jon Snow vastu alles pärast seda, kui ta on julgelt kuulutanud, et kavatseb King Stannise (oletatava) surma jaoks ajutiselt oma lubadused kõrvale panna ja sõdida Ramsay Boltoni vastu. Baratheon ja tema õe / Ramsay uue pruudi piinamine.
Kas Tyrion on piisavalt motiveeritud fraktitsiidi toime panema? Kas Watchi varesed on sarjas liiga kahemõõtmelised? Võib-olla kaob ekspositsiooniline tõhusus rutiinselt teatava hulga konteksti ja see võib tekitada probleeme, kuna seeriad barrelivad loo viimase peatüki poole.
2 narratiiv on vähem keeruline
Kui Arya Stark leiab end Lannisterite vangist Harrenhalis - lossis, kus lõpetatakse kõik lossid, õnnestub tal kiiresti maanduda tassikandja (suhteliselt) turvalisesse asukohta lord Tywin Lannisteri juurde (Charles Dance). Pärast meestega lahkumist õnnestub naine põgeneda, liikudes tagasi koduteele (või vähemalt nii loodab).
See on märkimisväärselt sirgjooneline lugu, ilmselt sellepärast, et seda ei olnud Jää ja Tule romaanides.
Martini ütlusel õnnestub Aryal maanduda otse keset varjatud maatükki House Starki lojalistid, kes üritavad lossi juhtimist Lannisteritest eemale peletada. Aktsiooni keskel on vaprad kaaslased - ülejäänud Westerosi nime all tuntud kui Verised Mõmmikud - lossis laskuvate tapatalgute keskel seisvate palgasõdurite meeskonnaliige. Selle kajastamiseks telesaates oleks hõlpsalt vaja veel tosinat tegelast, ühte suurt põnevusstseeni ja (sõna otseses mõttes) veel kolme või nelja osa.
See on ainult üks näide, kuid see on äärmiselt esinduslik - keema loo kaar selle alasti olemuseni, leidke viis oma paljaste vajaduste edastamiseks publikule ja rekonstrueerige see siis palju visuaalselt kohandavamal viisil. Sel moel on Martini loo tuum räägitud vaid umbes poole ajaga, mille autor ise on võtnud - üsna positiivne areng, arvestades tema raamatute üha suuremat paisumist.
1 on rohkem verd ja sisikonda
Nii nagu saatejuhid on üritanud oma teleseriaalides seksuaalse materjali ulatust laiendada, on nad sarnastel põhjustel ilmutanud kangekaelselt järjekindlat soovi tegevust võimalikult palju maksimeerida - koos romantika ja huumoriga.
Uutest süžeedest, mis on loodud vee jälitamiseks, kui teised proovitükid järele jõuavad (Dany üritab Qarthis oma varastatud draakoneid leida) või kangelaslikumat lugu rääkida (Jon Snow juhib süüdistust kättemaksuks nende mõrvarite vastu, kes tapsid Lord Commanderi Jeor Mormont) või mõnevõrra romantilisemalt (Robb on armunud kaunisse, kuid uskumatult modernsesse Talisa Maegyrisse), enamik neist on olnud nii kehvad kui ka hukkamise või Martini enda materjaliga võrreldes. Ja miks on lihtne aru saada, miks - kuigi Martin veedab suurema osa ajast püüdes juhtida oma narratiivi ilmsematest troppidest või klišeedest eemale, kulutavad Benioff ja Weiss palju energiat, tehes vastupidist. (Mis ei tähenda, et kaks täidesaatvat produtsenti on kujutlusvõime suvalised osad halvad kirjanikud -, aga öelda, et teleekraanil on kiusatus klišee poole veelgi suurem.)
Huvitav on märkida, kas Weissile ja Benioffile on sellest ebakõlast piisavalt teada antud ja kas nad suudavad selle korvata; nüüd, kui neil on avaldatud romaanide materjalid minu jaoks otsa saanud.
-
Kas olete avastanud muid, paljastavamaid valikuid, mida David Benioff ja Dan Weiss on viimase viie aasta jooksul tööle võtnud? Kas me jätsime hiiglasliku - või vaieldava - kõrvalekalde George RR Martini raamatusarjast? Täpsustage see kindlasti allpool olevates kommentaarides.
