20 enimkasutatud laulu filmides ja teleris

Muusikal on filmitööstuses alati olnud oluline roll. Suur osa sellest, mida publik tunneb ja kogeb, sõltub lavastajate ja lavastusmeeskondade muusika- ja helivalikust. Konkreetse stseeni või filmi jaoks õige muusika leidmine pole lihtne ülesanne, mistõttu tundub, et kui keegi avastab laulu, mis sobib teatud tüüpi stseeni või emotsiooni jaoks hästi, leiab see laul tee paljude filmide ja televisiooni hulka näitab.

Mõni laul on muutunud filmides ja teleris kasutamiseks ikooniks. Tegelikult pole üllatav, et paljud filmitegijad valivad teatud laulud tänu nende võimele suunata vaatajad filmikogemuses kiiresti teatud ootuste või emotsioonide alla. Laulud nagu lõuad ja missioon: võimatud teemad pakuvad vaatajatele ekraanil toimuva suhtes kohest ootust.

Kino ajaloo kajastamisel on lihtne kindlaks teha muid lugusid, mida filmi- ja telestuudiod järjekindlalt kasutavad. Siin on filmides ja teleris 20 enimkasutatud laulu.

20 Madal rattur - sõda

Sõja "Madal sõitja" kergest olemusest on saanud filmi lahedamate, enim atesteeritud badassitegelaste teemalaul. Seda on kasutatud potisuitsetavate latiinode muretute eluviiside esindamiseks Cheechis ja Chong's Up in Smoke'is, aga ka viisiks, kuidas 60 sekundiga Gone'i tegelased saavad autode varastamise vaimu.

"Madal sõitja" näib olevat filmis kõige tõhusam, kui sellega kaasnevad mässuliste stiilis tegelane ja libe, ikooniline auto (kuigi mitte alati see, mis sõidab madalalt). Nendele kriteeriumidele tuginedes on kahtlemata sõja "Madal sõitja" jätkuvalt mugav ja enesekindel koht kinomaailmas.

"Madal rattur" on kajastanud viieteistkümnes filmis, sealhulgas värvid, "Veri on verd väljas", robotid, 21 grammi, hämmingus ja segaduses, Beverly Hills Ninja, A Knight's Tale, reedel, Beverly Hills Chihuahua, Timothy Greeni veider elu, The Praktika jt.

19 Oh jah - Yello

Kui on aeg tähistada, et midagi on seksikat ja mis on haaranud peategelase himud, lööge üles Jello "Oh Yeah". Sügava häälega sujuv vokaal ja elektrooniline muusika loovad aeglase, hellitava vibe'i, mis annab vaatajatele teada, et nad tahavad kõike, mida ekraanil kuvatakse.

Kui laul loodi 1985. aastal, ei pälvinud see palju tähelepanu, kuni seda esitleti 1986. aastal Ferris Buelleri puhkepäeval. Sellesse filmi kaasamise kohta väitis kirjanik ja kriitik Jonathan Berstein, et John Hughes kasutas selle kasutamist Cameroni isa Ferrari suhu jootmise kohustusena. Pärast seda on see muutunud himude sünonüümiks. ”

Alates Ferris Buelleri puhkepäevast on režissöörid kasutanud Jello himustusega hümni filmis „The Simpsons“, „Nip / Tuck“, „Chuck“, Philadelphias, South Pargis on alati päikseline, mitte teises teismeliste filmis, „Ta on kontrolli alt väljas“, „Minu edu saladus“, ameeriklane Isa! Ja Alvin ja koopaoravad: Squeakquel.

18 Usu minusse vähe - John Hiatt

Inimesed on ekslikud olendid, kuid see ei tähenda, et ebaõnnestumiste ja võitluste all oleksid nad halvad inimesed. Selle asemel on inimese kavatsused ja soovid sageli head, hoolimata sellest, kuidas nad mõnikord väliselt tegutsevad. Vähemalt see on sõnum, mille saadame John Hiattist "Uskuge minusse vähe".

Laulu mõnevõrra rõveda olemuse tõttu kasutatakse "Uskuge minusugust" kõige sagedamini romantilistesse komöödiatesse ja see tagab vaatajatele, et ekraanil toimuv on positiivne. Kuna see tekib tavaliselt filmi teise vaatuse ajal, järgneb sellele täpselt süžee peamine konflikt.

