17 piletikassa on nii halb, et olete need täiesti unustanud

Sisukord:

17 piletikassa on nii halb, et olete need täiesti unustanud
17 piletikassa on nii halb, et olete need täiesti unustanud

Video: The Great Gildersleeve: Iron Reindeer / Christmas Gift for McGee / Leroy's Big Dog 2024, Juuni

Video: The Great Gildersleeve: Iron Reindeer / Christmas Gift for McGee / Leroy's Big Dog 2024, Juuni
Anonim

Enne kõike muud on filmiäri just see: äri. Hollywood on veetnud üle sajandi, üritades välja mõelda parima viisi, kuidas inimesi kinodesse meelitada, ja arvestades sellega genereeritavat rahasummat, on see teinud üsna hea töö. Kuid tulus film pole sama, mis hea. Mõned kõigi aegade mõjukaimad, meeldejäävamad filmid on olnud piletikassa väikesed õnnestumised (või isegi ebaõnnestumised).

Selle mündi pahempoolne külg on see, et kõigi aegade suurimad piletikassade õnnestumised on olnud täiesti unustatavad, lihtsalt popkultuuri radari pilgud. Selles loendis loendame suurimad piletikassa õnnestumised, mis pääsesid kultuuriteadvusest nii kiiresti välja, kui nad sisenesid. Need pole kõigi aegade kõige halvemad filmid, kuna need ei saa olla nii kurikuulsalt halvad, et te neid ei mäleta, ja need pole kõigi aegade kõige vähem populaarsed filmid, kuna nad pidid teenima tõsist kasumit piletikassa, et see siin valmis teha.

Image

Need on 17 Box Office'i tabamust, nii halb, et olete need täiesti unustanud.

17 suurt isa (1999)

Image

Armasta teda või vihka teda. On põhjust, miks Adam Sandler suudab jätkuvalt filme teha, ja see on lõpp. Stuudiod toetavad teda alati, sest inimesed näevad tema filme, kus ta on ebaküps jobu, kes mõneti lõpeb suhetes silmapaistvalt ilusa naisega - ja tänu tema tulutoovatele tootepaigutuspakkumistele.

1999. aasta Big Daddy on võib-olla kõige unustatavam sissekanne Sandleri valemis.

Kiideldes ei Happy Gilmore'i lõbusate hetkede ega naljakate inimeste läbimõelduse ega The Waterboy meeldejääva veidrusega, lõpeb see kohmaka, sentimentaalse hägususega. Üllataval kombel on see ka Sandleri teine ​​edukam film, mis on kodumaise piletikassa osas esikohal olnud (number üks on Hotel Transylvania 2). Arvestades, et Sandler on teinud karjääri kindlate piletikassade hittidelt, pole see sugugi feat.

16 Terminaator: Genisys (2015)

Image

Kunagi pole film enne selle ilmumist üles ehitanud nii palju hüpeid, et pärast seda täielikult kaduda. Terminaatori filmifrantsiisil on probleemne ajalugu - pärast oma esimest kahte tähemakset on iga järgnev sissekanne pälvinud kriitikute vähem ja vähem kiidusõnu. Ebamugavalt nimega Genisys pole siin erand, sest see avanes nii kriitikute kui ka fännide negatiivsetele arvustustele.

Kuid millegipärast oli Genisys üks frantsiisi kõige tulusamaid sissekandeid, kogudes kogu maailmas rohkem raha (440 miljonit dollarit) kui ükski teine ​​Terminaatori film, välja arvatud Terminaator 2: Judgment Day. Teist segavat sümbolit, mis hõlmab alternatiivset reaalsust, on Genisysi rumal nimi meeldejäävam kui film ise, kuna see möödub sci-fi kõnepruugi ja Jai ​​Courtney loos.

15 Alvin ja koopaoravad: Squeakquel (2009)

Image

Sarnaselt termininaatorile: Genisys, on peamine põhjus, miks vaatajaskond seda filmi mäletab, pigem filmi enda pealkirja tekitava pealkirja kui filmi enda pärast. Isegi Alvini ja Lõõtsammude fännid ei suuda selle filmi kohta liiga palju detaile meelde tuletada, kuna see sulandub nii hõlpsalt teiste Chipmunksi järkude hulka. Üllataval kombel oli The Squeakquel frantsiisi neljast filmist tegelikult kõige edukam, kogudes palju rohkem kui 400 miljonit dollarit.

Iga järgnev Chipmunksi järk teenis piletikassas vähem raha, kuid kriitilise vastuvõtu osas ei saanud nad The Squeakquelist palju halvemini hakkama. Selle filmi Rotten Tomatoes 20% -ga arvutasid end filmi fännideks ainult kõige meelelahutuslikumad lapsed. Kõik teised tegid oma parima, et see võimalikult kiiresti unustada.

