Ikooniline hetk kinos: Downey ja Rourke filmis "Raudmees 2"

Sisukord:

Ikooniline hetk kinos: Downey ja Rourke filmis "Raudmees 2"
Ikooniline hetk kinos: Downey ja Rourke filmis "Raudmees 2"
Anonim

Kinos on teatud hetki, mis paistavad silma tõeliselt ikoonilistena. Mõnikord muutub see dialoogiliiniks, millest saab austusväärne tsitaat - mõnikord on see stseen või laul või isegi avaülesanded (vt: Tähesõjad).

Mõnikord saavutatakse kinos ikooniline hetk vaid siis, kui näitlejad on ekraanil - hetk, kus kontekst, ajalugu ja isiksus, mille näitlejad lauale toovad, ületab tegeliku filmi enda. Hetked, kus elu asendab kunsti, kuid liigutab meid ikkagi viisil, nagu suur kunst seda teeb.

Image

Selle suve põnevusfilmi "The Expendables" proovib sisse lüüa, nähes actioni suurimaid badasse - Stallone, Willis, Schwarzenegger, Statham, Li, Lundgren - rusikatega, noad ja kuulid müümas. Minu jaoks pole ükski kino stseen kuumem kui see, kui näeme Al Pacinot ja Robert De Niro rääkimas võmmidest ja röövlitest Heati nüüd kuulsas söögimajas. Mõnikord, kui parempoolsed ekraaniikoonid tulevad stseenis näost näkku, muutub hetk elektriliseks.

Hoolimata sellest, mida te lõpuks arvasite Iron Man 2-st, oli filmis siiski üks selline "elektriline hetk", mida jagasid tegutsevad jõujaamad ja hiljutised comeback-lapsed, Mickey Rourke ja Robert Downey Jr.

-

AJALÕPU JA TEE TUULED TEED

80-ndad

80-ndatel tabasid nii Mickey Rourke kui ka Robert Downey Jr näitlejanna ja nad said kiiresti oma põlvkonna parimateks noorteks näitlejateks. Rourke saabus esimesena, saades teate väikese rolliga Steven Spielbergi 1979. aasta filmis 1941; ta puhkes siis (sõna otseses mõttes) pärast William Hurda ja Kathleen Turneri 1981. aasta erootilises thrilleris Body Heat süüdatud põlenud isikut suurde aega.

Rourke jätkas oma märkide tegemist teiste filmide hulgas rollides filmides Diner (1982), Rumble Fish (Francis Ford Coppola 1983. aasta järelsõna "The Outsiders") ja "Greenwich Village'i paavst" (1984). Kuid just Rourke ameeriklane Kim Basingeri võrgutamine ekraanil 9 1/2 nädala jooksul (1986) tõmbas teda kasvavast talendist 80ndate täiskõhu juhtivaks südametrupiks. Ja nii algaski tema allakäiguspiraal.

Image

Robert Downey Jr. sündis New Yorgis kahe esineja pojana. Ta sai alguse 70ndatel oma isa filmides tegutsedes, saades samas maineka NYC näitlejakoolituse, mida te peaaegu tahaksite oodata oma taustaga inimestelt. Kahekümnendates eluaastates puhkes Downey Jr iseseisvalt, veetes lühikese aasta SNL-i liikmena (1985-86), pälvides "Brat Packi" ajal tunnustust peaosades John Hughesi filmis "Weird Science" (1985).) ja seejärel 80-ndate teismeliste ikooni Molly Ringwaldiga filmis The Pick-up Artist (1987).

Selleks ajaks, kui Rourke mängis Robert De Niro kõrval Alan Parkeri voodoo-müsteeriumide trilleris Angel Heart (1987), oli ta juba näitlejakarjääriga välismaal. Vastupidiselt oma südamerabanduse pildile hakkas Rourke võtma kirkamaid rolle filmides, nagu Barfly (1987) ja Homeboy (1988), tema kirjutatud ja peaosas filmis, mis keskendus tema teisele kirele … poksile.

Image

Kriitikud hakkasid Robert Downey nooremat tähele panema, kui ta esitas narkomaanirikka lapsena segavat etteastet autor Brent Easton Ellise teose "Vähem kui null" (1987) kohanduses. Iroonilisel kombel kehastab Downey tegelaskuju Zero just seda väga allapoole jäävat spiraali, millesse näitleja lõpuks imetakse. Peagi sai ta rollid suuremates filmides, näiteks Air America koos Mel Gibsoniga (1990) ja ansamblifilmiga Soapdish (1990) koos Sally Fieldi, Whoopi Goldbergi ja teiste äris tegutsevate suurte nimedega.

90ndad

Kui 80-ndad läksid üle 90-ndatesse, astus Mickey Rourke näitlemisest tagasi ja jätkas amatöörpoksi karjääri. Kui tal oli üsna hea rekord (kaheksa võitluse, kuue võidu, kahe KO ja kahe viigi osas võitmata), siis spordiala füüsiline koormus raskendas Rourke tervist tõsiselt. Sel samal tormilisel ajal oli Rourke seadustega tutvunud kõigega alates koduvägivallast ja lõpetades DUI-dega, vahetades oma juhtiva mehe kuvandit hoolimatu ja kõikuva halva poisi jaoks.

Image

Just 1992. aastal sai Downey näitlejamaailmas ametlikult sensatsiooniks tänu Oscari-nomineeritud pöördele Charlie Chapliniks eluloolises Chaplinis. Pärast seda hüppeliselt tõusis Downey teed paljud rollid, sealhulgas looduslikud sündinud tapjad (1994), Richard III (1995) ja taastamine (1995). Just oma õitsva karjääri kõrghetkel sattus Downey uimastite kuritarvitamise probleemidesse, mis on vaevanud nii mõndagi rambivalgusesse kerkinud näitlejat.

1996. aastal arutas Downey pärast heroiini, kokaiini ja mahalaaditud Magnumi.357 omamise arreteerimist Sunset Boulevardi kiiruseületamise ajal suurt poleemikat. Aastatel 1996-1999 arreteeriti näitleja mitu korda narkootikumidega seotud süütegude eest, kuid ta suutis ikkagi muljetavaldava teose ekraanile tuua - The Gingerbread Man (1998), USA Marshals (1998) ja In Dreams (1999). Downey lõpetas 90ndad kõrgetasemelise kohtuprotsessiga, mis lõppes sellega, et ta mõisteti vangla / rehabilitatsioonikliinikus kolmeaastaseks tähtajaks.

Image

Kui Downey lõpetas millenniumi ees asuva vangla, asus Mickey Rourke aeglaselt tagasi näitlemise juurde. Mõned tema rollid olid alahinnatud (1996. aasta film Bullet, mille Rourke kirjutas ja peaosas Tupac Shakur); teised rollid olid flopsid (Veel 9 1/2 nädalat, Double Team, Point Blank) ja teised näitasid pilke Mickey Rourke'ist, kes oli 80ndatel nii palju lubadusi näidanud (John Grisham "The Rainmaker", Vincent Gallo "Buffalo '66").

1 2