Üks parimatest näidetest John Hiatt sooja, armastuseteemalise tüki kohta filmides on 1993. aasta film Benny & Joon. See on liigutav hetk, kus kaks peategelast, Benny ja Joon, kes mõlemad seisavad silmitsi vaimsete väljakutsetega, on võimelised jõudma üksteise südamesse ja leidma romantilise ühenduse, mis polnud varem kummalegi kättesaadav. See on armas hetk kinos ja üks, mis toetab veidrat filmi romantiliste filmifännide jaoks kindlasti nägemiseks.

"Uskuge minusse väikest usku" on kajastunud ka Love Happensis, Dawson's Creekis, Vaata kes praegu räägib, Minu parima sõbra tüdruk ja Alias.

17 ingel - Sarah McLachlan

Filmi tegelased surevad. See on kino tuntud ja aktsepteeritud osa, kuid mõnikord torkavad need tegelaskujud meie südamesse. Kui eriti puhas või üllas tegelane sureb, kaasneb hetkega sageli Sarah McLachlani "Ingel", soe, sõbralik lugu, mis näitab kõike head. Selle abil saab vaatajatele öelda, et jah, surnud inimene oli hea ja arvatavasti ei tohiks ta ära minna, vaid et nad on nüüd paremas kohas.

Laul on saanud tuntuks ka loomade, eriti koerte, kaitsele ja heaolule pühendunud organisatsiooni SPCA International reklaamides. McLachlani ajatu "Ingel" on muutunud sünonüümiks kurbade, üksildaste lemmikloomade stseenidega, kes vajavad mugavust ja turvalist, õnnelikku kodu. Emotsionaalne reaktsioon, mida see laul võib tekitada, lisaks kurbade kutsikate fotodele ja videotele näitab ainult seda, kui tõhus see võib olla emotsionaalse kaotuse ja igatsuse tunde koju sõitmisel.

"Ingel" on leitav City of Angels, Felicity, Dawson's Creek, The Pretender ja Tru Calling.

16 Halb Kuu tõus - Creedence Clearwater revival

Kui teel on probleeme, tooge Creedence Clearwater Revivali lugu "Halb kuu tõuseb". Laulu sõnad on täiuslik allegooria ekraanil toimuvale. Olgu see peategelane või antagonist, kui John Fogerty ütleb, et ta näeb tõusvat halba kuud, teame, et seal on õlle valmistamisega probleeme.

Tänu laulu kergemeelsele olemusele tutvustatakse seda vaatajatele sageli filmi vähem tõsises hetkes, vaatamata sellele, et see on tülikas. Ehkki hädad on teel, ei pea veel muretsema eesseisva pärast, isegi kui sellega kaasneb vägivald ja libahundid. See on selline laul, mis annab vaatajatele hetke puhata, võimaluse sõrmedel klõpsida ja häälitsust nautida, kui ta pesitseb end nende mõtetesse, kuhu ta jääb järgmisteks tundideks.

Laulu optimistlikule olemusele lisamiseks on kooris olnud üks rida kuulajaid sageli valesti. Selle asemel, et "tõusmas on halb kuu", väidavad inimesed, et kuulevad "paremal pool on vannituba". Fogerty laulis isegi kuuldavale lüüriat kontsertidena.

"Bad Moon Rising" on linastunud paljude teiste seas Londoni ameerika libahundis, Sweet Home Alabamas, "My Girl", "House of Man", "Supernatural", "The After" ja "The Walking Dead".

15 Kõik mööda vaatetorni - Bob Dylan

On 1960-ndad ja keegi hakkab tarvitama narkootikume. See on sõnum, mida Jimi Hendrixi kaane Bob Dylani teosest "All Alto the Watchtower" on teada saanud. Hendrixi hümni jaoks on üks äratuntavamaid kasutusi kadunud maa. Akordid laadivad sisse just siis, kui filmi tegelased joovad juustest võõrastest puuviljadest, mis saadavad neid metsikus ratsa ääres basseini ääres. Sarnane uimastitega seotud stseen pärineb 1989. aasta filmist "Look Who's Talking", kus peategelane beebi kogeb esmakordselt emaüsas kõrget.

