Tomorrowland on lõbus seiklus, millel on suured ideed ja palju südant, kuid millegipärast tuuleb üles mõlemast puudu.
Tomorrowland jutustab kahe rahuldamatult särava ja uudishimuliku unistaja, Frank Walkeri (George Clooney) ja Casey Newtoni (Britt Robertson), kelle saatused põimuvad, kui noor Casey värbab Frangi minevikust pärit salapärane noor tüdruk, kelle nimi on Athena (Raffey Cassidy)..
Casey ja Frank on mõlemad saladus, mida vähesed teavad: meie maailma taga on maailm, kus parimad ja säravamad kunstnikud, leiutajad, insenerid ja unistajad on loonud parema ühiskonna, vaba Maa igapäevaelust. Uks Tomorrowlandi on aga juba ammu suletud, seda valvas Franki vana mentor Nix (Hugh Laurie). Nixi meelest on Tomorrowland ark, mis säilitab meist parima, kui inimkond paratamatult ise kokku kukub - ja kui Casey ja Frank ei leia viisi, kuidas tuua Tomorrowlandi lootus tagasi maailma, osutub Nix liiga õigeks.
Brad Birdsi uusim vaimusünnitus („Mission: Impossible - Ghost Protocol“, „The Inrcredibles“) üritab Tomorrowland oma tiitliliseks Disney Worldi heaks teha seda, mida Kariibi mere piraatide filmid (vähemalt esimene) selle Disney atraktsiooni jaoks tegid. Kuid vaatamata mõnele inspireeritud teemale, sõnumile ja mõnele kujutlusvõimelisele ja lõbusale lavastuse kujundusele ei suuda Bird ja stsenarist Damon Lindelof (Prometheus, Lost) pakkuda sellist lõbusat, Amblin Entertainment'i stiilis seiklusfilmi, mille jaoks nad selgelt tulistasid.
Režissööride esiküljel näitab Bird taas tugevat annet kujutlusvõime kujundamiseks ja nutikaks järjestamiseks, mille tulemuseks on hulgaliselt lõbusaid ja meeldejäävaid põnevus- / seikluskomplekte, aga ka humoorikaid või ainulaadseid aeglasemat lööki suurte hetkede vahele. Tomorrowlandi teemapargi atraktsiooni kohandamine suure seiklusfilmi keskmeks on arukalt käsitsetud, pakkudes võimalust ajakohaseks ja asjakohaseks looks, mis pakub koos teekonnaga ka tõelisi (kui mitte ninapidi) teemasid ja südant.
Visuaalsel tasemel hoiab Bird kõrgtehnoloogia ja leiutiste tutvustamisel meie reaalses maailmas enamasti asju tihedalt ning suhteliselt maandatud ja usutavana; kui aga meid suunatakse üle Tomorrowlandi fantastilisse maailma, ulatuvad asjad CGI halvaks enesetundeks. (Toim. Märkus. See on eriti raske asi, mida ei saa nii varsti märgata, kui on nautinud muljetavaldavat praktilist tegevust filmis nagu Mad Max: Fury Road.)
Linnu ja Lindelofi stsenaarium (uustulnuka Jeff Jenseni kaastööna) on üsna ilmne segu kahest meeste stiilist - stiilidest, mis näivad põrkuvat rohkem kui omavahel seotud. Tundub, et Birdsi temaatilised tundmused ja emotsionaalsed arusaamad on filmi tuum, samas kui Lindelofi võime müüa intriige, salapära ja ähvardusi on narratiivi edasiviiv jõud. Teisest küljest kasvab Lindelofi maine selle pärast, et nad ei suutnud asju kokku tõmmata kolmandas vaatuses, ainult selle filmiga kasvab (olgu see õiglane hinnang või mitte). Salapärase sihtkoha jaoks on liiga palju ehitust, kuid tegelik väljamakse, kui seda tegelikult näha või kogeda. Filmi suurim läbikukkumine on tõepoolest see, et selleks ajaks, kui me lõpuks sinna jõuame, on Tomorrowland lõpuks sama võlts ja õõnes nagu Disney tegelik elu.