14 Titaanide kokkupõrge (2010)

Image

Jumalate ja inimeste vahelist sõda, mis hõlmab hiiglaslikke koletisi, on raske teha, kuid Hollywood leidis tee. Sellel 1981. aasta klassika uusversioonil oli tugev roll (Liam Neeson Zeusina, just alustuseks) ja suur eelarve ning see tähendas ülemaailmset piletikassa peaaegu 500 miljonit dollarit.

Paluda publikul meelde jätta lugu, mille nad just olid tunnistajateks, oli see aga hoopis teine ​​väljakutse.

Clash of the Titans mängib nagu Vana-Kreeka müütide kõige suurema hitt-ansambli CD, trotsides välja tuttavaid tegelasi nagu Kraken ja Medusa, et kangelane Sam Worthington saaks nad viivitamatult tappa. Kriitikud olid režissöör Louis Leterrieril karmid, andes filmile Rotten Tomatoes 28%, kuna nad kaebasid segase süžee ja üllatavalt tuima visuaali üle.

13 inglit ja deemonit (2009)

Image

Võib-olla on parim viis lööklaulude leidmiseks sellesse nimekirja jõudmiseks olla järg, mis pole piisavalt ambitsioonikas, et teha midagi algfilmi valemi uuendamiseks. Inglid ja deemonid kuuluvad kindlasti sellesse kategooriasse (kuigi tehniliselt on see eessõna). See võib olla teeninud ligi 500 miljonit dollarit, kuid enamik inimesi ei suuda tegelikult vahet teha - The Da Vinci Code jaInferno - kolm filmi, mis põhinevad Dan Browni raamatutel.

Kõigis kolmes filmis mängib Tom Hanks ülikooliprofessorit, kelle teadmised on suurepäraselt abiks kunstiajaloo ja murtud teaduse seikluses. Igas filmis näeb, kuidas Hanks peatub kurjategijal, kellel on ajalooprofessor, ja lõpeb teistsuguse, palju noorema naisega. Inglid ja deemonid olid edukamad kui Inferno ja unustatumad kui The Da Vinci kood, seega leiab siit tee.

12 Troy (2004)

Image

Vana-Kreeka eepilised luuletused ei ole tavaliselt pillimeeste asjad, kuid Hollywoodil on pikk ajalugu, kui nad üritavad vanu müüte kassade kullaks muuta.

Edulugusid on olnud palju, näiteks Wolfgang Petersoni 2004. aasta film „Troy“, Homerose „Iliadi“ kohandamine. Troy viis tänu suurele toodangu väärtusele ja A-nimekirja valimisele koju ligi 500 miljonit dollarit, kuid tema kriitiline vastuvõtt polnud nii soe.

Tegelikult, osaliselt Ameerika kriitikute ja vaatajaskonna tõttu, kes pidasid filmi keskpäraseks, nähti Troyt kui piletikassa-floppi. Film kandis kodumaises brutos kokku vaid 133 miljonit dollarit, teenimata isegi oma tootmise eelarvet. See oli globaalne turg, mis päästis Troy ja tõstis selle muljetavaldava lõpliku koguni. Ameerikas vaadatakse filmi endiselt kui liiga pikka ja liiga igavat pettumust.

11 Sherlock Holmes: varjude mäng (2011)

Image

2009. aasta Sherlock Holmesi, A Game of Shadows, järk näis olevat tehtud - mitte ainult Guy Ritchie, Robert Downey Jr., Rachel McAdams ja Jude Law olid kõik naasmas, vaid nad tõid kaasa Jared Harrise, et mängida Holmesi archnemesis, Moriarty. See pöördumine tõi kindlasti vaatajaid kohale. Ehkki A Game of Shadows jäi oma eelkäijast kodumaises brutoos maha, edestas see tegelikult algset kogu maailmas, tuues sisse laheda 545 miljonit dollarit.

Film ei jäta popkultuurile jälge ainult piletikassa kviitungitega.

Seal, kus Sherlock Holmes oli uus ja värskendav, pidades silmas legendaarse detektiivi karedat ja valmis olekut, tundis tema järk seisvat. Lisage rohkem kui mõned uskumatud süžeeseadmed ja teil on filmi retsept, mis oli meelelahutuslik kogu selle kestmise ajal, kuid meeldejäämatu, kui publik teatrist lahkus.

10 missioon: võimatu II (2000)

Image

John Woo on legendaarne tegevusrežissöör, tuntud ülimenuka esteetika poolest, mis hõlmab aeglast liikumist ja palju püssi. Tema toomine Brian De Palma klassikalise spioonitrilleri "Mission: Impossible" järjendisse tundus tollal mõistusevaba.