Mõned režissöörid on julgenud väljaspool laulu tavapärast konnotatsiooni ja kasutavad seda pigem iroonilise meeldivuse markerina, näiteks selle kasutamist ajakirjas Watchmen. Lisaks kasutas Battlestar Galactica riffi tonaalse vihjana, et tähistada show tegelaste elus olulisemaid verstaposte.

Lisaks nimetatutele esines "All Alto the Watchtower" ka filmides The Simpsons, Private Parts, Forrest Gump, Flashback, 1969 ja Withnail & I.

14 tõsi - Spandau ballett

Väga vähesed laulud ütlevad “romantiline komöödia” üsna sarnaselt Spandau Balleti “Tõetruule”. Pehmed “ah-ha”, mis on eessõnaks “ma tean, et see on palju tõsi”, on peaaegu kõigi filmifännide jaoks hõlpsasti äratuntavad. See kehtib eriti nende kohta, kes mäletavad laulu keskset rolli filmis The Wedding Singer, kus Steve Buscemi pakub pala ainulaadset, kuid mitte täiesti kohutavat ülekandmist.

"True" on ka suurepärane ajastu kehtestaja, kuna see võib vaatajatele teada anda, et nad on kuidagi 80ndatesse jõudnud. See kehtib kindlasti Hot Tub Time Machine puhul, kus peategelased vaatavad 80ndad uuesti läbi, tänu heale vannile ajamasinale.

Pole mingit kahtlust, et "Tõsi" on kõigi põlvkondade filmikunstnike mõtetes tsementeerinud meeldetuletust, et elu on täis lõbusaid, romantilisi hetki, mida ei pea võtma liiga tõsiselt. Seetõttu on laul esinenud filmides ja telesaadetes kõigil kolmel viimasel aastakümnel, alates The Wedding Singerist ja Charlie's Angelsist kuni I Love You Beth Cooperi ja Modern Familyni. Seda on kajastanud ka näiteks Simpsonid, The Office, Grind ja Larry the Cable Guy: Health Inspector.

13 Mis see väärt on - Buffalo Springfield

Nagu teised selles loendis, kasutatakse filmi ja televaatajaid selle 60-ndate vaimusilmas kõige sagedamini filmi "Sest mis on väärt" jaoks. Selle ilmumise ajastul sai laul hümni Vietnami sõjavastaste meeleavaldajate hümniks ja seetõttu on see peaaegu iga kord lisatud 1960. aastate või sõjaaja filmi või etenduse korral.

Filmi "For What is Worth" aeglane ja rütmiline laulmine teeb sellest täiusliku taustalaulu nüri läbimiseks, mis teeb sellest huvitava valiku, kui seda kasutatakse Vietnami sõja taustal nagu Forrest Gumpis.

"Sest see, mida see väärt on" on tugev valik, kui tegelased seisavad silmitsi enesevaatluse või võimalusega mõtiskleda oma hetkeolukorra üle, nagu näiteks Tropic Thunder. Nii Ben Stilleri kui ka Matthew McConaughey tegelased seisavad silmitsi raskete otsustega ning vaatajatele pakutakse Buffalo Springfieldi laulu kui viisi toimuvate sisevõitluste tähistamiseks.

"Sest see, mida see väärt on" on kantud filmides Lord of War, UnReal, The West Wing, Forrest Gump ja Coming Home.

12 Kung Fu võitlust - Carl Douglas

Pole üllatav, et laul pealkirjaga "Kung Fu võitlus" oleks tavaline laul iga kord, kui keegi hakkab filmis kung-fu võitlust. Kuigi me märgime, et seda rakendatakse sageli koomilisel viisil, kuna need, kes teevad kung-fu, on võitluskunstides sageli üsna kohutavad. Selle kohta pole paremat näidet kui Beverly Hills Ninja, kus irooniliselt vilgas Chris Farley võtab oma poolvenna kaitseks maha mitu halba poissi.

Huvitav on see, et laul loodi algselt B-küljena teosele "Ma tahan teile kõike anda". Kuna tegemist oli lihtsalt B-küljega lauluga, läks laulja kung-fu helidega üle ja lõpetas laulu salvestamise mõne minuti jooksul. Kui produtsentidel oli võimalus seda laulu kuulda, otsustasid nad teha "Kung Fu Fighting" A-külje ja sündis võitja.