Muinasaja maa seisab üllatavalt rikkaliku (võib öelda, et jutlustab) sõnumi optimismi ja lootuse vajaduse kohta tänapäeval. Metafoori võti on aga osaliselt idee esindava objekti selge visiooni maalimine ning kui objekt (või metafooriline tugiteenus) pole Tomorrowland kunagi päris selge ega usutav oma kujunduses ega kujunduses.
Filmi kolmas vaatus (veedetud Tomorrowlandis) on eriti õõnes ja loogiliste lünkadega, mis paneb imestama, kas filmitegijatel oli kunagi õigesti näha, kuhu nad üritavad jõuda. Samuti on mõned alamprogrammid (nagu Frank / Athena lugu), mis on ebamäärased või on ohtlikult lähedased ebamugavusele. Pärast mõnda küsitavat iseloomustust Prometheuses võib tõenäoliselt Lindelof süüdistada selles filmis mõnda nõrgemat tegelaskaari (ja kõike selles ebaselget).
Juhtidena on George Clooney ja Britt Robertson head nii individuaalselt kui ka ühiselt; kuigi tundub, et film arvab, et nende keemia on tugevam müügiargument kui see tegelikult on. Seda näitab selgelt otsus kaadrisse panna lugu vahepalaga, kus Clooney ja Robertson põrutavad loo jutustamise kohta - mõnevõrra segane (rääkimata ebaefektiivsest) viis seiklusjutu alustamiseks, peategelaste tutvustamiseks ja publik. Kui jutustus läheb korda, muutuvad kaks plii mõnevõrra paremaks; Clooney suudab kummardunud isa-kuju üsna hästi ja kuigi tema tegelaskuju tundub Adderalli alati pumbatavana, õnnestub Robertsonil seda energia ületarbimist laia silmarõõmu abil pehmendada.
Noor Raffey Cassidy (noor Lumivalgeke SWATH-is) on filmis tegelikult läbimurdeline hitt, mängides Athenat. Tegelasel on kõndimiseks peenike joon (mitmel põhjusel), kuid Cassidy juhib selle läbi ja säilitab õige tasakaalu - mõnel juhul on väidetavalt parem kui Clooney, kus vanema näitleja toon on stseeni jaoks juuksed maha tõmmatud. Vahepeal tundub, et Hugh Laurie puhkab natuke Dr House'i loorberitel, kuid arvestades tema tegelaskuju filmis, on see õiglane valik. Nix pole sugugi nii sügav ega kihiline kaabakas, kuid Laurie teeb imetlusväärset tööd, võttes tükikesi ja tükke ning pakkudes ikkagi antagonisti, kellel on rohkem mõõtmeid ja veendumust kui stereotüüpse Disney baddie puhul.
Näitlejad on peale selle esmase ringi üsna väikesed, esinejateks Keegan Michael-Key (Key & Peele), Kathryn Hahn (Park ja Rec), Chris Bauer (True Blood) ja Tim McGraw Casey insenerina. Noor Pierce Gagnon (Looper) ja Thomas Robinson (The Protector) saavad hästi hakkama ka vastavalt Casey noorema venna Nate ja noore Frank Walkeriga.
Lõpuks on Tomorrowland lõbus seiklus, millel on suured ideed ja palju südant, kuid millegipärast tuuleb üles mõlemast puudu. Sarnaselt pealinnaga on filmil inspiratsioonipuudus, enne kui see saab kogu oma potentsiaali realiseerida, jättes vaatajatele rohke sõnumi mõtlemiseks, kuid maailm, kus seda kogeda, on väga väike. Meie lootuse ja optimismi objektina jääb Tomorrowland midagi ebamäärane ja pooleldi ette kujutatud - see on kas märk millestki eredast sädemest või vilksatavast inimesest, kes üritab leeki jääda. Kõik sõltub sellest, "milline hunt valite sööda", ma arvan.
HAAGIS
Tomorrowland mängib nüüd teatrites. See on 130 minutit pikk ja see on hinnatud PG-ga ulmevägivalla ja ohtude jadade, temaatiliste elementide ja keele jaoks.