Kahjuks leidis enamik vaatajaid, et missioon: Impossible II on rämps, millel on mõned lõbusad tegevuskomplektid, kuid millel pole tõelist ainet.

Hea viis otsustada, mida vaatajaskond arvas blokeeriva frantsiisi sissekandest, on vaadata piletikassa pärast seda filmi, mis pärast seda tuleb. Inimestele meeldis De Palma missioon: Impossible, seetõttu müüs Mission: Impossible II veelgi rohkem pileteid, võttes sisse 546 miljonit dollarit. Kuid inimestele see film ei meeldinud, nii et "Mission: Impossible III" läks halvemini kui ükski tema eelkäijatest.

Ehkki Mission: Impossible II võis müüa tonni pileteid, tappis see peaaegu kogu frantsiisi entusiasmi kuni Ghost Protocolini 2011. aastal.

9 Päev pärast homset (2004)

Image

Mõelge päev pärast homset mängu 2012. aasta protole. Üks paljudest Roland Emmerichi pommitavatest katastroofifilmidest, see film mängis ülemaailmse soojenemise kartuses, et dramatiseerida keskkonnakatastroofi. Võib-olla seetõttu, et see aitas arutellu selle üle, kas kliimamuutused olid tõelised ja inimtegevusest tulenevad, teenis päev pärast homset tublisti üle 500 miljoni dollari.

Nii nagu 2012. aastal, õnnestus ka päev pärast homset oma toretsevate CGI-visuaalidega rahvahulki tõmmata, kuid lõppkokkuvõttes on tema jääkambrisse keskendunud Vabadussambale keskendunud turunduskampaania osutunud meeldejäävamaks kui film ise.

Kriitikud hammustasid puudulikku dialoogi ja mõttetut süžeed ning publik polnud lihtsalt nii lõbustatud kui Emmerichi eelmine ettevõtmine, iseseisvuspäev. Lõpuks võis päev pärast homset olla kasumlik, kuid selle suurim mõju popkultuurile oli plakat.

8 maailmasõda Z (2013)

Image

Max Brooksi romaan Z maailmasõda on zombie-lugude ajaloos ainulaadne teos. Küüsi hammustava põnevusfilmi või allegoorilise õudusjutu asemel on romaan suuline ajalugu, küsitleja, kes rändab mööda maailma pärast seda, kui inimkond on juba zombiepuhangust üle elanud.

Romaani filmikohandus ei jäänud sellest lähenemisest kinni, selle asemel muudeti see suure eelarvega põnevusfilmiks, mille eesmärk on järge luua.

Kriitikud jagunesid selle valiku osas ja Rotten Tomatoes registreerib keskmiselt 6, 2 / 10, mis on keskpärane tulemus, kui seda kunagi oli. Ehkki Paramount on järge keerulises arendustsüklis läbinud, näib, et vaatajaskond on Z maailmasõja suuresti unustanud, hoolimata sellest, et see võttis kogu maailmas sisse 540 miljonit dollarit.

7 Smurfid (2011)

Image

Belgia koomiksifrantsiis Les Schtroumpfs on armastatud lasteklassika, kes on tuntud oma jumaliku kunsti poolest. Smurfid seevastu on valju, riivsaba film, mis sunnib Neil Patrick Harrist ja Hank Azariat tegema lastele kõige lihtsamat ja odavamat meelelahutust.

The Rotten Tomatoes 22-protsendilise kihlveoga The Smurfs on järjekordne unustamatu lastefilm; lahked vanemad viivad oma lapsed meeleheitest minema.

Kuid näib, et paljud vanemad olid piisavalt meeleheitel, et läbi Smurffide istuda, sest see kogus kogu maailmas 563 miljonit dollarit, mis oli enam kui piisavalt järgede genereerimiseks. Mingil põhjusel otsustas Raja Gosnelli 2011. aasta film tavalise Smurffide loo esitlemise asemel saata smurfid tänapäeva New Yorki ebamugavas ja tundmatus vees väljaulatuva stsenaariumi järgi. Lähenemisviis oli nii halb. Sony Pictures Animation taaskäivitas frantsiisi alles kuus aastat hiljem filmiga Smurfs: The Lost Village.

6 Hangover II osa (2011)

Image

Hangover - poissmeeste komöödiafilm poissmeeste peost, mis peigmehe kadumise ajal ja tema sõbrad ei mäleta, kuhu nad ta jätsid, on kohutavalt viltu, see on klassikaline komöödia. Kiideldes naeruliinidega, mis on muutunud popkultuuri kustutamatuteks osadeks, oli see 2009. aasta unejutt.