Tänapäeval tundub, et laulu esitletakse liiga sageli ja see on juba ammu oma maitse kaotanud. Kuid see ei paistnud takistavat "Kung Fu võitlust" leidmast teed kohutavate ülemuste, Kung Fu Panda, Rush Hour 3, isade päevahoiu, Supercopi ja mujale.

11 Lõplik arvestus - Euroopa

Niipea kui avatav elektroonika saab alguse Euroopa "Lõplikust ajastust", teame, et ekraanil toimub või juhtub varsti midagi vinget. See on kaasahaarav, optimistlik laul, mis aitab stseeni erutada.

Telesaates Arreteeritud areng elab tegelane Gob Bluth võitleva mustkunstnikuna, kes ei leia päris oma kohta maailmas. Tema poolt filmi "Lõplik tagasilükkamine" kasutamine sageli ebaõnnestunud "illusioonide" käivitamiseks on show esiletõst. Ja tänu filmi Arrested Development populaarsusele, eriti selle tagasipöördumise kaudu Netflixi kaudu, on laul pälvinud lisatähelepanu nooremate vaatajate seas, kes olid selle ilmumise ajal noored või veel sündimata.

Pärast seda, kui seda esimest korda arreteeritud arenduses kasutati, näib, et "Lõplik tagasilükkamine" on kinolavastuses taaselustamas ja saavutab jätkuvalt veojõudu, kuna režissöörid ja lavastusmeeskonnad tunnistavad selle kasulikkust meeldejääva filmiteosena.

"Lõplikku tagasiarvestust" on kavas Chuck, Glee, Scrubs, Pitch Perfect ja paljudes teistes.

10 Hallelujah - Leonard Cohen

Leonard Coheni "Hallelujah" on leidnud tee kümnetesse filmidesse ja show-desse alates selle loomisest 1984. Ikoonilist laulu kasutatakse kõige sagedamini tegelase olukorras või meeleolus sukeldumise ajal. Kurb Taaveti lugu peegeldab väljakutseid ja võitlusi, millega silmitsi seisame ekraanil vaadates.

Vaatamata ilmsetele religioossetele laulusõnadele kaasatakse "Hallelujah" harva religioosse või isegi vaimuliku lauluna. See on kibestunud laul, mis ajakirja Time sõnutsi on "vaikiv tunnistus, et ei kirjanikud ega näitlejad ei suuda oma tegelaste emotsioone nii hästi edasi anda" kui laul seda suudab.

Seda silmas pidades pole üllatav näha laulu, mida kasutatakse paljudes draamatelevisioonisaadetes, mis sõltuvad nii tugevalt vaatajatele võimsate emotsionaalsete elamuste pakkumisest. Laulu saab kuulata gruppides The West Wing, ER, Crossing Jordan, Criminal Minds, House, Ugly Betty, jäljetult, Third Watch, NCIS, Lord of War, Feast of Love ja kõige meeldejäävamalt Shrek.

9 Ain't Sunshine - Bill Withers

Romantilistes filmides on alati hetk, kus üks tegelastest, tavaliselt kutt, teeb midagi selleks, et naine, keda ta armastab, minema viia. Muidugi soovib ta, et ta poleks seda kohutavat asja teinud ega öelnud, ja nüüd on tema elu armastus igaveseks kadunud. Aeg mängida Bill Withersi "Ain't No Sunshine". Laulu sünge rida “Ei ole päikest, kui ta on ära läinud” koos basskitarri kurguvaimuga haarab suurepäraselt tegelase sageli kurva ja kahetsusväärse olemuse.

Tunneme seda kutti, tunneme tõesti ära. Me teame, et ta armastab teda ja soovib teda tagasi. Me teame, et ta soovib, et ta saaks naise eksimiseks kõik tagasi võtta. Ja "Ain't No Sunshine" on viis, kuidas aidata publikul tunda tema valu ja mõista tema soovi asju paremaks muuta.

Bill Withersi helinat on kajastatud lendudes, ettekujutuses, CSI-s: NY, München, Monk, Old School ja Notting Hill.

8 Sweet Home Alabama - Lynyrd Skynyrd

"Sweet Home Alabama" on ühemõtteliselt lõunamaalaste teemalaul. Hoolimata alabama viitamisest, peavad seda peaaegu kõik, kes asuvad Mason-Dixoni joone all. See on joviaalne meloodia, mis kutsub kuulajaid üles kauboi saapad haarama, külma tagasi viskama ja tantsupõrandale välja tulema.

Ehkki laul toob samanimelise filmi kiiresti meelde, on raske mitte mõelda selle kohale Con Airis, tänu Steve Buscemi meeldejäävale joonele: “Defineeri iroonia. Lennukis õnnetuses hukkunud bändi kuulsaks saanud laul idioode, kes tantsisid lennukis."

Vaatamata Lynyrd Skynyrdi kurvale ajaloole elab "Sweet Home Alabama" lõunamaalaste uhkusena ja meeldetuletusena, et mõnikord peame lihtsalt oma mured unustama ja tantsima.

"Sweet Home Alabama" on kavas filmides "Despicable Me", "Forrest Gump", "Mask", "Sahara", "The Girl Next Door", "The Simpsons" ja muidugi romantiline komöödia "Sweet Home Alabama".

7 Jalutuskäik päikesepaistel - Katrina ja lained

"Walking on Sunshine" on üks 80-ndate aastate tuntumaid, filmi jaoks hästi tunnetavaid laule. Sõnad, tempo, optimistlikud akordid - need kõik töötavad koos, et pakkuda lõbusat meeleolukat meloodiat. See on Jack Blacki tegelaskuju High Fidelity jaoks ideaalne viis, kuna ta annab endast parima, et erutada oma vähem kui joviaalset sõpra. Musta kaubamärgi oskuslikkuse ja taustal laulavate Katrina & The Waves'i taustal ei saa me muud üle kui naeratada ja hetke nautida.

Teise võimalusena mängitakse lugu peaaegu irooniliselt Ameerika psühhoos, kui Patrick Bateman astub oma kontorisse mööda kontori koridori. Tema välismeeleolu on peaaegu igav monotoonsus, kuid laul pakub pilgu inimese hinge, kes tundide kaupa enne seda tundis suurt rõõmu oma töökaaslast kirvega lahti muukides.

"Walking on Sunshine" on näidatud paljudes filmides, sealhulgas Daddy Day Care, Herbie: Fully Loaded, Minu edu saladus, Bean, Vaata kes räägib) ja palju muud.

6 Gimme'i varjupaik - veerevad kivid

Isegi kui keegi teine ​​polnud "Gimme Shelter" fänn, on Martin Scorsese. Legendaarne režissöör on Rolling Stonesi laulu lisanud arvukatesse filmidesse. Alates kasiinost kuni lahkujateni võivad vaatajad oodata meloodia kaasamist iga kord, kui midagi varjulist taandub või kui mõni tegelane saab olulise elumuutmise kogemuse.

Kuid Scorsese pole ainus, kellele meeldib see kinemaatiline tähendus. "Gimme Shelter" on kasutatud enam kui tosinas filmis ja saates, et hoiatada vaatajaid, et asjad lähevad intensiivsemaks, sageli kas vägivaldse tegevuse või kuumutatud emotsioonide tõttu. Sõltumata tulemusest, on aga alati, kui vaatajad kuulevad "Gimme Shelteri" näidendit, aeg pöörata tähelepanu ja valmistuda millekski põnevaks.

Rolling Stonesi "Gimme Shelter" saab kuulda Dexteris, Adventures in Babysitting, Knight Rider, The Fan, Layer Cake, CSI: NY, Covert Affairs, Flight ja Hawaii Five-O.

5 valget jänest - Jeffersoni lennuk

Veel üks hea näide laulu kohta, mis sobib hästi narkostseenidega, on Jeffersoni lennuki "Valge küülik". Rahulik meloodiline teos pakub lõõgastavat elamust, kuna filmitegelased jõuavad sujuvalt kõrgele, mida nende valitud ravim pakub.

"Valge jänese" üks kiiremini äratuntavaid juhtumeid on Platoon, kus Charlie Sheeni tegelaskuju annab oma sõpradega telgis narkootilise kogemuse.

"Valge jänese" ja narkootikumide kombinatsioon ei ole laulu sõnade teemasid arvestades üllatav. Pillide, vesipiibu ja seente üle arutledes ei pea geenius mõistma, miks see on muutunud filmides uimastitegevuse sünonüümiks.