Hangover II osa aga nii õnnelik polnud. Originaali fännid nägid innukalt järgmist osamakse ja nii see skooris piletikassas - kuni inimesed filmi tegelikult nägid. Kui nõuda Rotten Tomatoesilt 33% -list tulu (suur langus eelkäija 79% -lt), võis Hangover II osa teenida ligi 600 miljonit dollarit, kuid see polnud lihtsalt piisavalt naljakas, et olla sama hea või meeldejääv kui esimene.

5 Vaata, kes räägib (1989)

Image

Nooremad lugejad ei pruugi isegi teada, et see film eksisteeris, kuid võtke palun sõna, kui ütleme, et jah, John Travolta ja Kirstie Alley tegid tõesti filmi, kus nad mängivad paari, kelle lapsukese pojaks on Bruce Willis. Ja jah, see film läks tõesti edasi, et saada kassas metsikuks õnnestumiseks.

Vaatamata 7, 5 miljoni dollari suurusele eelarvele teenis Look Who's Talking peaaegu 300 miljonit dollarit - see oleks inflatsiooniga kohandatuna peaaegu kaks korda suurem.

Kui film oli järge genereerimiseks piisavalt edukas, teenis Look Who's Talking Too märkimisväärselt vähem raha. Võib-olla sellepärast, et Ameerika sai aru, vaatas ennast peeglisse ja otsustas, et ei kavatse raha kulutada, et vaadata teist filmi, kus kogu trikk oli see, et beebid rääkisid.

4 Hancock (2008)

Image

Nii nagu superkangelase hullustus hakkas tõesti soojenema, tuli Will Smith kaasa ka žanri purjuspäi. Hancocki eeldus on lihtne: mis siis, kui Superman oleks alkohoolikust kaotaja, kes ei hoolinud sellest, millist varalist kahju ta seikluste ajal põhjustas? Kuigi see eeldus on tugev, viis veider keerdkäik ebarahuldava lõpuni, mis jättis kriitikud ja publiku rippuma.

Lõpuks võis see olla intrigeeriv, kuid see oli ainult keskpärane lugu, kergesti ununev.

Vähemalt aga oleks Hancock pidanud olema tõestus selle kohta, et musta tähega superkangelaste filmid võivad õnnestuda, sest film viis koju üle kogu maailma 600 miljonit dollarit. See ei pruukinud olla kõige parem film, kuid stuudiod oleks pidanud arvesse võtma: mitte iga superkangelane ei vaja tulutoovaks posteril olevat valget kutti.

3 Robin Hood: Varaste prints (1991)

Image

Hollywood on üritanud Robin Hoodi müüti leiutada juba sajandi vältel, kuna juhtiv mees on pärast seda, kui juhtiv mees on hakanud mängima, mängides Locksley Robinit. Sarnaselt Russell Crowe, Taron Egertonile, Errol Flynnile ja paljudele teistele üritas Kevin Costner oma õnne proovida - kuid see ei läinud tema jaoks nii hästi.

Vaatamata Alan Rickmani ja Morgan Freemani võidetud esinemistele langes Robin Hood: Vargade prints tänu Costneri segasele esinemisele ja kentsakale, inspireerimata süžeele. Kuid see tuli välja Costneri tippajal, teenides kogu maailmas 390 miljonit dollarit. See ei pruugi tunduda nii palju kui mõned muud siinsed kirjed, kuid pidage meeles, et see ilmus 1991. aastal. Inflatsiooni järgi kohandatuna teenis see tänapäeva rahas üle 700 miljoni dollari.

Vaatamata edule unustas publik selle suuresti ja ootas järgmist A-listrit, kes prooviks oma rolli rollis.

2 2012 (2009)

Image

21. detsember 2012 pidi olema suur asi. Väidetavalt oli see päev iidse maiade kalender otsa saanud, ennustades maailmalõppu. Loomulikult haaras see lugu populaarse teadvuse, inspireerides kõike alates tegelikest apokalüptilistest kultustest kuni Hollywoodi filmideni.

Neist filmidest suurim ja valjem oli Roland Emmerichi 2012. aasta film.

2012. aasta uhkeldas tänu 200 miljoni dollari suurusele eelarvele suurepäraseid tipptasemel eriefekte ning need tegurid koos kultuurilise lummusega panid filmi üle kogu maailma maksma üle 750 miljoni USA dollari. Kriitikud ja publik ei nautinud oma aega, mis kulus John Cusacki katsumisele apokalüpsist edestada, kuigi 40% Rotten Tomatoesi kriitikutest ja 46% publikust väitis, et neile film meeldis.

Kui ilmnes, et maailm tegelikult ei lõppe, hääbus 2012. aasta meie meelest väga kiiresti.