"Valge jänes" on kaasatud kümnetesse filmidesse, sealhulgas "Mäng, hirm ja hirm" Las Vegases, "The Holiday", "Purple Haze", "Futurama", "Supernatural", "Ameerika kullakesed", "Coming Home", "Circuit", "Armastus ja muusika", kus tõde valetab, Ainsus on lähedal, minge küsige Alice'ilt, Sopranoselt ja Simpsonitelt.

4 Milline imeline maailm - Louie Armstrong

Maailm võib olla ilus, armas koht. Selle sõnumi saame Louie Armstrongi filmist "Milline imeline maailm". See on kerge lähenemine, mis esindab headust ja osutab lahkusele, mida võib leida meie maailma laias laastus. See on laul, mis kutsub meid mõtisklema võimaluste üle, mida teised saavad teha õigesti, näha üksteist sõpradena ja varjutama negatiivseid tundeid, mida ümbritsevate inimeste suhtes sageli varitseme.

Ehkki Armstrongi versiooni kasutatakse kõige rohkem, kutsub mõni lavastus ka Iisraeli mashupi "Milline imeline maailm / üle vikerkaare" Kamakawiwo'ole, kes esitab laulu asjatundlikult mängitud ukulele abil. Erinevalt Armstrongist on Kamakawiwo'ole'i ​​versioon reserveeritud ainult veidramatele tegelaskujudele filmis - sageli neile, keda näidatakse tobedates perekomöödiates, kus üritatakse paaristada tobedaid tegelasi ümbritseva maailma headusega.

"Milline imeline maailm" saab kuulda The Mentalist, Fred Claus, Meet Joe Black, 12 Monkey, Tere hommikust Vietnami, Harold & Kumar Escape from Guantanamo Bay, Madagaskar ja ER-st.

3 Stayin 'Alive - The BeeGees

Tänu Saturday Night Fever'ile on The BeeGeesi "Stayin 'Alive" nüüd üks kinos kõige tunnustatumaid ja enim mängitud laule. Kui skript nõuab, et mõni tegelane kõnniteelt alla kõnniks, siis hakkavad kõlarid "Stayin 'Alive" välja pumpama. Tegelikult poleks üllatav, kui tänapäeval kirjanikud paberit pliiatsiga joonistades ja tegelast välja joonistades mängivad, siis nad seda laulu oma peas esitavad.

Arvestades, et Saturday Night Fever ilmus 1977. aastal, mäletavad tõesti ainult vanemad põlvkonnad seda, kust algas kõnniteel kõlav "Stayin 'Alive" trend. Neile, kes on sündinud pärast seda, kui John Travolta ikooniline stseen esmakordselt suurele ekraanile jõudis, on BeeGees'i kõrval palju teisi inimesi ja olendeid, sealhulgas The Simpsons, A Goofy Movie ja Madagaskar.

"Stayin 'Alive" on kajastanud ka filmides Sherlock, Glee, Baby Geniuses, Virtuosity, Honey I Blew Up the Kid, lennuk, kana väike ja alasti relv 33 1/3: Viimane solvang.

2 Luule halb - George Thorogood ja hävitajad

Nagu selle laulu pealkiri viitab, on see, kes seda mängib, üks tõsine badass. See on see üks tüüp, kellega sa ei taha jama minna, ja nad on missioonil tõsist kahju teha. Vähemalt nii saate Arnold Schwarzeneggeri nahka kandva, mootorrattaga sõitva tegelasega Terminaator 2: kohtupäeval. Muidugi kasutatakse seda ka koomiliselt, nagu Joe Dirti puhul, kui ta kavatseb räpaseid asju ajada.

Tänu oma optimistlikule ja kergemeelsele laulule on "Luule halba" kasutatud paljudes lastefilmides, et vaatajatele teada saada, millist tegelast nad vaatavad, on kindlasti üks "lahedatest lastest". Ja kuna laul on oma keeles ja sõnumis G-reitinguga, töötab see suurepäraselt nii vanematele kui ka lastele.

"Luule halb" on esitatud Hawaii Five-O, Megamind, Kassid ja koerad: Kitty Galore'i, Major Payne'i, The Muppetsi kättemaks, 3000 miili Gracelandi, Probleemse lapse ja Tuletõrjekoera kättemaks.